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」 演唱會 金魚 展覽 浪花男子 信義區
2024屏東落山風藝術季打造五大展區 看海美術館沉浸式體驗「海湧之境」
屏東車城海口港邊的裝置藝術隨風搖曳，完美結合藝術與風的屏東落山風藝術季今(20)日正式開鑼，今年以「在海邊的人」為主題，邀集國內外19個藝術團隊打造五大展區，規模超越以往，從海口港延伸到村落，不僅在看海美術館推出沉浸式大海體驗，街道還有融化人心的「女孩與貓」巨型充氣裝置等，屏東縣長周春米邀請全國民眾造訪南台灣冬季藝術盛會，每組作品精彩又好拍。（圖／屏東縣政府提供。）「藝術是跨國界的！」縣長周春米表示，落山風藝術季舉辦至今已邁入第六個年頭，今年邀請台灣、美國、日本、印尼19組藝術團隊創作26組作品，除了在原有的看海美術館、沙灘建置藝術作品外，此次更將觸角延伸至街道、村莊以及旅店，謝謝藝術家們與在地元素結合，讓車城鄉海口村成為大型美術館，歡迎鄉親走訪屏東車城，感受藝術的魅力與渲染力。（圖／屏東縣政府提供。）周縣長指出，車城鄉長期受到強勁落山風吹拂，擁有獨特的地理人文樣貌，縣府多年前將閒置的海口港候船室重新整修，搖身一變成為看海美術館，讓海口港有了脫胎換骨的機會，發展落山風藝術季的品牌，許多國內外藝術家接踵而至為屏東的人、事、物創作，如今成為大家「再遠也要去」的吹風、看海地，也為屏東冬季旅遊重點。（圖／屏東縣政府提供。）縣府表示，今年首度與周邊旅宿業合作，共有沙灘、看海美術館、街道、村落、藝術旅店五大展區，讓民眾不用出國就能欣賞頂級藝術作品。此外，每年最受矚目的表演將於12月28日登場，由劍舞藝術家蔡宏毅、太極金牌孫家閎聯合其他藝術團體，運用海景沙灘最天然的舞台演出「渡風者」。（圖／屏東縣政府提供。）縣府傳播暨國際事務處表示，2024落山風藝術季從落山風的「風狂」到村落的「溫柔」，全面解構海口港的魅力。看海美術館以「舞海湧-海湧之境」為主題，透過沉浸式光影技術打造海洋深淵，步入展場，彷彿踏入氣象萬千、驚濤駭浪的大海中，逼真如實境的場景，帶給觀者身臨其境的震撼體驗。（圖／屏東縣政府提供。）街道展區主題「語巷弄-海口50人」，是日本人氣插畫家山內庸資的首次台灣個展，帶來其著名的「FACE SHOP似顏繪屋」，描繪50張海口居民的笑臉，此外，還有立體作品「男孩與貓兒們」與巨型軟雕塑「女孩與貓」，以及徜徉於巷弄間的三隻貓仔們，在不經意的轉角還能遇見守望海口的狗兒「小黃哥」。沙灘區主題「聽風韻-藝術風的律動」6件作品各具特色，大岩奧斯卡的童趣作品「巨大章魚家族」、海景第一排超大型「逐浪而居的人們」、照看土地的智慧大眼「望-穿-海」、最唯美的七彩「有海的夢」、每分鐘「20bpm」的海浪心跳，還有隨風擺動的「漂浮的岩層」。還有會動的藝術裝置，由日本藝術家吉井宏創作的「穿越沙灘的風」，這是一部在港區內移動的車，民眾可以關注活動有機會免費搭乘喔。（圖／屏東縣政府提供。）傳播處指出，落山風季藝術季與日本越後妻有藝術季、瀨戶內國際藝術節「北川富朗」領軍的 Art Front Gallery再度合作，由其操刀策劃兩個展區。在廢棄老屋的村落展區，日本藝術家角文平、市川平、青山夢以及大島愛展出4組作品，以聲音、光影、裝置及影像帶民眾穿越時光、重返古厝；在藝術旅店展區，經由徵選結果與紅柴居、長灘休閒飯店合作，由台灣、日本、印尼等6位藝術家構築出6間藝術客房，將在展期結束後接受訂房入住，讓旅客與藝術共眠。（圖／屏東縣政府提供。）每年最受矚目的沙灘表演，將於12月28日傍晚五點推出環境劇場「渡風者」，由二位十大傑出青年蔡宏毅、孫家閎攜手演出，聯合即將成真火舞團、紙風車劇團、瘋家Haus of WIND，和屏東在地舞團、音樂家共同演出，上演魔幻、特技、火焰與風的狂想大秀。（圖／屏東縣政府提供。）2024落山風藝術季展覽至明年3月2日止，另外還有貨櫃Café，提供咖啡、維大力聯名飲品、「小黃哥」雞蛋糕、藝術旅店特製海口飯包、藝術家授權文創品等。詳情內容請至落山風藝術季官網、「吹風看海地」臉書、或到屏東縣政府傳播暨國際事務處臉書查詢。（圖／屏東縣政府提供。）
米津玄師睽違6年來台開唱 票價公開採「實名抽選」
人稱全方位天才的米津玄師，創作出〈Lemon〉、〈LOSER〉等多首破億神曲，在音樂與藝術領域皆嶄露頭角，他也宣布將於2025年3月15日、16日攻佔台北小巨蛋，並帶來全新世界巡演《KENSHI YONEZU 2025 WORLD TOUR / JUNK》。身兼音樂創作人、歌手、作曲家及視覺藝術家等多重身份的米津玄師，以獨樹一幟的音樂風格和強烈的個人色彩，在2012年以本名出道後即迅速成為日本流行音樂界的代表性人物。其作品不僅多次刷新音樂平台的播放紀錄，甚至跨足動畫、電影與廣告等多領域合作，影響力無遠弗屆。他最新的第六張專輯《LOST CORNER》也於今年8月21日發行。今（16）日主辦單位宣布台北演唱會票價與詳細日程，引爆歌迷熱烈討論。演唱會票券分別為5880元、5580元、4880元、3880元、2880元、800元等，門票將採用實名抽選，並分為兩階段銷售，12月21日（六）～23日（一）將開放抽選登記，12月25日（三）中午公開抽選結果。後續將有數次的復活抽選，若結束後仍有票券，則統一於12月31日（二）中午12點於Ticket Plus遠大售票系統銷售。米津玄師最新的世界巡迴演唱會《KENSHI YONEZU 2025 WORLD TOUR / JUNK》將是他出道以來規模最大的一次音樂活動，即將在日本全國舉辦16場演出，並在海外7個城市舉辦10場演出，其中台北則是睽違6年回歸，令歌迷無比期待。演唱會票務與節目詳情，請上主辦單位大鴻藝術BIG ART與超級圓頂SUPER DOME官方臉書以及IG專頁查詢。米津玄師演唱會台北場門票將採實名抽選。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）
知名攝影師小浪次郎展覽首度來台 攜手日本潮牌推限時6天快閃店
喜歡攝影作品的人近期有不少風格不一的展覽可前往欣賞，像是旅居紐約的日本知名攝影師小浪次郎（Jiro Konami），曾為潮流品牌Supreme和WACKO MARIA的御用攝影師，備受全球矚目，其近期推出「ART LANDSCAPE by Jiro Konami」寫真展企劃，希望將日本名勝與隱藏魅力透過藝術形式向世界傳遞出來。此展覽也與STARBASE株式会社經營的日本潮牌YEN TOWN MARKET快閃店合作，首次於海外舉辦，12/14～12/19將於台北中山區的複合式空間PARTIPOST Taipei展出，共帶來30多張作品，希望透過攝影讓更多人感受到日本西表島、竹富町的自然與傳統文化魅力。展出期間，參觀民眾若將展覽照片附上指定Hashtag上傳至IG，即可獲贈小浪次郎限量明信片（數量有限，送完為止）。小浪次郎曾以自己的父親為主角持續8年拍攝，獲得極高評價，亦曾於2010年榮獲富士攝影沙龍新人獎，目前主要於紐約活動。（圖／STARBASE提供）此企劃由旅居紐約、廣受全球創作者矚目的攝影師小浪次郎主導，以獨到視角與敏銳美感，拍攝日本各地的自然、文化及歷史風景，並將之轉化為藝術作品。小浪次郎的鏡頭不僅聚焦於熱門的觀光景點，更致力於挖掘那些容易被忽略之地的隱藏魅力及當地的傳統生活文化，藉由捕捉風景中的故事與情感，也啟發觀者看待事物的新視角。小浪次郎表示，在西表島4天的拍攝中，由於島嶼天氣變化無常，有時光線灑落會帶來如夢似幻的風景。他認為大自然極其雄偉，而人類只是欣賞美景的存在，應該對自然抱持尊敬之心。「改變很容易，但守護自然的原貌卻極其困難。」左圖拍攝退潮時才會出現、由珊瑚礁組成的巴拉斯島，另外在PARTIPOST Taipei展場還以小浪次郎拍攝沖繩西表石垣國立公園星空的作品打造打卡點。（圖／魏妤靜攝）本次的拍攝地點為沖繩縣八重山郡竹富町的西表島，西表島是一座擁有原始亞熱帶叢林及紅樹林的豐饒之島，為稀有的「西表山貓」棲息地，且被列入聯合國世界自然遺產。從攝影作品中，我們除了看見海天一色毫無界線、上下顛倒幾乎無法從倒影分辨是海洋或天空的美景，還有亞洲唯二、全日本首個星空保護區「沖繩西表石垣國立公園」的景致，甚至也記錄下距離西表島北海岸約5.4公里、面積僅約1平方公里的無人島「巴拉斯島」。小浪次郎希望透過ART LANDSCAPE計劃，能讓更多海外人士感受到當地的迷人之處，有機會還能親身造訪，體驗在西表島乘坐獨木舟、徒步旅行等生態旅遊，以及前往只能乘坐水牛車或步行穿越的由布島，感受結合自然與傳統文化的獨特魅力。現場亦可選購YEN TOWN MARKET潮牌商品，包括以Nujabes專輯封面設計的庫柏力克熊（左）、及以小浪次郎Jiro Konami攝影作品設計的多款服飾。（圖／魏妤靜攝）此外，這次展覽也與YEN TOWN MARKET潮牌結合，該品牌以「日本特色」為核心、擅長操作跨界聯名，此次首度來台開設快閃店，也販售品牌獨家系列商品，包括在日本澀谷PARCO旗艦店備受歡迎的爵士嘻哈傳奇人物Nujabes、人氣動漫混沌武士SAMURAI CHAMPLOO，以及攝影師小浪次郎Jiro Konami等各系列的T恤、帽子、庫柏力克熊等精選商品，讓台灣消費者直接感受來自日本潮流的文化魅力。《臺灣寫真通信》中記錄下1935年當時繁華的商業街台北榮町街道，齊聚和洋服、歐美舶來品、寫真館等店舖，被譽為「台北銀座」。（圖／國家攝影文化中心典藏）本週六舉辦的「戀曲1920」活動邀請民眾聆聽主題座談、欣賞當時台語金曲並體驗舞蹈文化。（圖／國家攝影文化中心提供）另外國家攝影文化中心「典藏開卷」展覽，繼9月推出《大正八年台北廳下虎列拉流行概況》、《行啟紀念寫真帖》、《臺灣寫真通信》三部寫真帖之後，當期展覽「典藏開卷：日治時期寫真帖中的臺灣」，以超過350幀的精采影像娓娓道出台灣在日治時期重大事件與充滿故事的歷史景點。展覽在台北館3樓、2樓展間，分別展至2025/1/5及2025/2/2，並特別辦理「文藝·庫拉布（Club）」系列活動，邀請民眾以座談、音樂與肢體，感受當時的文化氛圍。例如12/14下午2點就將舉辦「戀曲1920：日治時期愛情文化座談 × 搖擺舞體驗」，邀請學者鄭麗玲、蔡蕙頻以1920、30年代的愛情文化為主題進行分享，並由Naughty Swing舞團引領民眾來場搖擺舞教學。此展盛大呈現六部（計九冊）寫真帖中的精選攝影，其中《日治初期台南府及打狗寫真帖》有全台首間西式醫院擴建而成的新式「醫生館」，以及當時「嶄新」的台南及打狗（高雄）街廓；《嘉南大圳工事寫真帖》則記錄了嘉南大圳篳路藍縷的興建過程，以及關鍵人物八田與一的工程規劃設計與相關建設。此外，更有近200位日本教師組成大型觀光團，來台「修學旅行」的《臺灣夏期大學 兒玉澤藏寫真帖》珍貴紀錄。這些照片讓我們如同穿越了時光隧道，回到百年前的台灣。即日起～12/31，國家攝影文化中心還舉辦「舊是潮」拍照打卡活動，邀請民眾穿上配合該展或建築空間的穿搭，並於攝影中心拍照打卡，即可參加抽獎帶走精美文創品。
昆凌現身周杰倫演唱會美翻了！盤點周氏夫妻演唱會前後的小浪漫，老婆視角太甜、恩愛穿搭風通通閃蝦旁人！
周杰倫演唱會昨天(12/7)晚間在大巨蛋正式開唱，現場來了一票圈內的偶像，包括婁峻碩、余文樂、林志穎等大偶像通通出席，但最驚喜的莫過於周杰倫身邊的兩大美女：媽媽葉惠美、老婆昆凌一同出席默默支持！主持人阿KEN走到昆凌和周媽媽的面前時，現場一陣尖叫，所有人看到大螢幕上的昆凌都大嘆：『太美了，這是人類嗎？怎麼能狀態維持的這麼好？』網友也紛紛在底下留言：『當周杰倫的老婆當然能一直這麼美！』昆凌帶著爸爸一起來看老公周杰倫演唱會！美到自帶濾鏡的昆凌成為全場焦點！(圖／翻攝自TREADS、小紅書、周杰倫IG)其實圈中的模範夫妻，周氏夫妻周杰倫和昆凌就是代表，兩人一路以來從談戀愛、結婚都是滿滿的粉紅泡泡，世紀古堡婚禮更是至今無人能超越，讓昆凌從結婚到現在，只有越變越美、每天笑容滿面幸福的臉龐騙不了人，可見周杰倫寵妻的功力無人能敵！(圖片／周杰倫 Jay Chou) 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 演唱會前周杰倫也PO出了好幾張自己最後練習的模樣，包括老婆昆凌默默給予的鼓勵和老婆視角偷拍，再次顯現兩人的好感情！(圖／翻攝自TREADS、小紅書、周杰倫IG)周杰倫前天晚上最後練唱的時候也po出自己跟大家說晚安，帥氣的模樣原來是出自於昆凌『老婆視角』的拍照，眼尖的網友也發現周杰倫腳上穿的粉紅色休閒鞋是CONVERSE X PHANTACI 聯名的CHUCK 70”超酷鞋款唷！只能說太帥氣啦！ 台灣還未上市的CONVERSE X PHANTACI 聯名的CHUCK 70”超酷鞋款搶先曝光，太帥氣啦！(圖／周杰倫、昆凌IG) (圖／周杰倫、昆凌 ig)這次昆凌的穿搭和髮型也引起所有粉絲的喜愛，紛紛留言：『全世界最美是她！』昆凌以一襲黑色短版小洋裝，中間小露胸線，搭配一頭空氣波浪大捲的造型美到翻，想低調卻又因為太亮麗無法低調，這樣優雅又甜美的造型引起全場尖叫！(圖／翻攝自TREADS、小紅書、周杰倫IG) 平時周杰倫和昆凌也喜歡穿著情侶裝在IG曬恩愛，一起過生日兩人不約而同穿著鐵灰色系上衣拍照，出國旅遊也一定會配好穿搭，小倆口真的是演藝圈最好的夫妻模範生！ 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 平時昆凌出席活動也喜歡以簡約時尚的黑白色系，展現優雅又有氣質的時尚風格，像是她經常穿上CHANEL的套裝就能知道她的品味！香奈兒《具風格魅力的色彩》（COLOR OF ALLURE）活動上個月在英國倫敦舉行，昆凌也穿著香奈兒套裝優雅出席(圖／品牌提供)想要像昆凌穿著黑色系小禮服，今年CHANEL2024/25 Métiers d'art 工坊系列大秀也有許多精采的演繹！(圖／品牌提供)
milet唱進北流2天吸萬人 台粉暖心應援弄哭女神
日本全才女神milet週末震撼登台，在台北流行音樂中心舉行兩場演唱會，門票秒殺，2場吸引逾萬名鐵粉到場朝聖。此次演出為她生涯首度舉辦的亞洲巡演「milet Asia Tour 2024」壓軸場，巡演經歷香港、首爾、上海後，終於迎來台北站，去年11月許下會盡快回來台北的承諾，也在此刻兌現。她一抵達台灣便受到大批歌迷熱情接機，並以燦爛笑容回應粉絲，親切互動獲得一致好評。milet為台北場演唱會精心準備，她以中文打招呼「你好，我是milet。我很期待來台北，見到大家好開心，謝謝你來見我」，還向粉絲告白「我也愛你」、「我愛台北」，更俏皮地表示想品嚐臭豆腐。milet演唱包含未發行新歌〈海原〉，整場演出近20首曲目。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）演唱會開場便以人氣動畫《鬼滅之刃》主題曲〈熱戀不已〉點燃全場氛圍，身穿紅色愛心洋裝的她優雅登場，接連獻唱〈Into the Mirror〉、〈inside you〉、〈Tell me〉、〈Anytime Anywhere〉、〈羈絆的奇蹟〉等人氣歌曲，包含未發行新歌〈海原〉，整場演出近20首曲目，展現不俗唱功與舞台魅力。「Taipei Hands up！一起唱吧！」在演唱〈Higher〉時，milet邀請全場歌迷一同接力合唱，現場氣氛高漲，而當她用中英文夾雜激動喊出「That's why 我愛台北」時，瞬間引爆全場尖叫聲浪。後續演唱〈Ordinary days〉時她情緒激動眼泛淚光，讓台下歌迷萬分不捨。歌迷送上創意暖心應援，包括印有漫畫版milet的競選背心。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）歌迷連續兩天送上創意暖心應援，包括印有漫畫版milet的競選背心、「歡迎來台、恭喜完走」的背帶以及手幅等，讓她眼眶泛淚感動不已，「我為了看清楚大家的應援，特地戴了隱形眼鏡喔」，可愛發言讓全場笑出來。milet也感性表示：「雖然相隔遙遠，但我們的心一直是在一起的」，並再次與歌迷相約未來再見。
浪花男子攻蛋電暈1.1萬粉！道枝駿佑甜喊「哇揪愛哩」 許光漢相約退伍日本見
日本星達拓旗下男團浪花男子週末兩天在小巨蛋開唱，開啟他們的首次亞洲巡演「Naniwa Danshi ASIA TOUR 2024+2025'+Alpha'」。道枝駿佑在出道曲〈初心LOVE〉突然念出台語，讓粉絲又驚又喜，而曾與道枝駿佑共演台日合作片《青春18×2 通往有你的旅程》的許光漢，雖然正在當兵未能到場，但仍送上寫著「退伍我會再去日本見你」的花籃。道枝駿佑撂台語「哇揪愛哩哦」，電暈萬名粉絲。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）藤原丈一郎、長尾謙杜、道枝駿佑、西畑大吾、大西流星、高橋恭平、大橋和也7位成員穿著自己的代表色帥氣登場，以〈NEW CLASSIC〉揭開亞巡序幕，7人不斷飯撒（ fan service）與粉絲互動，在 演唱〈I WISH〉時，道枝駿佑給出飛吻和臉頰愛心寵粉。高橋恭平一句「來我遮（來我這裡）」，讓粉絲心臟爆擊。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）接著成員分成三組演出，高橋恭平、長尾謙杜、大橋和也又唱又跳〈Ururiru Rarirari〉，高橋恭平撂台語「來我遮（來我這裡）」，讓粉絲心臟爆擊；西畑大吾與大西流星分別穿著粉藍及粉紅的舞台裝，甜密熱唱〈戀愛防曬〉，大西流星現場告白「我愛你們」，西畑大吾詢問：「我可以嗎？」而道枝駿佑彈吉他與藤原丈一郎合唱〈Precious One〉。大西流星現場告白「我愛你們」。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）西畑大吾可愛的粉藍色造型萌翻粉絲。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）浪花男子把日本演出原汁原味帶來台灣，舞台上出現三層樓高的成員造型大型氣球Q版人偶，而在〈Happy Happy Birthday!!〉歌曲時，７顆成員代表色的大球出現在搖滾區觀眾席，粉絲要齊心合力推到該名成員面前，最終由道枝駿佑獲勝，他大口咬下冠軍獎品蛋糕，大讚「好吃」。長尾謙杜穿著自己代表色的舞台裝帥氣登場。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）大橋和也活力四射滿場飛。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）藤原丈一郎在（Chuki Chuki 颶風）頭戴長假髮和婚紗、手拿捧花扮成新娘，新郎大西流星看到誇讚可愛，「爸爸」道枝駿佑則說了「恭喜」送上祝福。在出道曲〈初心LOVE〉，道枝駿佑突然以台語「哇揪愛哩哦」，電暈萬名粉絲。藤原丈一郎獻唱〈Precious One〉，還吹口琴展現音樂才華。（圖／大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME提供）這場演唱會不但有延伸舞台，還於2樓花道架設升降台，成員滿場狂奔，讓2樓、3樓的歌迷都能清楚看見他們。浪花男子一共帶來29首歌曲，安可曲包含在台紅極一時的日本動畫《忍者亂太郎》主題曲〈勇氣100%〉。浪花男子今在小巨蛋還有一場演出，快閃店則至12月8日（日）止於華山1914文化創意產業園區西四館限時開放。正在當兵的許光漢送上花籃，留話「退伍我會再去日本見你」給道枝駿佑。（圖／翻滾吧男孩電影有限公司提供、張毓琪攝）
紐約開設路易威登紐約市 57 街臨時旗艦店和LV咖啡廰、曼谷市區進駐 Dior Gold House和Café Dior
最近如果有到美國紐約或是泰國曼谷旅遊的人，千萬別錯過這兩個國際化的新景點，讓你絕對到此一遊意猶未盡！NEW YORK 美國紐約：路易威登紐約市 57 街臨時旗艦店因為紐約市路易威登第五大道旗艦店需要裝修，因此將全新路易威登旗艦店暫時搬遷到紐約市東 57 街 6 號(6 East 57 th Street)，這間有如全新正式店的大型臨時店，也首次進駐路易威登咖啡廳、巧克力店、全新國際美食概念，以及獨家紀念品膠囊系列。目前，它也成為美國最大的路易威登專門店，去紐約旅遊的時候千萬別忘了到此喝一杯咖啡，買巧克力唷！（圖／品牌提供）多達五個樓層的探索空間路易威登暫時將位於第五大道與 57 街交會處東北角的旗艦店搬遷到東 57 街 6 號（6 East 57th Street），新址離原址非常近，且這座裝飾藝術風格地標建築擁有豐富的零售歷史，進入店內可看到挑高的中庭空間，其中豎立由 OMA 建築事務所的重松象平（Shohei Shigematsu）所設計的一組獨立雕像。他也在今年稍早為路易威登於曼谷打造了一場圍繞其歷史的沉浸式展覽。（圖／品牌提供）共五層樓的LV，一樓展示皮件商品，從各式各樣的包款與生活風格用品，並設有個人化工匠的全新旅行室。二樓為女士專區，三樓則為男士專區。五樓劃分為貴賓專用休息空間，包含三間舒適的沙龍，並設有 Objets Nomades 與 Art de la Table 系列的展示區。這層樓的特色是可從其中一間沙龍進入的閣樓風格隱密房間，這裡的主要焦點是路易威登的高級腕錶與珠寶。四樓的部分就是許多觀光客最想光顧的美食部分，包括Le Café Louis Vuitton 是一個結合咖啡廳與圖書館的空間，其中包含主餐廳區、設有沙發座位的閱讀小角落，以及一個共有 70 個座位的吧檯區。（圖／品牌提供）在 Le Café Louis Vuitton 享用奢華點心由法國名廚阿爾諾．東克勒（Arnaud Donckele）與邁克斯．費德烈（Maxime Frédéric）聯手打造的 Le Café Louis Vuitton！針對紐約，他們與主掌 Le Café Louis Vuitton 的當地新銳廚師 Christophe Bellanca 和 Mary George 合作開發了全新的用餐理念，此概念圍繞著奢華點心展開——兼具趣味與精緻並融合法式風情與本地風味，重新詮釋讓人熟悉且份量充足的料理。菜單部分的創意料理：壓印花卉 Monogram 圖案的龍蝦或松露義大利餃，以及用新鮮、當季食材製作而成的 Damier 塔派，曾在巴黎大受歡迎的 Croque 三明治也將首次橫跨大西洋亮相。當然，國際經典美食漢堡也會在這裡呈現路易威登的獨特巧思。路易威登巧克力隆重登場精品巧克力之前在巴黎、新加坡和上海大獲成功之後，Le Chocolat Maxime Frédéric at Louis Vuitton 於美國首次開設分店，推出由這位知名甜點主廚及其團隊在巴黎廚房手工製作的招牌巧克力棒與特色巧克力。 Le Chocolat Maxime Frédéric at Louis Vuitton 從品牌元素汲取靈感，演繹出一系列滿足各種味蕾的甜點，包括經典巧克力棒、禮盒組與榛果巧克力糖果，以及展現巧克力工藝的創意作品，例如「行李箱上的 Vivienne」（Vivienne on a Malle）——在這個以音樂盒為靈感的經典作品，只需輕輕扭動巧克力鑰匙，品牌吉祥物 Vivienne 便會在路易威登行李箱上翩翩起舞。（圖／品牌提供）路易威登紐約市 57 街臨時旗艦店 地址：Louis Vuitton 57 th Street NYC 6 East 57 th Street New York, NY 10022, USABangkok 泰國曼谷： Dior全新概念店 Dior Gold HouseDior 榮幸宣布即於於 2024 年 12 月 8 日在泰國曼谷的 市中心商業區Ploenchit 區開設全新概念店 Dior Gold House。這個展示概念店被設計為隨季節亦或每一季迥異的時裝系列而變化的專門店，坐落於曼妙姿態與詩意紛飛的花園中心—，讓你在曼谷這座城市感受他的首度中心花園夢幻魅力！映照品牌標誌性蒙田 30 號總店的建築外觀，Dior 揭示截然不同的精緻世界，品牌更與泰國諸多及深具代表性的藝術家作品合作，包括Korakot Aromdee、Wishulada Panthanuvong、56th Studio 的 Saran YenPanya、Sumphat 畫廊的 Rush Pleansuk 和 Philippe Moisan、Vassana 的Boonserm Premthada、Vassana Saima 和 Savin Saima 以及 EggaratWongcharit等，跨越各種形式的創作，迴盪於卓越的傳統工藝間，讓品牌與泰國間開啟一次強而有力的多元對話。另外，同步進駐Café Dior， 讓你逛街同時在dior享受下午茶美食，當地也力邀米其林三星級主廚 Mauro Colagreco 精心設計的甜點佳餚。（圖／品牌提供）
日本樂團「GRe4N BOYZ」台灣首唱 2000鐵粉當救星解危機
日本金曲製造機「GRe4N BOYZ」23日在Zepp New Taipei開唱，獻上出道17年來在台的首度演出，吸引2000名鐵粉到場朝聖。開場由四位舞台藝術家調動全場氛圍，在全場齊心的呼喊中GRe4N BOYZ四人的身影跳出，為台下歌迷帶來〈怪物〉、〈綠色〉、〈KARAKAR〉、〈勝利的凱歌〉、〈道〉以及他們為NEWS作詞作曲的〈weeeek〉等26首熱門歌曲，鐵粉們也開心揮舞著代表色綠色的手燈與毛巾回應表演，氣氛熱烈。團長HIDE嗨聲大喊「台北一起嗨吧！」揭開演唱會序幕，引爆全場歡呼。本次巡演內容主打沈浸互動，表演背景故事裡更加入「CUBE（方塊）」巧思，敘述怪人「魔術方塊伯爵」設下謎語遊戲，若答錯將要把全世界分解為方塊，而GRe4N BOYZ則勇敢挺身以歌對抗，曲間亦穿插了許多台上下互動，如希望台下觀眾解救不小心落入陷阱題而被分解為方塊的團員，眾人得從客席區齊心合力將四色大球接力傳到舞台上等有趣環節，讓歌迷們不但可以享受音樂還能實際參與表演互動。而在危機成功解除後，四人也感性表示：「不論是歌曲還是GRe4N BOYZ，都是從友誼開始的。在場的每個人都是不可取代的一份子，大家齊聲合唱吧！」帶來了演唱會本篇的最後一首歌〈U R not alone〉，溫暖有力的歌聲傳遍會場所有角落，也讓許多歌迷感動落淚。GRe4N BOYZ所有成員都擁有牙醫執照，為了兼顧醫師工作和音樂活動，四人決意以隱藏面貌的方式進行演出，以「GReeeeN」的名義出道後，創作了許多熱門歌曲，〈奇蹟〉這首歌仍然保持著日本國內單曲下載次數最多的金氏世界紀錄。今年3月，他們將團體名稱改為「GRe4N BOYZ」，並宣布6月起展開以「GRe4N BOYZ Immersive Live Theater 2024 “The CUBE”〜擴散向某處的巨大聲音〜」為名的日本全國巡演，而台北場為海外首場表演。安可時四位團員一一表達了對長久以來支持他們的歌迷的感謝之情，SOH表示對於換團名雖然感到不捨，但還滿開心的，「因為新團名『GRe4N BOYZ』是從舊名『GReeeeN』中衍生而出的，所以對我們來說也是代表全新的開始！」而navi也溫聲說：「取名GRe4N BOYZ就是希望可以不要忘記少年時的初衷，我們會一直走下去，對於與各位的深深羈絆，真的非常感謝。」92向現場觀眾呼籲「請大家一定不要忘記最重要的事物，繼續與我們一起往前邁步吧」，HIDE也承諾大家，「接下來我們會以比『GReeeeN』還要長久的時間，用『GRe4N BOYZ』的身份來陪伴所有歌迷朋友」，語畢送上新歌〈少年〉，演唱到最高潮處還驚喜噴發彩帶，引發歌迷歡聲尖叫，為今晚演唱會劃下圓滿句點。曲間穿插了許多互動，眾人得從客席區齊心合力將四色大球接力傳到舞台上。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）
浪花男子快閃店首登台 入場預約、周邊商品情報釋出
隨著浪花男子展開首次亞巡活動，快閃店「NANIWA no NIWA」將首次跨海造訪亞洲，分別於台北、首爾與香港三地輪番登場。為迎接即將到來的 「Naniwa Danshi ASIA TOUR 2024+2025 '+Alpha'」 演唱會，台北場快閃店率先開幕，為演唱會暖場，主辦單位也陸續釋出入場預約、周邊商品情報等相關資訊。一踏入快閃店，映入眼簾的就是以店員造型亮相的浪花男子以微笑迎接大家，接著步入內場還有精心設計的等身大立牌與拍照牆，此外，快閃店更展出七人於出道特別活動中演唱招牌曲 《初心LOVE》 時所穿的舞台服裝，讓粉絲能近距離欣賞舞台裝的精緻細節。快閃店展出七位成員於出道特別活動中演唱招牌曲 《初心LOVE》 時所穿的舞台服裝。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）這次特別推出全新設計的周邊商品，並於台北場搶先全球開賣，商品涵蓋實用文具小物與精緻手工肥皂等，每一款都以浪花男子活潑可愛的形象為靈感設計。周邊商品以浪花男子活潑可愛的形象為靈感設計，涵蓋實用文具小物與精緻手工肥皂等。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）此外，快閃店還首次實體化了特設飲料吧 「728 Soda Cafe」，這個原本僅作為東京與大阪快閃店背景設定的咖啡廳，這次在「NANIWA no NIWA in ASIA」中將真正為粉絲提供專屬的特調飲品。台北限定飲品以清新的蝶豆花糖漿與濃郁水蜜桃果醬為基底，搭配台灣特色的Q彈珍珠與氣泡水，打造出外觀夢幻、口感豐富的漸層飲品。購買特調飲品即可獲贈原創設計杯墊一枚，飲用完畢還能將印有可愛 logo的飲料瓶身留作紀念，隨時重溫浪花男子的甜蜜魅力。快閃店11月23日（六）起至12月8日（日）止，於華山1914文化創意產業園區西四館限時開放，營業時間週一至週日 11:00 至 19:00，需憑入場整理券進場。
「虐待金魚展」即將來台 魚兒心靈受創成「喪屍」慘況曝光
日本「Art Aquarium」金魚藝術展即將來台，預計12月在信義區大型賣場ATT 4 FUN中的SAKURA餐酒館展出，該展覽以藝術為名，聲稱要用金魚打造日式美學體驗，近年卻爭議不斷，密集飼養和多變燈光都會造成魚兒身心受創，如今更因動保法規而免經申請，其飼養空間、環境和醫療等配套措施皆無須送審，讓動保團體擔心該活動會成為「虐待動物展」，恐會造成無辜生命大量損傷。
殘忍金魚秀3／展出地老闆竟是啦啦隊女神林襄 聽聞爭議秒切割：結束合作
台北市信義區知名賣場「ATT 4 FUN」7樓餐廳SAKURA餐酒館，即將引入日本備受爭議的「Art Aquarium」金魚藝術展來台，預計12月展出，而該餐酒館開幕時啦啦隊女神林襄更親自站台，對外宣稱此餐廳由她經營，自己升格成為「襄老闆」，如今傳出動保爭議，林襄經紀人則迅速切割，稱已在6月與該餐廳結束合作。據了解，該餐廳於2023年10月正式開幕，母公司為日本溫泉、餐飲業龍頭之一的克麗德國際集團，餐廳總面積達270坪，擁有220個座位，更主打「日本之美」設有6間VIP主題包廂，希望藉由音樂和舞蹈將日式魅力傳至全球。SAKURA餐酒館設有超大舞台，希望藉由音樂和舞蹈將日式魅力傳至全球，嘈雜聲音和刺眼燈光也讓動保團體擔心會嚴重傷害展出金魚。（圖／SAKURA日式餐酒館提供）「SAKURA」於2023年8月舉辦造勢活動，林襄身著和服，帶著師妹芷霖演出做為示範，和台灣偶像女團AKB48 Team TP蔡亞恩親自站台，林襄更聲稱該餐廳由她所經營，宣告自己從娛樂界正式進軍餐飲業，也因而被媒體封為「襄老闆」。林襄在造勢活動上擔任評審，為餐廳欽點專屬舞者，並大力推薦「SAKURA」，稱該餐廳是台灣第一家以日式精緻甜品為主打，同時還有舞蹈藝術表演的日式餐酒館，透過精緻的日本美食、空間場域的設計以及精心海選的表演者及樂曲選擇等，都讓客人有如在日本度假。2024年6月間，林襄更兩度以「老闆」之姿突襲「SAKURA」，先是到餐廳內視察準備工作，還向員工開口指定喜歡的調酒口味，並拍攝表演舞者們，用自身名氣為餐廳大作宣傳，這兩支影片則分別於同月14日和28日上架，而一發生爭議，林襄卻秒跟餐廳切割。「SAKURA」在10月宣告引進東京金魚展來台，但該展覽使用大量燈光、音樂和密集飼養讓魚兒飽受壓力，更有多隻金魚猝死，長年備受爭議，台灣防止虐待動物協會等多個團體更直呼其為「以藝術為包裝的虐待」而發起抗議，大眾怒火也因而指向林襄。金魚藝術展即將於12月登台，網路上已在販售每張350元的門票，動物成商品亂象也讓動保界憂心不已。（圖／翻攝KLOOL網站）林襄則火速透過經紀人切割，表示她在6月就與餐酒館結束合作關係，後續營運規劃與活動內容均未再參與也無從知悉，金魚展則是看新聞才知道，翻臉速度之快也讓網友們嘆為觀止。記者致電餐廳和寄送郵件都未獲回應，而主辦單位在社群媒體上強調，展覽顧問團包括張軒誠水景空間設計總監張軒誠、魚活通顧問企業社負責人王茂麟、獸醫邱新育、國立台灣海洋大學水產養殖系副教授李柏蒼，從籌備展演到完整展期都會有來自產業界、學術界、獸醫師的共同監護與指導，定期維護金魚的健康狀態，確保魚隻的舒適與健康。主辦單位表示，展覽期間正值金魚繁殖期，雄性追逐雌性時會導致疲勞後受傷，嚴重會危及生命，因而採取隔離疲憊魚隻、提供充足休息空間等措施，並針對每缸的水量和狀況定期更換一定比例的水量，也會依照生物狀態採取臨時性的換水，保持水質穩定，確保展覽符合動物福祉標準。台北市動保處表示，已將專家意見告知業者，業者已知曉，金魚展開幕後，動保處會派人盯查，確保展場符合動物福祉，如造成動物損傷則將依法裁罰。
殘忍金魚秀2／「就像把幾千隻狗關一起展覽」 獸醫示警：一定會有生命死亡
台北市信義區知名賣場「ATT 4 FUN」7樓餐廳SAKURA餐酒館，即將引入日本備受爭議的「Art Aquarium」金魚藝術展，引發動保界強烈反彈，「塔魚手札─魚醫生與飼育員的水族筆記」負責人、魚類醫師潘世瑩更示警，此展覽一定會造成生命死亡，希望主辦單位懸崖勒馬，觀眾們則該抵制，別讓魚兒成為商品被犧牲。「金魚其實是很聰明的動物，就像把幾百、幾千隻狗關在一起展覽一樣。」潘世瑩提到，大眾普遍認為金魚的記憶力只有7秒，但牠們的智商其實類似於小白鼠，有自己的脾氣和個性，還可辨別多張人臉，將這些纖細且敏感的生物關在籠中強迫展出，殘忍程度可想而知潘世瑩提到，在東京展覽的金魚身體乍看之下沒有異樣，卻往往出現各種刻板行為，其心靈造成的創傷難以估量，最終會變成只有肉體、失去靈魂的「喪屍」，也將造成過早死亡。高密度飼養、刺眼燈光和人近距離的觀賞都無時無刻間增加魚兒壓力，魚兒可能因身心受創而成為沒有靈魂的「喪屍魚」。（圖／翻攝Art Aquarium museum臉書）「歐洲禁止裸缸方式展示金魚，但台灣沒有一個飼養指南，好像怎麼養都可以。」台灣防止虐待動物協會執行長姜怡如表示，金魚展主辦單位為了追求所謂的「藝術」，大部分缸體中沒有遮蔽物和地面材質，魚兒們無處藏身，只能暴露在外界的所有干擾中，台灣法規目前更可說是「無法可管」。「因為這個展覽符合免經許可，所以動保處只能『建議』。」姜怡如提到，根據《動物保護法》第六條之一，任何人未經申請不得任意進行動物展演，但也有免經許可條款，如魚類在水池總容量30立方公尺以下的水缸進行展演，該展覽因而不需要提出申請，相關的展演計畫也無須送審。姜怡如說，該展覽將多種造成魚兒緊迫的元素集結其中，專家學者和魚類醫生都擔心會造成動物大量損傷，多次想與餐廳業者溝通，主辦方卻未出席過會議，動保處只能將專家的意見「轉交」，告知正確飼養方式，希望主辦單位能夠遵守。「獸醫說一定會造成大量犧牲，把這麼糟糕的飼養方式帶進台灣，真的很不負責任。」姜怡如痛批，魚兒的動物福祉長期被大眾忽略，如今該展覽又帶給大眾惡劣示範，更恐會造成模仿效應，如今只能期盼主辦單位能懸崖勒馬，別讓無辜生命受到傷害。魚類醫師潘世瑩警告，金魚展必將造成生命損傷，呼籲主辦單位懸崖勒馬。（圖／翻攝畫面）記者致電餐廳和寄送郵件都未獲回應，而主辦單位在社群媒體上強調，展覽顧問團包括張軒誠水景空間設計總監張軒誠、魚活通顧問企業社負責人王茂麟、獸醫邱新育、國立台灣海洋大學水產養殖系副教授李柏蒼，從籌備展演到完整展期都會有來自產業界、學術界、獸醫師的共同監護與指導，定期維護金魚的健康狀態，確保魚隻的舒適與健康。主辦單位表示，展覽期間正值金魚繁殖期，雄性追逐雌性時會導致疲勞後受傷，嚴重會危及生命，因而採取隔離疲憊魚隻、提供充足休息空間等措施，並針對每缸的水量和狀況定期更換一定比例的水量，也會依照生物狀態採取臨時性的換水，保持水質穩定，確保展覽符合動物福祉標準。台北市動保處表示，已將專家意見告知業者，業者已知曉，金魚展開幕後，動保處會派人盯查，確保展場符合動物福祉，如造成動物損傷則將依法裁罰。
殘忍金魚秀1／動物藝術展演如同虐待 魚兒心靈受創成「喪屍」慘況曝光
日本「Art Aquarium」金魚藝術展即將來台，預計12月在信義區大型賣場ATT 4 FUN中的SAKURA餐酒館展出，該展覽以藝術為名，聲稱要用金魚打造日式美學體驗，近年卻爭議不斷，密集飼養和多變燈光都會造成魚兒身心受創，如今更因動保法規而免經申請，其飼養空間、環境和醫療等配套措施皆無須送審，讓動保團體擔心該活動會成為「虐待動物展」，恐會造成無辜生命大量損傷。據了解，該展於2007年推出，之後成為日本東京的Art Aquarium美術館每年固定「夏季金魚納涼祭典」，每次展覽約「使用」3萬隻金魚，主打夢幻魚缸、現代燈法和五彩繽紛的金魚遨遊，讓遊客沉浸在日本傳統美的璀璨世界，曾到義大利、中國等地展出，美麗的外表下卻藏著無數魚兒的悲歌。根據《動物保護法》第六條之一，任何人未經申請不得任意進行動物展演，但也有免經許可條款，如魚類在水池總容量30立方公尺以下的水缸進行展演，該展覽因而不需要提出申請，相關的展演計畫也無須送審。「魚是很好奇的動物，正常的金魚會游，但在這個展覽有些金魚不太會動，還有魚是已經死掉的。」台灣防止虐待動物協會執行長姜怡如表示，協會志工於10月18日到東京拍下金魚藝術展實況，徹底揭露以藝術為包裝的殘忍。根據台灣防止虐待動物協會提供的畫面，展覽中的魚兒在長年強烈燈光變化和大量噪音下身心俱疲，大量魚兒呈現呆滯漂浮狀態，即使有人走過或燈光轉換都毫無反應，靜靜躺在魚缸底部的樣子宛如僅剩肉體、沒有靈魂的「喪屍」。台灣防止虐待動物協會志工遠赴東京拍攝金魚展實況，發現多隻魚兒呆滯瀕死，當中還有魚兒屍體，讓執行長姜怡如十分不捨。（圖／劉耿豪攝）畫面背景音中，可清楚聽見長時間播放的音樂和嘈雜人聲，「塔魚手札─魚醫生與飼育員的水族筆記」負責人、魚類醫師潘世瑩表示，魚兒眼睛敏感且無眼臉保護，穩定的燈光開關是魚兒用來判斷日夜的標準，大量紅藍光與其他色彩讓牠們分不清如今是黑夜或者白天。而該展多個缸體採高密度飼養，潘世瑩提到，金魚飼養密度過高會加快疾病傳播速度和寄生蟲盛行率，魚兒還得承受強烈的進食競爭，弱勢魚因而無法覓得足夠食物，強勢魚也會出現攻擊行為。集體飼養的魚兒「壓力山大」，獨自飼養的金魚則得忍耐無邊的寂寥，該展將部分魚兒單隻放在有些微造景的小型缸體中，而金魚是群居性動物，瑞士早已立法禁止單獨飼養，該展的金魚不只被當成產品，還得被關在方寸之地無處可去，甚至吞食空氣和無目標漂浮的刻板行為，更有遊客直接目睹魚兒屍體。日本金魚展多數缸體採密集飼養，加快疾病傳播速度和寄生蟲盛行率，魚兒還得承受強烈的進食競爭。（圖／台灣防止虐待動物協會提供）記者致電餐廳和寄送郵件都未獲回應，而主辦單位在社群媒體上強調，展覽顧問團包括張軒誠水景空間設計總監張軒誠、魚活通顧問企業社負責人王茂麟、獸醫邱新育、國立台灣海洋大學水產養殖系副教授李柏蒼，從籌備展演到完整展期都會有來自產業界、學術界、獸醫師的共同監護與指導，定期維護金魚的健康狀態，確保魚隻的舒適與健康。主辦單位表示，展覽期間正值金魚繁殖期，雄性追逐雌性時會導致疲勞後受傷，嚴重會危及生命，因而採取隔離疲憊魚隻、提供充足休息空間等措施，並針對每缸的水量和狀況定期更換一定比例的水量，也會依照生物狀態採取臨時性的換水，保持水質穩定，確保展覽符合動物福祉標準。台北市動保處表示，已將專家意見告知業者，業者已知曉，金魚展開幕後，動保處會派人盯查，確保展場符合動物福祉，如造成動物損傷則將依法裁罰。
換「乘」戀愛2／林家佑曾溫馨送賴Ki露謎之笑容 謝予容自招戀愛經驗「零」
外型帥氣的林家佑曾因參加《全明星運動會4》受到矚目，2022年8月12日，當時正處於賽季，當晚林家佑結束和藍隊泳訓，身為藍隊隊長的他當起免費Uber將隊友們從新北永和一路載往台北，到捷運忠孝新生站時幾乎全員下車，只留下坐在副駕駛座的「左投美少女」賴Ki。之後賴Ki被林家佑先載到同樣屬於捷運黃線的三重站，兩人就在1號出口的路邊臨停了1小時又4分鐘，然後又開20分鐘到同樣是黃線的捷運丹鳳站，這時賴Ki終於下車拿起大包小包準備回家，有趣的是，此時兩人臉上都洋溢著奇妙歡愉的笑容。林家佑（右二）近期和金雲、林宇一同出演BL劇《看見愛》，在劇中飾演保鑣角色與林詠傑有不少精彩對手戲。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）2022年林家佑參加《全明星運動會》第四季，以優異表現被封做「泳道最速男」。（圖／翻攝自林家佑臉書）當時林家佑經紀人回應本刊表示林家佑和賴Ki並無交往，兩人會在車上共處100分鐘，只是隊長特別要幫賴Ki加油打氣，「藍隊的大家都會互載隊員回家，比較常載賴ki，是因為都住三重、新莊，通常都只送到捷運站」。只是《全明星4》結束2年後，林家佑的副駕駛座換人坐，實境秀的「戀愛巴士」變成換「乘」戀愛了。謝予容曾在受訪表示「藍隊沒她的菜」。（圖／翻攝自謝予容IG）30歲林家佑近期和金雲、林宇一同出演BL劇《看見愛》，在劇中飾演保鑣角色與林詠傑有不少精彩對手戲。2022年他參加《全明星運動會》第四季，他從小學到國中一路參加游泳隊，果真在50公尺游泳測試以28.94秒破節目紀錄，被封做「泳道最速男」，優異表現也讓他收穫不少粉絲。從女團選秀出身的謝予容，先後參加了《全明星4》與《炸裂吧！女孩》兩個實境秀。（圖／翻攝自炸裂吧！女孩臉書）24歲「微笑殺手」謝予容，她在2020年從女團選秀節目《菱格世代DD52》中，以人氣組合「Pink Fun」成員正式出道，先後參加了《全明星4》與《炸裂吧！女孩》兩個實境秀。而謝予容曾在受訪表示「藍隊沒她的菜」，「我們（Pink Fun）團有禁愛令，我們不能談戀愛」，更自稱戀愛經驗「零」，至於自己的理想型則要「行為帥、笑起來好看」，林家佑看來倒是頗符合這兩條件。對於本刊在10月16日直擊林家佑和謝予容一同回到新北市的住所，謝予容經紀人表示：「就是好朋友的關係，兩人就是一起打排球的好朋友，會一起回家是因為去拿球具。」林家佑經紀人則回應：「《全明星4》藍隊的感情很好，大家都接送來接送去的，一行人前兩天才一起露營。」
炎亞綸進軍韓國 喊話期待李玉璽「帶壞我」
炎亞綸與公司旗下藝人李玉璽即將攜手進軍韓國，受當地主辦單位邀請12月14日在首爾CG Art Hall舉辦首次見面會，粉絲們熱烈期待，活動特別安排兩人互相擔任對方的主持人，炎亞綸的見面會定於晚上六點舉行，而李玉璽的見面會則於下午兩點登場，讓粉絲在同一天享受雙重的偶像魅力。李玉璽憑藉電影《我的少女時代》打開亞洲知名度，該片在韓國引發大量討論，吸引了眾多韓國粉絲的目光。為了感謝韓國粉絲的支持，李玉璽特別準備了電影主題曲〈我們青春〉以及田馥甄的〈小幸運〉，以經典旋律重現當年的青春回憶，勢必讓粉絲彷彿回到電影中的動人時刻。炎亞綸與李玉璽會擔任彼此的主持人。（圖／晴空鳥提供）炎亞綸近來除陸續在香港、澳門舉辦音樂會外，距離上次公開在韓國活動已有五年，對他和粉絲來說都別具意義，他透露這次互相主持的靈感，來自於兩人之前於時裝周拍攝的「帶壞炎老闆」短影片，引發粉絲瘋狂轉發，點閱直逼50萬次。炎亞綸笑喊：「很期待看看李玉璽會怎麼『帶壞』我！」兩人互相主持的安排成為此次見面會的一大亮點，炎亞綸讚賞李玉璽的主持風格，幽默中充滿「璽」感，輕鬆活絡現場氛圍；李玉璽則認為炎亞綸主持風格帶著一股「炎」熱能量，他形容：「炎亞綸如火般熱情，細膩中帶著鋒芒，總能瞬間點燃現場氣氛，讓每個環節都充滿張力與活力。」
話題餐酒館又+2 米其林星廚加持玩轉亞洲新料理 高雄大港海味X音樂掀摩登浪潮
喜歡造訪特色餐酒館的人近期又有新地點可嘗鮮！像在台北，米其林星廚林明健（Chef Kin）便與拾楀餐飲創辦人、同時也是餐飲圈好友曾柏憲共同打造全新餐酒館「Afterglo」及輕奢餐廳「Golden」，已正式進駐麗晶精品B2，這也是拾楀餐飲繼嵜本生吐司SAKImoto後的兩個全新餐飲品牌；另外以台菜聞名的老新台菜、永心鳳茶，自旗下品牌「永心浮島」在高雄開幕於社群引發討論後，現再度推出全新台式海鮮雞尾餐酒館「浪際」，以早咖啡、晚餐食、夜酒吧的新型態空間，結合海鮮、雞尾酒與音樂等元素，預期又將在高雄掀起浪潮。米其林星廚林明健（左）和拾楀餐飲負責人曾柏憲共同創辦Afterglo餐酒館及Golden餐廳。（圖／Afterglo提供）「紅玉炸雞組合」（左，580元／2支、1,280元／5支）、「紅玉雞塊、法式酸奶油、新鮮香草、Ossetra魚子醬」。（2,980元／4個，圖／Afterglo提供）先來説説10/17起試營運的台北「Afterglo餐酒館」，其於晚餐及宵夜時段營業，融合林明健自身的香港DNA與美食見解，跨越烹調疆界，帶來魚子醬雞塊、紅玉炸雞、港式蝦多士、海苔脆飯壽司、香辣蔥油鮑魚撈麵、麻婆肉醬乳酪薯條等罪惡美食。其中「紅玉雞塊、法式酸奶油、新鮮香草、Ossetra魚子醬」以滿滿的Ossetra魚子醬加上點綴金箔的豪華版炸雞塊展現衝突美感，做法是取雞大腿連皮帶軟骨加入印度香料粉及麻辣粉醃製3小時，外脆內軟又有法式酸奶油平衡油脂，侍酒師建議搭佐NV Blanc de Blancs香檳，以優雅酸度和明亮的礦物質地來襯托魚子醬；「麻婆肉醬乳酪薯條」則澆淋加入青花椒、朝天椒等十餘種香料自製的麻辣豆腐醬，為加拿大美食增添東方味。Afterglo空間結合不同層次的金黃、橙紅、古銅、咖啡棕等色調（左），Golden則延續品牌金黃意象，搭配上簡約灰白空間。（圖／Afterglo、Golden提供）專業侍酒師每日開瓶10款以上單杯香檳、10款以上單杯紅白酒、及無酒精飲品等，依季節更換限定品項，單杯香檳420元起；每週日、週一21點～23點的Happy Hour時段，每位可享1,980元+10%喝到飽、以杯換杯，可暢飲至少10款香檳及紅白酒，還有機會喝到酒單之外的隱藏酒款及世界知名產區氣泡酒；另有調酒師運用台灣茶、薑汁番茄、花椒、班蘭葉等亞洲元素設計的創意調酒，用以與林明健的當代亞洲料理相呼應，適合佐餐的包括「Before Sunset」，以龍舌蘭的煙燻結合薑汁番茄帶來蜜餞酸甜感，還有柴魚片縈繞鹹鮮旨味；「Golden Hour」以蜜香紅茶浸漬蘭姆酒，用濃郁茶香疊加可可與堅果的醇厚暖香；「Slow Burn」延續菜單中麻婆肉醬乳酪薯條的麻香，自花椒香氣延伸至榛果與蜂蜜圓潤口感，結尾帶出寡淡薑香。Golden「海鮮脆片丼」淋入絲絨椪醋醬及薄荷油，搭配鮮嫩的日本黑鮪魚中腹，亦可加價980元添上綿滑的日本馬糞海膽。（1,980元，圖／Golden提供）同步展開試營運的「Golden餐廳」，則日夜皆可品享亞洲新潮料理，林明健疊加獨特創意與大家熟悉的亞洲飲食文化，例如精選優質當令與在地物產，玩轉海鮮丼、壽喜燒、拉麵、椪醋等大家熟悉的日本美食元素，為法國生蠔、日本黑鮪魚、日本A5和牛、緬因龍蝦、台灣究好豬等食材增添溫婉和風，像「海鮮脆片丼」便以自製馬鈴薯脆片取代米飯，增添輕盈酥脆口感；也揉合剝皮辣椒、麻辣等親切台灣味幫前菜煎小卷及主菜龍蝦畫龍點睛；還有印尼香料醬汁的豐富辛香替澎湖土魠魚刻劃濃郁的味蕾記憶。浪際翻玩經典台味推出「迷你飛碟蚵嗲」、「鱔解人義麻花麵」等特色料理。（圖／浪際提供）浪際透過各種音樂派對狂歡，想成為高雄聚餐潮據點。（圖／浪際提供）另外位於高雄駁二大港橋旁的「浪際」，則以藍色系與金屬風的前衛裝潢為主調，並再度邀請金馬視覺統籌團隊Bito旗下多媒體實驗室「Bitween」設計Art-Tech互動藝術科技的沉浸式體驗。店內可見超大型電子螢幕播放流動變換的動畫影像，日夜呈現截然不同的風格，並導入VJ技術融合影像與聲音，畫面會隨著DJ播放音樂的聲波節奏跳動；汲飲吧台則採用觸發動態，按壓出杯時螢幕會出現繽紛炫彩的畫面，讓用餐氛圍更具潮流感；每晚22點～24點（週三除外）也將由知名DJ Mr.Skin賴皮領軍旗下品牌Cocco&Co.眾DJ，曲風橫跨華語、西洋、嘻哈到K-pop，還有不定期派對活動、饒舌表演，持續帶來驚喜。浪際提供汲飲式雞尾酒（左，250元～300元），右為「胡麻海鮮吃醋冷麵」（380元）、「恰恰牡蠣煎」（280元）、「骰牛薯於泥」。（480元，圖／浪際提供）浪際全日提供各種咖啡和調酒的選擇，包括由淡至濃的9款汲飲式雞尾酒、3款無酒精調飲與3款啤酒，為將經典調酒與在地風土結合，特別選用台灣農產融入其中，研發專屬浪際的獨特風味；同時咖啡也精選當季單品咖啡豆與獨家配方豆，提供多款細緻手沖與香醇義式選擇。餐點部分則以台式小吃為靈感，選用當季海產加上西式調味與食材，變化出多款新穎的海鮮主食及餐酒小點。例如「香菜濃濃炙小卷」以炙燒小卷、番茄泥和香菜油組合，清爽又開胃；「迷你飛碟蚵嗲」重新詮釋傳統蚵嗲，將春捲皮裹海鮮漿油炸，酥脆又涮嘴；「鱔解人義麻花麵」則有脆彈鱔魚與麻花捲麵，可勾著濃郁酸甜的芡汁一起入口，充滿鑊氣鮮香；「轟炸海鮮趴」、「脆雞黃金右腿」則是下酒必備之選，以酥脆外皮包裹軟嫩多汁的食材，再沾上特製九層塔醬及鹹蛋黃醬，更是吮指回味。※飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
信義區必訪美拍打卡點！巨型STACEY娃娃發光球、滿版娃娃頭Logo牆...隨便都能拍出可愛萌照！
明天國慶日放假想好要去哪裡逛街了嗎？不妨到信義區一趟，即日起至10/28在新光三越信義新天地A8與A9館館間的戶外徒步區有舉辦alice + olivia藝術裝置台北信義快閃計劃，不但有無敵可愛的造景可以拍出網美照，現場還有販售限量聯名甜點跟沉浸式藝文表演，活動內容也太豐富！（圖／品牌提供）這次的快閃計畫是以以alice + olivia 2024年秋冬Fashion is Art為主題，設置有一座高達10公尺的光球藝術裝置！白天是如童話般的趣味可愛裝置，到了晚上則會發光，早晚變換不同風情，另外球體裝置後方的滿版娃娃頭LOGO牆，同樣也是趣味取景點，就連新生代演員詹子萱也來到這裡與藝術裝置留下充滿個性可愛的風格照片。（圖／品牌提供）相較一般快閃活動可能只有好好拍的佈景造型，此次最大的亮點即是於10/12將由WCS Taiwan舞團領軍，為觀眾呈現一段充滿動感與藝術性的雙人舞表演！舞蹈家們也將融入表演藝術的形式，即興於現場邀請有興趣的民眾揮灑創意融入表演，帶領大家領略電影LALALAND 樂來越愛你中由萊恩葛斯林與艾瑪史東共舞的魔幻時刻。值得一提的是，alice + olivia藝術裝置台北信義快閃計劃除了規劃有豐富的藝文活動，更精心準備了集結北、中、南三地美食職人的獨家alice + olivia聯名餐點，並於超可愛的品牌Stacey娃娃美式餐車中每日限量販售，包括由台北肉桂捲名店Miss V Bakery領軍，首度推出充滿紐約風味的紅絲絨肉桂捲、來自台中的Hao Patisserie皓室甜點工作室的蝴蝶結可頌，則呼應品牌今年大熱的蝴蝶結設計，絕美的蝴蝶結緞帶造型和層層酥脆的口感，吸引了眾多美食愛好者的注意；曾榮獲2023年法式鮮奶油甜點主廚冠軍的台南女兒Nico毛湘云，也以自有品牌El Olor的招牌馬卡龍聯名，印上可愛的娃娃圖騰，讓人捨不得張口咬下；最後，身為台灣劇場café先驅的紅茶排練所則秉持著劇場表演不容或缺的驚喜創意，打造出「alice + olivia驚喜盲盒布朗尼蛋糕」，不同口味的布朗尼分布於造型繽紛的限量娃娃驚喜盒中，讓冒險與驚奇充滿每個食刻。（圖／品牌提供）
「米津玄師」睽違6年再登台 明年3月台北小巨蛋連唱2天
譜出《Lemon》、《LOSER》、《地球儀》、《KICK BACK》等超現象級神曲的日本音樂創作鬼才「米津玄師」，日前透過唱片公司SONY MUSIC驚喜宣布即將再度來台開唱，消息一出即引發全球歌迷熱烈討論。最新的世界巡迴演唱會「米津玄師 2025 WORLD TOUR / JUNK」是他出道以來規模最大的一次音樂活動，即將在日本全國舉辦16場演出，並在海外7個城市開唱10場，首爾、倫敦、巴黎、紐約和洛杉磯都是他首次踏足的城市，而台北與上海則是他睽違六年後的回歸。世界巡迴演唱會正式開跑前，米津玄師動作頻頻，於8月21日發行的第六張專輯《LOST CORNER》熱銷賣破50萬張，在海內外都取得亮眼成績。9月底他重新推出了以「Hachi」名義於2013年發表的VOCALOID經典作品《甜甜圈洞》的全新重製MV《甜甜圈洞2024》，引發歌迷極大迴響。這首歌是他在影音平台Niconico上發佈的第18首VOCALOID原創歌曲，與《WOODEN DOLL》同樣被譽為「VOCALOID神話曲」，累計播放量突破千萬，極具紀念價值。此次重製版MV插畫由米津玄師親自繪製，並由知名動畫公司Production I.G製作，發表首日就奪得X趨勢冠軍寶座，並快速突破500萬次播放。睽違11年的重新演繹，讓米津感嘆終於放下了當年沒能好好設計角色的心結，笑稱「有實感到大家都好好地成長了呢」。此外，他為日本電視台NHK日劇《如虎添翼》演唱的主題曲《有緣再相見啦！》，隨著戲劇播畢，也在觀眾間引發了極大的迴響和關注，旋律餘韻讓大家對他今後的動向充滿期待。「米津玄師 2025 WORLD TOUR / JUNK」台北場即將於2025年3月15日、16日連續兩天於台北小巨蛋登場，台北場售票資訊與演出詳情，可鎖定主辦單位大鴻藝術BIG ART與超級圓頂SUPER DOME官方臉書以及IG專頁。
男童逛韓國畫展！走路「低頭滑手機」 意外撞倒千萬名畫
南韓一名男童日前到當地的湖巖美術館參觀時，因為走路滑手機沒看路，意外撞倒瑞士知名畫家帕蒂（Nicolas Party）的作品。所幸經過館方檢查，作品並沒有受損，僅連接的部分有2顆螺絲鬆脫。根據《中央日報》等韓媒綜合報導，南韓一名男童18日前往京畿道龍仁市的湖巖美術館（Hoam Museum of Art）參觀時，邊走路邊滑手機。沒想到，他一個不注意，竟意外將瑞士知名畫家帕蒂的三聯畫作品撞倒到地上。所幸，經過館方檢查後，被撞倒的畫作並沒有任何損壞，僅連接部分有2顆螺絲鬆脫，緊急將畫作撤下。而湖巖美術館館方當天也緊急聯絡帕蒂，了解後續應該如何處置，目前畫作已經重新在湖巖美術館重新展出。事實上，帕蒂的三聯畫作品，在9月初時剛以約4億6千萬韓元（約新台幣1100萬元）高價售出，而本次掉落的作品，與賣出的是相同型式的三聯畫。
國立故宮博物院攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels 梵克雅寶隆重呈獻「大美不言」展覽！
國立故宮博物院最新隆重呈獻「大美不言」展覽，這個耗費七年籌畫，被譽為國際下半年最重要的展覽，國立故宮博物院攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels 梵克雅寶一起共同策展，將三方最珍貴的寶物，展出最令人讚嘆的工藝極致美學，從2024年9月26日至12月29日，千萬不要錯過！如果錯過台北展，明年2025年1月23日至4月20日，大美不言將原汁原味也將移至嘉義故宮南院！（圖／品牌提供）本次『大美不言』展覽由國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館及Van Cleef & Arpels梵克雅寶三方共同策劃，包括國立故宮博物院策展團隊、巴黎裝飾藝術博物館策展人兼亞洲與伊斯蘭藏品館長 Béatrice Quette,以及 Van Cleef & Arpels 梵克雅寶典藏與展覽總監Alexandrine Maviel Sonet的專業，三方深度交流後的結晶，透過沉浸式「舞台場景」(tableaux)型態，將 260 餘件瑰麗作品以最完美的姿態呈現！展件涵蓋陶瓷、玉石、玻璃、銅器、銀器、金飾、傢飾、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等，總數逾260件瑰寶。展場分成五大主題展區：「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」，邀請觀眾們穿越時空，看三方如何將不同時空、東西方、跨領域的精彩作品做最有力量與深度的碰撞！包括96件國立故宮博物院藏品、80件裝法國飾藝術博物館藏品和85件 Van Cleef & Arpels 梵克雅寶典藏珍品，真正展現藝術無國界的雋永魅力。主要精彩作品除了上周已經許多新聞曝光的清,乾隆皇帝年間的洋彩玲瓏轉旋瓶、19世紀法國奢華製品巴黎裝飾藝術博物館、由塞弗爾國家瓷器廠長期借出的布洛瓦帶蓋長頸壺、和Van Cleef & Arpels 梵克雅寶的ZIP 項鍊，這三件主要作品是一進入展間最令人驚豔的強烈碰撞，三件作品擺在一起巧妙生動，活靈活現，加乘了美件品項的視覺效果！（圖／黃筱婷攝）自然萬物展區明,永樂皇帝在位時的剔紅菊花圓盤漆器、清,康熙皇帝銅胎畫琺瑯菊花紋方壺、日本京都明治時代的摺疊屏風、巴黎裝飾藝術博物館日本明治時代伊勢形紙(模板)和Van Cleef & Arpels 梵克雅寶於1933年獲取專利的Mystery Set 隱密式鑲嵌技術的CHRYSANTHEMUM胸針日本京都明治時代的摺疊屏風。（圖／品牌提供）明,永樂皇帝在位時的剔紅菊花圓盤漆器、清,康熙皇帝銅胎畫琺瑯菊花紋方壺、和Van Cleef & Arpels 梵克雅寶的CHRYSANTHEMUM胸針。（圖／品牌提供、黃筱婷攝）動靜有形展區明朝的端石海天浴日硯、法國1984年《向竇加致敬》(HOMAGE TO DEGAS) 雕塑「波浪」(Wave) 系列、端石海天浴日硯_明(1368–1644 年)by國立故宮博物院；《向竇加致敬》(HOMAGE TO DEGAS) 雕塑_「波浪」(Wave) 系列 by法國，1984 年_巴黎裝飾藝術博物館；《歐普藝術御門》(OP ART MIKADO)手鐲1970 年by Van Cleef & Arpels Collection；煙盒1962年by Van Cleef & Arpels Collection。（圖／品牌提供）Secrets神祕莫測展區：故宮的翠玉白菜領軍，與梵克雅寶1971年印度風格項鍊、裝置藝術博物館的如意三足花瓶一起展演。（圖／黃筱婷攝）