阿莫多瓦
」 阿莫多瓦 安東尼奧班德拉斯
影后謝盈萱大讚蒂妲史雲頓神演技 《隔壁的房間》花4千萬打造豪宅
茱莉安摩爾、蒂妲史雲頓攜手合作新片《隔壁的房間》改編自暢銷小說《告訴我，你受了什麼苦？》，兩人在片中飾演在生命盡頭依舊緊密相依的閨蜜，抱回威尼斯影展最佳影片金獅獎。該片27日舉辦首映會，近期演出熱門影集《影后》的金馬獎影后謝盈萱也出席觀影。本身就是書迷的謝盈萱，特別讚賞電影主演茱莉安摩爾、蒂妲史雲頓的表演：「她們的詮釋，有了新的樣貌，把更現代的荒誕議題，輕巧的取用在場景當中，儼然走出兩種不同的風格，但不論書籍或電影都值得一看。」《隔壁的房間》是奧斯卡影后茱莉安摩爾首次與導演阿莫多瓦合作，她透露第一次到拍攝現場時，就被鮮豔明亮的美術風格所吸引，讚嘆「電影佈景的顏色是如此強烈，彷彿走進導演所創造的奇幻世界，我當場起雞皮疙瘩！」有趣的是，一問之下才知道現場有很多傢俱、道具，都是導演親自從自己家裡帶來，讓茱莉安摩爾忍不住笑說「這根本就是在拍導演的生活吧。」也為導演的藝術品味所折服。奧斯卡影后茱莉安摩爾(左)首次跟導演阿莫多瓦（中）合作。（圖／華納兄弟提供）片中茱莉安摩爾、蒂妲史雲頓居住在充滿現代風格設計感的豪宅，是西班牙知名建築團隊斥資125萬歐元(約4200萬台幣)所打造的私人住宅，距離馬德里約1小時車程。導演阿莫多瓦表示「這間建築帶給我輕快、充滿活力的感覺，彷彿大自然會保護住在小屋裡的兩位主角一般」，因此不惜重本也要將劇組特別從紐約飛到西班牙實景拍攝。《隔壁的房間》將於11月29日在台上映。
蒂妲史雲頓求合作自爆想裝啞 合作西班牙名導阿莫多瓦美夢成真
西班牙名導佩卓阿莫多瓦首度跨洋拍攝英語長片《隔壁的房間》，該片邀集奧斯卡得主茱莉安摩爾、「古一大師」蒂妲史雲頓同台飆戲，讓本來要為了跟導演合作而去學西班牙文的蒂妲史雲頓鬆了口氣，直呼「美夢成真！」電影也在兩位演技派影后的加持下，一舉拿下今年威尼斯影展最佳影片金獅獎。阿莫多瓦首次拍攝英語長片，他表示自己英文不好，一開始沒有信心，直到近年有了拍攝兩次英語短片的經驗，才說服自己挑戰用不熟悉的語言來拍電影。導演阿莫多瓦（中）首次拍攝英語長片《隔壁的房間》，找來圖奧斯卡影后茱莉安摩爾(左)、蒂妲史雲頓(右）同台演出。（圖／華納兄弟提供）有趣的是，蒂妲史雲頓多年前想與導演合作，卻篤定阿莫多瓦不可能拍英語片，因此自告奮勇向導演毛遂自薦：「我會學好西班牙語，或是幫我安排沒有台詞的腳色。」沒想到這次竟獲邀參與《隔壁的房間》，全程都用她最熟悉的英文演出，可說是美夢成真。此外，蒂妲史雲頓還加碼爆料，「導演問我覺得誰適合飾演瑪莎，當時茱莉安摩爾的臉立刻浮現在我腦海；我們同時發電子郵件給對方，信中講的竟是同一個名字，彼此都嚇一大跳！」茱莉安摩爾則笑說她一讀完劇本就愛上這個角色，她表示：「大部分電影不會去刻劃女性友誼，就算有也是家庭關係或情侶關係，但這部講的是日常友情，兩位女主角都將彼此的勇氣傳達給對方，這個故事非常打動我。」奧斯卡影后茱莉安摩爾(右)、蒂妲史雲頓(左)在《隔壁的房間》精彩飆戲，入圍歐洲電影獎四項大獎。（圖／華納兄弟提供）《隔壁的房間》故事描述英格麗(茱莉安摩爾 飾)與瑪莎(蒂妲史雲頓 飾)年輕時是好朋友，兩人曾在同一家雜誌社工作；後來她們失去聯絡，但卻在某種極端卻動人的情況下重逢，並重拾過去的友誼。 電影透過兩位主角的生命故事，深刻探討友誼、生命及自我選擇的議題。雖然片中提及安樂死、生態環境、政治等議題，但導演阿莫多瓦也希望透過本片傳達「樂觀是對抗的最佳方式」，期待為觀眾帶來滿滿正能量。
2024金馬影展20部夢幻片單出爐 威尼斯、坎城大獎新片登台上映
2024金馬影展13日公布20部網羅威尼斯、坎城、柏林、日舞、多倫多等明星名導新片，包括西班牙大師阿莫多瓦勇奪威尼斯金獅獎的《隔壁的房間》（The Room Next Door），美國名導西恩貝克登頂坎城金棕櫚的《艾諾拉》（Anora），還有尤格藍西莫、米格爾戈麥斯、李歐卡霍、布魯諾杜蒙、安德莉亞阿諾德、基里爾賽勒布倫尼科夫、歐容等名導新作，都將在金馬搶先首映。拿下坎城金棕櫚的《艾諾拉》劇情宛如另類版「麻雀變鳳凰」。（圖／金馬執委會提供）西班牙大師阿莫多瓦首部英語片便摘下威尼斯影展金獅獎的《隔壁的房間》，找來蒂妲史雲頓與茱莉安摩爾同台演出，在精雕細琢的華美空間內，展開對過往與生死的扎心探索。美國獨立製片中堅西恩貝克勇奪坎城金棕櫚的《艾諾拉》，宛如另類版「麻雀變鳳凰」，讓脫衣舞孃與富二代的愛情童話，歪成又鬧又虐又暖的悲喜劇。怪才尤格藍西莫在《憐憫的種類》大玩三段式荒誕寓言，艾瑪史東、傑西普萊蒙、威廉達佛、喬艾文等好萊塢大咖一同飆戲，傑西普萊蒙以驚人的表演幅度榮登坎城影帝。尤格藍西莫在《憐憫的種類》大玩三段式荒誕寓言，艾瑪史東、傑西普萊蒙、威廉達佛、喬艾文等好萊塢大咖一同飆戲。（圖／金馬執委會提供）葡萄牙導演米格爾戈麥斯榮獲坎城最佳導演的《壯遊》（Grand Tour），看似上世紀初歐洲白人在亞洲的逃婚與尋夫旅程，卻又將異國目光巧妙解構，蘊藏對影像與殖民的思考。潘禮德新作《約見波布》（Meeting with Pol Pot）再探家鄉獨裁往事，邀請伊蓮雅各飾演曾採訪赤柬總理波布的法國記者，將代表柬埔寨角逐奧斯卡最佳國際影片。柏林影展也有多部得獎傑作參展，包括法國怪咖名導布魯諾杜蒙把惡搞嘲諷突破天際的《腥際大帝國》（The Empire），打造別無分號的荒唐科幻大作，獲得評審團獎。以及漫威英雄「酷寒戰士」賽巴斯汀史坦一舉奪得最佳主角銀熊獎的《非常男人》（A Different Man），以肉體驚悚諷刺世俗美醜的亙古難題。《河馬佩佩的魔幻漂流》（Pepe）用別出心裁的河馬視角、難以歸類的奇特路數，奪得最佳導演。「酷寒戰士」賽巴斯汀史坦以《非常男人》拿下柏林影展最佳主角銀熊獎。（圖／金馬執委會提供）美國男星傑西艾森柏格在第二部編導作品《跳痛之旅》（A Real Pain）中，與美劇《繼承之戰》男星基倫克金飾演堂兄弟，一同踏上回波蘭探查家族史的公路旅程。法國才女茱莉蝶兒再推出親自編導演新作《小鎮大烏龍》（Meet the Barbarians），以詼諧喜劇觸碰法國對待移民的兩樣情。法國女星莉蒂西亞杜希首執導筒的喜劇奇片《被告汪星人》（Dog on Trial），不僅讓狗狗登上法庭，還贏得坎城影展金棕櫚狗狗獎。2024金馬影展將於11月7日至24日展開，10月25日周五舉辦選片指南，10月27日下午一點於官網開始售票。法國女星莉蒂西亞杜希執導《被告汪星人》讓狗狗登上法庭，還贏得坎城影展金棕櫚狗狗獎。（圖／金馬執委會提供）
「印度斷背山」男人出遊變出軌 「中山73」推悲傷愛情專提
中部唯一藝術電影院「中山73影視藝文空間」六月份電影焦點主題規劃「比悲傷更悲傷的愛情」專題，一口氣放映描述芬蘭女畫家姊弟戀的《藏愛的畫像》（Helene）、刻畫波蘭盲琴師愛情幻夢的《只有悲傷才是美麗的》（Icarus. The Legend of Mietek Kosz），以及印度男男禁戀片《聽見愛你的聲音》（LOEV）等三部愛情電影。其中前兩部皆取材真實人物，《藏愛的畫像》刻畫芬蘭知名女畫家海倫娜謝芙貝克（Helene Schjerfbeck）自1915年至1923年間的成就與愛情；《只有悲傷才是美麗的》則描述29歲英才早逝的波蘭天才盲琴師米提克柯許（Mietek Kosz）狂野傳奇的一生。印度禁戀電影《聽見愛你的聲音》則敘述兩個周末出遊男人的出軌愛情、並挑戰社會階級的一場禁戀，該片被譽為「印度斷背山」。《玩美女人》所有女主角全數受封坎城影后。（圖／海鵬提供）六月份另一個焦點主題「 阿莫多瓦的玩美日常」，包括曾同時榮獲奧斯卡和金球獎雙料最佳外語片《我的母親》；《破碎的擁抱》和《顫抖的慾望》則橫掃全球影展；《玩美女人》更是所有女主角全數受封坎城影后。阿莫多瓦鏡頭下最玩美、最瘋狂的女人們重現大銀幕。本月「台中拍」則推出女性覺醒電影《莎莉》，該片除為導演練建宏首部電影，除奪金馬創投百萬首獎，更獲台中市拍攝大力支持。片中劉品言獨挑大樑迎擊後青春期危機，林柏宏、李英宏、楊麗音互飆台語接地氣，動物演技更是擄獲人心，獲選本月「中山73嚴選」推薦電影。
男子半夜開車撩妹撞到鬼 打手槍遇鬼娃精盡人亡
鬼才導演維克多加西亞繼《闇魔怨》後再推新片《駭人骨娃娃》，片中年輕男子半夜路上撩妹，開車載女主角與朋友回家，原本想要到森林壞壞，卻意外撞到「鬼娃莫妮索」一行人從此不得安寧，男子更是慘遭鬼娃索命，打手槍打到一半「見鬼上門」嚇到精盡人亡。執導多部鬼片的導演維克多加西亞首部短片處女作《El ciclo（暫譯：循環）》於全球奇幻電影盛會錫切斯影展首映便一鳴驚人，榮獲洛杉磯尖叫恐怖電影節最佳恐怖短片等4項大獎，為他開啟美國市場大門。不僅參與怪物製造機吉勒摩戴托羅《羊男的迷宮》《地獄怪客》與國際名導阿莫多瓦《悄悄告訴她》的特效製作，並陸續執導多部恐怖經典續作，包括《重返猛鬼屋》《兇鏡2》。圖2：《駭人骨娃娃》開遊戲場的男子，半夜開車撩妹意外撞鬼。（圖／威視提供）《駭人骨娃娃》挑戰新一代最兇惡附身人偶，繼不敗鬼娃《安娜貝爾》《窒友梅根》後，再次挑起恐怖片迷的觀影神經，並找來《錄到鬼》傳奇執行製片人艾柏多馬里尼（Alberto Marini）與西班牙國家戲劇文學獎的吉列姆克魯亞（Guillem Clua）擔當編劇。導演維克多加西亞提及「鬼娃莫妮索」與許多著名的恐怖人偶「鬼娃恰吉」或「安娜貝爾」不同，不會突然出來嚇人、也不會突然轉頭，說道：「我們想讓她（鬼娃莫妮索）成為令人不安的存在，讓她成為她周圍發生的悲劇的見證人。」《駭人骨娃娃》將於5月26日全台上映。
大師精神永垂不朽 「坂本龍一紀念影展」重映經典
日本傳奇音樂大師坂本龍一上月底驚傳病逝，享壽71歲，令全球樂迷及影迷無限緬懷。回顧坂本龍一的一生，他的身分相當多元，不但為電影作曲，也親自上陣演戲，影史經典《俘虜》開啟坂本龍一的電影配樂生涯，更憑藉《末代皇帝》榮獲第60屆奧斯卡最佳原創電影配樂，這兩部坂本龍一的最具代表性的經典之作，與他所操刀配樂榮獲第47屆金球獎最佳原創配樂獎電影《遮蔽的天空》，和榮獲第40屆香港電影金像獎最佳配樂獎的《第一爐香》，以及《高跟鞋》、《星星知我心》、《惡水真相》、《坂本龍一：終章》、《坂本龍一：async紐約現場》等片，即將於【坂本龍一紀念影展】重新上映。大衛鮑伊與坂本龍一經典的禁忌之吻，將再現大銀幕。（圖／甲上提供）坂本龍一無疑是當代最偉大的音樂家，在他的電影音樂創作中，曾和許多國際知名的金獎導演合作，奧斯卡大導柏納多貝托魯奇《末代皇帝》、《遮蔽的天空》、日本名導大島渚《俘虜》、西班牙鬼才導演佩卓阿莫多瓦《高跟鞋》、金獎導演阿利安卓崗札雷伊納利圖《神鬼獵人》、國際名導蔡明亮《你的臉》、日本名導半野喜弘執導的台日合作片《亡命之途》、香港金獎名導許鞍華《第一爐香》等電影譜出無數動人配樂，為影迷、樂迷所喜愛。 1983年他參演了日本名導大島渚的電影《俘虜》，演出一名跋扈的日軍營長，甚至與英國傳奇搖滾歌手大衛鮑伊，上演在當年代驚世禁忌的「同性之愛」，大衛鮑伊在坂本龍一臉上獻上深情一吻，成為名留影史、震撼全球的「禁忌之吻」。《俘虜》不僅是他大銀幕的演出初體驗，更是他踏入電影配樂的起點，大島渚導演大膽起用毛遂自薦的坂本龍一擔當《俘虜》的電影配樂，並給了他3個月的寬裕時間創作，也因此譜出了史上最扣人心弦的鋼琴樂曲，電影主題曲〈禁色〉叫好又叫座，將坂本龍一的音樂事業推上高峰，榮獲英國電影金像獎「最佳電影配樂」享譽國際，而他與大衛鮑伊和北野武在片中的合作，也堪稱當年的夢幻陣容，獲得各界影評人的肯定，更榮登「坎城影展」評審團激賞大獎殊榮。另外，坂本龍一也曾替台灣名導蔡明亮的電影《你的臉》製作配樂，並榮獲第21屆台北電影獎最佳配樂獎，也為2019年台日電影《亡命之途》配樂，更來台宣傳站台，與台灣相當有緣份。【坂本龍一紀念影展】將於4月27日至5月11日於威秀影城舉重映，4月29日在MUVIE CINEMAS舉行【坂本龍一：國際級音樂大師x經典電影x 音樂演奏會】限定特別場，特邀台灣樂壇頂尖音樂家「風動室內樂團」，聯手打造坂本龍一音樂電影盛宴，由23人管樂團編制於TITAN巨幕廳現場演奏《末代皇帝》、《遮蔽的天空》、《俘虜》3部經典電影配樂，細膩詮釋一代音樂大師扣人心弦的傳奇樂曲。更多電影資訊，可至甲上娛樂經典官方臉書粉絲團與威秀影城查詢。
張國榮逝世二十週年 名作《烈火青春》修復版北影首映
2023第25屆台北電影節20日公布首波片單，率先揭曉本屆「經典重現」單元11部作品，包括「好萊塢通俗劇大師」道格拉斯瑟克 (Douglas Sirk) 晚期六部經典名作，以及由張國榮主演、香港名導譚家明經典名作《烈火青春（4K修復導演版）》，兩位已故攝影大師何藩與孫寶玲合導且消失半世紀之久的藝術名作《迷》、日本大師吉村公三郎的女性電影《夜之河》、法國名導克萊兒德尼半自傳電影《巧克力》、美籍華裔導演王穎充滿諷刺的邪典之作《命賤（導演版）》等五部經典電影皆為台灣首映。瑟克的《苦雨戀春風》被評為「完美家庭通俗劇範例」，打破環球電影當年最高單日票房紀錄。（圖／台北電影節提供、©Images Courtesy of Park Circus Universal）選片人洪健倫表示，道格拉斯瑟克在一般觀眾眼中或許較為陌生，也從未被台灣影展選映過，且他的作品反而在他辭世之後越發受到專家推崇，除了深深影響著包括阿莫多瓦、濱口竜介、大衛林區、萊納韋納法斯賓達、陶德海恩斯等國際級名導，去年甫逝世的法國導演尚盧高達亦對其有極高評價，是「大師的大師」般的神級存在！透過本次回顧，希望向台灣觀眾介紹這位對在影史上，有著舉足輕重地位的重量級導演。王穎執導《命賤（導演版）》描繪一場亡命之徒混沌的異鄉夢。（圖／台北電影節提供）台北電影節將選映道格拉斯瑟克6部經典作品，包括描述富家公子意外邂逅醫生遺孀的浪漫愛情故事《地老天荒不了情》、姊弟悲戀《深鎖春光一院愁》、被電影學者評為「完美家庭通俗劇範例」的《苦雨戀春風》、改編自福克納小說《鐵塔Pylon》的《碧海青天夜夜心》、改編自經典名著《西線無戰事」》作者另一部小說《戰地情鴛》、由好萊塢一代性感女星拉娜透納主演的《春風秋雨》等。除六部瑟克的精采作品，本屆經典重映單元也邀來香港新浪潮導演譚家明大膽衝破道德底線的經典名作《烈火青春（4K修復導演版）》 (Nomad)，電影描繪香港80年代少年少女的青春躁動，交織性愛與死亡意象，本片也讓當時26歲的張國榮首獲金像獎最佳男主角提名，片中還可同時看見夏文汐、葉童及湯鎮業港星的青春風采。可惜因尺度過激一度遭停映，此次北影放映版本經譚家明親自重新剪輯且4K修復，將刪減片段悉數補回，在張國榮逝世屆滿20年之際重新上映，別具意義。另一部同樣來自香港的《迷》 (Lost)則是兩位已故攝影大師何藩、孫寶玲合導的傳奇之作。擅長光影掌握及畫面構圖的何藩，透過周旋在清純及魅惑的兩名女子間的年輕國畫家，象徵迷失在東西矛盾下之藝術家的無所自從。值得一提的是，本片自1970年放映後離奇失蹤，不料相隔半世紀後原始拷貝竟在台灣的國家影視聽中心尋獲，經重新數位化後再現大銀幕，影迷千萬不容錯過。日本電影大師吉村公三郎與黑澤明御用攝影師宮川一夫合作的《夜之河》(Undercurrent)則描述戰後日本的京都，一名在事業、愛情上皆自主的堅毅女性，和有婦之夫間的炙熱愛情。日本傳統電影少見充滿女性自覺之作，看半世紀前的女子如何敢愛敢放，本次放映甫在今年柏林影展發表的4K數位修復版。以《喜福會》在好萊塢一炮而紅的美籍華裔導演王穎充滿諷刺的港式邪典之作《命賤（導演版）》 (Life Is Cheap... But Toilet Paper Is Expensive (Director’s Cut)描繪一場亡命之徒混沌的異鄉夢，令人眼花撩亂、光怪陸離事件輪番上陣，英文片名「命賤但廁紙貴」也為其荒誕做出直白的破題，此次放映版本更是添加新片段、重新剪輯的導演版。2023第25屆台北電影節將於6月22日至7月8日登場。
李政宰拿獨立精神獎視帝 喊話觀眾期待《魷魚遊戲2》
第37屆獨立精神獎（Independent Spirit Awards）公布得獎名單，李政宰日前才以韓劇《魷魚遊戲》拿下美國演員工會獎視帝寶座，如今再下一城，拿下獨立精神獎電視類新戲劇影集最佳男主角。李政宰因行程關係未到現場領獎，透過影片發表得獎感言，並喊話觀眾期待《魷魚遊戲2》播出。《在車上》拿下獨立精神獎最佳國際電影獎。(圖／東昊)獨立精神獎今年最大贏家為《失去的女兒》，一連拿下最佳劇情片、最佳導演、最佳劇本等3項大獎。而濱口竜介執導日片《在車上》則打敗勁敵阿莫多瓦的《平行母親》獲頒最佳國際電影殊榮。值得一提的是，《在車上》同樣入圍奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳國際影片，被看好極有希望在奧斯卡奪金。李政宰今獲獎透過影片發表感言，他表示因為行程關係無法出席領獎，「我知道全世界都有《魷魚》的粉絲，續集很快會跟大家見面，再次感謝大家，也感謝所有劇集台前幕後的演員，還有粉絲。」
影爆點／西班牙大導阿莫多瓦《平行母親》 一封寫給西班牙的懺情錄
身為西班牙最重要的國寶之一，國際名導阿莫多瓦（Pedro Almodovar）於2021年威尼斯影展擔任開幕片的《平行母親》（西班牙語：Madres paralelas）齊聚了阿莫多瓦電影中常見的元素——慾望、性、離經叛道、挑戰世俗傳統價值觀、大膽的配色和場景、介於狗血婆媽劇與影展片之間的強烈劇情，當然還有最最關鍵的——美麗、瘋狂的女人們。同樣由阿莫多瓦近年最愛的女主角，西班牙國寶級女星潘妮洛普·克魯茲（Penelope Cruz）主演，《平行母親》中，潘妮洛普飾演的攝影師潔妮絲，和米莉娜·史密特飾演的安娜在待產室相遇，兩個素昧平生的單親媽媽，因為一場抱錯嬰兒的烏龍事件，命運從此交纏在一起。以「母親」為名，這兩人無異便是電影的血肉及靈魂。《平行母親》描述兩個素昧平生的單親媽媽，因為一場抱錯嬰兒的烏龍事件，命運從此交纏在一起。（圖／傳影）潘妮洛普在2006年，以阿莫多瓦的《玩美女人》（Volver）拿下坎城影后，2009年再以《情遇巴塞隆納》得到奧斯卡最佳女配角獎，是西班牙首位女性奧斯卡金像獎得主，此次再以《平行母親》中層次複雜的角色於威尼斯影展封后，並讓她取得本屆奧斯卡最佳女主角入圍門票。是否有可能再下一城，拿下三大影展影后的最後一塊拼圖？3月28頒獎日就會正式開獎。兩位女主角之外，值得一提的，當然還有影迷們都熟識的這位——1987年首次在阿莫多瓦的《慾望法則》（Law of Desire）中亮相的蘿西·帕瑪（Rossy dePalma）。長相奇特的她稱不上美人，但絕對令人過目難忘，蘿西·帕瑪是阿莫多瓦一手發掘的演員，身為導演身邊30多年的摯友，以各種形象幾乎出現在他大部分作品中，可算是阿莫多瓦電影作品中最具標誌性的演員代表，在《平行母親》中，蘿西當然也沒有缺席，飾演潘妮洛普的閨蜜摯友。《平行母親》潘妮洛普（右）、蘿西帕瑪飾演閨蜜。（圖／傳影）《平行母親》在威尼斯首映結束時，觀眾起立鼓掌長達9分鐘，距離2019年，阿莫多瓦以《痛苦與榮耀》入圍坎城影展2年。從1980年拍出第一部長片《佩比、露西、朋》（Pepi, Luci, Bom andOther Girls on the Heap）至今，年過70的阿莫多瓦沒停下過創作腳步，40多年來持續拍出20多部作品，仍然維持他一貫尖銳、鋒利、批判且帶有政治性的視角。而此次，他把鏡頭轉到纏繞西班牙數十年的歷史傷痛。《平行母親》從前半段的抱錯嬰兒烏龍事件，懸疑甚至帶點驚悚的氣氛，逐漸推演到中段，兩位女主發展出的多元成家可能性，再到片末最後的轉型正義，為西班牙佛朗哥政權時期恐怖統治的歷史受難者及遺族們平反。以家庭皮相包裹沈痛的時代創傷，阿莫多瓦少見地在同一部作品中，分別陳述好幾個份量感十足的重點主題，對《平行母親》的企圖心，顯然有更大的格局。儘管抱有相同的敘事動力，近幾年來，比起早年風格的生猛直拳，阿莫多瓦的手法愈趨自然平淡，曾經大破大立，不灑狗血不罷休的驚世名導明顯變得溫柔且帶有餘裕，對角色的命運走向彷彿也寬容了。《平行母親》讓潘妮洛普在威尼斯影展封后。（圖／傳影）《平行母親》的成功，潘妮洛普充滿層次、糾結及厚度的演出堪稱影后教科書，絕對是本片最大功臣。以女人及母親作為西班牙的象徵，讓觀眾隨著她的遭遇，一同體驗她的焦慮、無助、自私、創傷與癒合，以個人經歷對照整個族群的創傷，勇於揭開謊言並直面它，接受事實帶來的痛苦，並學會放下，從此獲得新生，如同片中所說，「重新安葬他們，正如他們對他們母親與祖母的承諾一樣，只要一天我們不去做這件事，戰爭就還沒有結束。」一位尋常母親亦然，一個國家亦然。《平行母親》3/4上映
坎城影展華麗回歸！蕭邦、寶格麗、香奈兒、卡地亞頂級珠寶助攻，為茱蒂佛斯特、潔 西卡雀絲坦等金獎影后璀璨加持
揮別新冠肺炎疫情肆虐而停擺一年的陰影，2021年第74屆坎城影展終於華麗回歸，於台灣時間今日（7/7）凌晨在法國坎城節慶宮盛大開幕。影展評審團主席導演史派克李（Spike Lee）穿著搶眼的LOUIS VUITTON桃紅色訂製西裝現身，而法國女星梅蘭妮蘿倫（Mélanie Laurent）及美國女星瑪姬吉倫霍（Maggie Gyllenhaal）、南韓影帝宋康昊等一眾評審及主持人Doria Tillier則佩戴蕭邦珠寶作品亮相。而由法國名導李歐卡霍（Leos Carax）執導的影展開幕片《Annette安妮特》，則帶領亞當崔佛（AdamDriver）、瑪莉詠柯蒂亞（Marion Cotillard）等主角群齊同踏上紅毯。此外，包括：獲頒今年「榮譽金棕櫚」終身成就獎的影后茱蒂佛斯特（Jodie Foster），以及金球影后潔西卡雀絲坦（Jessica Chastain）、西班牙鬼才導演阿莫多瓦（PedroAlmodovar）等大腕亦盛裝出席，由於法國已有條件解封的狀態下，出席典禮的影人、明星皆不用佩戴口罩，因此紅毯上這番久違的眾星雲集畫面，更加令人動容。2021年第74屆坎城影展評審團主席導演史派克李，率領法國女星梅蘭妮蘿倫等一眾評審亮相開幕典禮。（圖╱Cartier提供）擔任第74屆坎城影展評審之一的法國氣質女星梅蘭妮蘿倫（Mélanie Laurent），於開幕典禮紅毯上選擇佩戴卡地亞頂級珠寶系列的「Tutti Frutti水果錦囊」耳環，錦簇寶石自兩個花卉圖案吊墜中躍然而出，刻意不對稱的現代美學設計，為整體造型增添明媚活力。法國氣質女星梅蘭妮蘿倫，佩戴卡地亞頂級珠寶系列「Tutti Frutti水果錦囊」耳環，出席第74屆坎城影展。（圖╱Cartier提供）Cartier頂級珠寶系列「Tutti Frutti水果錦囊」耳環，鉑金，藍寶石圓珠，雕花祖母綠及藍寶石，凸圓形切割紅寶石，圓形明亮式切割鑽石。（圖╱Cartier提供）瑪莉詠柯蒂亞穿著香奈兒2020/21秋冬高級訂製服系列銀色塗層蕾絲花卉刺繡長洋裝，佩戴香奈兒高級珠寶，出席影展開幕片《Annette安妮特》上映典禮。（圖╱CHANEL提供）CHANEL高級珠寶系列Dazzling耳環，18K黃金鑲嵌黃色綠柱石及鑽石。（圖╱CHANEL提供）入圍本屆坎城影展短片競賽、由中國青年導演鄔浪執導的《雪雲》，女主角李夢時隔八年後亦再度亮相坎城紅毯，她身穿一席鵝黃色紗裙、佩戴寶格麗頂級珠寶，展現淡定從容的優雅氣場。入圍第74屆坎城影展短片《雪雲》女主角李夢，佩戴寶格麗「Cleopatra」頂級彩寶披巾式頸鍊，亮相第74屆坎城影展開幕典禮，展現優雅品味。（圖╱BVLGARI提供）BVLGARI「Cleopatra」頂級彩寶披巾式頸鍊，頂級玫瑰金披巾式（Poncho）頸鍊，鑲嵌27顆紫水晶圓珠、66顆蛋面切割坦桑石、67顆蛋面切割玉髓、54顆綠松石圓珠、808顆圓形明亮切割鑽石與密鑲鑽石。（圖╱BVLGARI提供）金獎影后茱蒂佛斯特佩戴一對蕭邦「Red Carpet」系列符合倫理道德標準的18K白金耳環，及一枚蕭邦「Haute Joaillerie」高級珠寶系列的鉑金戒指出席坎城影展開幕典禮。（圖╱Chopard提供）影后茱蒂佛斯特獲頒今年坎城影展「榮譽金棕櫚」終身成就獎，場面令人動容。（圖╱Chopard提供）坎城影展「Palme d’Honneur」金棕櫚獎座，由蕭邦精心打造。（圖╱Chopard提供）而自1998年成為坎城電影節官方合作夥伴的蕭邦，除了打造「Palme d’Honneur」金棕櫚獎座之外，更每年頒發「蕭邦最具潛質演員獎」（Trophée Chopard），表揚演技出色的新晉演員。今年為了歡慶「蕭邦最具潛質演員獎」成立20週年，發起人蕭邦聯合總裁兼創意總監卡羅琳‧舍費爾（Caroline Scheufele）特別邀得金球影后潔西卡雀絲坦擔任頒獎影人，在晚宴上揭曉國際影壇最佳明日之星，這也同時象徵著電影界的傳承，令人屏息拭目以待。金球影后潔西卡雀絲坦，獲邀擔任第20屆坎城影展「蕭邦最具潛質演員獎」頒獎者，頒發獎座予出色表現的新晉電影人。（圖╱Chopard提供）與坎城電影節金棕櫚獎座相同，「蕭邦最具潛質演員獎」（Trophée Chopard）獎座亦由蕭邦工作坊製作而成，為一條鍍金銀質底片膠帶造型緞帶，固定於玻璃底座上，由蕭邦聯合總裁兼創意總監卡羅琳‧舍費爾親自設計。（圖╱Chopard提供）
如此壽禮不要也罷！《蒙面俠蘇洛》安東尼奧60大壽 宣布染疫隔離中
知名西班牙籍好萊塢明星安東尼奧班德拉斯（Antonio Banderas），10日度過他的60大壽，但他卻在社群媒體上自爆，自己已經感染了新冠肺炎，他接受病毒檢測呈陽性反應，目前正在隔離中。8月10日是好萊塢明星安東尼奧班德拉斯的60歲生日，他用西班牙文在Instagram上發文時表示，自己經過病毒檢測後，呈現陽性反應，確定感染了新冠肺炎。但他同時也補充說道，自己狀態還算良好，只是比平常累一點，他有信心能夠克服新冠肺炎。他也會利用這段隔離的時間來閱讀、寫作、休息，還有規劃未來。根據國外媒體《衛報》報導指出，安東尼奧雖然主要是居住在英國莎麗郡（Surrey），但是他在西班牙與美國紐約也有住所，所以目前尚不清楚他本身位在何處。安東尼奧班德拉斯出道30多年，演出電影作品多達100多部，其中最著名的莫過於《蒙面俠蘇洛》（The Mask of Zorro）。2019年時，與西班牙名導演阿莫多瓦（Pedro Almodovar）合作，以《痛苦與榮耀》首度稱霸坎城影帝。
傑克葛倫霍出席《寄生上流》首映 盼與宋康昊同台飆戲
第77屆金球獎9日公布入圍名單，由名導奉俊昊執導的諷刺懸疑電影《寄生上流》風光入圍最佳外語片、最佳導演、最佳劇本等三項大獎，被視為奪獎熱門，目前在美國仍持續熱映中，導演奉俊昊與影帝宋康昊於紐約舉辦特映活動，與導演在《玉子》（Okja）合作過的好萊塢男星傑克葛倫霍（Jake Gyllenhaal）亦現身力挺支持，讓現場觀眾又驚又喜，並期待在導演未來的新作中可以看到宋康昊與傑克葛倫霍同台飆戲。而生涯首度入圍金球獎的奉俊昊說：「非常榮幸，尤其能跟我的偶像導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino）與馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）一起入圍，對我來說是最好的肯定，我覺得彷彿已經得獎了。」雖礙於金球獎最佳影片必須至少有一半英語台詞的規定，而無緣入圍最佳影片，奉俊昊則說：「我了解也尊重賽制，而且外語片也可以報名最佳劇本、導演與其他項目，能和像阿莫多瓦這樣的大導演共同入圍我也覺得很榮幸。」
【影爆點】翁煌德：《痛苦與榮耀》 回憶總是溫柔的
西班牙名導阿莫多瓦之作向來充滿高明隱喻，卻不使人感覺晦澀；題材以奇情著稱，通俗卻從不媚俗。但《痛苦與榮耀》的風格與過去有些區隔，主人翁也並非女性，而是一個名為薩瓦多馬洛（安東尼奧班德拉斯 飾）的導演。在水中冥想的薩瓦多，像是浸泡在子宮裡的嬰孩，鏡頭帶到他的身體，清晰可見手術的疤痕，預示了電影本身關於創傷、揭露與癒合。薩瓦多的舊作獲得修復重映，電影中心邀他與早已老死不相往來的男主角阿貝托（亞謝耶切安迪亞 飾）出席。過去他埋怨阿貝托將理應更具活力的主人翁詮釋得異常沉重，現在卻認為這樣的演法讓角色更顯厚度，阿莫多瓦此舉似乎也暗示自身創作觀的轉變。曾與湯姆克魯斯交往的潘妮洛普克魯茲，飾演男主角童年時的母親。（圖／傳影互動提供） 片中薩瓦多在重逢故友及藥物的催化下，憶起童年與母親相依為命的時光，以及他的性啟蒙──鄰居哥哥那希臘神像般的健美胴體。然而，阿莫多瓦迴避了煽情的段落，只在極簡的布景前，讓阿貝托代替薩瓦多，以獨白抒發對前男友的感受。另外，阿莫多瓦也藉薩瓦多之口，嘲諷那些動不動就哭的演員，強調「真正好的演員懂得忍住淚水」，道盡他的電影觀與人生觀。生活帶給阿莫多瓦無盡的痛苦，痛苦又恰是創作的泉源。但將痛苦轉化成創作，不一定要「掏心掏肺」，也可以這麼坦然且溫柔。《痛苦與榮耀》電影海報（圖／傳影互動提供） 上映日期：7月26日影評／翁煌德臉書粉絲專頁「無影無蹤」，現任台灣影評人協會理事。更多精采內容，詳見最新出刊277期《周刊王》和2163期《時報周刊》。《周刊王》與《時報周刊》聯姻，一套雙雜誌「旺透價39元」，2019/07/31起全省4大超商、全聯及美廉社強勢上架。想追蹤周刊王最勁爆消息、想掌握時報周刊最Fashion、最IN的娛樂流行資訊，請點讚粉絲團：https://www.facebook.com/want.ctw/
演出導演自傳得坎城影帝 阿莫多瓦陪讀劇本崩潰痛哭
【記者／吳姵儀】西班牙男神安東尼奧班德拉斯（Antonio Banderas）在新作《痛苦與榮耀》飾演身心飽受折磨的同志導演，因為對舊愛的遺憾和對母親的虧欠，讓他不得已用海洛因痲痺痛苦，細膩演出不只榮登坎城新科影帝，影評更高呼有望問鼎奧斯卡！班德拉斯特別感謝摯友兼導演阿莫多瓦（Pedro Almodóvar）願意對他掏心掏肺，透露讀劇本時阿莫多瓦曾一度淚崩，讓影帝超心疼馬上擁抱獻暖！《痛苦與榮耀》親情戲讓阿莫多瓦在讀本時一度淚崩。（圖／傳影互動提供）此片是兩人第八度合作，班德拉斯因為演出阿莫多瓦的半自傳作品而榮獲影帝讓這一切別具意義，他感動表示：「我和他有很多觸動心弦的時刻，這一切讓我們非常緊密。」影帝吐露兩人在開拍前曾一起讀劇本，讀到虧欠母親的段落時，阿莫多瓦突然淚崩無法繼續，班德拉斯立馬給予擁抱：「我希望他能把最深沈的痛苦傳遞給我，特別是那些童年時因性向受過的傷。」安東尼奧班德拉斯因伯樂阿莫多瓦開啟演員之路，更以好萊塢叫座電影《蒙面俠蘇洛》、《阿根廷，別為我哭泣》爆紅全球！後來班德拉斯與湯姆漢克斯（Tom Hanks） 合作電影《費城》，他在戲中關鍵時刻竟然「脫稿演出」，大膽神來一吻漢克斯，讓兩個角色的關係更加深刻揪心，預料之外的加分舉動不只獲得對方的讚嘆與感謝，更神助攻漢克斯奪下奧斯卡影帝！《痛苦與榮耀》安東尼奧班德拉斯（左）揪心詮釋與同志愛人的遺憾。（圖／傳影互動提供）班德拉斯這次在《痛苦與榮耀》中詮釋面臨創作瓶頸的導演，儘管故事靈感來自阿莫多瓦的真實心路歷程，但班德拉斯拒絕模仿：「這是一種心境，是對阿莫多瓦的透徹了解。」他也坦承要飾演半真實的角色非常困難：「我就像是脫去盔甲的士兵，讓自己盡可能赤裸！我必須放棄過去習慣的演法，消除舒適圈，一切才能開始。」完美表現獲得坎城影展和阿莫多瓦本人雙重認證：「超越《綑著妳，困著我》，這就是安東尼奧身為演員的重生！」《痛苦與榮耀》為阿莫多瓦半自傳作品，班德拉斯飾演導演。（圖／傳影互動提供）電影在西班牙當地感動好評不斷，不僅上映長達四個月，超越《復仇者聯盟4》的週數，更累積超過2億票房！而本片在台北電影節首映也秒殺售罄，現場啜泣聲不斷，影迷紛紛揪心淚推：「對於遺憾最美好的詮釋！」《痛苦與榮耀》為阿莫多瓦「導演三部曲」的最終章，從《慾望法則》、《壞教慾》到今年的《痛苦與榮耀》共橫跨32年的時間完成，劇情呼應不少自身經歷，被視為是他在縱橫影壇數十年後的半自傳電影。