馬丁史柯西斯
」 奧斯卡 導演 李奧納多 金球獎
全球最高片酬大咖男星出手闊綽！李奧納多給了178萬元小費 餐廳服務生當場「驚喜灑淚」
好萊塢男星李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）近來被爆料出手相當闊綽，原來，他在法國一家餐廳用餐時，居然打賞服務生約新台幣178萬元，慷慨舉動令服務員驚喜灑淚。李奧納多狄卡皮歐近日帶著女友在歐洲旅遊，傳出有服務生獲得他5萬歐元的小費。（圖／達志／美聯社）這位身價達3億美元的好萊塢巨星，26日被主持人班傑明（Benjamin Castaldi）在節目中爆料，近日在法國旅行的李奧納多，某日與友人共進晚餐後，當場給了餐廳服務生5萬歐元、約新台幣178萬元的小費。據法媒《CNEWS》報導，班傑明在節目《卡斯塔迪喚醒法國》中表示，他在法國南部的一家高級餐廳遇到李奧納多，對方當時和15個人共進晚餐，「用餐完畢後，我看到服務生走過來，他在哭，眼眶裡還有淚水，為什麼呢？因為偶像給了5萬歐元的小費，我親眼看到的」。李奧納多狄卡皮歐近日帶著女友在歐洲旅遊，傳出有服務生獲得他5萬歐元的小費。（圖／達志／美聯社）班傑明更驚訝表示，「李奧納多擁有一張我們永遠不會有的信用卡，是空白的，沒有銀行名稱，沒有名字，上面什麼都沒有，你可以用它想花多少就花多少」。據多家媒體報導，目前在度假的李奧納多，帶著義大利名模女友維多利亞（Vittoria Ceretti）旅遊了法國、非洲、義大利和巴西等地。現年49歲的李奧納多，1990年代開始拍廣告，出道多年後接演由詹姆斯卡麥隆（James Cameron）執導的史詩愛情片《鐵達尼號》（Titanic），該片讓李奧納多迅速竄紅，2015年更讓他成為位居片酬排行第一名的男星，先前他接演導演馬丁史柯西斯（MartinScorsese）的《花月殺手》，傳出片酬高達4千萬美元，約新台幣12.7億元，光是片酬就佔了電影製作預算2億美元，約新台幣63.3億元的五分之一，這也是李奧納多與馬丁史柯西合作至今，最高收入的一部電影。
奧斯卡入圍名單出爐！《芭比》瑪格羅比無緣影后 《奧本海默》強攻13項大獎
2024年「第96屆奧斯卡金像獎（94rd Academy Awards）」今公布入圍名單，《奧本海默》入圍最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、女配角等13項大獎，成為本屆提名最大贏家。金球獎影后艾瑪史東再以《可憐的東西》角逐奧斯卡影后，但呼聲極高的《芭比》瑪格羅比則爆冷門，意外掉出入圍名單，未獲提名。《芭比》瑪格羅比無緣角逐奧斯卡影后。（圖／華納兄弟提供）影帝部分，《奧本海默》席尼墨菲繼拿下金球獎影帝之後，又將再度角逐奧斯卡影帝，他將對上「金球獎」音樂或喜劇類影帝《滯留生》保羅吉馬蒂、《大師風華：真愛樂章》布萊德利古柏等人，《花月殺手》李奧納多迪卡皮歐則未獲提名。最佳動畫片部分，宮崎駿執導《蒼鷺與少年》橫掃國際獎項，這次果不其然又闖進奧斯卡入圍名單，將和《元素方程式》、《蜘蛛人：穿越新宇宙》 爭奪奧斯卡肯定。最佳國際電影的部分，役所廣司主演日片《我的完美日常》成為入圍名單中唯一亞洲代表，將對上《絕地盟約》、《少年的漂浪旅程》等片。此外，CNEX出品的短片《金門》，榮膺奧斯卡最佳紀錄短片正式入圍，為台灣紀錄片開創歷史。2024年奧斯卡頒獎典禮將於3月10日在美國加州洛杉磯杜比劇院（DolbyTheatre）舉行。金球獎影后艾瑪史東以《可憐的東西》角逐奧斯卡影后。（圖／探照燈影業提供）奧斯卡重要獎項入圍名單●最佳影片（Best Picture）《美國小說》《墜惡真相》《芭比》《滯留生》《花月殺手》《大師風華：真愛樂章》《奧本海默》《之前的我們》《可憐的東西》《夢想集中營》●最佳導演（Best Directing）《墜惡真相》／潔絲汀楚特 （Justine Triet）《花月殺手》／馬丁史柯西斯 （Martin Scorsese）《奧本海默》／ 克里斯多夫諾蘭 （Christopher Nolan）《可憐的東西》／尤格藍西莫 （Yorgos Lanthimos）《夢想集中營》／ 強納森葛雷澤 （Jonathan Glazer）●最佳男主角（Best Actor In A leading Role）《大師風華：真愛樂章》／ 布萊德利庫柏 (Bradley Cooper)《魯斯汀》 ／ 科爾曼多明戈（Colman Domingo）《滯留生》／保羅賈麥提（Paul Giamatti）《奧本海默》席尼墨菲（Cillian Murphy）《美國小說》／傑佛瑞萊特 （Jeffrey Wright）●最佳女主角（Best Actress In A leading role）《泳不放棄》／安妮特·班寧 (Annette Bening)《花月殺手》／莉莉葛萊史東（Lily Gladstone）《墜惡真相》／桑德拉惠勒 （SANDRA HÜLLER）《大師風華：真愛樂章》／凱莉墨里根 (CAREY MULLIGAN)《可憐的東西》／艾瑪史東 （Emma Stone）●最佳男配角（Best Actor in a Supporting Actor）《美國小說》／Sterling K. Brown《芭比》／萊恩葛斯林 （Ryan Gosling）《可憐的東西》／ 馬可魯法洛 （Mark Ruffalo）《奧本海默》／小勞勃道尼 （Robert Downey, Jr）《花月殺手》／勞勃狄尼洛 （Robert DeNiro）●最佳女配角（Best Actress in a Supporting Role）《奧本海默》／艾蜜莉布朗（Emily Blunt）《紫色姐妹花》／達尼埃爾·布魯克斯 (Danielle Brooks)《芭比》／艾美莉卡弗瑞娜（America Ferrera)《泳不放棄》／ 茱蒂佛斯特 （Jodie Foster）《滯留生》／達芬·喬伊·藍道夫 (Da'Vine Joy Randolph)●最佳國際影片（Best International Feature Film）《少年的漂浪旅程》 （義大利）《我的完美日常》（日本）《絕地盟約》（西班牙）《權鬥教員室》（德國）《夢想集中營》（英國）●最佳攝影 （Best Cinematography）《伯爵》／Edward Lachman《奧本海默》／Hoyte van Hoytema《大師風華：真愛樂章》／Matthew Libatique《花月殺手》／Rodrigo Prieto《可憐的東西》／Robbie Ryan●最佳動畫長片 (Animated Feature Film)《蒼鷺與少年》《元素方程式》《怪物少女妮莫娜》《再見機器人》《蜘蛛人：穿越新宇宙》 ●最佳改編劇本（Best Adapted Screenplay）《美國小說》《芭比》《奧本海默》《可憐的東西》《夢想集中營》●最佳原創劇本（Best Original Screenplay）《墜惡真相》《滯留生》《大師風華：真愛樂章》《五月的你，十二月的她》《之前的我們》●最佳剪輯 （Best Film Editing）《墜惡真相》／Laurent Sénéchal《滯留生》／ Kevin Tent《花月殺手》／Thelma Schoonmaker《奧本海默》／Jennifer Lame《可憐的東西》／Yorgos Mavropsaridis●最佳妝髮設計 (Best Makeup And Hairstyling)《贖罪日之戰》／Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby and Ashra Kelly-Blue《大師風華：真愛樂章》／Kazu Hiro, Kay Georgiou and Lori McCoy-Bell《奧本海默》／Luisa Abel《可憐的東西》／Nadia Stacey, Mark Coulier and Josh Weston《絕地盟約》／Ana López-Puigcerver, David Martí and Montse Ribé●最佳服裝設計 （Best Costume Design）《芭比》／Jacqueline Durran《花月殺手》／Jacqueline West《拿破崙》／ Janty Yates and Dave Crossman《奧本海默》／ Ellen Mirojnick《可憐的東西》／Holly Waddington●最佳原創音樂（Music Original Score）《美國小說》《印第安納瓊斯：命運輪盤》《花月殺手》《奧本海默》《可憐的東西》●最佳原創歌曲 （Music Original Song）《火辣奇多的誕生》／《The Fire Inside》《芭比》／《I'm Just Ken》《美國交響曲》／《It Never Went Away》《花月殺手》Wahzhazhe (A Song For My People)《芭比》／《What Was I Made For?》●最佳音效（Best Sound）《A.I.創世者》《大師風華：真愛樂章》《不可能的任務：致命清算 第一章》《奧本海默》《夢想集中營》●最佳視覺特效(Best Visual Effects)《A.I.創世者》《星際異攻隊3》《哥吉拉-1.0》《不可能的任務：致命清算 第一章》《拿破崙》
《花月殺手》片酬12.7億創新高 李奧納多話太多勞勃狄尼洛翻白眼
MyVideo影音平台12月電影片單出爐，由知名導演馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）執導、奧斯卡影帝李奧納多迪卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演的電影《花月殺手》搶先版；經典恐怖系列《大法師》最新作品《大法師：信徒》、新海誠執導的日本動畫電影《鈴芽之旅》、史蒂芬金全新恐怖作品《禁入墳場：血繼》、李炳憲和朴敘俊主演的韓國災難大片《水泥烏托邦：末日浩劫》等強作，都在12月MyVideo看得到。《花月殺手》李奧納多（右）拍戲話太多、太愛即興表演，讓勞勃狄尼洛（左）忍不住翻白眼。（圖／MyVideo提供）電影《花月殺手》講述原住民遭白人謀財害命的真實連環血案，李奧納多不僅擔任電影監製，也是與導演史柯西斯第六度合作。據外媒《Screen Rant》報導，有好萊塢知情人士透露，李奧納多這次接演《花月殺手》拿到了高達4000萬美元（約12.7億台幣）的片酬，佔了電影2億美元（約63.3億台幣）製作預算的五分之一，這也是李奧納多與史柯西斯合作至今，最高收入的一部電影，聘請大明星演出成本相當可觀。《花月殺手》除了有李奧納多，資深影帝勞勃狄尼洛（Robert De Niro）也是電影主演之一。不過，導演史柯西斯受訪時透露，兩人的表演風格簡直是天壤之別，勞勃狄尼洛喜歡按劇本來，但李奧納多則是經常即興演出，並喜歡針對劇本內容和導演討論，史柯西斯笑說：「他（李奧納多）總是講個沒完沒了、無止盡的！而勞勃不想說話。我和勞勃會互看彼此一眼，再翻一下白眼，然後我們會告訴他『你不需要那段台詞』。」新海誠執導的日本動畫電影《鈴芽之旅》在日本大賣147.3億日圓票房。（圖／MyVideo提供）有趣的是，史柯西斯透露，李奧納多最初其實是勞勃狄尼洛介紹給他的，即使兩人表演風格不同，「但當我和李奧納多一起工作後，發現我們也有著我和勞勃之間的合作默契，他也勇於挑戰極限，擁有無所畏懼的態度，也願意嘗試任何事情。」
阮經天狂追偶像劇女神 《車頂上》林依晨浪漫背後抱周渝民
名導侯孝賢監製、電影美術大師黃文英執導電影長片《車頂上的玄天上帝》找來林依晨、周渝民、阮經天、方宥心、管罄、林鉅等人演出。電影今釋出前導預告，林依晨在片中飾演女強人「芙月」，透過在職場、情場與家庭之間的抉擇與成長，呼應電影所要傳達的概念主軸，「你愛的和愛你的，造就現在的你。」更有林依晨從後擁抱周渝民的深情場面，留給觀眾無限想像空間。林依晨（左）在《車頂上的玄天上帝》與周渝民有著宿命般的羈絆。（圖／甲上提供）該片是導演黃文英第一部電影長片，黃文英為侯孝賢導演的御用美術指導，曾七度入圍金馬獎，並以好萊塢大導馬丁史柯西斯的史詩鉅獻《沈默》，獲選為美國奧斯卡影藝學院會員。預告片中林依晨虔誠向玄天上帝拜拜祈福，阮經天對她說：「大部分的時間不是拿來陪家人，就是忙工作，妳還有自己嗎？」令現代女性心有戚戚焉；周渝民則問她：「為什麼要抗拒自己的熱情呢？」林依晨回：「我從來都沒有抗拒，只是我不知道這樣好不好？」林鉅（前排左）、陳家逵、唐美雲在《車頂上的玄天上帝》中飾演林依晨的家人。（圖／甲上提供）周渝民在片中以不同造型穿梭在黑白與彩色畫面之間，分飾兩角，長髮蓄鬍與平頭造型，刻劃大時代動亂下的人生境遇，並與林依晨有著宿命般的羈絆。而飾演富商的阮經天對獨立自主的林依晨情有獨鍾，預告裡阮經天倚坐在跑車前，若有所思，兩位男神合體飆戲，前導預告釋出就已經引起觀眾討論與期待。該片將於11月17日上映。
《小丑》瓦昆推驚悚片喊興奮 鬼才導演被讚天才李奧納多也喜歡
以《小丑》拿下奧斯卡影帝的瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）與《宿怨》、《仲夏魘》鬼才導演亞瑞阿斯特合作驚悚片《寶可噩夢》。亞瑞阿斯特花了六個月左右讓瓦昆點頭簽約，瓦昆透露出演原因：「劇本完全原創，讓人很興奮，我一直在尋找感覺獨特的東西。我做決定的時候，往往不會根據對方過往的作品，而是他們談論自己想怎麼拍電影的方式。因此與亞瑞阿斯特的對話，讓我做出了決定。」儘管演藝經歷豐富，瓦昆為了《寶可噩夢》從未遇過的創新角色絞盡腦汁，針對性格、外表、穿著、聲音等，跟導演探討逐項細節，並求加碼再「衰」一點，加入被人持槍追殺等戲碼來增添劇情張力。有過這次愉快的經驗，亞瑞阿斯特跟瓦昆菲尼克斯將有機會再度合作，根據外媒報導，艾瑪史東(Emma Stone)極有可能參演，讓人非常期待。《寶可噩夢》導演亞瑞阿斯特才華獲讚賞，珍妮佛勞倫斯、李奧納多都想跟他合作。（圖／台北双喜提供）亞瑞阿斯特的才華也深受許多實力派巨星跟導演的欣賞，珍妮佛勞倫斯(Jennifer Lawrence)跟尼可拉斯凱吉(Nicolas Cage)都公開表示想出演他的作品；《仲夏魘》女主角佛蘿倫絲普伊(Florence Pugh)日前接受採訪時，分享到自己在《千萬別抬頭》首映會遇到李奧納多(Leonardo)的趣事：「明明是《千萬別抬頭》的宣傳活動，但李奧納多從頭到尾卻只想聊《仲夏魘》跟亞瑞阿斯特，並且非常讚賞，讓我感到很驚訝。」名導馬丁史柯西斯也是忠實粉絲之一，《寶可噩夢》IMAX版本在紐約的活動，他還特別出席並稱讚亞瑞阿斯特是「世界電影中最最傑出的新聲音之一」。亞瑞阿斯特身為新一代的邪典大師，作品從不避諱裸露等大膽橋段，連續三部電影在美國都被評為R級，《寶可噩夢》在台灣也將以限制級上映。身為細節控，亞瑞阿斯特從主角身處的環境就有滿滿挑戰道德觀的佈景設計，並且暗藏許多呼應劇情的環節，被笑虧是地獄版的「威利在哪裡？」瓦昆在片場看到佈置物的時候也嘖嘖稱奇：「笑點真的很多，有些東西你反覆看了幾次，會發現許多巧思。我也對亞瑞阿斯特墮落的道德觀感到驚訝，他看起來不像，但真的是一個非常病態的人。」《寶可噩夢》 將於4月21日在台上映。《寶可噩夢》瓦昆菲尼克斯要求導演亞瑞阿斯特加碼崩潰橋段。（圖／台北双喜提供）
金馬奇幻影展公開神祕影片 印度巨星沙魯克罕化身寶萊塢特工
2023金馬奇幻影展22日公布三部沒在影展手冊曝光的「神祕影片」，包括「寶萊塢之王」印度巨星沙魯克罕重返大銀幕的《寶萊塢之絕地特工》（Pathaan），恐怖片名導提威斯特讓電影大師馬丁史柯西斯為之盛讚的《血色珍珠》（Pearl），以及新銳導演蘇菲亞阿拉維獲得日舞影展評審團特別獎的科幻寓言《超感啟示路》（Animalia）。恐怖片名導提威斯特的《血色珍珠》一舉奪得西班牙Sitges奇幻影展最佳導演、女演員大獎。（圖／金馬執委會提供）《寶萊塢之大帥出任務》印度名導悉達阿南德再出手，這回《寶萊塢之絕地特工》邀來睽違銀幕五年的印度巨星沙魯克罕，化身特工阻止叛國傭兵恐怖威脅，聯手蛇蠍美女迪皮卡帕度柯妮，對抗兇殘猛男約翰亞伯拉罕，另一位天王沙曼罕也難得同台。上映首日便打破印地語電影的影史票房紀錄，肌肉、歌舞、以及匪夷所思的大場面，沒有最狂只有更狂，刷新觀眾對動作片的所有想像。以《鬼屋禁地》、《生人活祭》等恐怖片聞名的名導提威斯特，由金獎製造機A24出品的新作《血色珍珠》邀來英國女星米亞高斯主演，將鏡頭轉向1918年遭西班牙流感肆虐的美國德州，嚮往成為演員的農場女孩，亟欲突破家庭牢籠，因一樁意外帶來轉機，卻也陷入萬劫不覆的血色地獄。米亞高斯以看似純真卻又詭異的演出技驚四座，毛骨悚然。一舉奪得西班牙Sitges奇幻影展最佳導演、女演員大獎，連好萊塢大導馬丁史柯西斯都盛讚不已。新銳導演蘇菲亞阿拉維《超感啟示路》獲得日舞影展評審團特別獎。（圖／金馬執委會提供）新銳導演蘇菲亞阿拉維首部劇情長片《超感啟示路》便贏得日舞影展全球劇情片評審團特別獎（相當於最佳影片），片中描繪年輕孕婦離家尋夫，在神祕力量籠罩的北非大地展開不可思議的超自然旅程。影片將末日災難注入靈性與哲思，以獨到視角反思自我價值、信仰制度與社會階級，以科幻寓言揭示世界末日也能帶來精神覺醒的重生。2023年金馬奇幻影展將於4月7日至16日展開，3月26日下午一點於官網售票系統售票。
劉德華、梁朝偉互飆演技 《無間道》3部曲數位修復重登大銀幕
香港警匪電影《無間道》3部曲集結4位香港影帝劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等超強卡司，成為近20年來為無可取代的經典黑幫電影，4K數位修復版也將於12月30日跨年檔上映，讓觀眾進戲院重溫經典黑幫電影。《無間道》3部曲以其緊湊劇情和乾淨俐落的敘事風格贏得觀眾口碑，為香港黑幫犯罪電影注入嶄新元素，2002《無間道》、2003前傳《無間道Ⅱ》和2003續集《無間道Ⅲ終極無間》，在2000年代前期香港電影低迷期中，成為救世之作。《無間道》除了劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉攜手演出外，還有陳冠希、余文樂分別飾演少年時期的劉建明和陳永仁，以及鄭秀文、陳慧琳、蕭亞軒演出，更被好萊塢大師導演馬丁史柯西斯翻拍成好萊塢版《神鬼無間》並贏得奧斯卡最佳影片。前傳《無間道Ⅱ》則由陳冠希、余文樂、黃秋生、曾志偉、劉嘉玲、吳鎮宇、胡軍、杜汶澤等擔任主演；以《教父2》交叉敘述的手法呈現黑幫史詩格局。《無間道Ⅲ終極無間》繼續由劉德華、梁朝偉、黎明、陳道明、曾志偉、黃秋生、林家棟、陳慧琳等擔任主演；此電影為《無間道系列》中的第三部，亦為《無間道》的後續。3部曲數位修復將於12月30日全台上映。
影史經典《阿凡達》重返大銀幕 相隔13年推全新 4K HDR版本
奇幻片《阿凡達》相隔13年，將於年底推出續集《阿凡達：水之道》，引發影迷們熱烈討論。在續集上映之前，《阿凡達》也將於9月23日以4K HDR（高動態範圍成像）全新版本重返大銀幕。導演詹姆斯卡麥隆以慢工出細活聞名，於2009年推出《阿凡達》時，也與他上一部作品、另一部影史經典《鐵達尼號》相隔長達12年，並寫下全球28億美元票房佳績，至今仍穩坐世界影史票房冠軍，把《鐵達尼號》擠下影史票房冠軍，儼然是「只有詹姆斯卡麥隆能夠打敗詹姆斯卡麥隆」。《阿凡達》不只票房開紅盤，也順利拿下奧斯卡最佳視覺效果、美術設計與攝影三項大獎。《阿凡達》導演詹姆斯卡麥隆。（圖／迪士尼）《阿凡達》當年推出，讓影壇掀起一股3D狂潮，許多電影都紛紛跟進使用3D拍攝製作，包括馬丁史柯西斯《雨果的冒險》、艾方索柯朗《地心引力》，也令李安導演在拍攝《少年Pi的奇幻漂流》時受用無窮，二度奪下奧斯卡最佳導演。《阿凡達》這次重映並非把當年的拷貝搬出來再放一次，而是詹姆斯卡麥隆推出4K HDR（高動態範圍成像）頂尖技術全新製作的版本，影音效果全面升級，並使用李安導演近年作品的高幀率作法，打造超越以往的觀影體驗。《阿凡達》重映版將於9月23日（五）重返大銀幕。
台北電影節公布雙焦點影人 紀念好萊塢新電影代表彼得波丹諾維茲
2022第24屆台北電影節公布首波片單及兩位重量級焦點影人，一位是今年初甫過世的好萊塢新電影代表彼得波丹諾維茲（Peter BOGDANOVICH），以及知名當代藝術家邱炯炯，本屆影展將選映在奧斯卡獲獎的《最後一場電影》（The Last Picture Show）和《紙月亮》（Paper Moon）等5部波丹諾維茲的歷年代表作，以及邱炯炯去年在盧卡諾影展獲得評審團特別獎的首部劇情長片《椒麻堂會》和紀錄片作品。2022台北電影節焦點影人為大陸藝術家邱炯炯。波丹諾維茲於1968年執導首部劇情長片《末路狙擊》（Targets），雖然在票房上未獲迴響，卻受到影評青睞，昆汀塔倫提諾更將其譽為「史上最偉大的導演處女作」。波丹諾維茲的《最後一場電影》則以扣人心弦的愛情故事征服觀眾，入圍奧斯卡8項大獎，除了有傑夫布里吉（Jeff BRIDGES）和艾倫鮑絲汀（Ellen BURSTYN）兩位奧斯卡帝后初次主演的精采表現，片中演員班強森（Ben JOHNSON）和克蘿麗絲莉姬曼（Cloris LEACHMAN）也拿下該屆奧斯卡最佳男、女配角；波丹諾維茲在1973年的《紙月亮》描述一段經歷喪母之痛的小女孩和一名男子踏上尋找親人的公路之旅，當時年僅10歲的塔圖姆歐尼爾（Tatum O'NEAL）憑此片拿下奧斯卡最佳女配角獎，至今仍是奧斯卡史上最年輕得主。《面具》改編自真人真事，在本片中飾演罕病兒母親的雪兒因本片拿下坎城影后。《聖人皮條客》（Saint Jack）是波丹諾維茲自評最滿意的作品之一，全片於新加坡取景，因主角當皮條客的情節設定和露骨情慾畫面，在新加坡遭禁長達近30年，片中還可看到金馬影后盧燕的客串演出；改編自真人真事的《面具》（Mask）邀來奧斯卡影后雪兒（Cher）飾演罕病兒母親，男主角從小因罕病而面部畸形，但兩人卻從未放棄過一般人的生活，上映當年不但感動觀眾與影評，雪兒也以本片榮獲坎城影后。塔圖姆歐尼爾當年以《紙月亮》當年拿下奧斯卡最佳女配角獎，至今仍是奧斯卡最年輕得主。選片人洪健倫表示，彼得波丹諾維茲與伍迪艾倫、馬丁史柯西斯、法蘭西斯柯波拉等名導同屬新好萊塢電影代表人物，卻在台灣鮮少被提及，「今年初他因病離世，許多影評和影人緬懷他對好萊塢電影的貢獻，希望透過這次回顧，讓影迷有機會在大銀幕觀賞這些經典。」邱炯炯的最新作品《椒麻堂會》拿下盧卡諾影展評審團大獎。另一位焦點影人邱炯炯是享有盛名的大陸當代藝術家，過去以多部紀錄片作品享譽兩岸獨立電影圈，去年更以首部劇情長片《椒麻堂會》勇奪瑞士盧卡諾影展評審團特別獎。出身川劇世家的他，自小便有演出經驗，他因家中經營的酒樓瀕臨破產，因緣際會拿起攝影機記錄陪伴他成長的家，完成首部長片《大酒樓》。《癡》以虛實交錯的方式模糊真實與虛擬之間的界線。邱炯炯在2015年首度入選盧卡諾影展的《癡》，延續過往拍攝人物肖像的拍攝形式，將出身國民黨家庭的共產黨支持者張先癡，所遭遇的人生經歷和心路轉折，化作結合紀實訪談與戲劇的史詩級家庭故事，本次影展將放映長達五個半小時的導演版，而他的首部劇情長片《椒麻堂會》，則透過一位過世的川劇小丑演員，在前往地府的路上，回望人間的歷史，從軍閥時期一路走至戲班的衰落，將橫跨百年的歷史濃縮於三小時內，影像風格融合他過去在繪畫與紀錄片中截然不同的創作色彩，為他拿下盧卡諾評審團特別獎。選片人馬曼容指出，邱炯炯的作品大多離不開四川家鄉與戲曲世家的家族歷史，同時也透過小人物肖像反映大時代背景，拍攝手法更跳脫一般紀錄片形式，透過歷史再現、大量傾聽與具實驗性的手法，為觀眾帶來獨特觀影體驗。2022台北電影節將於6月23日至7月9日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦，台北電影獎入圍名單將於5月16日揭曉。
高速車震和飆車多P達性高潮 名導打造超越三觀禁忌性愛
電影大師大衛柯能堡是眾所皆知的影展常勝軍，獲柏林影展銀熊獎、坎城影展評審團特別獎，以及威尼斯、坎城兩大影展終身成就獎等共70座獎座及82次入圍，經常在各式「最偉大導演」榜單上名列前茅。說到他在全球影迷心中最具代表性的作品，非《超速性追緝》莫屬，電影講述一位風流導演巴拉德與美麗的妻子凱瑟琳結縭多年，激情不再，直到某次巴拉德從車禍意外倖存後，發現自己竟在瀕死之際獲得終極高潮，透過神秘女子海倫的介紹下結識了一群瘋狂同類，不但開始夜夜用肉身重現傳奇車禍事件，更大膽挑戰高速車震、飆車時多人運動，追求解放自我的快感極限。 大衛柯能堡驚世駭俗之作《超速性追緝》25周年以4K修復版重返大銀幕。（圖／甲上娛樂提供）導演大衛柯能堡表示：「我沒想過這部電影會有被修復的一天。電影彷彿是昨日才剛拍攝完成。」本片的大膽與獨創性，令當年觀眾看得瞠目結舌，並在爭議中光榮奪得坎城影展評審團特別獎，更因為透過多個血腥暴力與性愛場面，反應現代人追求貪婪、嗜血的娛樂刺激，讓電影在全球許多地方依舊遭到禁演。 《裸體午餐》集結了紅極一時的彼德威勒，以及憑藉著《印度之行》獲奧斯卡提名的茱蒂戴維絲。（圖／甲上娛樂提供）由坎城影帝詹姆斯史派德、奧斯卡影后荷莉杭特主演，坎城影展破天荒頒發第一座評審團特別獎的禁忌慾望經典《超速性追緝》，以及原著小說曾被世人公認「無法影像化」、超越人類想像力極限的世紀傳奇禁片《裸體午餐》，兩部電影將於8月20日在光點華山電影館聯袂上映，以一刀未剪完整版本回饋影迷。 大衛柯能堡挑戰拍攝《裸體午餐》前曾直言，就連他本人都擔心拍攝該片可能需要1億美元，並慘遭各國禁止上映。（圖／甲上娛樂提供）風格多變、難以被歸類的大衛柯能堡，題材創作擅長結合人性慾望與科技文明辯證，打破三觀的衝擊畫面屢屢引發各界轟動，諸多影評譽為「英語世界中最大膽、具有挑戰力的導演。」英國知名媒體《衛報》選為「世界上最優秀的40位導演」，更獲威尼斯、坎城兩大影展頒發終身成就獎，足見大衛柯能堡早已奠定難以超越的大師地位。過去大衛柯能堡受訪時曾表示：「影評說我的電影最令人不安的是沒有道德立場，但對大多數電影來說，道德立場只是一種敘事手段，我不屬於那派人，也可能所有道德觀念都是錯誤的，而且在現代生活已經過時。我們可以沒有價值觀，靠自己創造價值，拍片如果要乖乖謹守道德立場，那就是背叛了電影。不要先入為主的欣賞電影，丟掉你的好萊塢濾鏡！」他更透露電影導演馬丁史柯西斯向他承認，他是對大衛柯能堡早期作品很感興趣，但隨後被大衛柯能堡本人嚇壞了。面對奧斯卡名導的評價，大衛柯能堡竟給出了超狂回應：「你是《計程車司機》的導演，但你卻害怕和我見面？」不改其反骨性格。《超速性追緝》25周年4K修復版、《裸體午餐》30周年數位紀念版將在8月20日於光點華山電影館獨家獻映，限量預售套票組開賣期間為8月6日至8月19日，內含《超速性追緝》、《裸體午餐》電影交換券及原文海報各乙張，數量有限售完為止，影迷千萬不要錯過。《超速性追緝》預告： https://reurl.cc/vqOLYy《裸體午餐》預告：https://reurl.cc/EnlVyk
說服母親演出 《總是有個人在愛你》親情感人
感人親情片《總是有個人在愛你》（Litigante），是哥倫比亞新銳導演法蘭柯洛利（Franco Lolli）的第二部電影，並獲選為2019年坎城影評人周開幕片。該片拍攝靈感，來自於法蘭柯洛利與母親蕾提莎葛梅茲（Leticia Gomez）一趟冰島之旅的相處經歷。為將這部電影真正地獻給母親，法蘭柯洛利說服了毫無表演經驗的母親蕾提莎葛梅茲，飾演片中女主角律師希薇亞之母。電影一邊刻畫律師希薇亞所面對的都會叢林法則，一邊聚焦於她家庭的情感暗流，成功展現了中產階級女性的生活樣貌與深厚感情。電影拍攝靈感來自導演自身閱歷，並融合家庭親密情感與社會酷冷現狀。（圖／海鵬提供）劇情飽滿精采處處談到母親的演出，法蘭柯洛利說：「她之前就演過我的短片，在自己的公寓裡飾演她自己。雖然那次的經驗很複雜，我們也爭吵過無數次，但能夠拍攝你愛的人，總是件開心的事情。此外，雖然沒受過專業的訓練，但她是個天生的演員。她能夠在10條拍攝裡給你10種不同的表演。」電影拍攝靈感雖來自導演自身閱歷，卻因融合家庭親密情感與社會酷冷現狀，不僅劇情飽滿且精采處處，劇情的質感及流暢的演出，更使全片輕鬆靈活不少。尤其女主角卡洛琳娜薩林（Carolina Sanin）和飾演她母親的蕾提莎葛梅茲之間充滿膽識真理、幽默豐富的對話，不時充滿靈光、讓人驚豔。兩人片中的完美詮釋，被法國電影網站《Allocine》譽為「不可思議的演出典範」。導戲40天20天在哭對於電影有著很古典的結構，雖講述非常簡單的故事，但故事背後卻有許多無意識、或是並非創作者所能操控的東西被拍下來，法蘭柯洛利說：「通常我看電影，能引起我興趣的是那種擁有許多層次的電影。但我感覺這樣的電影正在減少，現在的電影越來越過於膚淺。馬丁史柯西斯的電影，跟那些模仿他的電影，根本天壤之別。在《總是有個人在愛你》拍攝40天裡，我大概有20天都在哭，因為我被攝影機拍下的東西深深感動。當我拍攝電影裡母親的死亡時，我自己的母親罹癌症狀正在緩解，而我妻子正懷孕8個月。這些生活上的變化，無可避免地也影響了這部電影。」《總是有個人在愛你》全片寫實感令人讚歎，將一名都會女子想對自己人生負責，卻引發職場、愛情與親情的衝擊，描述得絲絲入扣，不僅勇奪法國亞眠國際影展最佳影片，以及美國芝加哥國際影展最佳影片金雨果獎，更獲美國爛番茄電影網站100分的高評。電影12月18日在台上映。
李安以自身作品幽默調侃影評 自嘲是「演還沒有優就導」的導演
金馬執委會與文化部影視及流行音樂產業局合作，今（20日）由金馬主席李安導演現身授課，與新生代青壯導演林書宇、程偉豪、黃修平、黃綺琳進行對談。從早年《喜宴》一路到英國《理性與感性》、好萊塢主流《綠巨人浩克》到近年開創視覺先驅的3D電影《少年PI的奇幻旅程》與《雙子殺手》，李安導演分享電影創作的各種經歷，豐富對談激勵現場電影後進們，短短兩小時笑聲不斷。他也以自己失敗的作品調侃影評，更透露演員和導演間的生態關係，相當精彩。黃綺琳（左起）、黃修平、李安、林書宇、程偉豪。（圖／金馬執委會提供）面對台上新導演與台下電影工作者崇拜眼光，睽違台灣許久的李安導演笑說：「好久沒看到這麼多人！從二月一直被關到現在。」他謙遜表示：「大家應該有問題想問答案，其實我也沒答案，只有比大家更豐富的經驗。」他表示電影是有機體，拍電影越來越困難，隨著觀眾電影越看越多就越世故，所以創作者招數只好越來越複雜，所以他勸新導演「青春無敵，要珍惜剛開始階段，因為越拍要越證明自己，這條路無止盡會讓人害怕。」尤其是他從《少年PI的奇幻旅程》開始產生困惑，進而對電影全新型式產生信仰，「就像摸索另一個媒體，好像身處另一個世紀。不知該分享已知還是未知的事情。」導演林書宇好奇李安自前三部作品後為何不再自編自導？李安導演笑說：「這問題可以講兩天。」他自認不是好編劇，主觀意識很強，一變再變會讓編劇很痛苦，「《少年PI的奇幻旅程》弄到四百稿就不再計數，也曾有名編劇弄兩稿就不歡而散。」因為尋找完美，編劇更像是工具而不是目的，而且「拍了三十年電影，好像在拍同一部片」。金馬主席李安現身金馬電影大師課與新銳導演精彩對談。（圖／金馬執委會提供）面對黃修平導演提問作品完成初稿常覺得不是自己預期，李安安慰大家：「我拍了好幾部才體悟，我不是主人，只是服務作品，只是作品的奴隸。」他不僅笑說大家都是工人，導演只是工頭；更表示電影有電影神，而「拍片像乩童神靈附身，上身完、拍完就很虛，有這信仰認知才能電影路走得比較長遠。」眾人聞言爆笑。導演程偉豪好奇李安導演是否曾說三幕劇的第一幕最重要？李安導演自認「不擅長布局，所以要花很多時間把事情說得清清楚楚。」但即使《斷背山》很感人，還是被很多人覺得開場太長，導演很無奈：「前面沒那麼長，後面怎能那麼感動。」他說有次奧斯卡辦導演座談，談到最痛苦的事情，馬丁史柯西斯等大師一致表示：「片廠越來越不想給導演足夠時間拍第一幕！」李安很無奈：「大家平常浪費那麼多時間，怎麼看電影多花五分鐘就受不了？」《金都》導演黃綺琳談到是否曾猶豫「拍不好不如不拍？」沒想到李安導演表示：「最怕熟悉的題材，新的東西反而想嘗試。」「拍同樣路數的家庭劇會很不安，心理想要冒險！」李安舉例自嘲：「電影拍壞不會要你的命，像我上次那部拍壞了，我還在這邊跟大家講話，賠了多少我都不敢問。」眾人大笑，李安導演補充：「是否從此就失敗不能當導演？這種安全感需要靠冒險來獲得，是一種驅策力。」他又舉例他曾試過高空彈跳，「當時只想敢就可以，但反而不敢跳傘，至少要有一條繩子拉住。」他稱讚導演黃綺琳「妳能拍出《金都》，不須擔心這問題。」前兩部片慘痛經歷讓李安導演有不同心態看待影評與觀眾反應，「觀眾買票進來，他是無辜的，你要在乎。在下次拍片，你要當成經驗。」至於影評？「影評是另一種動物。」現場眾人爆笑，他笑說「《斷背山》大家稱讚，我就覺得有道理，但上部片被影評罵，我就覺得影評在講甚麼東西。」但他肯定影評還是有其價值，但要平常心看待，「影評今天捧你，明天可能會把你毀掉，他會設想一個東西，不符合他設想就會罵，他有自己的出發點。因為大家都在寫的是Review，不是Critics，如果你要為了這而拍片，他不領情也是白搭。」黃修平導演好奇《喜宴》拍出壓抑，這是自覺的人生體會？李安表示他是其實是《理性與感性》才發覺有這議題，他笑說「壓抑大概是因為自己是Nice Guy，希望妥協與平順自然就會壓抑！」現場爆笑。但他亦表示「不能一直壓抑，觀眾不見得會期待你進步，你要跟觀眾的期待心理去搏鬥。」他再度舉例前作壓抑經驗，「忍受失敗、嘲弄與打擊，不成功是很難受的事情。就像宗教領袖形象破滅不再被大家跟隨。」他又笑說六十五歲可以退休了，但要繼續下去就要去挖掘。面對不同新的挑戰。程偉豪好奇李安為何執著120格、3D、4K的極致影像追求，李安導演直說「不服氣，其實這是完全不同的新媒體，就像百年前的電影無法跟舞台劇比，數位影像顆粒比不上膠捲質感，其實是不合理的比較，完全不同的心理活動反應！」他表示自己已經無法看一般電影，「幻覺世界沒有了」，他疑惑人的腦筋差異很大，感覺自己被當成異教徒，「砸毀神像、燒了教堂，所以被大家追殺。」他覺得電影院是充滿儀式性的神殿，想追求電影做到更強。尤其ODT當道，「剛開始喜歡ODT作品樣式多，自由高，沒有市場壓力，後來發現也是做生意會出現限制。」所以他覺得理想狀態是電視播2D版，電影院放3D版，訴求不同魅力。談到如何指導演員，李安表示「一要見多識廣，二要適應力強。」李安笑說自己是學表演，「本來想當演員，跟演員比較近，當男主角還拿過大專組最佳男主角獎。」眾人鼓掌，他笑說畢業後還學了好幾年表演，「有人是演而優則導，我是演還沒有優就導。」他認為不管好演員或壞演員，導戲就是一個有機過程，而且他不太願換掉演員，還曾被女副導說「婦人之仁」，他說用人不疑，疑人不用，其實「演員就是想討好導演、希望得到導演肯定。」導演功力就是掌握他們表現與需求，把所有演員放在一起，讓大家分享參與這個創作被問到是否曾被資方強迫接受演員卡司，李安自認幸運沒遇過，不過曾經被女王蜂面試過一次，「在《理性與感性》，我是被雇用的導演。編劇女主角艾瑪湯普森先跟我見一面，這應該是面試我吧。」他笑說他後來推薦凱特溫絲蕾，大家都喜歡；他在這部片才懂明星概念，以及如何妥協，「關鍵是Give and Take，有捨有得，不可能百分百都你的想法，所以爭取在你重視的部分，留下屬於你的作者印記。」他笑說這是導演基本功：「明明是別人想法，但要感覺是自己恩准別人使用這想法，塑造大家在合作的假象。不要硬碰硬。」談到是否固定有合作對象，李安笑說：「有人喜歡一組人合作一輩子，但我喜歡換，至少兩三部就換。工作人員要新血，吸收成長，吸光了再去吸其他人。」李安補充：「跟資深的合作然後把他破壞。」現場再度爆笑。
親挖戰壕搞爆破 《性愛自修室》來真的
電影《決戰最前線》找來23歲英國男星阿薩巴特菲爾德（Asa Butterfield）主演，他當年10歲即獲得英國獨立電影獎最佳新人獎提名，並接著與名導馬丁史柯西斯合作，演出橫掃奧斯卡11項提名的《雨果的冒險》，近期更憑Netflix影集《性愛自修室》人氣水漲船高。出道多年的阿薩巴特菲爾德形容，《決戰最前線》的拍攝環境可說是他見過最慘烈、最臭的一次，不僅得面臨下大雨滿地泥濘、臭氣熏天的場地，還得親自下場一起動手挖戰壕，搞得全身濕濕黏黏、滿身爛泥。這讓阿薩巴特菲爾有感而發表示：「我們勞動完還可以回家洗熱水澡，躺在舒適的床上休息，但當年的那些士兵卻是真的必須24小時全年無休守在這裡，忍受這樣惡劣的生活品質，這種辛苦是現在的我們不能相提並論的。」《決戰最前線》為求真實，爆破場面來真的。（圖／天馬行空提供）巴特菲爾德也坦言，自己學生時期不喜歡上歷史課，因此在接拍《決戰最前線》前，對於這段一戰歷史的認識並不深。這次為了電影，他做了許多功課，甚至覺得整個拍攝過程，彷彿上了一堂別具意義的歷史課。導演桑迪比（Saul Dibb）表示，為了能讓演員和觀眾都更能感受當時戰火的恐怖，片中所有戰爭場面都沒有使用電腦特效，而是要求演員通通來真的，「我們將炸藥以最近的距離在大家面前引爆，然後一鏡完成！我要求演員們用盡全力朝向爆炸的地點奔跑，才得以真實捕捉他們被砲灰搞得灰頭土臉，最終筋疲力盡以及絕望的真實表情。」對於導演的認真要求，巴特菲爾德也表示，片場真的大家都拍到筋疲力竭，也因此整個劇組的感情相當融洽、團結。《決戰最前線》是英國參與第一次世界大戰百年紀念活動的一部分，由擅長拍攝古裝歷史劇的桑迪比執導筒，集結英國中年、壯年、青年演員，共同還原1918年這段悲壯歷史。全片以一名年輕、滿懷抱負、初上戰場的青年少尉的報到揭開序幕，從他的觀點出發，帶領觀眾一窺戰場上的將領和士兵們的勇敢、壓力與揮之不去的恐懼。電影將於6月12日在台上映。
殺青前5日演員確診新冠肺炎 導演冷血批：拍到死最好
一部由馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）監製的新片《The Card Counter》距離殺青只剩5天，卻發現劇組人員確診新冠肺炎，於是馬上宣布停拍電影，73歲的導演保羅施拉德（Paul Schrader）為此非常生氣，批評製片太懦弱。據《ETtoday星光雲》報導，由奧斯卡伊薩克、威廉達佛、泰謝里丹主演的電影《The Card Counter》，於美國密西西比州拍攝，卻在殺青的前5天，劇組發現1名從洛杉磯飛過來的臨演確診新冠肺炎，這名臨演沒被公布姓名，戲份不多，確診感染新冠肺炎後全劇組已緊急停拍。導演保羅施拉德相當不滿，怒批製片懦弱。（圖／翻攝自維基百科）導演保羅施拉德對此感到相當不滿「為了1個確診新冠肺炎的臨演，我懦弱的製片們在殺青前5天停拍了，要是我自己的話，我就算冒著地獄火焰也要拍完電影，我老了，還有哮喘，有什麽比工作時死去更好的死法呢？」但此言論反而遭批評冷血自私、對疫情反應遲鈍。
二度入圍奧斯卡《大法師》男星逝世 享壽90歲
瑞典老牌演員麥斯馮西度（Max Von Sydow）被證實於3月8日過世，他的妻子已向媒體證實此事。麥斯馮西度曾在1989年、2012分別入圍奧斯卡最佳男主角、最佳男配角獎，可惜被未得獎。他近年為人所熟知的作品包含《權力遊戲》（Game Of Thrones，又名冰與火之歌）中的「三眼烏鴉」、《星球大戰：原力覺醒》等。資深影迷對麥斯馮西度絕對不陌生，他曾演出《大法師2》、《第七印記》（The Seventh Seal），在劇中與死亡下棋，曾在《驅魔人》（The Exorcist）中演出一位注定要死的牧師；也曾參與伍迪艾倫（Woody Allen）的電影《漢娜和她的姐妹們》（Hannah and Her Sisters）。知名導演馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）曾稱麥斯馮西度是一位精湛的演員，「他以自己的藝術為榮，並為一生中很少有人遇到的工藝而獻身。」麥斯馮西度的妻子凱瑟琳（Catherine Brelet）對媒體說：「我們傷心欲絕，無比悲傷，我們極度痛苦地宣布，麥斯馮西度已於3月8日離開我們。」
92屆奧斯卡得獎名單／《寄生上流》橫掃四大獎 奉俊昊：我要一路喝到天明
第92屆奧斯卡頒獎典禮於台灣時間今（10日）早上9點在好萊塢大道上的杜比劇院（Dolby Theatre）舉行，原本之前在各大頒獎典禮橫掃各大獎項，包括在奧斯卡風向球之稱的金像獎成為最大黑馬的戰爭片《1917》最被看好，但韓國名導奉俊昊攜手影帝宋康昊合作的諷刺懸疑電影《寄生上流》打破紀錄，橫掃奧斯卡，奪得最佳導演、最佳國際電影、最佳原創劇本及最佳影片四項大獎。得獎後，他開心的表示：「我想不只今晚要喝了，我會開心喝到明天早上。」《寄生上流》團隊在得到最佳影片後，一起開心上台。（圖／達志／美聯社）《寄生上流》奉俊昊首先先拿下最佳劇本獎後，不負眾望的接著拿到最佳國際電影，而頒發到最佳導演獎時，他上台驚訝的表示：「我以為到最佳國際電影後，我今天就結束了，沒想到還拿到這個獎。」之後他更致敬所有和他一起入圍此獎項的大導演們，包括入圍九次奧斯卡獎的大導演馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）「我在學電影時，就一直看馬丁的電影，以他當學習的榜樣，如今能夠和他一起提名，是我莫大的榮幸。」他也特別感謝《從前，有個好萊塢》的導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino）「在許多美國人還不認識《寄生上流》這部電影時，你就把此片擺入你最愛電影的名單中和大家推薦，讓更多人認識這部片，我非常感謝。」大導演馬丁史柯西斯在聽到奉俊昊致敬後，開心比上大拇指回應。（圖／翻攝自網路）最佳男、女主角不負眾望，由呼聲最高《小丑》的瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）和演出《茱蒂》的芮妮齊薇格（Renée Zellweger）獲得，兩人在電影中富有層次的演出，都帶給他們許多人生的意義，感觸良多。瓦昆菲尼克斯得獎後，在台上表示：「感謝一起入圍的演員，今天大家共聚在一起，代表大家對電影的愛。我很難得有機會站在舞台上，我就特別想要為一些不能發聲的族群發聲，現在很多人都在爭取權益，像女權、性別權、對物權，要爭取些公平正義，其實這就是需要大家用愛與關懷、平等的心去創造不傷害大家的方式，讓所有人可以共榮共存，人道主義不是互相競爭關係，而是互相扶持和陪伴。」瓦昆菲尼克斯在得獎後，特別在台上感性發言。（圖／達志／美聯社）芮妮齊薇格睽違16年，繼《冷山》後再次獲得影后，她在台上一一唱名感謝片中工作人員和演員，也說道：「因為《茱蒂》這部電影，我去了解角色，體悟了當她看到心中的英雄，努力和他們齊頭並進，就能活出最好的自己。我也要感謝茱蒂嘉蘭，因為可以扮演妳就是一個難得可貴的事情，這個獎我是要獻給妳的，還有獻給妳的演藝成就。」芮妮齊薇格不負重望，以《茱蒂》一片拿下最佳女主角獎。（圖／達志／美聯社）最佳男配角由《從前，有個好萊塢》飾演李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）特技（替身）演員的布萊德彼特（Brad Pitt）獲得，他特別感謝娛樂圈中「特技」此行的付出，因為他演出此角也了解這行的辛苦，最後也感性的把獎獻給小孩。最佳女配角則由《婚姻故事》中的蘿拉鄧恩（Laura Dern）擊敗一幫強勁對手包括「黑寡婦」史嘉蕾喬韓森（Scarlett Johansson）和瑪格羅比（Margot Robbie）等人拿下。布萊德彼特以《從前，有個好萊塢》一片拿下最佳男配角獎。（圖／達志／美聯社）得獎名單如下：●最佳影片寄生上流（Parasite）●最佳女主角芮妮齊薇格（Renée Zellweger）／茱蒂（Judy）●最佳男主角瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）／小丑（Joker）●最佳導演奉俊昊（Bong Joon Ho）／寄生上流（Parasite）●最佳原創歌曲火箭人（Rocketman）〈(I’m Gonna) Love Me Again〉●最佳原創電影音樂小丑（Joker）●最佳國際電影（最佳外語片）寄生上流（Parasite）●最佳梳化重磅腥聞（Bombshell）●最佳視覺特效1917●最佳剪輯賽道狂人（Ford v. Ferrari）●最佳攝影1917●最佳混音1917●最佳音效剪輯賽道狂人（Ford v. Ferrari）●最佳女配角蘿拉鄧恩（Laura Dern）／「婚姻故事」（Marriage Story）●最佳紀錄短片Learning to Skateboard in a War Zone If You’re a Girl●最佳紀錄片美國工廠（American Factory）●最佳服裝設計她們（Little Women）●最佳美術設計從前，有個好萊塢（Once Upon a Time in Hollywood）●最佳實景短片The Neighbor’s Window●最佳改編劇本兔嘲男孩（Jojo Rabbit）●最佳原創劇本寄生上流（Parasite）●最佳動畫短片愛的髮型（Hair Love）●最佳動畫玩具總動員4（Toy Story 4）●最佳男配角布萊德彼特（Brad Pitt）／「從前，有個好萊塢」（Once Upon a Time in Hollywood）《婚姻故事》中的蘿拉鄧恩在得到最佳女配角後，同樣也有入圍此獎項的史嘉蕾喬韓森與她擁抱致敬。（圖／翻攝自網路）
92屆奧斯卡／典禮最大彩蛋 他現身讓大家驚呆
第92屆奧斯卡頒獎典禮於台灣時間今（10日）登場，典禮比照去年不採用傳統主持人的方式，結合眾星及大量音樂劇和喜劇表演，創造高度娛樂性。典禮前除了公布的《冰雪奇緣2》主題曲〈Into the Unknown〉及怪奇比莉（Billie Eilish）演唱《007：生死交戰》主題曲〈No Time to Die〉等節目的表演，阿姆（Eminem）的現身可是典禮上最大彩蛋，讓現場巨星超high，尤其現場幾個嘉賓的表情反應，讓網友笑翻。 阿姆於奧斯卡上演唱〈Lose Yourself〉。（圖／達志／美聯社）阿姆在典禮上，現身演唱電影《街頭痞子》中的主題曲〈Lose Yourself〉，這首歌也是2003年被獲選為第75屆奧斯卡金像獎的最佳原創歌曲，他發福和滿臉鬍渣的模樣，一開始還讓人有點認不出，不過他的饒舌功力一樣了得，包括「驚奇隊長」布麗拉森（Brie Larson）和「神力女超人」蓋兒加朵（Gal Gadot）都開心跟著唱。不過，許多網友驚喜的發現怪奇比莉看到阿姆的表情相當有趣，不知道用驚喜還是怪異來形容，而大導演馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）在他表演時閉目養神的模樣也被拿來討論。怪奇比莉的表情被網友拿來討論。（圖／翻攝自網路）馬丁史柯西斯閉目養神的表情被網友廣傳。（圖／翻攝自網路）
92屆奧斯卡入圍名單／《小丑》入圍大贏家 《寄生上流》破韓影史紀錄
2020年第92屆奧斯卡金像獎入圍名單出爐，美國DC漫畫角色前傳電影《小丑》入圍11項為大贏家，黑幫電影《愛爾蘭人》雖然在金球獎上大槓龜，但這次在奧斯卡入圍與《從前，有個好萊塢》一樣，以10項入圍居次，金球獎以黑馬之姿奪下劇情類最佳影片的史詩戰爭片《1917》則入圍了9項大獎。值得一提的是，「黑寡婦」史嘉蕾喬韓森（Scarlett Johansson）分別以兩部片《婚姻故事》入圍女主角、《兔嘲男孩》入圍女配角，演技備受肯定。《從前，有個好萊塢》中，李奧納多狄卡皮歐與布萊德彼特兩大好萊塢男神首度在大銀幕同框，入圍了10項獎項。（圖／双喜提供）而由名導奉俊昊攜手影帝宋康昊合作的諷刺懸疑電影《寄生上流》，破韓國影史紀錄獲奧斯卡金像獎六項大獎提名，包括最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳國際電影、最佳剪輯、最佳藝術指導共6項大獎。史嘉蕾喬韓森在《兔嘲男孩》飾演主角小男孩的媽媽，動人的演技讓許多觀眾印象深刻。（圖／福斯提供）除此之外，《寄生上流》今日稍早亦奪下廣播影評人協會獎(Critics' Choice Awards)「最佳外語片」及「最佳導演」兩項大獎，更被視為將為南韓拿下首座奧斯卡獎。《寄生上流》目前已率先於喜樂時代影城南港店、國賓影城台北長春廣場及台北哈拉影城重新上映中，全台其他戲院更將於奧斯卡頒獎前陸續重映。《寄生上流》突破韓國影史紀錄，在奧斯卡入圍了6項大獎。（圖／CatchPlay提供）第92屆奧斯卡完整入圍名單：●最佳影片《賽道狂人》《愛爾蘭人》《兔嘲男孩》《小丑》《她們》《婚姻故事》《1917》《從前‧有個好萊塢》《寄生上流》●最佳男主角瓦昆菲尼克斯／《小丑》安東尼奧班德拉斯／《痛苦與榮耀》李奧納多狄卡皮歐／《從前‧有個好萊塢》亞當崔佛／《婚姻故事》強納森普萊斯／《教宗的承繼》●最佳女主角辛西婭艾利沃／《海芮》史嘉莉喬涵森／《婚姻故事》瑟夏羅南／《她們》莎莉賽隆／《重磅腥聞》芮妮齊維格／《茱蒂》●最佳導演馬丁史柯西斯／愛爾蘭人》陶德菲利普／《小丑》山姆曼德斯／《1917》昆丁塔倫提諾／《從前‧有個好萊塢》奉俊昊／《寄生上流》●最佳男配角湯姆漢克／《你是我的朋友》安東尼霍普金斯／《教宗的承繼》艾爾帕西諾／《愛爾蘭人》喬派西／《愛爾蘭人》布萊德彼特／《從前‧有個好萊塢》●最佳女配角凱西貝茲／《李察朱威爾事件》蘿拉鄧／《婚姻故事》史嘉莉喬涵森／《兔嘲男孩》佛羅倫絲普伊／《她們》瑪格羅比／《重磅腥聞》●最佳原著劇本《峰迴路轉》《婚姻故事》《1917》《從前‧有個好萊塢》《寄生上流》●最佳改編劇本《愛爾蘭人》《兔嘲男孩》《小丑》《她們》《教宗的承繼》●最佳動畫片《馴龍高手3》《隻手探險 I lost my body》《克勞斯：聖誕節的秘密 Klaus》《大冒險家》《玩具總動員4》●最佳外語片《另類神父 Corpus Christi》《大地蜜語 Honeyland》《悲慘世界 Les Miserables》《痛苦與榮耀 Pain and Glory》《寄生上流》●最佳剪輯《賽道狂人》《愛爾蘭人》《兔嘲男孩》《小丑》《寄生上流》●最佳美術設計《愛爾蘭人》《兔嘲男孩》《1917》《從前‧有個好萊塢》《寄生上流》●最佳聲音剪輯《賽道狂人》《小丑》《1917》《從前‧有個好萊塢》《STAR WARS：天行者的崛起》●最佳混音《星際救援》《賽道狂人》《小丑》《1917》《從前‧有個好萊塢》●最佳視覺特效《復仇者聯盟：終局之戰》《愛爾蘭人》《獅子王》《1917》《STAR WARS：天行者的崛起》●最佳攝影《愛爾蘭人》《小丑》《燈塔 The Lighthouse》《1917》《從前‧有個好萊塢》●最佳服裝設計《愛爾蘭人》《兔嘲男孩》《小丑》《她們》《從前‧有個好萊塢》●最佳妝髮《重磅腥聞》《小丑》《茱蒂》《黑魔女2》《1917》●最佳原創配樂《小丑》《她們》《婚姻故事》《1917》《STAR WARS：天行者的崛起》●最佳原創歌曲“I Can’t Let You Throw Yourself Away”／《玩具總動員4》“I’m Gonna Love Me Again”／《火箭人》“I’m Standing With You”／《Breakthrough，暫譯》“Into the Unknown”／《冰雪奇緣2》“Stand Up”／《Harriet》●最佳紀錄長片《美國工廠 Amercian Factory》《The Cave》《The Edge of Democracy》《For Sama》《大地蜜語 Honeyland》●最佳紀錄短片《In the Absence》《Learning to Skateboard in a Warzone》《Life Overtakes Me》《St. Louis Superman》《Walk Run Cha-Cha》●最佳動畫短片《Dcera》《Hair Love》《Kitbull》《Memorable》《Sister》●最佳實景短片《Brotherhood》《Nefta Football club》《The Neighbors’ Window》《Saria》《A Sister》