自畫像
」 梵谷
蘇珮卿一年內喜獲五座獎盃 宣布舉辦演唱會邀Robot Swing成員助陣
歌手蘇珮卿（Paige Su），去年以全英文創作專輯《You’ll Live Forever in My Songs》拿下第14屆金音創作獎最佳專輯、最佳創作歌手兩項大獎殊榮，更獲得金曲獎肯定入圍年度專輯，意想不到的優異成績令她直呼：「這一切感謝宇宙的安排，給我重生之後滿滿的力量。」隨著專輯發行即將屆滿兩周年，蘇珮卿也宣布將在12/21於西門河岸留言舉辦《我們會永遠活在我們的歌裡》演唱會，除了感謝這一年來的各種收穫，還預告會以全新編制陣容為演出注入嶄新音樂靈魂，特別邀請同樣榮獲本屆金音獎最佳現場演出的Robot Swing成員助陣，將跟蘇珮卿在現場碰撞激烈火花，她幽默笑說：「兩組曾經都拿過金音獎的音樂人要在台上相互PK，這麼難得的機會一定要來現場感受！」對蘇珮卿來說，專輯《You’ll Live Forever in My Songs》的誕生，絕對是人生從沒想過的際遇，歷經疾病無情打擊，治療重生之後，把身體記憶轉化成音符旋律，最後完成一張生命力極強的音樂作品。《You’ll Live Forever in My Songs》專輯在發行後締造許多亮眼成績，除了奪下金音獎最佳專輯、最佳創作歌手兩項大獎，蘇珮卿也以全英文創作入圍金曲獎年度專輯，成功寫下35年來的全新紀錄，她謙虛表示：「英文歌曲要在金曲獎受到關注本來就不是一件很容易的事，很高興這張作品能被大家聽見，而且還被放在這麼高的位置，感到非常榮幸。」同時蘇珮卿還拿下新加坡Freshmusic Awards三項大獎，包含人生首座女歌手獎，一年內共喜獲五座獎盃。蘇珮卿宣布在12/21在西門河岸舉辦《我們會永遠活在我們的歌裡》演唱會。（圖／賽蓮音樂提供）為了慶祝這份喜悅，蘇珮卿決定在12/21舉辦《我們會永遠活在我們的歌裡》演唱會，預告將以全新編制陣容，帶來跟過往不同面貌的現場演出，包含最熟悉的音樂戰友，蘇珮卿的先生白克迪擔任鼓手，資深音樂人林依霖負責吉他與和聲，另外還邀請Robot Swing兩位團員鄭昭元、林恩立加入，形成一組現場能量爆棚的組合，要給樂迷與眾不同的音樂現場，蘇珮卿提到：「這個全新編制誕生於今年9月的台北爵士音樂節，雖然當天飆大雷雨，但反而更激發大家的表演熱情，甚至唱到一半雨奇蹟停了，結束後收到許多回饋，得到滿滿感動，所以決定用一場完整的演唱會，讓更多人有機會聽見不同的蘇珮卿。」對於新陣容誕生，蘇珮卿笑稱這是一個「雙金組合」，今年剛奪下金音獎最佳現場演出的Robot Swing，遇上前兩屆的現場演出得主，預料上演一場精采「音樂對決！」。蘇珮卿以專輯《You’ll Live Forever in My Songs》拿下第14屆金音創作獎最佳專輯、最佳創作歌手兩項大獎。（圖／賽蓮音樂提供）除了即將準備睽違兩年的演唱會，蘇珮卿今年終於順利完成林宥嘉idol世界巡迴演唱會的任務，歷經6年30幾個城市飛行穿梭，也讓她有不少收穫，她表示：「這趟巡迴，橫跨生命裡好多階段，無論疫情或是生病退出團隊，康復又歸隊，頭髮從掉光後又慢慢長回來，實在歷經太多事情，然而很感謝宥嘉的信任，讓我第一次以樂手身份參與這麼大的演唱，從中學習到很多。」巡迴過程中還發生許多驚奇趣事，包含跨年在林宥嘉的直播以C位入鏡歌唱，還得到他本人的親自和聲，吸引百萬人收看，同時意外圈入許多新粉絲，甚至在巡演結束後，還收到歌迷親自送的自畫像，都讓蘇珮卿感動不已，她笑說：「跑完這次演出，似乎也實現自己成為『idol』的小小願望。」
死後才被認同…《靠近維梅爾》揭密大師負債人生 留下僅37件國寶級畫作
紀錄電影《靠近維梅爾》將史上最具規模的「維梅爾大展」展現在觀眾眼前，片中秀出28件維梅爾的稀世名畫，也使這位荷蘭黃金時代大師的謎樣人生與作品真偽，在他死後400年再度掀起熱議。令人驚訝的是，這位被譽為「繪畫技術的天花板」的畫壇大師，命運卻極其坎坷，甚至因為負債累累，作品大多都被變賣、被抵債而所剩無幾，在他突然去世後妻兒扛不住巨大債務，只得申請破產，結局相當淒涼。維梅爾的作品和人生，竟曾被遺忘一個多世紀，直到19世紀中期，才華和成就才被認同，如今僅存於世的37件畫作已成無價之寶，廣為世界各大博物館及私人畫廊爭相收藏，而片中首度將其中28幅名畫首度聚集在阿姆斯特丹，獲《衛報》盛讚是「絕不容錯過的盛宴」。而維梅爾不像同時期的林布蘭多產，不像達文西、米開朗基羅幸運生在文藝復興時期。他不像畢卡索、達利或安迪沃荷那麼會自我推銷，更不像梵谷或卡蘿那樣有著飽受折磨的靈魂。維梅爾的畫作雖然舉世聞名，世人對他卻知之甚少。他不僅沒有自畫像、更沒有書信和手札，僅存的37件國寶級畫作，就是這位繪畫大師所留給後世的一切。
高橋文哉《藍色時期》穿絲襪女裝演出 揪真榮田鄉敦海邊全裸自畫
人氣漫畫作品《藍色時期》推出真人版電影，男星高橋文哉為了如實還原人氣角色龍二，全程以女裝造型演出，從高校制服到便服洋裝配高跟鞋，每個造型都絲毫不馬虎。一場真榮田鄉敦飾演的主角八虎一起投宿海邊旅館，並各自脫下身上衣物，渾然忘我地畫起自畫像的戲，更是全片一大高潮。真榮田鄉敦飾演主角八虎。（圖／天馬行空提供）對於這場戲，高橋文哉分析：「當時龍二雖然也畫著自己的裸體，但他卻難以面對自己的身體，反而透過鏡子看著另一側的八虎，像是陪著他藉由裸體自畫像認識自己。」高橋文哉為了成功演出這個飽受性別認同以及他人異樣眼光所苦的高中生，下了許多功夫研究這個角色，「我認為龍二所展現出的外在形象，是他極力追求自己喜愛事物的成果，為了更深入認識這個角色，我重複看了很多遍漫畫和動畫」。此外，開拍前高橋文哉更是自己在家勤奮練習穿絲襪、高跟鞋，也嘗試噴香水、擦指甲油，試著從內到外理解龍二的想法和困境。對於此次有機會演出這個極具複雜性的角色，高橋文哉表示，「在看原著時我就很喜歡龍二這個角色，很榮幸有機會飾演他！我也曾對於自己能否演出這個角色而感到徬徨，同時也止不住興奮，希望大家看完電影後也能喜愛這個角色！」《藍色時期》將於10月10日在台上映。
倫敦索麥塞宮大火！125名消防員出動救災 梵谷、莫內等大師名作均未損傷
收藏有梵谷自畫像、位在英國倫敦市中心的歷史文化景點索麥塞宮（Somerset House），17日突然發生大火，屋頂上冒出濃濃黑煙，當局出動約125名消防員趕赴現場救災，所幸火勢得到控制，畫家馬奈、莫內與塞尚等大師的畫作均未受損。根據外媒《CNN》、《BBC》的報導，倫敦消防局（London Fire Brigade）透露，17日午前傳出了火警，當局出動25輛消防車前往現場滅火，起火地點是在索麥塞宮西翼的辦公區域，該區域並沒有藝術品，而收藏有梵谷（Vincent van Gogh）耳朵包著繃帶的自畫像等無價畫作的科陶德美術館（Courtauld Gallery）則位於北側。報導指出，消防員正在努力撲滅屋頂上最後幾處火勢，且由於火災發生於索麥塞宮頂樓空間，建築物屋齡及複雜設計對消防員的滅火構成挑戰，而他們會在現場待到明天，起火原因正在調查中。警方則稱，沒有任何人員傷亡通報。索麥塞宮的藝術行政總監瑞基（Jonathan Reekie）表示，西邊場館將保持關閉，直至另行通知消息，但北廂的科陶德美術館未受影響，預定明日就可重新向公眾開放參觀。索麥塞宮始建於1547年，座落在泰晤士河（Thames River）河畔，曾在1700年代被拆除並重建，現在作為創意活動和展覽的舉辦地點，科陶德美術館收藏了包括中世紀至20世紀的大作，場館也成了多功能的拍攝地點，例如電影《真愛至上》、《X戰警：第一戰》均有在此處取景。
梵谷真跡8月跨海來台展出 6/24預售票搶先開賣
喜歡欣賞經典名畫、藝術創作的人，今年可以說特別幸福！在梵谷誕生跨越170週年之際，台灣今夏將迎來世界級規格的西洋畫展，由荷蘭庫勒穆勒美術館（Kröller-Müller Museum, the Netherlands）、富邦美術館與聯合數位文創共同策劃的「梵谷：尋光之路」特展，將於8月24日至11月11日在富邦美術館3F日光展廳盛大亮相。展件聚焦梵谷創作之初，到前往法國時期、繪畫風格臻至成熟之境，匯集其短暫而精彩創作歲月中的巨作。台灣民眾無須遠赴海外，即有機會親臨文森．梵谷（Vincent van Gogh）的真跡畫作，6月24日中午12點預售票搶先開賣，早鳥優惠價420元（原價500元）！庫勒穆勒美術館由海倫·庫勒-穆勒所創立，她是最早肯定梵谷的才華並收藏他作品的人之一。荷蘭後印象派大師文森．梵谷在畫作中對於光影、色彩的探索以及濃烈情感的呈現，被後世譽為表現主義的先驅，深刻地影響了20世紀的藝術發展。此次展出的畫作來自全球最大梵谷真跡收藏之一的荷蘭庫勒穆勒美術館，在梵谷貧困的一生中，高級顏料與畫布總令他難以觸及，因此梵谷的素描多以炭筆作畫，極易褪色；他亦常在畫布上重複作畫，多層油彩的厚塗使顏料更易龜裂、剝落，致使其多數作品難以保存，隨時間推移已絕少至外界展出。而在主辦單位長時間的溝通與爭取後，共邀集25幅珍稀館藏來台展出，也是近年庫勒穆勒美術館難得首肯的海外移展。《努南的舊塔樓》（梵谷, 1884）。《餐廳內》（梵谷, 1887）。梵谷最為世人熟知的莫過於他一生過得孤獨悲苦，死後才揚名立萬。如余光中翻譯的《梵谷傳》中幽默地感慨：「梵谷的畫生前沒人看得起，死後沒人買得起。」這次特展深入其藝術生涯，從素描系列、自畫像、田園風景和靜物畫等多幅標誌性作品，帶領觀眾再次認識這位偉大藝術家的多元面貌。展件亦著眼於後印象派畫家對於光影的探究，如何在梵谷繪畫風格形塑之際產生了關鍵影響的脈絡，重現梵谷前往法國作畫時期「追光之旅」的重要意涵。像是對比於1881至1885年創作初期，其深受荷蘭古典大師風格影響，作品以寫實灰暗色調為主，如素描系列、《努南的舊塔樓》等；到1886年後，移居巴黎的梵谷受到大都市多彩生活的刺激，並結識多位印象派畫家，改以高彩度的顏料展現光線帶來的感動，以及嘗試了法國年輕畫家秀拉聞名的點描技法，例如《餐廳內》將強烈且明亮的色彩逐漸注入到畫作之中；而1888年前往亞爾後，風格逐漸成熟，《日落時柳樹》、《柏樹圍繞的果園》等皆為此時期的代表作。而梵谷見證了藝術之都巴黎沃土孕育出的創新風格，同時也迷戀上來自日本的浮世繪，除了精巧的臨摹作品外，後期創作中也時常運用浮世繪技法。梵谷1890年兩件作品《好撒瑪利亞人》（左，仿德拉克洛瓦之作）、《播種者》（仿米勒之作）。梵谷在創作晚期仍毫無保留地綻放生命力，他居住在南法的聖雷米療養院時，雖身心備受折磨，卻迎向全新的創作高峰，透過獨樹一幟的詮釋和對色彩的敏銳感知，創造出充滿強烈情感和戲劇性光影的畫作，也展露出內心深處的孤獨和對自然的熱愛。展中此時期的作品《好撒瑪利亞人》（仿德拉克洛瓦之作）、《播種者》（仿米勒之作）更反映了他對於人性的關懷，回顧他在成為畫家前曾全心投入傳道的經歷，其對於仁愛精神的寄望、宗教的熱忱、人類勞動的敬仰依舊是創作重要的主題；《自畫像》則是梵谷對於「人」充滿激情與愛的另一種體現，其一生極少拍照，卻一口氣畫了四十多張自畫像，也成為梵谷繪畫藝術中的一大特色，他著重將個人情緒投射在人像中，觀展者也能從其自畫像作品中，感受他對生命與生活時而堅毅、時而痛苦的複雜情感。富邦美術館是5月時剛揭幕的台北藝文新地標，由國際知名建築大師、普立茲克建築獎得主倫佐．皮亞諾及其工作室打造。（圖／資料照，趙文彬攝）展覽將於6月24日中午12點於富邦美術館官網（https://www.fubonartmuseum.org/FB0202_）、udn售票網（https://pse.is/634g3s）搶先開賣，預售票420元（原價500元）；7月1日起，還有限量1,000組的「精裝明信片套票」、「導冊套票」、兩款「雙人紀念實體套票」將於限定通路獨家販售，以及多款展覽限定商品將於展覽商店亮相，可持續關注官網（https://reurl.cc/Wxg17e）最新訊息。
被峮峮拉衣干擾 王仁甫崩潰喊：我是不會受勾引的
中視《飢餓遊戲》新一集到苗栗出外景，來賓找來張文綺、紀言愷、Una、李懿、高興等人，第一關就考驗藝人的英文能力，得聽翻成英文的歌詞猜出歌名，輪到王仁甫時，敵隊派出峮峮應戰，但峮峮不擅猜歌，所以只好不斷使出干擾戰術，一會玩王仁甫的頭髮，一下又拉他衣服，讓王仁甫崩潰：「不要試圖搗亂我，我是不會受勾引的。」峮峮（左）玩遊戲干擾王仁甫。（圖／中視提供）這一集製作單位也到內灣國小，並設計藝人能跟小朋友互動的遊戲，藝人必須尋找學生的自畫像，接著在校園找到畫者本人，並與小朋友完成拍照，李懿拿到一張抽象派的自畫像，一時之間很難找線索，情急之下直接變身「課金型玩家」，直接走進教室，並對著小朋友祭出50元的獎賞，希望小朋友拱出畫像中的人，而小朋友的純真反應，讓李懿覺得很有趣。另外一關則在內灣老街進行，藝人兩兩一組手勾手在老街尋找任務，紀言愷熱情邀請孫協志組隊。不料遊戲進行時，紀言愷驚覺別隊都在奔跑積極闖關，反之自己的隊友相當佛系，「協志哥我們的步調是不是有點慢」，換來的卻是孫協志不斷碎念，還表示這個時候跑也沒用。
10歲女兒寫信跟老爸討iPhone：朋友都有 過來人這樣說
現代人人手一機，很多小孩也都有手機。近日一位爸爸說，10歲女兒想要手機，不知道該怎麼回。女兒稱，因為朋友都有。此文曝光後，網友直呼，「想要與眾不同，那就更加不能買手機了啊。」原PO在臉書社團《爆廢公社》發文，「10歲女兒給的信，想要手機該如何回應？」從女兒畫的圖可見，她想要一支iPhone，因為朋友都有平板或手機，有時她有點羨慕，如果有手機，能讓她與眾不同，而且她也長大了，該有自己的隱私。原PO表示，10歲女兒想要手機。（圖／翻攝爆廢公社）她還畫了自己的自畫像，和一支手機和一台平板，她更強調，她想要手機，拜託拜託。有趣的是，有些字可能是還沒教過，她直接寫注音，而她的託寫成托，iPhone也拚成iplone。此文曝光後，網友紛紛留言、「好可愛」、「先把現在的手機留下，給女兒用就可以了」、「跟她說下次字全部都寫對再看看」、「我也是只看到錯字，但圖畫很可愛」、「同學都有平板跟手機，現在的她才是真正的與眾不同吧」、「沒事她要的是iplone不是iphone」。也有人說「10歲而已還不用手機，我親戚有個孩子幼稚園就給他手機. 結果現在整天抱著手機，為了玩手機還會騙家人，千萬別讓孩子太早擁有自己的手機，國中畢業再給」、「講個故事，2011時好朋友們全換了iPhone 4S，可以免費互相傳iMessage，然後我就被壓著去電信門市入手人生第一隻smart phone」。
具俊曄現身藝博會澄清落跑傳聞 夫妻畫作擺一起：不想讓她孤單
熱愛藝術的具俊曄，創作作品今起於台北國際藝術博覽會展出，他介紹此次是以隨手可得的膠帶創作，其中一幅「My Love」是以太太徐熙媛的照片為發想，他放閃表示「煕媛是我的謬斯」，一旁還有具俊曄的「自畫像」，寵愛妻子的他表示：「不想讓她太孤單」。「My Love」費時一個半月完成，挑選照片時有先給大S看過，具俊曄甜曝之所以選用那張照片，是因為「表情和眼神都很漂亮」，作品完成後，大S誇讚老公「Good Job」。具俊曄透露除了這一幅，還有其他以大S為靈感的畫作，包括巨大的鑽石型以及金字塔創作，他表示鑽石型作品的意涵，是想要把最大的鑽石送給大S。具俊曄透過朋友認識蔣友柏，今日蔣友柏也來捧場。（圖／尊彩藝術中心提供）具俊曄回憶，23年前追大S時，他就曾畫畫並且寫上「撒郎嘿」表達心意。上個月是大S生日，具俊曄送她喜歡的珍珠項鍊當禮物，他還透露不久前太太曾到韓國見婆婆，大S特地練了「漂亮」、「要健康哦」的韓文，具俊曄笑說：「媽媽以為她會韓文，開始瘋狂地對她講韓文，但她都聽不懂。」日前汪小菲說大S身體狀況很差，還爆料具俊曄跑了，今天具俊曄被問到大S身體狀況，當場澄清：「她身體沒有問題，是精神壓力大，謝謝大家關心。」接著解釋之前提及抱了大S去洗手間，並非是因為她身體差，「大家都誤會了，那只是夫妻間的甜蜜情趣」。而他現在一個月回韓國一、兩次，每次僅停留兩天，並非汪小菲說的「跑了」。至於大S的精神壓力從何而來，具俊曄點到為止：「在座各位想必非常清楚。」他表示如果只是針對他，他忍耐就好，但這次扯到太太，所以心情很不好，很想帶大S出去散心，被問到會不會以親親的方式安慰太太，他笑回：「我們每天都親親。」如果對方做出更離譜的行為，會不會想採取法律行動？具俊曄說：「我的個性是不喜歡鬧大，只有大家都不相信他，他才會停止說謊。」被問到會不會作畫反撃，他笑說：「不無可能。」年末他與大S已有度假計畫，至於去哪還不能透露，明年他將舉辦個人創作展。
雪納瑞胸前藏「自畫像」 狗主人梳毛時驚覺：養4年才發現
澳洲一名女子養了狗4年後才發現，小狗胸前有「自畫像」，這個驚喜發現讓她開心的發在社群上跟大家分享，也有許多網友留言表示相當有趣。澳洲布里斯本一名女子弗蘭（Fran Dickson）在臉書上發文分享，她某天在幫她養的小狗墨菲（Murph）梳毛時在牠的胸前發現一個奇怪的圖案，結果仔細一看發現是一個狗的臉和耳朵的樣子。墨菲是一隻雪納瑞與比熊犬的混種，弗蘭表示那個圖案眼睛和鼻子的部分是深色斑點，根本跟墨菲長得一模一樣，「墨菲胸前有一幅自畫像。」其他的網友看見這張照片後也紛紛表示相當驚訝。弗蘭2017年發出該照片時，已經養了墨菲4年，「當你養了超過4年的狗才發現牠的胸口有自己的自畫像。」留言區還有網友幽默表示「天啊牠是刺青了嗎？」、「牠不是犬科動物，是外星人吧！」
陳以文在夢中與楊德昌對話 瞿友寧感謝前輩提攜
《我和楊德昌的一天》是公視為了探索已故導演楊德昌的生平、藝術創作和對台灣電影的影響，而拍攝的藝文紀錄片。曾在楊德昌多部電影中擔任副導演，也參與演出的金馬影帝、導演陳以文，表示在楊導過世後仍會夢到與楊導對話，他幽默的說：「剛過世時會有一種在夢裡的感覺，跟楊導說你不是死了嗎？然後慢慢在夢裡也會發現，沒關係，死了原來是可以回來拍戲！」曾任《牯嶺街少年殺人事件》工作人員的瞿友寧導演，感謝楊導當年的提攜，表示能跟拍該片是畢生莫大的榮耀。（圖／公視 ）陳以文也憶起：「跟楊導討論創作互動中，形成了一個我們好像要創造一個美好的時代，那個東西始終沒有離開我！」他更謹記楊導對電影的嚴謹：「電影沒拍好，是五十年後的人都可以罵你的，你不要以為現在沒有人罵你，五十年後他們會笑你。」《藝術很有事》的製作人徐蘊康表示，《我和楊德昌的一天》是透過企編蔡禹信以觀察者角度，以北美館《一一重構：楊德昌》回顧展為引，除了走讀這個台灣首次以導演專題的大規模展覽，也訪問多位大人物透過和楊德昌作品相處的一天，探索他的生平、藝術創作和對台灣電影的影響。《藝術很有事》之《我和楊德昌的一天》特映會，左起為《藝術很有事》企編蔡禹信、《一一重構：楊德昌》回顧展策展人孫松榮、《藝術很有事》製作人徐蘊康、影視導演瞿友寧。（圖／公視 ）日前在《藝術很有事》之《我和楊德昌的一天》特映會中，《一一重構：楊德昌》回顧展的策展人孫松榮吐露了展覽中的未竟之志。當年擔任《牯嶺街少年殺人事件》工作人員的瞿友寧更分享，《牯》片開場的拍攝是由導演楊德昌親自掌鏡，與副導蔡國輝共同完成。瞿友寧說：「90年代影視工作無正常工時可言，為了趕在建國中學開學前拍完《牯》片，連續拍了三天三夜，大家都睡趴了，連攝影師也不例外。」《我和楊德昌的一天》以楊德昌的自畫像及銘言做結語。（圖／國家影視聽中心 ）沒想到瞿友寧在一覺起來後，竟然發現導演楊德昌與副導蔡國輝在拍攝開場點亮燈泡的那場戲，他說：「我十分佩服楊導在面對他要做的事，有著過人的堅韌與毅力，這不是常人可以做到的！」也感謝楊導當年的提攜，能跟拍《牯嶺街少年殺人事件》是畢生莫大的榮耀。該紀錄片更以楊德昌的自畫像及銘言做結語：「關於成為一個世界上有史以來最棒的電影工作者這件事，如果我做得比別人更好，是因為我比別人更有愛。」《我和楊德昌的一天》將於《藝術很有事》youtube頻道上架；《藝術很有事》第五季將於10月12日起，每週四晚間十一點半在公視頻道播出。
許效舜首談徒弟NONO捲性騷 無奈嘆：留給社會公評
許效舜今（8日）以宣傳大使身分，出席第34屆傳藝金曲獎入圍名單公布記者會，日前他的徒弟NONO捲入性騷風波遭30多名女子提告，被依妨害性自主罪以50萬交保，對此，許效舜低調表示沒跟對方聯絡，事情總有解決的方式，「我沒話語權，也不是法官，這件事情希望…就這樣。」許效舜與澎恰恰日前主持宮廟活動，遇到NONO老婆朱海君還替對方打氣，被問到對方近況，許效舜說「留給社會去公評」，話鋒一轉，他笑稱自己更常幫澎恰恰加油，「加油了5、6年，還是要面對，他開心很多，你如果看他在節目多聊幾句就是不錯，很多事情還是要他自己回答。」他更對現場眾人加油，「這個環境大家一起努力，相信有很多問題，從經濟、疫情都受到很多壓力，把心放開，多看傳統戲劇。」被問到徒弟NONO，許效舜低調不願多談。（圖／侯世駿攝）今適逢父親節，許效舜說昨天收到兒女送的自畫像，小孩還互相比拚誰畫的更像，但她透露女兒曾說過「你可以說我醜，但不能說我像許效舜」，他不會走心， 太太也送了手寫卡片給他，慰勞他跑外景的辛勞，許效舜則自豪自己自從接下《請問今晚住誰家》、《效廉出發吧！》等外景節目體力大增，他害羞不好說老婆對他的評語，僅笑說：「其實老夫老妻保持一個友好狀態，三胎不可能。」
少女時代俞利寫中文「射射」粉絲 喝「台灣飲料」表情微妙秒蓋上
少女時代俞利今晚在TICC與1700位台灣粉絲見面，她穿著點綴粉紅羽毛的黑色細肩帶短背心登場，露出結實腹肌又唱又跳〈Into You〉，隨後以一長串中文向粉絲問好：「大家好，我是俞利，好久不見，想你們了，過得好嗎。」聽到粉絲示愛，同樣以中文回應「我也愛SONE（粉絲名）」，看得出中文進步很多，只不過在填寫個人簡介時，她誤把「謝謝」寫成了「射射」，雖然小小凸槌但相當可愛。除演唱自己的歌曲，俞利還帶來少女時代-Oh! GG和隊友孝淵的歌曲。（圖／VISION SIAM COMPANY LIMITED、希林國際提供）暌違4年再見台灣粉絲，俞利表示真的很想念大家，看到全場閃爍著粉紅色手燈真的很感動，「sone真不是蓋的！」她透露在後台吃了粉絲準備的鳳梨酥和珍奶才上台，且工作人員玩起了盲猜鳳梨酥品牌的遊戲，但俞利沒有參與，她自信說：「因為我吃過太多次，對品牌是有了解的。」不過她有矇眼猜飲料，「你們知道嗎，遮住眼睛是分不清可樂還是雪碧的，結果我連續五次都猜對了」。俞利誤把「謝謝」寫成「射射」，相當呆萌。（圖／粉絲提供）來台多次的她，想上101瞭望台，也想去港都高雄，「之前逛過夜市，很有趣」。此外，她聽聞宜蘭溫泉有名，很想要嘗試用溫泉煮玉米、雞蛋和花生。玩套圈圈遊戲時，俞利看到沙士好奇打開來喝，但表情微妙，立馬轉上瓶蓋，她說：「像肚子痛的時候會喝的藥，剛喝了（沙士）消化應該會很好。」見面會上，俞利親手重寫個人簡介，她以中文寫下自己名字以及「謝謝您」，卻錯把「謝謝」寫成「射射」，主持人連忙補救，不過能寫這麼多筆劃的字，顯見她中文進步不少。而在「最幸福的日子」，她寫下今天日期「8月6日」寵台粉，最珍惜的人則是「SONE」。俞利還在大頭照的空格上畫了自畫像，畫到一半她不滿意地說「最近胖了」，又把下巴畫寬一點。暌違4年再來台，俞利直呼想念大家，也與粉絲分享近況。（圖／VISION SIAM COMPANY LIMITED、希林國際提供）在表演完少女時代-Oh! GG〈Lil' Touch〉和隊友孝淵〈Dessert〉的歌曲後，俞利騎著小摩托車重回舞台，她說明：「這是我的，是SONE送給我的禮物。我在休息室騎得很開心，心想騎著它出場的話SONE應該會很開心吧。」被問到是否會帶回韓國，俞利秒答：「當然要拿走啊。」最後她演唱少女時代的夯曲〈Gee〉，在全場的應援聲下為今晚畫下句點。
日劇男神中村倫也娶回人氣女主播 推特甜曬手繪自畫像
演出過《凪的新生活》、《石子與羽男：這種事能告嗎？》的日劇男神中村倫也死會了，他於推特發表結婚喜訊，還附上兩人的手繪畫像，而他的新婚妻子，觀眾也不陌生，正是人氣女主播水卜麻美。兩人於2019年合作日本電視台的節目而結緣，中村倫也形容太太「如同春風一般，為生活帶來色彩及平靜」，他表示今後會更集中精力工作，但也會適時休息，透過作品為大家的生活增添色彩，如果大家能夠一直守護他的話，他會很高興。35歲的水卜麻美畢業自名校慶應大學，2010年進入日本電視台，除了播報新聞，同時擔任綜藝節目主持，曾連續5年在ORICON票選「最受歡迎女主播排行榜」獲得第一名，人氣超高。中村倫也和水卜麻美此前未傳出交往消息，因此婚訊讓網友相當驚訝，但也紛紛送上祝福。中村倫也於推特發表結婚喜訊，還附上手繪畫像。（圖／翻攝自中村倫也推特）
安溥實體專輯終於出爐 演唱會伴手禮曝光
安溥相隔10年推出專輯《9522》，實體專輯終於在日前和歌迷正式見面，而「to ebb 2022潮水箴言」演唱會也將於24、25日登場，為了新專輯跟演唱會她忙得不可開交，新專輯則因印刷問題延宕，如今終於把實體CD拿在手上，她說：「我們的人手很少，但是大家都盡力做了所有能做的事情，希望觀眾可以在各種意外和不順利裡面，感受到搖滾樂總是有難忘回憶的過程，至少我自己很珍惜；我把大家喜歡的部分都歸功於團隊的努力，欠缺的部份我會當做個人的學習，希望明年所有繁忙的事務可以更順利。」這張雙CD、16首歌的《9522》專輯，捨棄一次性的OPP外包模包裝，多花了成本以可以重複利用的密封夾鏈袋取代，安溥說：「夾鏈袋可以陪大家旅行的時候裝盥洗用品、隨身小物，希望大家可以發現我們加諸的心意，讓專輯的裡裡外外可以保存、珍藏，但也很實用。」緊接著在平安夜首唱的「潮水箴言」演唱會，安溥準備給購票觀眾的禮物是黃銅烤漆的黑色「有人陪你看」書籤，造型是10年前她首度舉辦「潮水箴言」時的自畫像，如今化作這場演唱會10週年的伴手禮，別具意義，「這只書籤，代表我對一萬七千位購票聽眾的感謝與祝福，是我個人的心意，研發成本我們自行吸收。」至於場外販售的周邊商品，除了有安溥自畫像衍生設計而成的「紙能幫你鎮小人」小黑人吊飾，還有黃銅、白金兩款手寫「感謝人生無常」吊飾；演唱會海報有分收藏款和大眾款，主視覺是安溥自己的作品，她把對生命記憶的感悟以金繼化做人生際遇如浪潮的譬喻，表示：「十年的時光謝謝這場演出，能讓我表達這份心得。」安溥將舉辦小巨蛋演唱會。（圖／聯成娛樂提供）
高雄文青新路線4／絕美文化地標打卡去！ 來「內惟藝術中心」觀展、看電影、買選物
若要說高雄最新的人氣文化地標，絕對非「內惟藝術中心」莫屬！先前11月試營運期間，曾創下6天破萬人參觀紀錄，在地居民與外地旅客紛紛朝聖，一度蔚為話題。這個藝術中心是由高雄市政府文化局轄下三館美術館、史博館、電影館，以「藝術典藏教育推廣」為主軸共同規劃，乍聽或許覺得生硬，但其實更顯示出它的不設限，畢竟同時結合典藏展覽、修復空間、親子影廳、文創商品、輕食餐廳等複合式機能的藝文場域可不多見，因此看到長輩、親子或年輕族群，各世代同時都在打卡或觀展的畫面，也一點都不奇怪。大廳先前可見民眾俗稱「大眼睛」的陳怡潔作品《極速飛行》，與美國藝術家約瑟夫．科蘇思的《世界地圖（臺灣）》。（《極速飛行》現已挪移展出位置，圖／林士傑攝）建築設計由劉培森建築師事務所RickyLiu & Associates Architects+Planners規劃，不規則外觀是為了呼應高雄柴山綿延起伏的山形，整體更是一座與自然景觀共構共融的帶狀式輕量綠建築，讓人從還沒進門就忙著掏出手機打卡。但有些人可能不知道，原來藝術中心的大門朝向最初考量西曬等問題，並非面向內惟社區，然而舊名「內圍」的內惟，其實曾是高雄平原的重要聚落，也曾為平埔族馬卡道族的生活場域，還因水泥、鋼鐵等產業發展，輝煌一時。後來卻因馬卡道路以西的鐵路縱貫線阻隔，致使西側社區發展停滯，為了帶動都市更新、達成所謂「文化平權」，藝術中心的大門才從面對美術館園區轉向內惟社區，也是對當地居民的致意。藝術家涂維政作品《內惟埤考掘》。（圖／林士傑攝）藝術團體「走路草農／藝團」創作三組既獨立又互相呼應的作品：《兩個太陽》、《菱角？芋頭？蒸餾水！》與《從桃子園到桃子園》。（圖／林士傑攝）走進館內，會發現沒有一定的參觀動線，也沒有作品必須設置在展間的規範，與傳統美術館大不相同。以「策展設計」、「與空間對話」、「社區對話」等三個核心概念組成的首展「解惟．解圍」，作品散見於館內各處，例如在大廳我們會看到美國觀念藝術家約瑟夫．科蘇思以巨幅霓虹燈創作的《世界地圖（臺灣）》，還原17世紀《臺灣海圖》中的西海岸輪廓；先前還有台灣藝術家陳怡潔從動漫世界的柴郡貓、小甜甜甚至《冰雪奇緣》的Elsa擷取靈感，變成同心圓的創作《極速飛行》，下週此地則將局部換展、進駐「無人交響樂團」作品。泰國印度裔藝術家阿運．若望恰庫以擅長的電影看板繪畫風格創作《內惟戲院》，左半邊是泰北故事、右半邊可見訪談內惟居民的人物像。（圖／林士傑攝）再轉個彎，先穿過用色活潑的親子區，又會看見藝術家涂維政以「未來考古學」的角度想像內惟埤，創作出看似出土文物實非真正考古的《內惟埤考掘》；繼續往前，左邊是高雄藝術團體「走路草農／藝團」以日治時期左營桃子園因興建軍港而遷村至內惟與新庄仔兩地的歷史為發想，所創作出的《兩個太陽》系列，共包含三組作品；一旁則是泰國印度裔藝術家阿運．若望恰庫的作品《內惟戲院》，透過實際社區訪談與文史脈絡爬梳，將內惟與泰北的「移民性」與「多元性」融入其中。修復中心現階段進行修復的作品皆為高美館典藏，包含邱潤銀〈自畫像〉、張金發〈貓鼻頭〉及李俊賢〈高雄港〉等高雄在地藝術家作品。（圖／林士傑攝）藝術中心內種進了3棵館中樹，除了讓室內增添了更多綠意，也是館方推薦的人氣打卡點之一。（圖／林士傑攝）除了各種媒材的藝術創作，這裡還有攜手正修科技大學文物修護中心推出的「開放式修復中心」，民眾有可能碰巧透過大幅玻璃落地窗觀看到專業修復師修復藝術品的過程，也可預約定期舉辦的修復職人講座、藝術問診與導覽等活動。喜歡看電影的人還可到由高雄市電影館經營的雙影廳，除了曾做為高雄電影節場地搶先曝光，平時還會選播藝術類院線片、名導影展，甚至適合親子、結合映後帶動唱的「長短腳電影院」。離開前再逛一下有11個國內外設計師品牌進駐的「內惟翩翩」選物區，或不妨到有藝術、設計、生活等領域選書的「內惟閱讀」空間，坐下來看看書，度過一個屬於自己的沉靜時光。「Reel TWO 2廳」兩旁採流線形視覺設計、共規劃64席座位，除了常態影展電影放映，還可作為講座場地。（圖／林士傑攝）內惟藝術中心電話：（07）553-8935地址：高雄市鼓山區馬卡道路329號開放時間：週二～週日11：00～21：00，週一休網址：https://www.nwac.org.tw/tw/備註：免費入場，週二至週五開放自由入館參觀；週六、日與國定假日採預約優先入場，須提前線上實名預約，實施分時段、分流方式入館；修復中心每個月第三個週六會舉辦職人講座，限額20人，當天16：15～17：15提供藝術問診，每場次限額5名，每人可諮詢1物件、以當月講座材質為主；每週日15：00～15：30為「導覽日」，一場次至多20人，以上活動需事先於官網報名
半年內14件藝術品遭破壞 近百博物館連署聲明「環團嚴重低估損害」
這大半年來，部分環保團體為了爭取世人關注，開始盯上各地博物館典藏的名畫，從達文西的《蒙娜麗莎的微笑》到克林姆的《死亡與生命》，均成為這些環保團體搏人眼球的踏腳石。而為了遏止這股風氣，一項由西班牙馬德里普拉多博物館（Prado Museum）發起、全球92家博物館簽署的聯合聲明中表示「環保團體嚴重低估行為對畫作的損害，我們對於藝術品所面臨的危險深感震驚」。根據《衛報》報導指出，這項聲明是由由西班牙馬德里普拉多博物館（Prado Museum）發起，之後獲得美國紐約古根漢美術館（Guggenheim Museum）、法國巴黎羅浮宮博物館（Louvre Museum）、義大利佛羅倫斯烏菲齊美術館（Uffizi Gallery）等全球92家知名博物館館長簽署響應，最後是由國際博物館理事會 (ICOM) 德國國家委員會發布。在這份聲明中指出，許多國際級博物館的館藏在近幾周發生多起遭遇攻擊的事件。這些攻擊事件的發起者「嚴重低估這些幾乎無法替代的藝術品的脆弱性」。館方認為，這些極具歷史價值的藝術品必須作為世界文化遺產的一部分來加以保護，並且對於這些藝術品所遭遇的危險深感震驚。聲明中也表示，即便是數次遭遇攻擊，但博物館作為「不同背景的人可以相互交流、進行社會對話的地方」，他們會繼續維持博物館作為交流的自由空間，但同時也會繼續捍衛博物館的核心任務「收藏、研究、分享與保存」。先前也有媒體報導指出，部分環保團體人員在對畫作施加攻擊後，坦承自己的行為就是要搏人眼球，呼籲人們重視氣候變化等環保相關議題。甚至也有環團人員表示，攻擊之前有訪問過畫作修復師，經過研討後才制定對畫作幾乎沒有損害的攻擊方式。世界級博物館近半年遭環團攻擊清單：5月29日，在法國羅浮宮（Louvre）展出的名畫《蒙娜麗莎》(Mona Lisa)遭一名身分不明的人士投擲蛋糕。達文西知名畫作《蒙娜麗莎的微笑》，遭男子（右）拿蛋糕襲擊。（圖／翻攝YouTube Poder360）6月30日，在英國考陶爾德畫廊 (Courtauld Gallery) 展出的梵谷（Vincent van Gogh）名畫《盛開的桃花》（Peach Trees in Blossom）遭到環保團體「攔住石油」（Just Stop Oil）成員以手掌黏貼在畫框上。（圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）7月1日，在英國曼徹斯特美術館（Manchester Art Gallery）展出的脫爾諾（Joseph Mallord William Turner）名畫《湯姆森的風弦琴》（Thomson’s Aeolian Harp）遭到環保團體「攔住石油」（Just Stop Oil）成員以手掌黏貼在畫框上。（圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）7月4日，在英國倫敦國家美術館（National Gallery）展出的康斯塔伯（John Constable）名畫《乾草車》（The haywain），遭到環保團體「攔住石油」（Just Stop Oil）成員黏貼其他畫作，成員甚至將自己的手掌黏貼在畫框上。（圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）7月6日，在英國皇家藝術學院（Royal Academy of Arts）展出的達文西（Leonardo Da Vinci）名畫複製品《最後的晚餐》（The Last Supper）遭環保團體「攔住石油」（Just Stop Oil）黏貼手掌在畫框上，同時也在畫作下方以噴漆塗上「No New Oil」等字樣。（圖／翻攝自推特）7月22日，在義大利佛羅倫薩烏菲茲美術館（Uffizi Gallery）展出的文藝復興時期畫家波提且利（Sandro Botticelli）名畫《春》（Primavera）遭到環保團體「最後一代」（Ultima Generazione）成員以手掌黏貼在畫作上。（圖／翻攝自Ultima Generazione官網）10月14日，在英國倫敦國家美術館（National Gallery）展出的梵谷（Vincent van Gogh）名畫《向日葵》（Sunflowers），遭環保團體「攔住石油」（Just Stop Oil）成員潑灑番茄湯。（圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）10月23日，在德國波茨坦（Potsdam）的巴貝里尼博物館（Barberini Museum）展出的法國畫家莫內（Claude Monet）名作《乾草堆》（Les Meules）遭環保團體「最後一代」（Last Generation）成員潑灑馬鈴薯泥。（圖／翻攝自推特）10月27日，在荷蘭海牙的莫瑞泰斯皇家美術館（Mauritshuis）展覽的荷蘭繪畫大師韋梅爾（Johannes Vermeer）《戴珍珠耳環的少女》（Girl with a Pearl Earring）遭到環保團體「攔住石油」（Just Stop Oil）成員投擲紅色物質，同時也有成員將頭部、手掌黏貼在畫作上。（圖／翻攝自推特）10月31日，法國巴黎奧塞美術館（Musee d'Orsay）展出的梵谷自畫像與高更（Paul Gauguin）的畫作，差點遭到一名身穿「攔住石油」T恤的女子潑灑不明液體，好在最後有成功阻止。11月5日，在西班牙馬德里普拉多博物館（Prado Museum）展出的西班牙浪漫主義畫派大師哥雅（Francisco Goya）兩幅作品之間的牆面被環保團體「未來蔬菜」（Futuro Vegetal）成員寫下「+1.5°C」的字樣，同時也有成員將手掌黏貼在哥雅的畫作上。（圖／翻攝自推特）11月13日，在西班牙巴塞隆納的埃及博物館展出的木乃伊複製品，遭到環保團體「未來蔬菜」（Futuro Vegetal）成員潑灑可樂。（圖／翻攝自Futuro Vegetal官方網站）11月14日，義大利羅馬博物館展出的梵谷名畫（Vincent van Gogh）《播種者》（The Sower）遭到環保團體「最後一代」（Ultima Generazione）成員潑灑碗豆湯。（圖／翻攝自推特）11月15日，在奧地利維也納利奧波德博物館（Leopold Museum）展出的克林姆（Gustav Klimt）名畫《死亡和生命》（Death and Life）遭到環保團體「最後一代」（Ultima Generazione）成員潑灑黑色油性液體。（圖／翻攝自推特）
GPS追蹤3.9米長大白鯊444天 科學家驚：洄游路線如「自畫像」
大白鯊可說是最有知名度的海洋生物，不過其習性仍擁有許多謎團，專門研究海洋生物習性的非營利組織「海洋研究」（OCEARCH），曾於2020年遇到一隻重達635公斤、長3.9米的大白鯊，在其身上安裝追蹤器後，卻驚訝發現這隻大白鯊的游動路線「宛如一隻大白鯊」，有趣巧合令許多網友驚呼。根據《每日郵報》報導，這隻「極富藝術天賦」的大白鯊最初是科學家在美國東海岸被發現，為瞭解鯊魚的移動路徑，科學家在其身上安裝GPS追蹤器，並將其命名為「Breton」。經過444天的追蹤，科學家發現Breton在新澤西州、維吉尼亞州及南卡羅來納州海灣之間旅行，其路徑還恰巧看起來像一隻鯊魚；「海洋研究」將路徑圖分享到推特上後，也讓不少網友覺得相當有趣。據悉，生活於美國東海岸的大白鯊通常會從英格蘭遷徙至佛羅里達州，並在夏季時，出現於麻薩諸塞州和紐澤西州附近，冬季則會出沒在佛羅里達州周圍海域。非營利組織「海洋研究」（OCEARCH）已經追蹤海洋生物逾15年，至今已經標記、追蹤400多種海洋生物，科學家可以藉此獲得海洋生物的數據，包括性別、體型，甚至樣本數等，藉此幫助生物學家了解海洋生物面對的生存問題。科學家發現一隻大白鯊洄游路線，就像是一隻鯊魚。（圖／翻攝自推特）
謝京穎父親節樂當「驚喜製造機」 王燦「被當爸」喜收童星親筆畫作
謝京穎在八點檔《黃金歲月》劇組有「驚喜製造機」稱號，昨（8日）她不負眾望招集棚內演員陳妍安、范瑞君等人為了戲裡的爸爸們吳皓昇、陳熙鋒、許仁杰送上蛋糕慶祝，她表示劇中陳熙鋒是他的爸爸，而許仁杰就是她孩子的爸，所以一看到班表難得大家都團聚一起，就買了蛋糕要和大家一起慶祝，她表示因為自己家庭的關係，從小每一個儀式都要有，就算家人連續兩天都生日，還是要一人一顆蛋糕，長大後發現有能力也要把幸福感帶給身邊的人。為了不破梗，謝京穎特別傳訊息請陳熙鋒、許仁杰「早一點來民視拍短片」， 懷著忐忑不安的心情邀約，謝京穎表示終於懂經紀人的感受，因為要掌控大家時間真的不容易，又擔心計畫破功，所幸最終完成驚喜慶祝，開心自己能成為大家的驚喜製造者。童星臣臣準備自畫像和蛋糕要給劇中爸爸王燦。（圖／民視提供）許仁杰表示，「當爸爸是一種喜悅，然後也是一份責任。」說完轉頭跟陳熙鋒說你看當了爸爸更好，等於一年可以多兩個蛋糕，一個是生日，一個是爸爸節；陳熙鋒表示女兒4個多月，還不懂得要慶祝，但第一個爸爸節有劇中女兒謝京穎送的蛋糕，讓他作夢也會笑。抱著狗狗拍照的吳皓昇表示，現在女兒還在文汶的肚子內，現在就希望她平安健康長大，老婆文汶能夠順產。童星臣臣也親手畫戲裡爸爸王燦跟他的的自畫像及蛋糕來慶祝，王燦感動透露，他剛好昨天拍戲滿檔，臣臣為了等他錄影結束合照等了一整個下午，他說：「臣臣很喜歡在化妝間看爸爸們穿西裝，所以自畫像裡面就是我穿西裝的樣子。很開心！會好好珍藏這一份手繪的祝福。」謝京穎（左起）是劇組的「驚喜製造機」，父親節和許仁杰、陳熙鋒、陳妍安一起慶祝。（圖／民視提供）
她花3萬上潛意識課 只上2堂就被嫌「負能量太強」…慘被老師退群封鎖
在忙碌高壓的現代社會，不少人會尋求放鬆或提升精神的管道。但一名女網友去年報名「潛意識課程」，繳了近3萬3千元學費不僅沒獲得實質幫助，還發現課程沒提供講義和錄影檔，怎知她向老師反映後，竟被對方以「負能量太強」為由，將她退群與封鎖。原Po在臉書社團「爆料公社二社」發文表示，去年初在信任老師的推薦下認識到這門潛意識課程，恰好當時也有想改變自己的想法，於是在同年11月報名。原Po指出，正課似乎有2天和3天之分，自己則被安排到2天假日的課，且後續課程的日期都由老師在課堂上公布。沒想到，原Po才上完11月14日的課，「就一直沒有回覆我下次上課時間」，拖了半年又通知她「去上同學每個月的複習課」，還要原Po交出從未聽過的自畫像作業。她透過Line向不同老師反映問題時，卻都沒有得到任何實質回覆跟教學結果。（圖／翻攝自臉書社團「爆料公社二社」）原Po強調，「當我講自己的問題時，也只叫我畫自畫像，提到幾十年沒見的家人也叫我畫」，完全答非所問，後來她忍無可忍，質疑老師的專業時，「竟說我身上有強大的負能量，還有我學習態度不佳」，直接將原Po退出群組與封鎖。原Po也透露，這門課程收費3萬多元，但「上課沒有複習講義，沒有錄影複習，又怕被人家拍照，整個很害怕自己的教學東西被偷走」，直言「上完覺得很後悔」。對此，網友們除建議原Po報警外，也表示，「潛意識課？觀落陰」、「好貴的課，還不用繳稅」、「找心理醫生諮詢都比這有效便宜」。
專訪 來了就來了 林哲熹（上）／到頭來 就是只能走自己的路
「每段經歷只要你有，每個感受你都有感覺到，你不要無感地過的話，其實都不算浪費。」「我在正式當演員前兩年吧，我都是在等、都在家，幾乎無時無刻都在家，那時候我就是常常陪我的狗，跟我家的狗在家裡，兩個在那邊一起躺在沙發上沒事做，今年我的狗離開了，我就會覺得其實那兩年沒有接到工作不一定是壞事，我紮紮實實地陪了他兩年。」「我很感謝這段時間，我是可以有辦法這樣在他身邊陪他長大，所以我現在回過頭來看，真的不覺得有哪個時間，你說那個難受或是什麼，那是不應該經歷的嗎？如果有一個時光機我們回到那時候，然後讓你選擇一個馬上得到的機會，就要選擇嗎？我不知道，我覺得沒有什麼好去想的，人生就是一直走下去。」過去的好或不好，都會造就未來的自己，對林哲熹來說，所有的體驗只有自己最能感受，漂亮話大家都會說，大道理講得天花亂墜，沒親自走過那遭，怎麼知道有多深刻，該來的就會來，來了就來了。「當你沒有體會到的時候，那些道理都不是道理，我是這樣想。」（圖／莊立人攝）「現在資訊太發達了，所以會讀到很多我們該怎麼樣該怎麼樣，就是你面對不好的感受，你不要去特別執著它，你不要去特別什麼……說真的我覺得這些都假的，我覺得就是應該不要抗拒這些東西，你會討厭的事情、你會不舒服的事情，一定有某個部分讓你不舒服，為什麼我們要逼迫自己說『這件事情其實還好，我不需要感覺到不舒服』，我可以感覺到不舒服啊，我可以選擇離開那個讓我不舒服的事情嗎？這是我可以選的，討厭的事情就是討厭啊，我們不要總是告訴自己要好好的。」生活是如此，當演員也是如此，從2017年開始，林哲熹成為了外界眼中的「演員」，作品一部部推出，腳步似乎至今都沒停過，但其實每個演員幾乎都曾經歷過「被選擇」的時期，期待有好戲能演、期待有伯樂、期待不要再只是期待，當等待被選擇的時候，歸咎運氣不好、緣分沒到，離開那個讓自己不舒服的狀態才是最重要的，反正即使擁抱它也不一定會逆轉，乾脆就閃遠點吧，其實這才是積極的面對，找到一個讓自己舒服的地方才重要，現實有各種面向，不好的那面，管它去死。「我覺得我算幸運的是，我比較晚出道，大概25歲那時候，所以我覺得我用很短的時間裡面去塞很多，比如我一年可能就拍四部（戲），我很密集地一直在接戲，當然可能一定還有很多跟我同年紀、甚至比我大或比我小、現在出來的演員，他們正在等待中，我覺得這個就是每個演員必經的過程，即便你有作品之後，你還會繼續等待。」（圖／莊立人攝）在等待被選擇的那個時候，林哲熹尋找機會，也反覆自我辯證，到底行不行？到底是不適合、還是我不夠好？打開電視看到一部戲，心裡萌生「我好想演這個角色，可是為什麼當初我不知道有這個機會可以去試鏡？」這種念頭不只是他，每個等待被選擇的演員都會有這種念頭。「比如說我跟柯震東是很好的朋友，你看他《那些年，我們一起追的女孩》紅了之後，我還在學校裡面念書，我覺得這個很有趣，就是大家的途徑、大家的路線都不一樣，免不了跟別人比較，你一定會心裡覺得『為什麼不是我？為什麼我沒有這樣的機會？』……但最終你還是只能走自己的路。」（圖／莊立人攝）這次在新作品《愛情發生在三天後》中，林哲熹飾演一個等待被選擇的演員，彷彿多少看到以前的自己，對他來講其實不太舒服，因為導演希望林哲熹回到當年那個還在徬徨、還在等待、還在因為沒被選擇而懷疑自己的時候，當時的他還沒有被看到價值，會被貼上標籤、會被用低標看待，拍攝的當時身為角色、面對那種感覺，在心裡發酵，還好經歷過那段痛苦後，戲拍完了、該告別了，就放著了，旅程該結束了，那個那段時間跟自己密不可分的朋友，我們一起完成了一件事情，可以告別了。「我覺得我是個蠻極端的人，常常會用兩個角度去看這個事情，同時有感性的部分、也有理性的部分，比如說那個情緒很沉重（的角色），我進去了怎麼還陷進去，就是我同時還會有另一個極端在拉著我，所以我一直不斷在一個動態平衡裡面，對我來講是這樣。」「可能我的個性就是這樣，有兩個極端，而且有些時候大部分的事情我很理性地在控制自己的狀態，所以當我發現差不多了、殺青了，我就會直接跳到理性的這一塊，做我自己的事情，過我自己的生活，（戲拍完馬上投入新的工作）這可能也是我的方法之一，我可以很快地轉換各種狀態，而且是蠻快的，我演一個很鬧的角色，我那陣子就會真的超鬧，很像屁孩到處玩開玩笑什麼的，演沉重的角色就馬上變，所以對我來講，這個變換或許也是我調適的方法。」（圖／莊立人攝）林哲熹生日：12月16日2017年起參與《自畫像》《狂徒》《樂獄》《女鬼橋》《青春弒戀》《金錢男孩MONEYBOYS》等電影作品2018年演出電視劇《我們與惡的距離》入圍第54屆金鐘獎戲劇節目男配角獎，其後推出《遺失的1/2》《愛的廣義相對論—迴圈戀人》《她們創業的那些鳥事》等電視作品新作《愛情發生在三天後》每週六於八大戲劇台、Netflix、每週日於東森戲劇台首播拍照服裝Bottega Veneta BOUCLE靛青丹寧夾克/價格店洽、BOUCE靛青丹寧長褲/價格店洽、淡紫色高領貼身上衣/價格店洽、純銀鍍金雙環戒指/價格店洽、PUDDLE湖水藍橡膠靴/價格店洽訪問服裝dunhill白色針織衫/40,950元、黑色西裝外套/價格店洽 Qeelin葫蘆型別針/127,500元