譚家明
」 七人樂隊 譚家明 杜琪峯 洪金寶
金馬61／評審團爆意外插曲 主席中途退出內幕曝光
「第61屆金馬獎」頒獎典禮23日晚間落幕，《鬼才之道》以5獎成為本屆最大贏家，金馬執委會執行長聞天祥在會後受訪透露評審內幕，今年的評審會議從早上8點半到下午3點半，「7個小時評審會議完成，非常順利但有小插曲」，由於擔任評審團主席的香港導演譚家明，在1週前因腰部脊椎舊疾復發，無法完成評審作業，「中間也提出其他方式，例如是否可以線上看片等，但金馬獎規定相當嚴格，必須在安排的地方看片，因此最後無法擔任主席工作。」聞天祥感謝譚家明今天依然抱病出席典禮表達支持，當下得知也特別召開臨時會議，但可惜典禮在即，沒有辦法再遞補其他人當評審團主席，因此最後決定由16位評審完成評審作業，最後推派曾獲2屆金馬最佳美術的黃美清擔任召集人，「假使出現8對8，再把這2部作品拿出來重新討論，再投一次決定，但今年沒有發生這樣的情況」，非常順利地完成評審作業。
金馬61超華麗頒獎陣容 服役中的許光漢也將出席
金馬執委會今（4）日公布第61屆金馬獎頒獎陣容，包含日本金像獎影帝阿部寬，以《媽的多重宇宙》獲得奧斯卡最佳男配獎的關繼威、最佳導演關家永及製片人王慶，金馬影帝張震和七位金馬影后張艾嘉、楊貴媚、吳君如、林嘉欣、楊雁雁、謝盈萱、林品彤，以及曾獲金馬獎最佳動作設計的舞蹈家許芳宜、能演能唱能製作的音樂精靈黃韻玲，另外除了有許光漢、王淨、袁澧林、曾敬驊、陳柏霖五大星光，還有四大角頭蔡振南、太保、高捷、龍天翔助威，堪稱眾星雲集。李安、王童、朱延平三大導演將擔任特別獻獎嘉賓，金馬主席李屏賓與評審團主席譚家明則將揭曉最佳劇情片得主。陳柏霖 （左） 和王淨 （右） 主演的《鬼才之道》獲得多項提名。（圖／金馬影展執行委員會提供）日本影帝阿部寬在台灣擁有極高知名度，他主演的《夕霧花園》還曾入圍金馬獎9項大獎，可惜當時未能來台，這次是他首次以頒獎嘉賓身份登上金馬殿堂。而《媽的多重宇宙》關繼威、關家永、王慶，不僅擔任今年金馬電影大師課的重量級講師，也應允出席頒獎典禮，金馬影帝張震今年又以《餘燼》力抗群雄，結果揭曉前先擔任頒獎人。而本屆將有七位金馬影后接連登場，包括創下11次影后入圍紀錄的張艾嘉，睽違21年再次問鼎的吳君如，剛拿下金鐘獎最佳女主角這次問鼎金馬獎女配角的楊貴媚，以新加坡電影拿下兩座金馬獎的馬來西亞影后楊雁雁，擁有女主角、女配角、新演員大滿貫的林嘉欣，身兼本屆評審的謝盈萱、以及金馬史上最年輕影后、上屆得主林品彤。許光漢特別請假出席金馬頒獎典禮。（圖／金馬影展執行委員會提供）年度破億話題電影《角頭－大橋頭》的「四大角頭」蔡振南、太保、高捷、龍天翔將霸氣合體，而獲得本屆11項提名的《鬼才之道》主演陳柏霖和王淨、備受矚目港台新生代明星袁澧林與曾敬驊等都將出席典禮，一同見證榮耀時刻。許光漢因主演的《青春18×2 通往有你的旅程》入圍多項金馬獎，特別向所屬單位請假獲准參與盛會，除了與劇組重聚，也將擔任頒獎嘉賓。「終身成就獎」將由百忙之中特別從美國返台的李安獻獎給永遠的武俠影后鄭佩佩，並由她的子女代領，朱延平導演則獻獎給他多部電影中負責掌鏡的攝影師林文錦，「年度台灣傑出電影工作者」則由王童導演頒給合作超過三十年的噴畫師李錫堅。金馬執委會加碼公布本屆金馬獎得主可額外獲得市價23萬8000元，由台灣知名電輔車品牌SEic量身打造的「金馬61 x SEic聯名限定車款」一台。SEic首次跨界與金馬聯手打造頂級奢華電輔車，全霧黑的鉻鉬鋼車架搭配頂級電鍍24K金的金馬標誌，座墊更是採用歐洲進口真皮手工頂級製造，讓得獎者除了榮耀外，還能將這台「金馬」騎回家。11月4日起，將在SEic指定獨家通路開放預購全球僅25台的金馬61得獎者同款電輔車。本屆金馬獎得主可額外獲得市價23萬8000元的聯名限定車。（圖／金馬影展執行委員會提供）金馬61不僅創下史上最高報名數量，也有將近800位入圍影片影人將出席今年盛會。星光大道將於5點30分開始，頒獎典禮準時於晚間7點舉行。台灣觀眾11月23日可鎖定台視頻道同步收看第61屆金馬獎頒獎典禮直播，網路直播由MyVideo影音獨家播出，LINE TODAY共同轉播，更多最新消息將在金馬官方網站、Facebook、IG等社群平台陸續公開。
金馬61／香港導演譚家明任評審團主席 影后謝盈萱當決選評審
金馬執委會今（28日）宣布第61屆金馬獎評審團主席由香港知名導演譚家明擔任，他執導的《名劍》、《愛殺》、《烈火青春》公認為新浪潮代表作，並以《愛殺》入圍金馬獎最佳導演，以《阿飛正傳》、《東邪西毒》兩度獲得金馬奬最佳剪輯。2006年執導《父子》，獲金馬獎最佳劇情片等三項大獎，亦獲香港電影金像奬最佳電影、導演、編劇肯定。近作為入選坎城影展的《七人樂隊》之《別夜》。譚家明表示，金馬獎一直以來對表揚優秀的華語電影不遺餘力，對於電影藝術創作的重要性與電影工作者的鼓勵，成績有目睹。他更表示：「寄望本屆入圍的電影能讓我大開眼界，並期待與各位評審的會面與交流。」金馬影后謝盈萱擔任第61屆金馬獎評審團決選評審。（圖／金馬執委會提供）本屆金馬獎報名數量創下新高，初審評審分為劇情長片、劇情短片、紀錄片、動畫片四組分別進行。負責從複選影片中選出入圍名單的11位評審則包含金馬影后謝盈萱、導演九把刀、導演林君陽、香港動畫編導袁建滔、編導連奕琦、導演陳大璞、金馬美術指導黃美清、音樂人黃衍仁、剪輯蘇文泰，以及從初選階段就加入的導演賀照緹、馬來西亞製片張煒珍。11月23日頒獎典禮將於臺北流行音樂中心舉行，當天舉行的決審會議將由譚家明主持，除了選出入圍名單的11位評審，還會加入舞蹈家許芳宜、音樂人李欣芸、編導陳芯宜、金馬導演蕭雅全、香港編導羅志良等共17位評審，開會討論並投票選出金馬獎得主。第61屆金馬獎複決選評審九把刀。（圖／金馬執委會提供）
張國榮逝世二十週年 名作《烈火青春》修復版北影首映
2023第25屆台北電影節20日公布首波片單，率先揭曉本屆「經典重現」單元11部作品，包括「好萊塢通俗劇大師」道格拉斯瑟克 (Douglas Sirk) 晚期六部經典名作，以及由張國榮主演、香港名導譚家明經典名作《烈火青春（4K修復導演版）》，兩位已故攝影大師何藩與孫寶玲合導且消失半世紀之久的藝術名作《迷》、日本大師吉村公三郎的女性電影《夜之河》、法國名導克萊兒德尼半自傳電影《巧克力》、美籍華裔導演王穎充滿諷刺的邪典之作《命賤（導演版）》等五部經典電影皆為台灣首映。瑟克的《苦雨戀春風》被評為「完美家庭通俗劇範例」，打破環球電影當年最高單日票房紀錄。（圖／台北電影節提供、©Images Courtesy of Park Circus Universal）選片人洪健倫表示，道格拉斯瑟克在一般觀眾眼中或許較為陌生，也從未被台灣影展選映過，且他的作品反而在他辭世之後越發受到專家推崇，除了深深影響著包括阿莫多瓦、濱口竜介、大衛林區、萊納韋納法斯賓達、陶德海恩斯等國際級名導，去年甫逝世的法國導演尚盧高達亦對其有極高評價，是「大師的大師」般的神級存在！透過本次回顧，希望向台灣觀眾介紹這位對在影史上，有著舉足輕重地位的重量級導演。王穎執導《命賤（導演版）》描繪一場亡命之徒混沌的異鄉夢。（圖／台北電影節提供）台北電影節將選映道格拉斯瑟克6部經典作品，包括描述富家公子意外邂逅醫生遺孀的浪漫愛情故事《地老天荒不了情》、姊弟悲戀《深鎖春光一院愁》、被電影學者評為「完美家庭通俗劇範例」的《苦雨戀春風》、改編自福克納小說《鐵塔Pylon》的《碧海青天夜夜心》、改編自經典名著《西線無戰事」》作者另一部小說《戰地情鴛》、由好萊塢一代性感女星拉娜透納主演的《春風秋雨》等。除六部瑟克的精采作品，本屆經典重映單元也邀來香港新浪潮導演譚家明大膽衝破道德底線的經典名作《烈火青春（4K修復導演版）》 (Nomad)，電影描繪香港80年代少年少女的青春躁動，交織性愛與死亡意象，本片也讓當時26歲的張國榮首獲金像獎最佳男主角提名，片中還可同時看見夏文汐、葉童及湯鎮業港星的青春風采。可惜因尺度過激一度遭停映，此次北影放映版本經譚家明親自重新剪輯且4K修復，將刪減片段悉數補回，在張國榮逝世屆滿20年之際重新上映，別具意義。另一部同樣來自香港的《迷》 (Lost)則是兩位已故攝影大師何藩、孫寶玲合導的傳奇之作。擅長光影掌握及畫面構圖的何藩，透過周旋在清純及魅惑的兩名女子間的年輕國畫家，象徵迷失在東西矛盾下之藝術家的無所自從。值得一提的是，本片自1970年放映後離奇失蹤，不料相隔半世紀後原始拷貝竟在台灣的國家影視聽中心尋獲，經重新數位化後再現大銀幕，影迷千萬不容錯過。日本電影大師吉村公三郎與黑澤明御用攝影師宮川一夫合作的《夜之河》(Undercurrent)則描述戰後日本的京都，一名在事業、愛情上皆自主的堅毅女性，和有婦之夫間的炙熱愛情。日本傳統電影少見充滿女性自覺之作，看半世紀前的女子如何敢愛敢放，本次放映甫在今年柏林影展發表的4K數位修復版。以《喜福會》在好萊塢一炮而紅的美籍華裔導演王穎充滿諷刺的港式邪典之作《命賤（導演版）》 (Life Is Cheap... But Toilet Paper Is Expensive (Director’s Cut)描繪一場亡命之徒混沌的異鄉夢，令人眼花撩亂、光怪陸離事件輪番上陣，英文片名「命賤但廁紙貴」也為其荒誕做出直白的破題，此次放映版本更是添加新片段、重新剪輯的導演版。2023第25屆台北電影節將於6月22日至7月8日登場。
杜琪峯拍《七人樂隊》再現黑色幽默 懊惱投資沒運賺大錢
港片《七人樂隊》集結洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東及徐克7位不同風格的導演，以底片共同拍攝多段式電影，合奏出情懷滿溢的香港故事。國際名導杜琪峯不但是此計畫的發起人，也拍攝片中2000年代的故事《遍地黃金》，以黑色幽默笑看當時瘋狂的投資潮，他笑說：「我當時就是一直抓不到發達的機會，氣不過我才拍了這個故事。」《七人樂隊》是由杜琪峯發想，並登高一呼集合了香港七大導演一同拍攝，「當年香港電影輝煌的發展便是在底片時代，所以找來經歷以底片拍攝的好友一同參與，也想向新一代電影人展現出電影圈團結的重要，希望對他們有幫助。」《七人樂隊》導演杜琪峯以黑色幽默風格，呈現投資客錯失賺大錢的良機。（圖／華映）杜琪峯以他最擅長的黑色幽默風格，執導片中2000年代的短片《遍地黃金》，故事講述當年香港處處都是投資發達的機會，短片中三個好友中午總是在茶餐廳聚餐，講得滿口投資理論和門路，用說的就是天下無敵，但每每遇到機會在眼前時，又忍不住左思右想，錯失賺大錢的良機，讓不少喜愛投資的觀眾有深刻感受。杜琪峯說：「一看片名《遍地黃金》就清楚表達出電影的主題，舊時香港到處都是發達機會，不過我次次都捉不到，真是氣死人！我不知失去了多少致富機會，因為氣不過，我才拍這個故事！」他多年來以快手又高品質的作品而聞名影壇，作品量極多，但他笑說：「我這一生一直想追求不勞而獲，但沒有成功過啊！」並表示香港經歷了好多次經濟上的起落，富貴快速轉移也是香港發展的特色，「拍這部片想談貪婪和恐懼，但不知道何時該貪婪，何時該恐懼，就算是有遍地黃金都沒用啊！」導演吳宇森錄短片力挺《七人樂隊》。（圖／華映）《遍地黃金》由香港新生代演技派的演員徐浩昌、胡子彤及伍詠詩演出三個空有投資計畫卻不敢放手一搏的小市民，胡子彤曾以《點五步》入圍金馬獎最佳新演員，三人卯足力氣演出。他們表示可以在杜琪峯的作品中當主角，就算只是短片也覺得很開心，但演出難度很高，除了導演要求極高之外，故事全都發生在同一家茶餐廳內，劇情全靠三人有默契的交流和演出火花來推進劇情，讓他們直呼是一大挑戰。徐浩昌、胡子彤及伍詠詩異口同稱表示，開工都要使出12分的力去面對每一場戲，「很怕杜導演不OK，真的緊張。」徐浩昌表示雖然面對導演的壓力不小，但故事非常生活化，身邊有一大堆忙於投資理財的朋友，常常把發達夢掛在嘴邊，觀察他們的樣子，「演出時就把朋友們講投資的神情表現出來，很有趣。」他們表示演出時要背清楚很多2000年時期用的投資術語，也是一大考驗，而道具也是舊式的股票機，更讓他們大呼驚奇。當初預定拍攝70年代故事的吳宇森，因身體因素退出，他也特別錄製了宣傳影片，為電影加油打氣，「香港電影精神包含了一種自由奔放的創新力量，又能夠容納四方。希望能夠讓觀眾感受到，每一個年代由每一位導演所拍攝出來的那份真正情懷。」《七人樂隊》已在台上映。
影爆點／七大名導同台齊聚！《七人樂隊》拍出橫跨70年的香港之心
懷念舊時代香港，是近10多年來香港電影的類型之一，《歲月神偷》、《打擂台》、《東風破》以及《十月圍城》等等，都在緬懷曾經燦爛的香港。而由香港7大殿堂級名導聯手合作執導的《七人樂隊》集合洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東及徐克，不同風格的香港大師級導演，以1950-2020年的香港為時代背景，一個人負責一個年代，以35釐米底片拍攝10多分鐘的故事，同時向底片及時代致敬，共同合奏出這個充滿情懷的香港拼圖。走過港產電影及底片拍攝的黃金年代，由這7位叱吒香港影壇，各自威震一方的導演群來執掌《七人樂隊》拍出自己心中的香港與大時代，最具有代表性，也再適合不過。這7人同樣崛起於70至80年代，從商業、藝術到武俠，分別在不同範疇磨刀拍片，拍出屬於他們獨一無二的電影風格，也將香港電影帶上「香港荷里活」的輝煌時代。由許鞍華執導60年代的故事《校長》，由金馬影帝吳鎮宇挑戰從30歲演到70歲。（圖／華映）香港導演以相同或類似主題，分頭執導分段式電影不是新鮮事，2007年，其中的三位導演徐克、杜琪峰及林嶺東就曾經合作執導過《鐵三角》，還有鬼片經典《三更》等例子。電影早於2014年開始製作拍攝，2015年正式發布時，還是原名《八部半》。之所以為8，是原先導演多了吳宇森一位，並由杜琪峰同時兼任監製。其中林嶺東導演已於2018年過世，執導的短篇《迷路》也是他的最後遺作，原先在導演陣列中的吳宇森，則因為身體因素退出拍攝隊伍。袁和平執導《回歸》邀請包租公元華及新生代女星林愷鈴演出祖孫情。（圖／華映）除了動作片名導的身份，林嶺東曾與5位電影圈中的好友包括徐克、泰迪羅賓、黃志強、章國明及施南生合組樂隊，其中與他交情深厚的徐克也是《七人樂隊》導演之一，冥冥中也呼應了電影片名。監製杜琪峰此前受訪，談及《七人樂隊》的拍攝初心時曾說過，「菲林拍攝的年代，也是香港電影最美好的年代，導演們透過菲林尋覓理想，盡情發揮他們的創意和才華，是最令人懷念的。」導演們身為數十年的好友，很難得在沒有太多包袱的狀況下，集體完成一個作品，也是電影圈團結精神的體現，「希望新一代電影人也能承傳這份精神。」譚家明執導《別夜》由吳澋滔、余香凝上演一段因移民而不得不分別的小情侶愛情故事。（圖／華映）由動作巨擘，香港影壇大哥大洪金寶開頭，許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東接力，最後由徐克收尾，每個導演負責10年，從1950年一路拍到2020年，導演們風格各異，拍出自己最想念的香港風景。洪金寶的《練功》重回自身童年練功的「七小福」時代，他的長子洪天明飾演元家班掌舵余占元，霸氣懷舊；許鞍華的《校長》拍出60年代的溫暖人情，教育心靈，以及一段深埋心底數十年，說不出口的的溫柔遺憾；譚家明的《別夜》時隔16年找回《父子》的天才童星吳澋滔重回大銀幕，上演一段80年代，情竇初開的心碎別離。洪金寶執導《練功》重回自身童年練功的「七小福」時代，由他的長子洪天明飾演元家班掌舵余占元。（圖／華映）同為元家班成員的袁和平，則以師兄弟元華為男主角，一段《回歸》拍出祖孫兩代相隔兩地的親情窩心；杜琪峰拿出他擅長的時事觀察，以小見大，以茶餐廳中不同時代的簡單對話，拍出《遍地黃金》的時代變動及投機人心，以及時代中香港人的飄蕩靈魂；林嶺東在過世前不久完成的《迷路》難得放下標誌性的暴力美學，把最後一部作品的目光，移回自己最愛的故鄉，找來多次合作的任達華，走上一段在自己家鄉迷路的感慨之旅，林嶺東愛子林宇軒也在片中飾演任達華的兒子，留下首次，也是最後一次父子同台的珍貴回憶。林嶺東執導《迷路》找來多次合作的任達華，走上一段在自己家鄉迷路的感慨之旅。（圖／華映）最後壓艙底的徐克則扮演了完美的收尾工作，《深度對話》集前面七位導演為一體，玩後設、玩角色又玩文字的機鋒處處，最後導演本人與許鞍華一起出現，聰明幽默、舉重若輕的對話，是資深電影人的火候，也像替香港的黃金年代下了一個美麗的註解。一部電影裡，能夠看到七位導演各自修煉數十年的影壇功力，看到導演們對香港的想念，如同《迷路》片尾的字卡上寫著：「比香港更好的地方很多，但都沒有我對家鄉的這份感情。」故人已逝，時代已遠，香港還是香港，香港也不再是香港，未來如何不得而知，而《七人樂隊》且以影像為記。《七人樂隊》7月28日上映。
女星拍《七人樂隊》上演半裸床戰 大方揪老公一起看
港片《七人樂隊》集合洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東及徐克7個不同風格的導演各自執導短片，其中《別夜》是由譚家明執導，他特別找回16年前合作《父子》的小童星吳景滔再次合作，與新生代女星余香凝演出一段80年代故事小倆口因移民不得不分開的小情侶愛情故事，余香凝更獻出自己的第一次給男友，上演半裸床戲。譚家明是香港少數以文藝風格類見長的導演，曾為王家衛剪接《阿飛正傳》和《東邪西毒》兩大作品，奪下香港電影金像獎「最佳剪接」肯定。他執導的電影《父子》獲金馬獎最佳影片，並讓郭富城在金馬封帝、9歲童星吳景滔拿下金馬最佳男配角，獲封天才童星。吳景滔獲獎後，因學業關係淡出影壇，如今因譚家明邀請，兩人再次合作短片《別夜》演出高中生。余香凝在《七人樂隊》上演半裸床戲。（圖／華映）譚導演表示80年代正是香港的移民潮正盛，《別夜》中的一對高中小情侶便因移民而不得不面對分手的傷心結局，這是最能代表80年代香港的主題。此短片由曾經和譚家明合作《父子》的邱瓈寬監製，她透露導演對一切都高規格要求，雖然場景多半在一間小小的房間內拍攝，但美術道具也是都完整設計，就連背景音樂也是用當時最流行的日本巨星山口百惠的歌曲，一切細節要求完美。吳景滔與余香凝一見面，便要詮飾熱戀中卻不得不分離的情侶，要有青少年談戀愛的青澀感，還要流露即將面對離別卻難分難捨的依戀感。譚家明安排兩人上演許多親密鏡頭，除了吻戲連連外，更有露骨的激情戲。因小兩口面對分離的態度大不同，一直爭執，但余香凝對初戀感情執著又直接，決定在分手前把自己所有第一次都要送給男友，想要留下永難忘懷的回憶，反而是男方對此猶豫不決，一再推拖，余香凝更是大膽脫到只剩內衣，表現主動，而小倆口吵吵鬧鬧後，最後抵不住相互的愛戀，在分開前一夜嚐了禁果。導演譚家明以前衛風格見長。（圖／華映）余香凝和吳景滔都專業配合拍攝，大方裸露上半身演出這場親密的床戲，余香凝大秀美背，她透露並不覺得尷尬，只想專心把高中女生的情感表達出來。《別夜》在多年前拍攝，余香凝現在已經結婚，還生了個可愛女兒，人生發生很多變化，面對這部作品，她大方笑說：「這個尺度是我性感的底線了，希望觀眾能看到導演想說的故事，把重點放在整體電影上，我會帶我老公一起去看的。」她表示圈外人老公能體諒她的工作，她也想等女兒再大一點，一起看她演出的作品。《七人樂隊》將於7月22日在台上映。
洪金寶拍片自豪比兒還霸氣 曝年少練武被師父打飛
港片《七人樂隊》集結由香港七大導演，包括洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東及徐克，七個不同風格的導演，合奏出一個情懷滿溢的香港故事。電影一開場便由國際動作巨星洪金寶的作品《練功》打頭陣，他與兒子洪天明合作，拍攝出他過往接受師父于占元指導，在天台苦練身手，有笑有淚的年少回憶，他更開玩笑嫌棄自己的兒子扮師父霸氣不足，「扮我師父的演員就不夠霸氣，但他的老爸我，就夠霸氣啊！」《七人樂隊》公佈正式海報及預告，從預告中更不忘幽香港電影一默，一向愛客串的徐克和許鞍華也在電影中露臉，大讚說：「這個故事實在太有深度了。」而演出80年代故事的吳景滔講出當年周星馳紅遍大街小巷的台詞「喝杯茶，吃個包，慢慢聊」來逗女友開心，還提到吳宇森的名作《英雄本色》，都可感受到香港各時代的生活氣息。而今天公佈的正式海報上的港式的霓虹燈牌，是七大導演的名字和短片片名，同樣充滿濃濃的香港情懷。洪金寶身為動作巨星，為了拍攝《七人樂隊》中香港50年代的故事，特別以自己少年時期拜京劇大師于占元為師，在小小的天台刻苦練功的回憶為藍本，也找來兒子洪天明扮演于占元，他說：「小時候不愛念書，家人送我去練功，至少要學得一門技藝，當時的日子很辛苦，但也很快樂，師父為我和一幫師弟妹留下很多美好的回憶。」他表示當年的訓練非常嚴格，無論晴雨都要在天台練功，也受過不少棍棒教育，笑說：「雖然不至於到頭破血流，但我們常常都會飛起來，被師父打到飛出去。這些師父如果在現在，這樣的教學方式，應該都要去坐牢了，但我也因此學了一身在身上的本事，學習本來不是那麼容易的事。」洪天明在《七人樂隊》中的《練功》飾演嚴厲師父。（圖／華映）電影中，洪天明扮演的師父便對大師兄三毛（洪金寶小名）格外嚴格，不只動作做得不夠確實要打，師弟妹偷懶也要被罵及挨打，洪天明笑說，在拍攝時，有種好像在對老爸動手的錯覺，「以前只是聽老爸講過練功時有多嚴格，但拍攝這幾天就親身感受到當時學武有多艱辛。學徒的年紀都很小，就要一整天站在烈日下的天台，連眼睛都睜不開，卻要精準做出招式，很不容易。老爸有今時今日的成就，不單靠從小訓練而來的身手，還有當中練就的堅毅意志。」洪金寶感嘆京劇是一門藝術也是技術，但目前逐漸勢微，他想藉由這個故事將這個藝術傳承下去，但他忍不住開玩笑說洪天明扮于占元霸氣不足，「他的老爸我就是夠霸氣啊！但天明和我師父的身型很相似，都很高大。」除了洪天明，另一個兒子洪天祥也加入幕後陣容，擔任《練功》的武術指導及剪接，父子三人共同呈現這部作品。《練功》故事描述在50年代的艱辛歲月，生活不易，出頭更難，拜師學藝是另一條成長的出路。三毛是群孩中的大師兄，每天在師傅（洪天明 飾）嚴厲的督導下勤練功夫，總望有出頭一日，成功沒有捷徑，血淚與汗水交織著對未來的冀盼。徒弟與師傅間的默契在呼喝聲中形成，偷懶受罰的一天也可成為一生不可忘的轉機。《七人樂隊》預計7月22日在台上映。
杜琪峯領軍7大名導破天荒合作 《七人樂隊》底片拍攝香港情懷
港片《七人樂隊》由七大名導史無前例的聯手合作，集結許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東及徐克7個不同風格的導演，各自以香港50年代到2020年為題，執導一段與香港有關的故事，並且用現在很少使用的底片（film）拍攝。《七人樂隊》從8年前開始籌備拍攝，緣起於香港名導杜琪峯的構想，邀集名聞世界的香港七位導演，他們曾經歷過香港電影最好的時光，社會及電影產業都突飛猛進且創意勃發的黃金年代，各自開創出一片天空。但隨著環境及時空的轉換而各自有不同的發展方向，但他們對電影的初衷不變，對香港仍充滿特殊的情感，杜琪峯這個想法一出，立刻便集合各方名導，七大導演破天荒合作，並決定以底片拍出這部以香港為主題的作品，也是對底片拍攝的致敬。《七人樂隊》導演洪金寶。（圖／華映）《七人樂隊》共有七段富有香港情懷的短篇作品，從50年代到2020年，一個導演抽一個年代進行拍攝，各自表達對香港的獨特印象，也是他們對香港的觀察和感受，七個風格不同的導演，合奏出一部情懷滿滿的香港故事。本來邀請的導演中也有國際名導吳宇森，他抽到70年代，但在2014年開始籌備製作時，他因身體的狀況而決定退出計畫，但劇組並沒再邀請其他導演拍攝，便跳過70年代，以七個導演完成作品。除了七大導演外，集合香港各代的實力演員，像是影帝級的任達華和吳鎮宇，再加上「包租公」元華、龔慈恩、洪天明、林雪、張達明及新生代的余香凝、胡子彤、林愷鈴、吳景滔等都參與演出。《七人樂隊》吳鎮宇（左）、許鞍華。（圖／華映）發起電影構想的導演杜琪峯說：「這些年來，我們對香港的電影關注度是少了些，所以我一提出要拍香港的故事，大家都很贊成，也都願意參與。」許鞍華導演表示自己是其他導演的大粉絲，所以一收到邀請便立刻答應，「拍短篇電影會少一些拍攝長片的那份歇斯底里，通常這樣效果都是好的。」徐克說：「我想我們一定會要在一起做一些事，對我們的人生是一個很值得的經驗。」《七人樂隊》導演徐克、張錦程、張達明、林雪、劉國昌。（圖／華映）而本片也是動作名導林嶺東的最後遺作，他一改擅長的警匪動作風格，拍攝了一部充滿文藝氣息的短片。電影從製作開始一直受到國際影展及影迷們的期待，在2020年開始已在坎城影展、釜山影展等各大電影節放映，預計將於7月22日上映。
金馬58／李安體力驚人 連續12小時跑遍慶功攤⋯真情激勵電影人
第58屆金馬獎27日落幕，李安4年金馬執委會主席任期屆滿，功成身退，將交棒給知名攝影師李屏賓。典禮結束後，李安依照往年的慣例，跑遍每個劇組的慶功宴，從下午5點半走紅毯開始，直到隔日凌晨近6點參加完第9場最佳劇情片《瀑布》的慶功宴，連續12小時不停歇，為金馬盡心盡力的奉獻精神，令人動容。67歲的李安在金馬頒完獎後，逐一到每個劇組的慶功場合恭賀，跑了整晚卻沒有一絲疲態，體力驚人。他笑說，拍夜戲也是這樣。一旁見習的李屏賓提到接棒心情時表示，因為是跟著國際大導演的路，壓力當然不小，「但導演把路開得那麼平穩，什麼危機都碰過了，我們只要循著他的路走。」李安給予肯定，對著他喊：「加油！加油！」李屏賓已獲7座金馬獎最佳攝影，是此項目的紀錄保持人，並在坎城影展與柏林影展獲得個人獎，與侯孝賢、王家衛、王童、許鞍華、張艾嘉、姜文、譚家明等導演合作外，觸角也伸向國際，參與是枝裕和、陳英雄、吉爾布都等人的電影。李安被問到明年金馬是否繼續這樣跑場？他笑回：「Good Question（好問題）！」接著補充「我不是主席也是這樣，最開始就是我人緣還不錯，大家邀請我就去，好像成習慣了。」親民的李安，不僅每一站都會當人形立牌與大家合影，還會關心每位入圍者，他說：「得獎就是最大鼓勵，沒得獎的也要鼓勵。」曾拍過李安執導《臥虎藏龍》的新科影帝張震也分享，「李安每次碰面都會給我功課，去年是跟我說有幾部片要看，問我一些想法，給他一些反饋。」李安預計在台灣待到12月中旬，與家人朋友見面，尤其是陪陪年事已高的李媽媽。之後則會繼續找錢拍片，他說，對拍電影還是很有興趣，也透露有串流平台來接洽過，但自己很挑，最近因為疫情拍片受限，加上前2部片《比利林恩的中場戰事》、《雙子殺手》都沒做起來，但還是會繼續努力，他說電影是個夢想，「沒有希望和夢想，人生也沒意思」。至於白靈多次提及「李安欠我一部電影」，李安表示：「拍電影也不是說欠誰，有好的角色還是會合作。」如果真的要說欠的話，他其實欠劉德華一部片，「劉德華在2003年的金馬獎上跟我公開邀約，我就回『等你拿男主角再說吧』，雖然當年他沒得，不過隔年有拿影帝，還拿了2次」，但至今都還沒找他來演。
洪金寶親自坐鎮 《天台練功》秘密在台開拍
第73屆坎城影展於台灣時間4日公布入選片單，今年因新冠肺炎疫情影響，坎城影展一改往年形式，片單不分競賽片、觀摩片、一種注目等單元，且因法國電影院尚未開放，今年坎城影展本身不會有實體活動，將改把入選片推進其他世界一級影展，計畫將在各影展舉行坎城影展世界首映，是因應疫情衍生的新型合作模式。雖然疫情對電影業造成重擊，但今年報名片量卻首次破2000部，共遴選出56部片，本屆未有台灣電影入選相當可惜，不過入選的香港電影《七人樂隊》集合香港影壇半壁江山，分別由洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、林嶺東、徐克及杜琪峯聯手執導，當中由洪金寶執導的短片《天台練功》雖是香港製作，劇組卻選擇在台灣拍攝，也算是意外讓台灣在國際影壇盛事「有份」。《七人樂隊》網羅香港7位名導，由其中1位導演杜琪峯擔任監製。（圖／臉書）《七人樂隊》每位導演由50年代至未來，各自抽籤負責一個年代、執導一個故事，組成一部向底片時代致敬的短片集，電影已在前年低調殺青。據了解，《天台練功》聚焦以前武師的練武故事，導演洪金寶找來兒子洪天祥擔任武術指導，並出動洪家班，在台拍攝時，洪金寶親自坐鎮，雖傳他近來身體微恙，但實際上身體很健朗，4日致電洪金寶公司未接通，詢問洪天祥作品入選心得，經紀人表示他這次只是幫忙，入選感想還是以7位香港導演為主。另入選的話題電影還有韓夯片《屍速列車》續集《屍速列車：感染半島》，該片斥資220億韓圜，大製作引起各界矚目，並將於7月在台上映，大陸電影則有《野馬分鬃》、好萊塢電影代表則是魏斯安德森執導的《法蘭西快報》。