臺灣藝術大學
」 NCC 賴祥蔚 台藝大 演員 陳耀祥
日導演小松孝英來台登桃影 庹宗華《滿七》再當同志爸
第11屆桃園電影節推出「神遷夢戲——紀錄片觀點」單元，播映12部各有特色的紀錄片，而日本導演小松孝英也將親自來台現身影展現場，與觀眾分享創作心法。「遷呼萬幻——光影尋夢園」單元則集合全台12所相關科系大專院校最新學生短片，展示新生代創作能量。跨院校合作的「特別發現」單元則有台藝大導演林明智執導的短片《滿七》，由庹宗華與孫明宇飾演一對同志父子，深刻描寫父子親情。日本宮崎縣是桃園的姐妹城市，桃園電影節也特別選入宮崎縣導演小松孝英兩部紀錄片《鹽月桃甫》、《中村地平》，以同樣來自宮崎縣、以台灣為重要創作核心的日治時期畫家與作家為主題，呈現與對照出跨越時空的「台灣觀點」。另一部《離亂之歌》則是以七位作家蘇偉貞、陳義芝、張曉風、桑品載、隱地、王健壯、向明等人的生命軌跡，用流離、渡海、新生、滄桑、懷鄉、返鄉、回望等七個篇章，描寫眷村第一代、第二代從移民到歸屬的心路歷程。《鹽月桃甫》敘述日本畫家鹽月桃甫與台灣的故事。（圖／桃園電影節提供）《台北十日》、《再見了，菲林》則由台北知名字幕製作公司、福相數位電影製作總經理張逸方所執導，張逸方從事電影工作超過25年，在危機邊緣成功帶領福相由膠卷時代順利轉型進入數位時代。他以獨特的業者視角，在《再見了，菲林》之中，記錄膠卷電影的盛極而衰，讓觀眾認識逐漸被淡忘的沖洗師、字幕師、放映師等幕後無名英雄。《台北十日》則是張逸方個人在發現腦癌、經過治療後，人生重啟的真實故事，動人而深刻，張逸方也將在影展期間到場與觀眾見面。《舞賽》、《竹葉之青》、《再一次就好了》分別以原住民、跨國聯姻主題，同樣緊扣本屆桃影主題「遷徙」。《舞賽》曾入圍台灣國際女性影展、金穗獎，以原住民在現代社會中追尋真我的艱辛歷程。《竹葉之青》是桃園紀錄片獎優勝作品，紀錄原住民部落在現代社會之中，如何以泰雅族傳統工藝「伐竹」走出一條生存之道。《再一次就好了》曾入圍桃園城市紀錄片影展，以台灣老公、印尼老婆的跨國聯姻，寫下一段與眾不同的愛情篇章。《降溫告急》則是中央氣象署升級之後的首部官方製作，勾勒全球在氣候變遷下的未來變化。《降溫告急》勾勒氣候變遷下的未來變化。（圖／桃園電影節提供）《愛子歸來》拍攝過程歷時十年，以六十歲才移民到紐約的台灣楊媽媽為主角，她在丈夫和兒子去世後，以與紐約監獄中無期徒刑囚犯通信為生活重心，但卻又與相依為命的孫女艾倫經常發生衝突。透過楊媽媽視角解構美國夢，以及新世代家庭關係之轉變。台藝大導演林明智執導短片《滿七》庹宗華與孫明宇飾演一對同志父子。（圖／桃園電影節提供）本屆桃影另一個重要單元「遷呼萬幻——光影尋夢園」，則集合全台12所相關科系大專院校學生，總共36部短片作品，作品來自包括國立臺灣藝術大學、國立臺北藝術大學、國立政治大學、世新大學等重要院校。另外還有三部跨院校合作的「特別發現」，描寫父子親情的《滿七》由庹宗華與孫明宇飾演一對同志父子、以及將入獄的年輕受刑人為主角的《烏鴉籤王》、貼身觀察熱情可愛印尼看護生活的《莉娜》。2024桃園電影節將於8月16日至8月29日於桃園展開。
嶺南畫派宗師辭世…傳葬儀社見「死亡超過1天」報警 兒曝：亡父交代
嶺南畫派宗師歐豪年今年4月25日辭世，享耆壽90歲。如今傳出家屬發現歐豪年死亡後並未通報警方，而是直接打給葬儀社；葬儀社人員到場，驚覺往生者已死亡超過1天，不敢大意，決定通報警方。對此，歐子解釋，父親因信仰因素，離世前曾交代希望死後能在家多待幾天，並拿出亡父親手寫的字條佐證。文化部表示，歐豪年1935年生於廣東，出身書香門第，家學底蘊深厚，後因侍從父母移居香港，1952年師從嶺南畫派名家趙少昂，用心學習嶺南派技法，並以寫生自我鍛鍊，於筆墨章法皆有獨到之處，年少即於各地參與美術展覽，1960年受聘為崇基學院（香港中文大學前身）中文系國畫科講師。歐豪年於1968年應國立歷史博物館邀請來臺舉辦伉儷聯展，自此與臺灣結下不解之緣，1970年獲中國文化學院（現中國文化大學）創辦人張其昀敦聘，於美術系任教並遷居臺灣，而後獲頒為中華學術院哲士、華岡教授、董事會董事，並亦曾出任系主任職務，於華岡校園作育無數英才，並使嶺南畫派拓展於臺灣畫壇。歐豪年先後獲頒法國國家美術學會巴黎大宮博物館雙年展特獎，以及韓國圓光大學、美國印第安那州波里斯大學、國立中興大學、輔仁大學、國立臺灣藝術大學、國立東華大學、香港中文大學、中國文化大學等校名譽博士，並於2000年成立歐豪年文化基金會。2002年中央研究院嶺南美術館成立，歐豪年受聘為永久榮譽館長，亦慨然捐贈收藏予中國文化大學及輔仁大學成立歐豪年美術館，並數次舉辦展覽及學術研討會等，為推動與傳承嶺南畫派不遺餘力。其繪畫題材廣泛，遍及山水、人物、花鳥、蟲魚走獸等，對於書法與詩文亦多有研究，藝術成就多元而豐富。沒想到，正當藝文界悼念大師離世之際，卻傳出歐豪年的告別式現場沒有布置，經禮儀公司告知才知已取消，且遺體已火化，甚至傳言檢警懷疑歐豪年死因。據悉，歐豪年離世後，兒子沒有通報警方，而是直接打給葬儀社處理。禮儀人員到場後，發現歐豪年躺在臥室，房內開著冷氣，明顯死亡超過1天，才通報警方。警方獲報到場勘驗，初步排除外力介入跡象，死者身上也無明顯傷痕，遂報請檢察官相驗。由於距離死亡時間可能超過3天，加上歐豪年生前較少就醫，沒有病歷供參考，法醫難以判斷死因。歐子解釋，父親因信仰因素，離世前曾交代希望死後能在家多待幾天，並拿出亡父親手寫的字條佐證。檢察官得到家屬同意後，本月3日會同法醫進行解剖，並將相關檢體送交法醫研究所進行化驗以確認死因，遺體則在解剖後請家屬領回。
台灣新銳攝影師國際發光奪攝影國際榮譽 短片《第七天》拿CAMERIMAGE影展金蝌蚪獎
波蘭電影攝影藝術國際影展是世界上最大的影展之一，專注於攝影指導藝術，CAMERIMAGE「金蛙獎」被視為攝影師的全球最高榮譽，2023年所有獲得奧斯卡最佳攝影獎提名的影片，皆入圍EnergaCAMERIMAGE主競賽單元。導演李安執導的《色，戒》也在2007年就入圍過CAMERIMAGE「金蛙獎」。如今台灣作品《第七天》拿下CAMERIMAGE電影節最佳劇情短片金蝌蚪獎，更成為首部在CAMERIMAGE影展獲獎的台灣電影。台灣短片《第七天》在2023波蘭電影攝影藝術國際影展拿下CAMERIMAGE電影節最佳劇情短片金蝌蚪獎。(圖／由影展官方提供)《第七天》講述女主角林幻夢露在防疫旅館中，宛如荒島求生的隔離生活和從小對父親的記憶交織在一起，她放火燒了房間，記憶卻永遠無法被割捨，透過旅館的封閉空間講述角色心理狀態變化，並運用水與火的元素，在視覺藝術裡挑戰了非敘事、實驗性質的風格。《第七天》攝影劉世文。 (圖／《第七天》劇組提供)該片由畢業於臺灣藝術大學電影系的攝影師劉世文與中國導演錢檸所拍攝，兩人同為第十二屆金馬電影學院學員，在學院裡培養出深厚的默契，並時常共同創作。攝影師劉世文前往今年的釜山電影學院。持續與國際切磋交流。導演錢檸表示：「不要想那麼多，就抓緊機會一部一部拍下去，有成長就好。」攝影師劉世文也表示：「發自內心感謝一路上與我一起創作的人，使得我們的作品不至平庸，甚至出彩。」《第七天》導演錢檸。 (圖／《第七天》劇組提供)
onefifteen初衣食午歡慶10週年里程碑！超強企劃邀來六位國際頂尖設計師推出全球獨家聯名商品！
受到許多熱愛時尚、喜愛質感生活男女支持的台灣指標性選品店-onefifteen初衣食午，為迎接品牌創立10週年慶，特別以「繁花似錦」為主題推出了許多相關企劃活動，要和粉絲們一同歡慶這別具意義的美好時光。首先當然是從初衣食午一直以來鍾情的花卉與植栽元素，針對外觀牆面及內部櫥窗進行改造。由國立臺灣藝術大學古蹟藝術修護藝術家吳芷容，運用剪貼藝術及交趾陶工藝所創作而成的牆面，滿載著各式花朵與具有象徵幸運意涵的蜥蜴或蝴蝶，有著多彩療癒配色和充滿驚喜的細節，也很適合當成拍照背景！走進店內一旁偌大空間裡擺放的花藝裝置作品，則是知名花藝設計師OPM Florist-想想，以秸稈和乾燥繡球花帶出人文調性與質樸美感，層層疊起的石頭也能呼應品牌一路走來屹立不搖的毅力與耐力。花藝與藝術精神是onefifteen初衣食午不可或缺的DNA。（圖／吳雅鈴攝）而最令粉絲們期待的，絕對是這次onefifteen初衣食午還在眾多合作品牌中，邀請到六位享譽國際的頂尖設計師，包含Uma Wang、doublet、Maison Mihara Yasuhiro、Dice Kayek、Biyan、Anke Drechsel，一同為onefifteen初衣食午設計多款全球獨家販售的限量作品，因為真的是相當難得的聯名，很值得入手收藏啊！UMA WANG綠花不規則下擺短袖洋裝／21,680元（圖／吳雅鈴攝）doublet 10週年聯名款大麥町白色短TEE／5,880元（圖／吳雅鈴攝、品牌提供）Maison Mihara Yasuhiro 10週年聯名款白色簽名球鞋／12,680元（圖／吳雅鈴攝）Dice Kayek刺繡花水鑽綠條澎短袖襯衫／28,880元、Dice Kayek十字星水鑽白色澎短袖襯衫／25,780元（圖／吳雅鈴攝）Biyan白色珠繡手提袋／12,580元、Biyan白色珠繡領結／3,580元（圖／吳雅鈴攝）Anke drechsel 10週年聯名1 Flower刺繡抱枕30x40(黃色)／3,680元、Anke drechsel 10週年聯名2 Flowers刺繡抱枕30x40(紫色)／3,980元（圖／吳雅鈴攝、品牌提供）除了各式服裝配件或美學小物，onefifteen初衣食午另外也有提供美酒佳餚供賓客們享受美好生活，適逢十週年盛宴，10月底將請來新加坡米其林星級餐廳JAG主廚Jeremy Gillion來台客座，主廚將以精心挑選的美味食材佐以精緻法式料理手法，搭配有著香檳界勞斯萊斯之稱的奢華Krug香檳，推出週末限定的早午餐套餐，讓你與好友家人可於大安路旗艦店內的onefifteen café空間，來趟全新的探索體驗。onefifteen十週年限定Champagne Brunch Menu。（圖／品牌提供）
「國民婆媽」始祖遺作曝光 劉引商花葬後90歲老伴天天送康乃馨
已故演員劉引商遺作《搜尋者》近期在大愛電視台播出，回顧這位國寶級演員的藝界生涯，劉引商還就讀國立臺灣藝術大學（舊名：國立藝專）時就開始演出媽媽的角色，可以說是「國民婆媽」第一代始祖，曾經被問扮演最好的角色是哪一個？劉引商說：「人生最得最好的角色是她自己。」她的小女兒說因為不只是當演員時百分之百的敬業，當女兒時很孝順、當母親時很慈愛、當朋友時很仗義，劉引商的人生過得「很對得起自己」。劉引家花葬後被家人安置在客廳角落，先生如今天天送上親手製作的康乃馨跟粽子。（圖／大愛提供）劉引商曾熬過化療，照電腦斷層全身找不到癌細胞，小女兒一直覺得可以至少再挺過五年，沒想到最後卻是因為新冠肺炎離世，小女兒回憶起劉引商不時都哽咽哭泣，到現在都是很難過。劉引商是花葬，沒有墓碑跟牌位，現在家裡客廳安置了一個角落是全家人跟劉引商交流的地方。小女兒說高齡90歲的父親婚後不懂浪漫，不過現在白天去托老所親手做的康乃馨跟粽子都會送給劉引商，劉引商的房間現在也保存完好，不少有年代值得保存的戲服都還留著，小女兒想：「不定哪一天有劇組會用到？」歷經第一個沒有劉引商的母親節，接下來小女兒要過她第一個沒有劉引商的生日，回想過去劉引商近年來的習慣就是碰到家人生日，規定壽星一早一定要吃一顆「白白圓圓的水煮蛋」，小女兒生日當天也會煮一顆蛋給自己，一顆劉引商過母難日。小女兒回憶，劉引商演員生涯中就算拍戲再忙再晚，回家一定都會煮飯給小孩第二天帶便當，劉引商罹癌後小女兒開始跟著媽媽學廚藝，也傳承了劉引商做的幾道菜像是番茄炒蛋、紅燒肉、千金雞等，其實就是一般的紅燒雞，不過劉引商生了兩個女兒，從小就跟孩子們說這是煮給千金小姐吃的，對孩子的疼愛可見一班。51歲的小女兒說很多話可能不會跟其他家人或朋友說，但是一定會跟媽媽說，劉引商不只是她媽媽更是她人生中最好的朋友。而對小女兒來說現在最想做的就是成為像劉引商那樣的人，讓劉引商能感到驕傲。
TCO化身Big Band 搖擺國樂開場聽覺大派對
鬆動國樂的形制，來一場聽覺的解放，國樂出身的新生代作曲家刁鵬擅長以民族音樂為素材，融合爵士語彙做個人創作，他所成立的「行草 Grass Walkers」受邀參與國內外大小音樂祭，好評不斷。今年TCO臺北市立國樂團將化身Big Band，邀請刁鵬與「行草 Grass Walkers」合作，為喜歡聽覺刺激的非典型樂迷舉辦一場音樂大派對。搖擺國樂海報（圖／臺北市立國樂團國樂團提供）。展現國樂與各類音樂交融的無限可能這場「搖擺國樂」音樂會將於4月8日（六）晚上7時30分在臺北市中山堂中正廳舉行，由臺北市立國樂團首席指揮張宇安領軍，參與的音樂家除了「行草 Grass Walkers」之外，還包括二胡家何佩庭、琵琵家鄭聞欣擔綱演出，刁鵬也將擔任笛子與鋼琴演奏。音樂會上將安排多首原創或改編樂曲，TCO化身大樂隊，與行草 Grass Walkers 一起瘋玩戲曲、爵士、拉丁、DISCO 與 J-Pop，展現國樂與各類音樂交融的無限可能。二胡家何佩庭（圖／臺北市立國樂團國樂團提供）。琵琵家鄭聞欣（圖／臺北市立國樂團國樂團提供）。共同打造音樂會主要風格的刁鵬畢業於國立臺灣藝術大學中國音樂學系碩士班，主修笛、副修鋼琴，喜愛挑戰不同風格的音樂展演，他成立的「行草 Grass Walkers」樂團編制以中國笛/簫、鍵盤、貝斯及爵士鼓為主，擅長將國樂的韻味、古典的氣質、爵士繽紛的色彩及情感濃厚的器樂搖滾融合，讓該團在眾多的獨立樂團中，獨樹一幟。新生代作曲家刁鵬（圖／臺北市立國樂團國樂團提供）。整場音樂會充滿城市感這次音樂會將演出多首新舊名曲，其中開場將演奏羅偉倫、羅堅創作的《神女》影畫交響曲中的序曲〈老上海〉，這首樂曲以懷舊的方式，表現這座昔日紙醉金迷的大都會繁華耀眼的景象。刁鵬改編《歌舞御前町》、《塞車》、《第八號酒窖》、《大正紅居酒屋》等樂曲，每一首音樂都在描繪城市形象，或者歌舞昇平，或者居酒屋的醇酒微醺，透過國樂與各類音樂相互撞擊，開展一種新的音樂模式。除此之外，音樂會也將帶來刁鵬創作的《阿郎嫂》，描繪臺韓男女朋友以音樂相戀的過程，故事一邊是韓國來臺灣念書的留學生，一邊是南部有名的青蚵王第二代，最後結局出乎想像，充滿次世代趣味。壓軸則是作曲家陳能濟的《城寨風情》，以九龍城寨1993年拆卸代表新香港的開始為題，用音樂呈現城寨以往的歷史風光與歲月痕跡。整場音樂會都會感十足，歡迎喜愛國樂的樂迷打開感官，新樂迷大膽跳進這場音樂派對，感受一場難得的「非典型」國樂音樂會。
國內外名家接力獻技 臺北傳藝季精彩繽紛登場
由臺北市立國樂團（Taipei Chinese Orchestra, TCO）承辦的「臺北市傳統藝術季」（簡稱「傳藝季」），自1988年開辦以來，今年堂堂邁入第36屆，自3月12日起至6月18日止，三個多月期間將有34場次的精彩節目，內容涵蓋歌、樂、舞、劇等藝術表演形式；這個於每年春季舉辦的藝術季，是全臺規模最大、歷史最悠久的傳統藝術盛會，總是受到藝術界的矚目與期待，更吸引各地觀眾的熱烈支持與青睞。大合照（圖／臺北市立國樂團提供。）臺北市文化局蔡詩萍局長今年更蒞臨主持開幕「起鼓」儀式，特別演出令人熱血沸騰的《男兒當自強》，宣告2023臺北市傳統藝術季正式揭開序幕！北市文化局長蔡詩萍致詞（圖／臺北市立國樂團提供。）國際大提琴巨匠楊文信演繹蕭泰然作品，磅礡開季開季音樂會「繽紛島戀」將於3月12日在國家音樂廳舉行，特邀國際知名臺裔瑞士籍大提琴家楊文信自德國來臺，與TCO首席指揮張宇安及臺北市立國樂團首度合作，演出臺灣作曲泰斗蕭泰然的《C調大提琴協奏曲》（國樂團版），這不僅是蕭泰然作品中，唯一在臺灣進行世界首演的樂曲，此次也將演出難得的完整三樂章版本，樂曲溫暖地描繪臺灣的美好，也洋溢遊子的思鄉之情。北市國首席指揮張宇安致詞（圖／臺北市立國樂團提供。）除了蕭泰然的作品之外，「繽紛島戀」音樂會的其他曲目也是充滿濃濃臺灣情：TCO笛演奏家林克威將帶來臺灣作曲家陸橒的《山．樂》，樂團也將演繹馬來西亞作曲家江賜良的《風颱》以及旅加作曲家關迺忠的《豐年祭》。北市國團長陳鄭港表示，在傳藝季開季音樂會精選上述曲目，期待透過國樂的聲響特色與情感張力，展現臺灣土地上的美好人情與文化。演出節目－民族舞劇「七夕雨」（圖／臺北市立國樂團提供。）再製、重現經典民族舞劇「七夕雨」，滿滿回憶殺傳藝季閉幕壓軸節目則是6月16至18日將於臺北表演藝術中心大劇院登場的民族舞劇「七夕雨」。《七夕雨》以牛郞織女的故事爲創作題材，由鄭思森作曲、許惠美編舞，1984年首演時掀起了表演藝術跨界的震撼；1995年再演時，更造成一票難求的盛況。作曲家鄭思森也因這部作品榮獲國家文藝獎。時隔40餘年後，TCO邀請舞蹈家許梨美重建舞譜、作曲家朱雲嵩重新配器、指揮鄭立彬帶領臺北市立國樂團現場演奏，以嶄新思維及舞台技術，結合音樂、舞蹈、劇場、多媒體等領域菁英，呈現出傳統與現代美感兼具的「2023經典《七夕雨》」。演出節目－彈撥樂演出（圖／臺北市立國樂團提供。）從古典到跨界，節目多元繽紛，百花齊放今年的傳藝季節目相當繽紛多元，百花齊放。3月26日「獅城樂韻」邀請新加坡華樂團新任首席指揮郭勇德，精選6首展現星國風韻的曲目，與TCO首席陳慧君、笛演奏家韓欣玲、聲樂家簡崇元、林姿吟，以及TCO合唱團一同探尋獅城風情；4月8日「搖擺國樂」則由二胡演奏家何佩庭、琵琶演奏家鄭聞欣、笛演奏家刁鵬及行草 Grass Walkers，與TCO一同華麗變身，瘋玩戲曲、爵士、拉丁、DISCO與J-POP，顛覆一般對國樂演奏的既定印象；4月22日「弦悅—二胡名家之夜」，將由臺北文化獎得主瞿春泉（新加坡）執棒，與胡琴名家邵琳（大陸）、高揚（大陸）、趙建華（新加坡）及「2023臺北市民族器樂大賽—二胡」獲獎者共同呈獻精彩絕倫的二胡饗宴；5月6日「皇天后土」邀請指揮大師葉聰（美國），攜手享譽國際的笙演奏家吳巍（德國）、TCO笛首席賴苡鈞，以音樂描述人們對天地的想像與敬畏；5月26日「春之祭」將力邀2016年德國馬勒指揮大賽冠軍、新加坡青年指揮家黃佳俊，與TCO共同挑戰西方現代經典曲目，為全球音樂界展現國樂聲響的嶄新風貌與可能性；6月3日「涿鹿·夢蝶」則由張國勇（大陸）擔綱指揮，與特邀的國際大提琴名家王健（葡萄牙）合作詮釋作曲家趙季平名作《莊周夢》，擊樂演奏家何鴻棋也將帶來世界首演的打擊樂協奏曲。此外，今年的傳藝季還邀集了包括張心維、吳宜璟、王郁文、林若琪、方序琪、劉柏吟、王嬿筑、溫祐心，以及TCO彈撥小組、TCO學院國樂團、TCO青年國樂團、國立臺灣藝術大學中國音樂學系箏樂團、絲竹樂團及國樂團、草山樂坊、群藝民族管弦樂團、台灣室內樂藝術推廣協會、當代樂坊、汶凬舞集、行樂愛樂室內樂團、弦歌樂坊、上玹樂集、妙音樂集、艾秧樂集、南屯景樂軒、大墩國樂團、李宛儒中東文化藝術團、台北中央C室內樂團、蔡晴丞動作劇場、華之和音、明華園日字戲劇團、紫玄居戲劇坊、繡花園戲劇團……等頂尖藝術家與團隊共襄盛舉！北市國團長陳鄭港表示，2023年第36屆傳藝季系列活動，場場精彩！節目含括傳統到現代、古典到跨界，讓愛樂者可品味多元的傳統藝術，也豐富民眾的文化休閒生活，創造雅俗共賞的藝術空間，在當代中找尋傳統藝術以不同面貌呈現的可能性。因應全球疫情降溫，本屆盛會與前幾屆最大的不同在於，除了持續為臺灣音樂家打造專屬舞台外，因應各國國境解封，北市國特地邀請了11位來自美國、德國、新加坡、葡萄牙和大陸等地的國際知名音樂家來臺獻藝，將帶給各位喜愛音樂的朋友更豐富的選擇和享受，邀請大家蒞臨體驗！
第三屆集保當代藝術賞登場 朱漢強：「股市經濟櫥窗，藝術觀照內心」
第3屆集保當代藝術賞正於臺灣藝術大學有章博物館國際展覽廳供大眾免費參觀，集保結算所董事長朱漢強表示，股市是經濟的櫥窗，而藝術就是內心世界的觀照，更是文明的表徵，藉由金融業、文化界與學術界的協力合作，展現長期支持本土的藝文工作者，共同厚植藝術發展的文化公益活動。2022集保結算所當代藝術賞，由集保結算所與臺灣美術基金會聯合主辦，以「書畫藝術在當代」為議題，鼓勵年輕藝術家從事藝術研究與創作，計有163件作品參賽，決審出金賞、銀賞、銅賞及優選作品共11件。本屆得獎作品中，藝術家在概念與形式上創新突破，回應當代社會多變的時代精神。如金賞作品「觀葉植物」，以與書畫中慣用的書寫筆法相異的方式，利用寬幅且濕潤的刷具，迅速甚至粗曠的筆觸，去回應塊狀的、朝不同方向開展的葉面。銀賞作品「合格」，則針對學習歷程的符號、格式結構，進行對照排列再重構，表達作者對於書畫定位、承載脈絡等撕裂關係的縫合再造。本次得獎作品已布展於臺灣藝術大學有章博物館國際展覽廳供大眾免費參觀，展期至112年1月4日止，歡迎大眾蒞臨欣賞。