東京國際影展
」 劉奕兒 林嘉欣 東京影展 東京國際影展 劉冠廷
改編自香港真實弒親案 劉青雲《爸爸》揪心演出心痛父
香港電影票房持續復甦，吳君如主演的愛情喜劇片《我談的那場戀愛》，在香港飆出近8000萬台幣票房佳績；《破·地獄》香港上映不到一個月即破4.8億台幣，穩坐2024年最賣座港片冠軍。而由金馬影帝劉青雲主演新作《爸爸》，在香港上映首日也飆出800萬台幣票房，後勢看漲。劉青雲以《奪命金》摘下金馬影帝並3度抱回香港電影金像獎影帝，他在最新電影《爸爸》獻出「從影以來最揪心演出」，心碎演繹案件倖存者父親的無盡傷痛。該片為翁子光繼《踏血尋梅》後沉澱10年最新編導作品，改編自震驚香港社會真實事件「荃灣享和街弒母殺妹案」，15歲兒子在精神狀況異常下，砍殺親生母親及妹妹，在取得當事人簡先生（案件中的父親）支持和協助下，由金獎幕後團隊聯手傾力打造終於完成。劉青雲在《爸爸》與犯案兒子會面。（圖／甲上提供）該片入圍2024東京國際影展「主競賽單元」，成為角逐「櫻花大獎」唯一港片，並登上第21屆香港亞洲電影節閉幕片。電影5日在香港一上映即開出800萬台幣（破190萬港幣）的首日開片票房，並引發觀眾深刻共鳴。導演翁子光感性表示：「《爸爸》記載了我對『無常』的敬畏，還有對『時間』的敬畏，這是一個爸爸的一趟時光之旅。」劉青雲在電影《爸爸》中原本有幸福家庭，卻遭逢驟變。（圖／甲上提供）劉青雲在《爸爸》中飾演失去了家人的阮永年，活在回憶的日常裡，一如往常回到茶餐廳開店，讓自己感覺一切依舊，還有一家人共進晚餐的快樂谷茶餐廳，彷彿那一夜從未將一切吞噬。然而血緣的摰親奪走了生命的摯愛，既無法憎恨兒子，更無法忘記離去的家人。永年比以往更努力活得像一個「爸爸」，這段父子關係，會否迎來長夜盡頭，成為彼此活著的救贖。《爸爸》將於2025年1月3日在台上映。
高橋一生因一句話接演台劇 連俞涵合作男神嗨喊「夢想成真」
東京國際影展期間舉辦了台灣影集《零日攻擊》的記者會，張洛偍、連俞涵與製作人鄭心媚出席活動，並播放日本演員高橋一生和水川麻美的預錄影片，高橋一生談到接演原因，表示：「在日本，製作以政治問題為背景的人性戲劇並不容易，而這部作品將此類議題以娛樂形式呈現，讓我感到興趣。另外，劇本十分吸引人，全程在台灣拍攝且參與的都是台灣團隊，這些因素都讓我很有興趣。」也分享製作人告訴他：「和平是最重要的！」這句話深深觸動了他。連俞涵與高橋一生飾演一對「前戀人」，她表示：「高橋先生非常專業，我們會提前一起讀劇本並討論角色背景，拍攝過程十分順利。雖然語言不通，但進入角色後，我感到語言並無阻礙，能與他合作真是夢想成真。」她在第二集中飾演新聞主播，呈現台海危機下媒體的角色，並詮釋一名身為記者的內心掙扎，「最初接到這個角色時非常開心，這次能演現代角色讓我十分期待。為了演好這個角色，我學習了專業新聞主播的技巧，並親身前往電視台實習。」連俞涵表示與高橋一生合作是夢想成真。（圖／零日文創提供）水川麻美也在中文問候後表示：「能夠參與這樣一部能夠將複雜議題成功轉化為娛樂作品的作品，我感到非常榮幸。在與團隊溝通和討論中完成拍攝，讓我非常期待成品的樣貌。」與水川麻美有諸多對手戲的張洛偍，在第五集中飾演一名兒時移居台灣的警察。談到角色，他表示：「這是個帶有黑色幽默的角色，而我之前並未嘗試喜劇，感到是全新挑戰，非常開心。」回憶與水川麻美的合作，他說：「我過去就很喜歡水川女士的作品，這次合作像實現夢想一樣。但作為粉絲，每次對上她的眼神我就緊張得忘詞或出錯。」關於全劇十集由十位導演執導的方式，製作人鄭心媚解釋：「每集由不同導演拍攝，但彼此間緊密相連。此種方式的目的是呈現多元視角，特別是台灣首次以台海戰爭及共產黨滲透為主題的作品，需有不同觀點來呈現。」並透露選角過程困難重重，但仍以最適合的演員為選角準則，對於高橋一生與水川麻美的選擇也感到十分滿意，認為兩人與台灣演員的搭配極佳。
張艾嘉帶「女兒」征戰東京影展 攜林嘉欣、劉奕兒角逐大獎
由侯孝賢、張艾嘉監製的劇情片《女兒的女兒》入圍東京國際影展，是台灣暌違二十年再次打進東京影展主競賽單元，劇組包含導演黃熙，演員張艾嘉、林嘉欣、劉奕兒於28日一同踏上影展開幕紅毯。這是電影殺青後母女三人第一次全員到齊，張艾嘉特別請御用髮型師替劉奕兒打造「母女頭」，合體亮麗登場。暌違20年回到東京影展的林嘉欣，在紅毯上熱情地替影迷簽名。（圖／東昊提供）《女兒的女兒》講述張艾嘉飾演的金艾霞在邁入耳順之年之際，因為一場意外，被迫重新面對自己身為女兒也身為母親的複雜情結。除了讓金馬影后常勝軍張艾嘉再次提名今年金馬影后，劉奕兒也憑藉小女兒一角連莊角逐金馬獎最佳女配角，而飾演大女兒的林嘉欣更是曾拿下金馬最佳新演員、女配角與女主角三項大獎的實力派演員。這三位戲精母女為了東京影展難得排開行程，全員到齊合體出席東京影展開幕紅毯。《女兒的女兒》導演黃熙（左起）、林嘉欣、張艾嘉、劉奕兒在東京影展紅毯合體，也是是台灣暌違20年再次打進東京影展主競賽單元。（圖／東昊提供）林嘉欣因工作關係錯過多倫多世界首映，當她得知《女兒的女兒》入圍東京影展主競賽時，立刻排除萬難空下時間，就是要跟張艾嘉與劉奕兒在東京母女團圓，「我二十幾年前來東京擔任短片評審，再來就是跟著《戀之風景》參與東京影展。闊別這麼多年再回來，還有機會角逐大獎，我真的非常非常開心！」林嘉欣一邊回憶一邊感性地說：「知道在疫情之後觀眾的觀影習慣都改變了，但還是希望能有更多觀眾進戲院看電影，感受大銀幕打動人心的魔力，也期待大家看完之後的反應。」電影預計11月22日在台上映。
首次合作松田龍平 小松菜奈忍不住吐槽：好敷衍！
小松菜奈與松田龍平首次合作主演電影《來生再見未名的我們》，兩人在拍攝過程中從陌生到熟悉，對彼此的工作方式、演技風格都有了更深入的了解和欣賞，松田龍平表示：「即使是無聊的笑話，像我丟出那些不知道算不算笑話的球，她都能接住，真的幫了大忙（笑）。」小松菜奈則笑著說：「龍平先生的節奏很有趣，有時候他突然冒出一句話，讓我忍不住想吐槽。」在電影中，松田龍平與小松菜奈分別飾演男女主角藍與綠，詮釋出飄忽不定、介於現實與幻想之間的關係，也成為電影的一大特色。小松菜奈談到：「當我讀到劇本時，就覺得『藍』冷淡的特質非常適合龍平先生，當時心裡就想『這角色非他莫屬』。不過，我原本以為他會更安靜一些，因為他給人的感覺很酷，但實際上完全不一樣，他非常隨和，還會和千之助一起出去玩，真的很有大哥哥的感覺，非常溫柔。有他在場，會讓人覺得很有安全感。」松田龍平也回應道：「小松小姐很有氛圍感，完全融入了佐渡島的自然環境。雖然她一開始說很擔心，但我覺得她非常符合『綠』的角色形象，已經完全融為一體，讓人覺得『綠』非她莫屬。」不料竟引發小松再次吐槽：「好敷衍的回應。」 電影以日本佐渡島的金山遺址為背景，取材自一段真實歷史，在一個介於生死兩界的幻想世界，共同編織出徬徨的靈魂故事。為了展現佐渡島的靜謐景觀，電影採用4：3標準的畫面尺寸，富名哲也導演表示：「使用標準畫面比例的最根本原因是，想要避免過多不必要的資訊。」此外，富名哲也還希望呈現出登場人物被封閉在狹小世界裡的感覺，「多次使用登場人物的表情特寫也許跟我選擇的標準畫面比例有所關聯，但在拍攝時並沒有刻意去強調這一點。或者應該說是被這次的演員們所展現的面部力量所吸引，無論是小松菜奈還是松田龍平，都自然而然地讓鏡頭情不自禁地靠近」。《來生再見未名的我們》影像美的構成十分突出，入選第36屆東京國際影展主競賽單元及2024高雄電影節，預計11月8日在台上映。
李康生日片《黑之牛》首挑大樑 和牛對戲挑戰身心極限
金馬影帝李康生挑大樑主演日本電影《黑之牛》，為《祖谷物語》日本新銳導演蔦哲一朗最新編導力作，集結台灣、日本、美國拍攝團隊共同合製，由文化內容策進院及台北市電影委員會共同投資。李康生於日片首挑大樑，演出失去山中家園，流浪到農村生活的男子，全片他以肢體與眼神演出，並和「女主角」日本和牛FUKUYO對戲，為演出農人他特地提前一個月飛去日本做準備，學各種耕作和放牧等新技能，為電影獻出了許多第一次，從最新釋出的電影正式預告，看得見李康生下足苦功融入角色，也吃盡苦頭用生命在演戲，令人佩服影帝的決心與毅力。《黑之牛》故事靈感受到禪宗《十牛圖》啟發，講述19世紀明治時期日本鄉野農村裡，人與黑牛共生，在耕作生活中與大自然重新建立連結的故事。電影主人公由影帝李康生飾演，除了挑戰全程人牛對戲，他也學習耕作插秧、牧牛、騎牛，涉水溪流洗牛、餵牛吃草，更在山林間賣力狂奔跳躍，與和牛上演激烈追逐戰，甚至當起奴僕幫老婦洗澡做工，讓李康生挑戰身心體力極限，直呼：「好辛苦！又覺得累得一切很值得。」李康生在電影中挑戰全程人牛對戲。（圖／光年映畫提供）李康生也大讚日本拍攝團隊嚴謹有秩序，大家配合默契良好。電影主創團隊也大有來頭，曾演出《我的完美日常》的日本知名舞蹈家兼演員田中泯也受邀共同主演，他飾演禪僧，引導李康生與牛產生心靈交流，配樂則由已故傳奇音樂大師坂本龍一操刀，打造壯闊動人的古老物語。《黑之牛》是導演蔦哲一郎的第二部劇情長片，幾近全片採用黑白35釐米底片拍攝，而部分使用65釐米的底片拍攝，更是日本影史上首部劇情片採用，以如潑墨山水畫的影像故事，壯麗重現《十牛圖》尋求自我到覺悟真實自我的心路歷程，導演訴說緣由：「我敢於堅持使用底片拍攝，尋找影像本身的力量與表現力， 借用底片的魔力，希望能讓人真正感受到大自然的神聖與靈性。對我來說，35釐米的膠卷，也許就是我心裡的『牛』吧！」日本知名舞蹈家兼演員田中泯（右）在《黑之牛》中飾演禪僧，與李康生（左）有許多對戲。（圖／光年映畫提供）《黑之牛》入選本屆東京國際影展亞洲未來單元競賽，下月初將進行世界首映，台灣將於11月8日上映，是第一個上映的國家，更多電影資訊，請上光年映畫官方臉書粉絲團查詢。
台片隔20年再傳好消息 《女兒的女兒》入圍東京影展主競賽
台片《女兒的女兒》由侯孝賢、張艾嘉監製、黃熙執導，該片繼拿下多倫多影展特別提及榮譽獎，又入選東京國際影展主競賽單元，也是台片暌違20年重返東京影展主競賽。片中飾演女兒的林嘉欣表示：「恭喜團隊，能入圍東京影展好榮幸！」劉奕兒收到消息也驚呼：「太驚喜了，繼加拿大之後再跟張姐一起去東京，期待跟媽媽環遊世界！」《女兒的女兒》故事講述由張艾嘉飾演的金艾霞，正準備迎接自在的退休生活，旅居海外的母親卻回台生活，更因為一場意外打亂了生活節奏，不得不重新面對身為母親與女兒的複雜情結。電影由剛剛拿下多倫多影展破天荒頒發特別榮譽提及獎的張艾嘉飾演主角，集結金馬影后林嘉欣與提名過金馬最佳女配角的劉奕兒飾演兩位女兒。現實生活也是母親的林嘉欣感性分享：「我跟張姐在片中是母女，我們倆戲裡戲外都是母親同時也是女兒，這就像兩面鏡子一樣，她是我，我是她，但又是我自己。」更表示《女兒的女兒》的故事讓她體認「命運沒有偶然。」曾經兩度參加東京影展的劉奕兒，此次演出《女兒的女兒》將首度踏上主競賽單元紅毯，她表示非常開心，很期待帶著新作再訪東京。「我為了《女兒的女兒》片中的角色做了很大的嘗試，除了造型上的突破，內心也做了很大的轉變，很開心這些努力都有被國際影展看見。」劉奕兒為演出《女兒的女兒》剃短頭髮，開心電影入圍東京影展主競賽。（圖／東昊提供）劉奕兒難掩興奮地說：「東京影展是我參與過最多次的國際影展，但這次能跟片中的媽媽張艾嘉同遊東京一定可以再創難忘回憶，更期待可以跟著電影繼續陪媽媽環遊世界！」《女兒的女兒》將於11月22日全台上映。
李康生首主演日片與「牛」談心 李杏合作偶像森田剛興奮到呼吸困難
即將於今年底陸續推出的2部日本強檔電影《黑之牛》、《雨中的慾情》，不僅相當巧合都有台灣金獎實力派演員參與演出，也都在第37屆東京國際影展傳出入圍捷報！金馬影帝李康生挑大樑主演的《黑之牛》入選亞洲未來單元，金鐘女配李杏神秘出演、對戲日本人氣男星成田凌、森田剛的《雨中的慾情》則是入圍正式競賽單元，兩部片也將在此進行世界首映，得知消息後李康生與李杏都感到相當興奮，也期待下月底親赴東京參與國際影展盛會，與來自世界各地的影人交流。 《黑之牛》由日本新銳導演蔦哲一朗編導，是台灣、日本、美國共同合製電影，金馬影帝李康生演出明治時代在山中生活的男子，透過與一頭牛的共同生活經歷，嘗試與大自然重新連結。李康生用超越語言的方式，以身體、心靈與女主角「日本和牛」FUKUYO進行對話、建立關係，精湛演技令人讚嘆。目前人在國外拍戲的李康生特地錄製入選感言，向台灣觀眾分享首度擔綱日片男主角的電影《黑之牛》入選東京國際影展的喜悅，並表示一定會抽空參加11月初的東京影展《黑之牛》世界首映的映後座談會，他說：「很高興這次東京電影節能邀請《黑之牛》參加亞洲未來單元，我也很高興能夠在11月去東京與觀眾朋友們見面，期待到時候跟大家聊聊看完電影的觀影經驗，希望大家好好享受。」《雨中的慾情》是執導過《海角上的兄妹》、《尋人啟弒》鬼才導演片山慎三所帶來的奇幻悲戀大尺度新作，故事描述日本昭和時代無名的漫畫家義男、想當小說家的男子伊守，和魅惑的寡婦福子在某個小鎮相遇，寂寞讓三人的慾望與野心交織，彼此關係不斷拉扯並逐漸產生離奇變化。卡司集結日本演技派型男成田凌、森田剛、中村映里子、竹中直人，全片在台灣嘉義取景拍攝，台灣女星李杏也在片中出演身份特別的神秘女子。《雨中的慾情》卡司集結成田凌、森田剛、中村映里子、竹中直人，李杏也在片中出演身份特別的神秘女子。（圖／光年映畫提供）對於首度參演日本電影，就跟重量級導演與人氣紅星演出，還入圍東京國際影展競賽單元，李杏表示實在很榮幸能成為《雨中的慾情》的一份子，並興奮分享：「2019年光年映畫發行的《海角上的兄妹》在台灣上映，當時有幸與來台交流的片山導演與演員們對談交流，沒想到再次見面即是合作電影，而且合作對象竟然是森田剛！還有竹中直人老師，這些夢幻人物光是見上一面就已經足夠讓我呼吸困難，現在竟然還要一起走上國際影展的紅毯，慢慢一步一步往我心中的目標前進。」李杏很開心能森田剛、竹中直人等人合作拍片。（圖／翻攝李杏IG）李杏也將在10月28日東京國際影展開幕式走紅毯，以及參加10月30日《雨中的慾情》東京影展世界首映，她認為能跟著這部精彩作品一起去東京影展「是今年發生在我身上最好的事！希望《雨中的慾情》能在東京影展開出好成績！」電影《黑之牛》將於11月8日全台上映，《雨中的慾情》預計年底全台上映。
門脇麥雨中吻劉冠廷喊「好冷」 讚台片好溫柔：日本沒有的色彩
劉冠廷、白潤音主演台片《老狐狸》獲金馬獎7項提名，電影日前在東京國際影展播映，參演的日本女星門脇麥亮相，與導演蕭雅全、劉奕兒一塊出席盛會。門脇麥回憶片中和劉冠廷的吻戲，她說當時非常冷而且還下雨，2人在夜晚的街上親吻，得靠火爐取暖，「一直發抖拍完」，並稱讚拍攝台片有種讓人懷念、很溫柔的感覺，「這是日本沒有的色彩。」門脇麥透露初見劉冠廷是團隊8人一起視訊，原本不熟悉對方，還以為劉冠廷那格畫面在播電影，「他就只是這樣，畫面就超美。劉冠廷的外表很有魅力，人看起來也很溫柔，不過眼神給人一種哀傷的感覺，這就是我對他的印象。」劉冠廷（左）、門脇麥在《老狐狸》上演淒美吻戲。（圖／華映提供）片中他倆的吻戲相當淒美浪漫，但拍攝過程其實很冷，門脇麥講到這段自己笑了出來：「非常冷而且還下雨，我們還用暖爐，啊不是暖爐，是柴火爐，兩個人就一直發抖然後拍完吻戲。」劉冠廷被問到對門脇麥的印象，特別誇她的眼神很迷人，有一雙會說話的眼睛，在拍攝過程中讓他印象深刻，很榮幸能跟她合作。這是門脇麥首次參演台灣電影，她憶及去年接到邀請參演《老狐狸》當下的心情：「我10多歲的時候開始看侯孝賢導演的電影，所以非常喜歡台灣電影，有種終於可以去到自己憧憬的世界，所以很開心。」至於拍攝台片跟日片的差別，門脇麥表示：「台灣的拍攝的確跟日本人不一樣，跟日本拍攝比起來，台灣的拍法像是沒有調味，很原始的食材原味，每一個TAKE都充滿了緊張感，我也因此相當緊張，不過這同時也讓我興奮不已，每次拍攝都給我只能拍一次、無法重來的心情。」門脇麥表示很開心能接演《老狐狸》。（圖／東京國際影展提供）門脇麥也談論拍攝台片的心情，「有種很讓人懷念的感覺，就是日本一度獲得了卻又失去的東西吧，這是日本沒有的色彩。還有台灣的大家，我跟工作人員聊天的時候這樣想的，就是真的太溫柔了吧！當然也有溫柔的日本人，但我覺得溫柔的深度果然跟日本人有點不一樣。包含導演看人的感覺很溫柔，攝影師眼中的世界、捕捉美好世界的方法等等都是，這一連串都讓我覺得很棒。」導演蕭雅全則說，兩人合作只有短短五天，門脇麥都是透過錄音檔案學習中文台詞，並讚門脇麥很真性情，表達與聆聽都很坦率，「我們的目標是她要有正確的嘴型，她最有味道的是眼神，當她沈默看著對手眼神真是迷人。」《老狐狸》將於11月24日上映。
劉奕兒當秘書慘被菸灰缸揍 劉冠廷被日粉認出「當爸三次」
榮獲金馬獎七項提名的《老狐狸》，昨（27日）在東京國際影展舉行世界首映，導演蕭雅全率主角劉冠廷、劉奕兒和白潤音一同出席盛會，三人在映後QA時各自向觀眾們秀出日文，劉奕兒更直接形容自己是「被菸灰缸揍的祕書」，全場笑聲不斷，蕭雅全也表示很謝謝東京影展，「在這裡世界首映我覺得很光榮。」《老狐狸》的東京影展首場放映引來滿堂喝彩，有長期關注台灣電影的日本粉絲到場，發問時講出劉冠廷演過三次爸爸，讓眾人驚喜，而因為白潤音的母親是日本人，他也以流利日文向觀眾問候，笑說：「希望我的日文沒有太糟糕。」現場有日本影迷講出看過他先前的作品，讓他開心能與日本影迷見面。劉冠廷（左）與白潤音（右）在片中飾演父子。（圖／東京國際影展）演員們和所有觀眾一樣，都是首次觀賞電影完整版。映後互動時，「父子檔」劉冠廷和白潤音皆是西裝筆挺亮相，劉冠廷用日文問好：「大家好，我是劉冠廷。」他表示很榮幸這次能參加東京影展，「這是我第一次看《老狐狸》，很期待能夠跟這裡的觀眾們交流。不知道日本的觀眾能不能理解這樣的故事，也希望大家會喜歡這個電影。」劉奕兒在映後QA時形容自己是「被菸灰缸揍的祕書」。（圖／東京國際影展）以該片提名金馬獎最佳女配角的劉奕兒，也特別為此學日文，以「我是被菸灰缸揍的祕書」向觀眾介紹自己，「這是我第一次看《老狐狸》，有點興奮和緊張，希望日本的觀衆會喜歡。希望這部電影想傳達關於『同理心』這個訊息能傳遞到每一位觀眾的心裡，跟著劇情一起享受這部電影，和每位演員在角色上的詮釋，以及各項幕後工作人員共同努力的成果，都可以得到日本觀衆的喜愛。」蕭雅全導演則透露《老狐狸》原本的在台上映日是昨天（27日），也恰好是他母親周淑姿的生日。特別的是，母親便是劉冠廷在片中飾演的「廖泰來」的人物原型，後來台灣上映日因故改成11月24日，沒想到在因緣際會下，東京影展「世界焦點」單元放映《老狐狸》之日又巧妙選定在10月27日，蕭雅全也趁這個機會在東京說：「今天是我母親的生日，我要向她說生日快樂，謝謝東京影展給了我這個特別的機會。」
《青春並不溫柔》導演東京影展走紅毯超緊張 要葉曉霏講冷笑話給她聽
新銳導演蘇奕瑄首部劇情長片《青春並不溫柔》入圍第60屆金馬兩項大獎，同時也入選第36屆東京國際影展World Focus單元，昨日東京國際影展於丸之內的東京會館舉辦開幕儀式，蘇奕瑄與演員葉曉霏攜手走上紅地毯，葉曉霏爆料：「導演好像很緊張，還要我講冷笑話給她聽。」第一次來到東京影展，兩人非常開心，蘇奕瑄導演說：「第一次在國外參加影展就是到東京，印象最深刻的是影展photo call的舞台大概有超過一層樓高，對於有懼高症的我是一項挑戰，但也看得出影展方對影人的重視，紅毯的體驗也很有趣，一路上有影迷翻到我們手冊上的電影簡介要簽名或合照，也讓我很驚喜在還沒放映前就有影迷關注，也很期待國際首映時與觀眾的見面，紅毯沿路風景優美，希望未來有機會可以再踏上紅毯。」葉曉霏則透露：「出發紅毯前遇到慷仁哥和巫建和，又驚又喜，第一次走國際影展紅毯，導演好像很緊張，還要我講冷笑話給她聽，我自己則是有先在飯店附近斑馬線測試高跟鞋穩度，實際走上紅毯整體狀態比想像還要可愛，遇到很多外國人要簽名合照的感覺很特別，走完紅毯脫下禮服許願想吃到AFURI拉麵。」兩人也將出席24日的《青春並不溫柔》國際首映，據悉該場次已全部售罄，蘇奕瑄很期待日本觀眾看完的反應。蘇奕瑄導演很緊張，要求葉曉霏講冷笑話給她聽。（圖／希望影視提供）而23日晚間，片商也公布了電影插曲MV，由女主角李玲葦親自演唱，雖然她有很多演出音樂劇的經驗，但這是第一次為電影歌曲獻聲，且該首歌因為非常「低調」的出現在本片裡，很多人都沒有注意到是她所唱，她也俏皮表示希望大家能多刷幾次，找找看他的聲音出現在哪裡。而團隊也特別為這甜美的歌曲推出了一個企劃，電影在1994的背景之下，同性戀愛還不太能被接受，更不用說同性婚姻，但現在的台灣同婚已經合法，為了滿足大家對於劇中角色「季微」和「魏青」在很久以後的未來結婚的幻想，特別讓兩人一起分別穿了西裝和婚紗拍婚紗照。感情非常好的李玲葦和葉曉霏，上週一同前往中南部宣傳，高雄場放映時，葉曉霏的父母也特別到場觀賞支持，當電影放映完畢兩位演員出場和觀眾打招呼，李玲葦立刻對著葉曉霏的父母開玩笑表示：「我還可以嗎？是我的話可以嗎？」逗樂現場所有觀眾，紛紛直喊：「父母都在了，原地結婚了啦！」電影將於10月27日在台上映。
劉冠廷登東京國際影展 日女星門脇麥加入導演讚：眼神迷人
劉冠廷、劉奕兒和白潤音主演台片《老狐狸》將於東京國際影展「世界焦點」單元作世界首映，導演蕭雅全屆時將率主演群站上東京影展紅毯出席首映。此片與日本淵源頗深，除了日本東映Video株式會社擔任出品方之一，日本女星門脇麥特別參與演出。《老狐狸》由侯孝賢、小坂史子及林逸心擔任監製，該片找來日本女星門脇麥參演，蕭雅全談到此次合作契機：「我是透過監製小坂史子認識門脇麥的，她與經紀公司讀過劇本，喜歡這個故事，於是有了這個合作。」他透露門脇麥是個非常真性情的演員，無論表達與聆聽都很坦率。憶及雙方因語言溝通發生的趣事，蕭雅全說：「我其實跟她說話時，偶爾會跟她開玩笑，可惜她聽不懂，偏偏透過翻譯，笑話就不有趣了。她透過錄音檔案學習中文台詞，我們的目標是她要有正確的嘴型。她最有味道的是眼神，當她沈默看著對手，眼神真是迷人！」《老狐狸》父子檔劉冠廷（後）、白潤音。（圖／華映娛樂提供）對於電影將先在東京影展登場，劉冠廷開心透露：「很開心《老狐狸》能來到東京影展，這是一部溫暖的作品，希望你們會喜歡。」劉奕兒表示：「很榮幸這部電影可以在東京影展和大家見面，也期待『林珍珍』這個角色能帶給觀眾不一樣的感受和體驗。」白潤音則興奮喊話：「東京影展我來了！很開心《老狐狸》可以來日本世界首映，相信日本的觀眾朋友們會喜歡這部電影。」蕭雅全2018年電影《范保德》曾入選鹿特丹國際影展後，時隔5年新作《老狐狸》則先在東京影展首映，他難掩喜悅：「幾年的心血終於要跟觀眾見面，心裡當然很開心。其實無論《老狐狸》在哪裡登場，我都一樣興奮緊張。但日本有獨特之處，2年前日本東映video讀了這個純台灣故事的劇本，決定成為投資方之一，表示這個故事有超越地域的能力。如今因緣際會，它將先於台灣在日本登場，則給了我一個觀察日本觀眾對它的反應的機會。」其實《老狐狸》的上映日期暗藏奧妙，蕭雅全說，原本在數個台灣上映檔期中先選擇了10月27日，因為當天是他母親周淑姿的生日，他母親便是劉冠廷飾演的「廖泰來」的人物原型，可以把這個放映當作獻給母親的生日禮物。
金瑞亨《紙之月》為愛負債挪用鉅款 與小27歲鮮肉大談不倫「母子戀」
日本作家角田光代的懸疑小說《紙之月》，曾經登上大銀幕，電影版本由宮澤理惠主演，獲得第27屆東京國際影展最佳女主角獎、第3 8屆日本電影金像獎最佳女主角獎，韓劇版則找來「不倫劇始祖」金瑞亨主演，她將挑戰人前風光幸福，人後備受丈夫冷落、冷暴力的家庭主婦劉怡華，每天過著平淡無奇的生活，直至她到銀行上班，找到自己存在價值，為了幫助偶遇的電影系大學生尹民載（李時雨飾），挪用客戶的鉅款，就此陷入愛情的漩渦，無法自拔。新人演員李時雨與金瑞亨大談母子戀。（圖／龍華提供）因《妻子的誘惑》紅遍台灣大街小巷，讓台灣觀眾恨得牙癢癢的「小三」金瑞亨，出道30年累積62部戲劇作品，雖然以反派角色居多，像是《奇皇后》裡詭計多端的卜答失里皇太后、《天空之城》裡心如蛇蠍的金珠英老師、《我的上流世界》女王氣場十足的鄭瑞賢，以及剛下檔不久的《離別的食譜》，飾演韓石圭癌末的妻子，因為對於角色不設限，創造出許多人生角色。這次與金瑞亨對戲的是小她27歲的新人演員李時雨（又譯李施優），在劇中李時雨因為父親留下堆積如山的債務，求助無門，遇到了善良且給予微笑的金瑞亨，兩人結下了謎樣的緣分，宛如《夫妻的世界》的劇情，只是這次出軌外遇的是女方。《紙之月》由《60天，指定倖存者》、《御史與祚怡》導演柳鍾善與鄭元熹共同執導，新人作家盧允秀改編，將於龍華偶像台MOD353全台首播。
陳庭妮挑戰雙重身分演出 《青春弒戀》發展超友誼關係
電影《青春弒戀》由林柏宏、李沐、陳庭妮、林哲熹、丁寧、姚愛寗主演，不但入選為2021金馬影展開幕片、多倫多國際影展，日前更公布將在第34屆東京國際影展「世界焦點單元」放映，獲各大影展及影評親睞。今（30日）釋出陳庭妮從影以來最大尺度演出的角色花絮，描述外表性感的舞台劇演員Monica在追求表演夢想的過程中，試圖擺脫過去色情網紅Missy的標籤，卻又遭遇孤單無助的絕望。陳庭妮在花絮中也分析：「其實Monica是一個生活上存在很多問題的人，她永遠不知道明天會在哪裡，都是先過好今天再說，但同時她又非常愛面子，不論生活的再糟糕，她都要展現光鮮亮麗的那面給周遭的人看。」導演何蔚庭也透露當初為了找到合適Monica的演員相當困難：「其實Monica這個角色很難找，找到庭妮的時候我就覺得她這個人很可愛，而且帶有一股『傻勁』，這些特色都讓庭妮在飾演Monica時更立體，多了很多當初劇本上沒有的魅力，給了我們很多驚喜。」陳庭妮（左）在《青春弒戀》與 林柏宏有親密互動。（圖／電影《青春弒戀》提供）陳庭妮此次在《青春弒戀》中挑戰雙重身分演出，不但是舞台劇演員Monica，過去更曾在色情網站擔任知名網紅Missy，陳庭妮分享：「飾演Monica的難度真的很高，因為你要在有限的篇幅裡面詮釋兩個階段截然不同的自己，然後更難的是要用演員的身份去演演員，在某種程度上我跟Monica這個角色是彼此共存的，Monica這個角色在職場上會遭遇到的挫折，她渴望撕掉的標籤，我都可以理解，甚至可以帶入一些我的經歷與感覺。」陳庭妮（右）、李沐在《青春弒戀》發展超友誼關係。（圖／電影《青春弒戀》提供）角色飄忽不定的狀態與前後差異迥大身分也讓陳庭妮飽受壓力，更在花絮中崩潰大喊：「接了之後真的覺得壓力好大，每天都好懷疑自己！」導演何蔚庭笑說：「其實庭妮在片場的不安我們都有感受到，但她的這種不安發生在Monica這個角色上是非常合理的，在鏡頭中，她每一分的不安都是讓她更美麗的情緒。」電影中與陳庭妮同為舞台劇演員的李沐也透露片中兩人互相扶持並吸引著彼此，將會是友達以上的關係，陳庭妮笑說：「其實Monica沒有跟玉芳（李沐 飾）透露太多私事，但她都會用一種很真誠的眼神，在我最需要的時候陪伴在我身旁，讓Monica這個角色安心。不論戲裡戲外，李沐都給了我一種很內心深處的支撐。」陳庭妮挑戰從影以來尺度最大的角色。（圖／電影《青春弒戀》提供）《青春弒戀》最新釋出的陳庭妮花絮中，陳庭妮濃妝艷抹地扮成性感網紅拍攝影片，時不時對著鏡頭挑逗，更對著手持相機錄製影片的男主角林柏宏寬衣解帶，兩人在激情互動下逐漸靠近彼此，讓粉絲看得臉紅心跳，紛紛大喊「兩人互動太刺激了！」。與陳庭妮有親密對手戲的林柏宏笑說：「當初聽到是陳庭妮要演這個角色時，我花了一些時間去接受這件事情，因她對我來說就是在《火神》裡面的一個兄弟，她是我的兄弟！但到了現場，我看到了陳庭妮的裝扮，她舉手投足間的氛圍，都好像變成另外一個我不認識的人，我就覺得我相信她就是電影裡的Missy了。」陳庭妮也坦言此次演出對她來說是很大的突破：「這真的是我到目前為止接過最赤裸的角色，我也知道接下這個角色會很辛苦，但我決定為我自己勇敢奮力一搏。殺青之後我也花了很長的一段時間才走出角色，現在回想起這段經歷，雖然孤單，但也都挺珍貴的。」《青春弒戀》預計於2021年11月19日上映。
主演《美國女孩》入圍東京影展 監製林書宇開心慶賀
《美國女孩》是首次執導劇情長片的新銳女導演阮鳳儀的作品，她以自身經驗為藍本創作出這部充滿親情衝突、感人至深的劇本，不僅吸引導演林書宇成為這部電影的監製，同時更邀請到金馬獎大滿貫影后的林嘉欣和金鐘視帝莊凱勛參與演出，可以說是相當幸運的新導演。但是阮鳳儀不只是幸運而已，同時也展現了她的才華和實力，因而獲得國際影展的青睞，今天傳來喜訊《美國女孩》入圍東京影展「亞洲未來」競賽單元，讓導演和監製及演員們開心隔空慶賀。第一次拍攝劇情長片就入圍東京影展，導演阮鳳儀感恩地說：「很榮幸能夠在東京國際影展舉行世界首映，希望看過《美國女孩》的觀眾們都能夠感受到被愛療癒的力量，也非常期待《美國女孩》能夠早日與台灣的觀眾見面。」影后林嘉欣也開心地說：「謝謝東京影展！能夠在疫情下持續舉辦影展是非常不容易的事。想說…一但接觸過阮鳳儀導演筆下的宇宙，我們便逃不過這個世界，《美國女孩》能融入大家的生活本質，演繹出許多人都有的類似經驗。希望大家喜歡。」林嘉欣在片中飾演母親的角色，一方面為病所苦，另一方面又夾在丈夫與青春叛逆期的女兒中間，精湛演技也再次印證果然影后的實力寶刀未老。林嘉欣以母親角色再展演技。《美國女孩》動人演技入圍東京影展。從《九降風》、《星空》、《百日告別》到《夕霧花園》走上國際舞台的導演林書宇，電影風格一向細緻動人，這次林書宇因為《美國女孩》的劇本而被吸引，更因為阮鳳儀短片作品《姊姊》，書宇導演說：「我一再地被她真誠又純粹的說故事方式打動。」成為他的第一部監製長片。這次《美國女孩》能夠入圍東京影展競賽項目，林書宇欣喜地說：真的很榮幸也很感恩《美國女孩》入圍了東京國際影展「亞洲未來」競賽單元。用「最個人的最具創意」這句話來形容軟鳳儀導演的自傳性電影，我覺得非常恰當。非常開心《美國女孩》的世界首映是在東京，也期待從這美好的第一步，這部片可以走進更多觀眾的心。」在《美國女孩》首次與影后林嘉欣一起演出夫妻檔的莊凱勛，戲中扮演送妻女到美國發展，自己卻留在台灣為家庭經濟打拚的好爸爸。他和林嘉欣戲中多場爭執的戲份，讓觀眾看到莊凱勛不一樣的演出。這次入圍東京影展讓他也覺得與有榮焉：「親情的題材不分地區性，聽到這樣的好消息，真的替導演感到特別的高興，恭喜導演和團隊們，也期待這是一個好的開端，期待我們的作品可以接續這個好運氣，票房也能得到亮眼成績。」《美國女孩》林嘉欣與莊凱勛首次合作。女主角林嘉欣片中有許多內心戲。
金馬57／桂綸鎂挑戰黑色幽默受肯定 第四次叩關影后寶座
第57屆金馬獎昨日公布入圍名單。記者會由今年星光大道主持搭檔楊千霈與林鶴軒（大鶴）攜手主持，去年金馬獎最佳新演員范少勳擔任揭曉嘉賓，並現場連線正在劇組拍攝新片的王淨共同揭曉名單。去年鍾孟宏導演執導的作品《陽光普照》在金馬獎拿下六下大獎成為最大贏家，今年鍾導再度發威，由他監製的《同學麥娜絲》和《腿》分別入圍了九項和和四項大獎。值得一提的是《腿》中的女主角桂綸鎂是第四度提名金馬影后，她曾在2012年以《女朋友。男朋友》封后。電影《腿》是改編自導演張耀升自身的故事，他寫出媽媽把父親已經截肢的腿找回來的真實經歷，昨金馬獎公布本片入圍「最佳原著劇本」後，他表示：「在遇到我的監製與共同編劇鍾孟宏之前，它只是一個鄉野奇譚。『鄉野奇譚』要變成電影劇本是一個非常艱難的過程，尤其這個電影劇本要能夠承擔得起桂綸鎂與楊佑寧這麼好的演員。拍電影很難，有時候會讓人自我懷疑，入圍是個定海針，讓人安定一點往前行。」導演張耀升透露電影《腿》拍出桂綸鎂最深情的告別。（圖／甲上娛樂提供）《腿》由金馬影后桂綸鎂與楊祐寧首度化身銀幕情侶檔。（圖／甲上娛樂提供）桂綸鎂過去曾以《龍門飛甲》、《聖誕玫瑰》、《白日焰火》提名金馬獎，並以《女朋友。男朋友》封后。這次在《腿》中，她用黑色喜劇的方式潑辣凶悍難纏的找另一半的「腿」，但這卻是她最深情的告別。她曾在入圍公布前提到對於《腿》入圍的想法，她謙虛地說：「沒有想過這題，因為黑色喜劇不是我擅長的領域，挺有難度的！我很好奇成品。」昨公布入圍後，她開心表示：「謝謝評審和《腿》的所有工作人員。謝謝評審鼓勵了我嘗試的勇氣，謝謝！」繼日前鍾孟宏導演的作品《陽光普照》代表台灣角逐奧斯卡後，又宣布了他監製的《腿》入選第33屆東京國際影展「世界焦點（World Focus）」單元，讓台灣電影接力閃耀國際。張耀升導演表示一直很想寫出一個非典型的女性角色，因為在華語影壇中積極主動的女性比較少，即使有也不太受社會歡迎，因此桂綸鎂在《腿》中負責了所有衝撞跟冒險，他說：「她過五關斬六將，原本只覺得她又盧又煩，但是到了最後，她會讓人佩服，最後的深情告白更讓人感動。」電影檔期定於12月24日聖誕跨年檔上映。