16釐米底片
」影爆點/金馬獎最佳男主角、新導演入圍,《春行》台式家庭的遺憾,是來不及說一聲我愛你
《春行》的電影海報上寫著:「在潮濕的春季,一段面對生命遺憾的旅程。」跛腳的沈默男人欽福與堅毅囉唆的女人秀緞的家,在要走上一段長長樓梯的山坡上。老夫老妻平日的生活是隨處可見、簡單日常的那種,兩人以互相嫌棄又彼此照料的樣貌度過數十年時光。原以為會一直這樣過下去的日子,卻在某日死亡驟然降臨後嘎然而止。男人隱瞞著秘密,若無其事地繼續過生活,直到離家多年的兒子找上門來。雨彷彿不會停止的那個春天裡,年邁的男人即將要踏上這段有山、有海,直面過往時光,與無限思念的漫長旅程。楊貴媚在《春行》演活傳統女人,嘴上對老公互相嫌棄又彼此照料。《春行》是喜翔與楊貴媚繼今年金鐘獎大贏家的劇集《有生之年》之後,再度飾演夫妻,兩部作品也陸續入圍金鐘以及金馬獎。《春行》這個台灣味無比的家庭故事前後拍了5年,讓兩位新銳女導演王品文、彭紫惠以首部作品在過去一年走遍全球影展,獲獎無數,同時入圍金馬獎最佳新導演,喜翔也入圍了金馬獎最佳男主角,是本屆影帝大熱門。處女作就少見地以超16釐米底片拍攝,挑戰底片拍攝的種種驚喜與不確定性,底片的獨特質感、雜訊搭配上豐富、細膩的音效設計,每個聲音和動作都立體如在耳邊,風聲、雨聲、水聲、海浪拍打聲,或者無聲勝有聲,整部電影如同長長的影像詩篇,細膩、內斂且動人。學電影的王品文,與身為藝術家的彭紫惠揉合各自的家庭經驗,一同創作了《春行》的劇本與完成拍攝。電影的台詞不多,從楊貴媚飾演的秀緞出現的第一顆鏡頭,她始終沈默跟在丈夫喜翔身後,丈夫在外人面前,對她不假辭色破口大罵也不見她回嘴,兩人去哪總是一前一後地走,眼看著追不上的公車開走,秀緞等著丈夫跛著腳緩緩走來,才忍不住念了幾句,嘴上不饒人,秀緞對丈夫的種種體貼都在生活裡了。兩個人每天走著長長的山路出門回家,欽福對她抱怨路遠時不耐煩地怒吼:「唸一輩子了,還要唸到什麼時候?我是娶老婆,不是娶老母。」卻也在回頭發現老婆跌倒時在地時飛奔上前攙扶,滿是心疼與不捨。《春行》喜翔與楊貴媚結縭數十年,卻要面對妻子一夕離開。喜翔的角色在目睹妻子死亡之後始終不發一語,沒有告訴任何人,直到被兒子發現。在處理後事的全程沒有太多情緒反應,只有在殯儀館時,對兒子淡淡地說了一句:「可以請他們不要用刀割她嗎?」短短一句話,道盡對結髮妻子的所有不捨。喜翔與楊貴媚兩位資深戲精無論默契或節奏感搭配絕佳,自然平實且溫潤的表演,便是典型的台灣父母樣貌。或許每個人在看的時候,都會想到自己的父母或者身邊熟悉的長輩,木訥、拙於言辭,面對走過數十年的牽手或離家多年的兒子,嘴裡說不出幾句好話,一輩子沒有開口說過愛,舉手投足卻都是愛。《春行》喜翔難以接受老婆離世,私下處理遺體,不告訴任何人。火化的前一夜,他把妻子的大體帶走,帶著她一起走了最後一趟旅程。導演在妻子走後,以許多短暫的奇幻片段處理夫妻情深,包括這個奇幻且詩意的夜晚。漂漂亮亮的緞仔穿著體面的洋裝,坐在副駕上與欽福一起前往海邊。兩人站在即將天明的海邊日常地聊天,聊起之前去參加旅行團,因故沒有搭上遊覽車,錯過行程的瑣碎往事,一邊笑著站在面對西邊的海根本就看不到日出,直到海邊的大天亮,真正必須跟妻子告別的時間。將妻子真正送走之後,欽福拒絕兒子與男友接送的邀請,一個人跛著走在長長的回家路上,身後再沒有人叫他走慢一點,此時他終於能夠痛哭失聲。延續全片從頭到尾水的意象,電影的開頭與結尾都在瀑布前,欽福帶著妻子的骨灰,去了她念念不忘,認為是一生中最美的瀑布前坐下,在瀑布前吹奏起口琴,不熟練且笨拙地。生命與時光就像水,沈默、緩慢、力道十足地穿透了人的一生,那就是愛的樣子。《春行》喜翔、楊貴媚站在即將天明的海邊日常地聊天,成為夫妻最後的道別。(圖/今日影像藝術提供)《春行》11/22上映。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
暑期檔國片票房衝破3.6億! 徐若瑄《乒乓男孩》、張艾嘉《女兒的女兒》接力上檔
YT連結:https://youtu.be/6ImFrSjgxc4「國片起飛PLUS」由文化部影視局委託台北市影片商業同業公會執行,推出電影總預告,找來曾以《關於我和鬼變成家人的那件事》預告奪下台北電影節最佳預告片的剪接師吳梵霖操刀,將12部精彩預告濃縮120秒,鼓勵觀眾進戲院觀賞秋冬檔等多檔國片。今年暑假檔7、8月上映國片共11部,包括《角頭:大橋頭》、《鬼才之道》及《夏日的檸檬草》帶動不少觀眾進戲院,至9月底止總票房超過3億6400萬票房,文化部影視局希望藉由「國片起飛PLUS」企劃,希望繼續帶動秋冬檔國片熱潮。除了總預告中曝光的12部電影外,共推動15部國片,劇情片部分包括剛獲得第29屆釜山國際影展的「金智奭大獎」的《小雁與吳愛麗》,夏于喬與影后楊貴媚精彩母女對手戲備受好評。金獎導演鍾孟宏的第7部劇情長片《餘燼》,由張震與莫子儀主演,透過一樁謀殺案揭開台灣歷史的疤痕。由侯孝賢與張艾嘉共同監製,拿下多倫多影展頒發特別榮譽提及獎的張艾嘉主演《女兒的女兒》,飾演叛逆女兒的劉奕兒,造型與演技都有突破性的表現;喜翔、楊貴媚主演的《春行》,全片以超16釐米底片拍攝,兩位導演更雙雙入圍金馬新導演;高宇蓁監製與主演《鳳姐》,改編自真人真事,見證臺灣早期雛妓文化及人口販賣;以及由金獎剪接師廖慶松打造的少年純愛電影《為我辦一場西式的喪禮》,當紅樂團告五人量身打造主題曲〈就說你想說的〉引起廣大迴響。由張艾嘉主演《女兒的女兒》即將於11月22日上映。(圖/《女兒的女兒》提供)《小雁與吳愛麗》夏于喬與影后楊貴媚精彩母女對手戲備受讚譽。(圖/《小雁與吳愛麗》提供)此外,還有以運動作為推動故事發展的熱血電影,由《孤味》徐若瑄、《角頭2:王者再起》鄭人碩主演,以桌球為主軸的《乒乓男孩》,桌球小將矢志成為頂尖桌球國際賽選手的熱血故事。以「擊劍」運動為元素,由劉修甫、曹佑寧、丁寧主演,曾入選捷克卡羅維瓦利國際影展主競賽片的《刺心切骨》。由徐若瑄、鄭人碩主演,以桌球為主軸的《乒乓男孩》預計10月25日上映。(圖/《乒乓男孩》提供)喜翔、楊貴媚主演的《春行》,全片以超16釐米底片拍攝。(圖/《春行》提供)近年備受喜愛的驚悚犯罪懸疑類型,則有億萬導演柯汶利執導《默殺:無聲之地》;李康生和巫建和主演,曾入選第81屆威尼斯影展正式競賽單元角逐金獅獎,並受邀為本屆金馬影展開幕片的《默視錄》;以及取材自都市傳說,由尹馨、曹佑寧、白靈等主演的靈異鬼片《鬼們之蝴蝶大廈》。紀錄片方面則有4部,《念念眷村:文學裡的眷村故事》記錄眷村文學作家心路歷程,「詩壇鐵三角」洛夫、張默、瘂弦共同創辦《創世紀》詩刊,影響臺灣詩壇半世紀。被譽為「台灣現代詩啟發者」的詩人瘂弦於上週五(11日)辭世,電影中留下祂寶貴且情感充沛的最後身影;記錄重要文化資產傳承的還有優人神鼓歷經大火重創後重生的紀錄片《非想非非想》;此外還有充滿正能量的《台灣超人》,記錄在病痛中堅強的「台灣超人」的生命故事,台詞「超人就是不會被困難打敗,勇敢地克服」非常激勵人心;以及歷時10年、橫跨台美拍攝的紀錄片《愛子歸來》,帶領觀眾見證深刻的歷史與人物。紀錄片《愛子歸來》歷時10年、橫跨台美拍攝,帶領觀眾見證深刻的歷史與人物。(圖/《愛子歸來》提供)文化部也鼓勵16-22歲青年在年底前,可以利用文化幣「金馬套餐」優惠,享用主餐1「單片回饋100點」,使用文化幣看國片,單片消費滿 200 點,即可獲得回饋 100 點;主餐2「結伴看國片」,只要其中1人使用文化幣當次消費滿350點,可再額外獲得回饋100 點,另外還可抽限量「金馬福袋」。
影爆點/在寂靜中打一場勝利的拳 日本電影旬報大贏家《惠子不能輸》上演奇蹟
《惠子不能輸》是日本新銳導演三宅唱的第四部劇情長片,以日本第一位傳奇聽障拳擊手小笠原惠子的真人自傳《絕不能輸!》為角色藍本,日本熱門女星岸井雪乃飾演聽障拳擊手小河惠子。成長期曾經被霸凌的過去,讓惠子白天在旅館擔任房務人員,夜間時則是全年無休、風雨無阻地去拳館練拳,以職業拳手的身份站上擂台。身為拳館中唯一的女性拳手,日本國寶男星三浦友和飾演總是在一旁觀察惠子的老館長,與惠子情同父女的他平時話不多,但一直默默關注且支持著著惠子的進步。於此同時,這座東京最資深的拳館也正面臨疫情衝擊,會員大幅流失的危機,館長的身體狀況更是每況愈下。自己一直以來的精神支柱搖搖欲墜,無以為繼之際,惠子該如何在拳擊與生活中悟出自處之道,並且找到繼續生活,繼續打下去的力量。三浦友和在《惠子不能輸》中跟岸井雪乃飾演的拳擊手,情同父女。(圖/光年映畫提供)為了更好地駕馭這個角色,本身身型瘦小的岸井雪乃除了飲食控制,還接受了數個月不間斷的拳擊以及手語訓練,成功練出了一身拳擊手的好身手。她在整部電影中幾乎沒有對白,全片只說了一句短短的「是。」但岸井以揉合了倔強、厭世、無助的眼神和姿態,詮釋了這個與日本社會格格不入,將拳館當成自己的家,拳擊當成生活避風港的女孩。樸實且完全沒有絲毫匠氣的樣貌,令人打從心裡想為她加油,也獲得日本電影學院獎最佳女主角的肯定。《惠子不能輸》以16釐米底片拍攝,東京老城區作為本片的故事舞台。電影捕捉了許多城市從白天到夜晚的時刻,用底片記錄了這個大城市正隨著時代前進,逐漸消失中的迷人樣貌,同時呼應了城市與惠子,與拳館及館長之間的對照關係。在有限的條件下完成攝製,電影描寫的不只是拳賽輸贏本身,還有拳擊手走下擂台之後的工作、友情、家庭關係,以及生命困境。岸井雪乃在《惠子不能輸》飾演傳奇聽障拳擊手,接受數個月不間斷的拳擊以及手語訓練。(圖/光年映畫提供)電影在許多層面來說都是人間的鏡子,如同導演三宅唱在台北電影節期間受訪時提及的:「拳擊看似孤獨,其實是有許多人幫助才能完成的運動,選手之間也會彼此尊敬,和人一起度過某段時光,是很有意義的。」畫面並不華麗,但動人且普世的劇情充滿共感,讓本片入選柏林影展及釜山影展,也榮獲日本電影旬報最佳影片、最佳女主角在內的四項大獎。身為日本最受矚目的新銳導演之一,三宅唱除了劇情長片,也是日本相當知名的嘻哈MV導演。出乎意料地,《惠子不能輸》其實沒有使用太多音樂及配樂,只有在小小一段蒙太奇拼貼的練拳過程中,加入了時間不長的歌曲。取而代之的,是影像裡自然的節奏及聲響,電車通過軌道時,規律的撞擊軌道聲,以及惠子與教練練拳時,戴著拳擊手套,快速有力而清脆地捶打護具的聲響。考量到聽障人士也是本片的觀眾群,導演於是選擇以影像及節奏表現出拳擊的靈活、美麗、舞蹈感及音樂性,在受訪中曾經提到,他想拍出一部:「不一樣的拳擊電影。」《惠子不能輸》的確做到了。《惠子不能輸》7月21日上映。
蒼井優真人為原型 史上最強情趣娃娃三分鐘熱銷100個
日本影星高橋一生、蒼井優在新片《愛情人形》中激情演出,飾演一對相愛,卻難以對彼此完全坦白的夫妻。全片以16釐米底片拍攝,兩位高人氣演員之間火花滿滿的激情戲更是本片一大亮點,高橋一生所飾演的丈夫哲雄,甚至因沉溺於打造出日本第一的情趣娃娃,加上老婆園子(蒼井優 飾)的一句:「我希望由你來打造我的身體。」不惜一切,以老婆的身體為樣本,一邊親熱一邊細膩紀錄她身體的每個細微特徵,親手創造出超擬真情趣娃娃。高橋一生和蒼井優繼《青春電幻物語》後,相隔18年再次合作電影。這個以園子真人為原型的情趣娃娃一在網路上開賣,立刻引發熱烈迴響,短短三分鐘內熱銷100個,讓哲雄一舉稱霸情趣娃娃界。就連戲外,看過電影的觀眾,也紛紛跪求:「小優娃娃哪裡可以買!」形成另類風潮。身兼本片原作及導演的棚田由紀坦言,當年小說出版時,那個時代仍然對「情趣娃娃」的主題接受度並不高,直到近期某一次澀谷的一家畫廊舉行了一場關於情趣娃娃的展覽,當時大排長龍的景象成了熱門話題,排隊人潮中還有不少年輕女性,認真欣賞著娃娃的美,「當時我看到這幅景象,便覺得時候到了!可以將這個故事拍成電影,帶到觀眾的面前,這部電影能在小說問世十年後出現,真是太好了!」《愛情人形》今日在台上映。