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」 電影 我談的那場戀愛 吳君如 張天賦 Tiny二宮和也神祕接演《【我推的孩子】電影版》 謝神木隆之介變髮巧妙避曝光
《【我推的孩子】電影版》在聖誕節舉辦謝票活動,邀請到男主角櫻井海音,以及飾演關鍵人物「神木輝」的國民天團「嵐」成員二宮和也亮相。首度參與本片公開活動的二宮,演出被劇組視為最高機密,當初甚至只有少數人才知道他有演,甚至連櫻井都是在拍攝剩不到一個月時間才得知。二宮還特地染髮以配合角色形象,被問到是否因此擔心走漏風聲?他感謝同樣跟角色姓「神木」、當時也染髮的神木隆之介神助攻,「原本很擔心,但後來『神木隆之介』這名字愈來愈超越其他猜測」。以「轉生復仇」及「演藝圈內幕」等獨特題材引發世界級討論的《【我推的孩子】》,描述由櫻井海音飾演的男主角「阿奎亞」,意外轉生成自己喜愛的傳奇偶像「小愛」的小孩,並為了找出殺害小愛的真兇,與妹妹一同踏入演藝圈;而由二宮和也飾演的「神木輝」,則成為阿奎亞復仇之路的最強對手。隨著劇組公開二宮的加入,不僅瞬間登上X趨勢榜,更讓不少網友感到驚訝。由於二宮是在拍攝後期才加入,因此昨日的活動,是他首度公開亮相,也讓他謙遜表示:「電影上映後終於能和大家見面,讓我感到非常安心。」他也對觀眾給他的演技肯定感到開心:「神木輝在原著中並沒有過多描述,而電影版則給我更多發揮空間,讓我對角色的詮釋有更多自由度。當我聽到觀眾的正面回饋,讓我感到非常安心,也讓我心情大好。」二宮和也(左)與櫻井海音(右)出席謝票活動。(圖/取自電影日本官方網站)二宮和也還指出,這次電影中不僅有資深演員,更有許多年輕演員,大家都非常努力,對作品充滿熱情,這讓他十分感動,「這部作品展示出年輕演員們的成長和努力,相信原著粉絲們也會對他們在片中的表現感到滿意」。二宮和也的演出被劇組視為最高機密,櫻井海音表示:「其實我是在拍攝剩不到一個月的時候才知道,當時真的非常驚訝,甚至演員當中,也只有少數人知道這個消息。」他補充:「我一直很喜歡二宮先生的演技,而且我看過他所有作品,所以我對此感到榮幸。尤其當阿奎亞和神木對峙時,對我身為演員來說,是一次很棒的經歷。神木這角色是個充滿狂氣與複雜的角色,無法簡單用『反派』這個詞來形容,當我跟二宮先生對戲時,我完全覺得只有他才能完美演繹這個角色。」《【我推的孩子】電影版》,即將在明年1月17日於全台盛大上映。
影爆點/以情慾包裹純情,森田剛、成田凌《雨中的慾情》在台灣拍出昭和無國界風景
近期有許多日本導演陸續跨出海外尋求國際合作機會,與台灣合製電影,繼在台日及韓國都賣出好成績的《青春18X2》之後,另一部台日合製作品《雨中的慾情》也即將要在台灣與觀眾正式見面。導演片山慎三曾經執導《海角上的兄妹》、《尋人啟弒》以及Disney+好評驚悚影集《噬亡村》等作品,是日本新銳導演中質量俱佳的中堅人物,而他第三部單獨執導的長篇作品《雨中的慾情》邀來資深偶像森田剛,以及新生代演技派演員成田凌主演。電影描述無名的漫畫家義男,與夢想成為小說家的神秘男子伊守以及寡婦福子,三人在某個小鎮相遇之後因故同居,因此發展出帶有奇幻色彩的愛情故事。《雨中的慾情》找來前V6成員森田剛(右),以及新生代演技派演員成田凌演出。(圖/光年映畫提供)本片改編自漫畫家柘植義春的同名短篇漫畫,以《雨中的慾情》作為原始基礎,再另外加入包括《池袋百點會》、《隔壁的女人》以及《夏天的回憶》的人物元素,以主角義男的愛情故事貫穿整部作品,片山慎三以影像方式,重現柘植義春漫畫中脫離現實、充滿奇想的獨特世界觀,融合了片山獨特的個人電影語言,大膽的情慾戲毫無保留之外,也有獨到的奇特幽默。《雨中的慾情》被設定為時間與地點不明,沒有國籍,沒有地名,也沒有能夠判斷所在位置的地景,藉此營造出奇幻的氛圍,全片幾乎全部在南台灣以嘉義為主景拍攝完成,除了少數熟悉的街景和招牌,以及極度搶戲的三太子神將,看不到太多台灣元素出現。但原先作品被設定為以愛情為主,直到導演為了田野調查來到金門,被當地的戰地氛圍及地景震撼,因此在原先柘植義春的私小說風格中,另外加入戰爭元素,包括歷史事件「魯家峪慘案」,以及女主角福子身份被設定為慰安婦等等,也引導了電影後半部的重點走向。《雨中的慾情》幾乎全部在南台灣以嘉義為主景拍攝完成。(圖/光年映畫提供)導演曾經在受訪時談到,他在創作劇本時參考了奇幻愛情經典作品《王牌冤家》(Eternal Sunshine of the Spotless Mind),也的確觀賞《雨中的慾情》的過程彷彿洗了三溫暖,原先以為是愛情動作片,後來覺得是荒謬喜劇,最後才發現《雨中的慾情》是如此悲傷的純愛作品。與日本影壇慣行的「異色電影」不同,電影中大量的性愛場面不是為了服務觀眾而存在,隨著劇情推進,現實與夢境原來互相交疊,睡醒之後發現還是夢中夢,已經無法分辨現在走到夢的第幾層,我們只能隨著角色義男不斷往前,在不同的地點中醒來,直至分不清夢與現實的界限。一場又一場誇張濃烈的性愛場面,在逐步揭曉的戰爭場面出現之後,觀眾才終於發現,這是一個終究要別離的故事。兩人的相識,以及周圍的人物,都是完全不同的安排,但義男對福子的愛並沒有變,跨過了層層夢境,顯得越發真摯且純情。那些激烈的性愛與幻想場面,都是義男掙扎著,無論如何都想要活下去的念想,一把至死都緊緊握在手中的福子體毛,是最極致的愛的表現。劇情的中後段反轉再反轉,要到最後一幕,我們才看懂了真正的故事到底發生了什麼。而福子在最後,終於遇上了那個願意實現諾言,把她帶走,帶往日本的男子,在一陣激烈床戰過後,她悲傷的的眼神停在牆上義男留下的那幅素描畫,久久無法移開視線,甚至連內衣沒有扣好都沒有察覺。《雨中的慾情》以荒謬喜劇包裝真實與夢境,看到尾聲才發現是部悲傷的純愛電影。(圖/光年映畫提供)在《雨中的慾情》裡,真實與夢境的界線並不明顯,但幾個重要場景還是特意營造了失真的夢幻效果,一場義男與福子在喫茶店裡共舞的戲,象徵義男的戀情終於成真,這場浪漫共舞的場面,也是全片唯一一場使用35mm底片膠卷拍攝的戲。其他包括不時出現在畫面中的彩虹稜鏡光影等等,導演也設計了幾個讓人閱讀的彩蛋。在戰爭面前,所有的浪漫都只能是悲傷的,走遍所有的夢境,只為了能夠帶妳走,以肉慾及異色包裝,但《雨中的慾情》在濃濃的反戰思考之外,其實是部最傷感的純愛電影。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
一秒入戲1/片場直擊林佑星、成潤深夜鬥毆架枴子 當仇人打到球棒變形
由施柏宇、劉子銓、盧以恩主演國片《桌頭之天選之人》日前開拍,一度爆出預算不足,大砍臨演夜戲預算爭議。如今時報周刊CTWANT 直擊劇組在新北拍攝打鬥場面,同樣是拍到半夜,眾演員們上一秒把對方當仇人往死裡打,打到球棒變形,下一秒劇組喊卡,林道遠、綠茶、林佑星、成潤等人又嘻嘻哈哈鬧成一片,一秒入戲、一秒下戲的切換速度之快,讓人瞬間都來不及回神。成潤、林佑星互毆打到球棒變形。(圖/本刊攝影組)《桌頭之天選之人》綠茶跳上林道遠背上,使出戳眼攻擊,林道遠忍不住發出慘叫,但一停止拍攝,兩人又立刻有說有笑。(圖/本刊攝影組)12月3日傍晚5點半左右,《桌頭之天選之人》劇組於新北市五股區準備拍攝,一開始只看到林佑星在拍攝空檔裹了件大外套走到戶外講電話。直到晚間7點多,工作人員陸續往戶外拍攝區域準備,其他演員像是資深演員李天柱、成潤、林道遠、綠茶、王耿豪、余政鴻以及葛斯齊等也陸續出現。該片描述盧以恩在夢想與家族桌頭衣鉢做抉擇的同時,與二位男主角施柏宇及劉子銓展開溫馨愛情故事,青春愛情交給年輕男女主角擔綱,接地氣的打鬥畫面則交給8點檔熟面孔演員們來負責。《桌頭之天選之人》拍攝肅殺的打鬥戲,赫然發現狗仔記者葛斯齊也是本片演員。(圖/本刊攝影組)停機時演員們瞬間切換嘻嘻哈哈的歡樂氣氛,林佑星、成潤爆笑拍攝架枴子合照,拍完成潤竟擺出少女般害羞表情。(圖/本刊攝影組)當天拍攝畫面先是林道遠和綠茶等人鬥毆,綠茶跳上林道遠背上,使出戳眼攻擊招數,林道遠忍不住發出慘叫。接著是林佑星與成潤手持棒球棒攻擊對方,兩人打起來就像是真的有仇一般,打到球棒都變形了。然而拍完戲,現場竟然瞬間又切換歡樂的一面,幾個演員們有說有笑,林佑星、成潤還爆笑拍攝架枴子合照,看來格外歡樂,好像前一秒什麼事情都沒發生似的。當天戶外拍攝持續繼續進行到深夜11點半,接著大夥兒又進入室內繼續趕拍。日前劇組辦殺青宴,許多硬底子資深演員均出席。(圖/翻攝自陳文山臉書)
磯村勇斗2週減10公斤瘦出病態感 《八犬傳》導演沒發現「以為化妝師很厲害」
日本奇幻史詩電影《八犬傳》集結役所廣司、內野聖陽等大牌卡司,性格男星磯村勇斗日前偕導演曾利文彥訪台宣傳,老實表示初次見到役所廣司,對方渾身散發嚴肅氣息,讓他有些害怕。磯村勇斗為該片減重,2週狂掉10公斤,曾利文彥笑說他不曉得磯村勇斗自主瘦身,一開始還以為是化妝師技巧超高。磯村勇斗在片中飾演役所廣司的兒子,他回憶開拍首日見到役所廣司,對方已經進入角色,兩人就像是嚴肅的父親和聽話的兒子,讓他有點害怕,不過也因為如此,他們不用特別交流就能呈現片中親子的相處方式。磯村勇斗強調,役所廣司其實人很好,很親切。要與役所廣司(右)和內野聖陽(左)對戲,磯村勇斗壓力爆表。(圖片/原創娛樂提供)磯村勇斗多與役所廣司和內野聖陽對戲,光是共演就能學到很多,他記得有場戲是兩位大前輩在對話,他在樓梯間等待時機準備上樓,感受到兩人頻率,心想絕對不能毀了這場戲,但要插入他們的節奏很困難,加上媽媽是寺島忍飾演,又要一鏡到底,壓力爆表。磯村勇斗與內野聖陽已合作過日劇《昨日的美食》,發現這位前輩善於表達意見,即興演出中有九成是內野聖陽帶出來的,另一次是西島秀俊;此次內野聖陽也常與役所廣司討論,磯村勇斗說:「他不管在哪個劇組都很有想法且不妥協,見到我外形漸漸消瘦,還擔心地拍了拍我的背。」要與役所廣司(右)和內野聖陽(左)對戲,磯村勇斗壓力爆表。(圖/原創娛樂提供)磯村勇斗飾演的「宗伯」體弱多病,他分享自己的鏡頭是順拍,於是以平常的體重開鏡,「隨著劇情在2周內減了10公斤左右」。曾利文彥知道磯村勇斗還有其他工作,沒有多做要求,沒想到他愈來愈瘦,到了不尋常的狀態,最終完美呈現出病態感,讓曾利文彥嚇一大跳,懷疑劇組是否有逼他減重。曾利文彥招認一開始沒發現磯村勇斗瘦了,心想化妝組做得不錯,而磯村勇斗的認真態度,也讓曾利文彥直呼遇到這麼認真的演員非常幸運,他在拍攝時差點落淚。片中虛實交錯,曾利文彥決定先處理劇中劇,再拍現實部份,他分享劇中劇的第一個鏡頭就是攻打大魔王,因為扮犬士的演員花了很多時間練習動作,他擔心演員忘記所以先拍掉武戲,由於犬士們在開拍前合宿一起進行武打訓練,所以關係很好。而最困難的一場戲,就是屋頂上的打鬥畫面,這是八犬傳的名場面,曾利文彥想盡可能還原。磯村勇斗被問到想不想演出犬士,笑答:「再年輕5歲會爭取。」若是演犬士,他想持有「信」字寶珠,因為和角色一樣是頑固的人。若是演犬士,磯村勇斗想持有「信」字寶珠,因為他和角色一樣是頑固的人。。(圖/焦正德攝)片中出現了妖犬,曾利文彥表示一開始就想用CG,且因上部一戲也用特效做狗,但做得太好沒人發現,所以這次要求不要太真實,反倒被罵太假了。曾利文彥執導過《鋼之鍊金術師》等多部改編電影,他表示自己也想拍原創劇本,但因操作的多是大成本片子,資方不願意大筆投資原創劇本,所以還是在有原作的基礎上開發,他透露手上有3個案子正在動,接下來會陸續和大家分享。《八犬傳》將於1月10日在台上映。
大牙感同身受淚灑《黑箱日記》映後 擁抱伊藤詩織互相給鼓勵
日本女記者伊藤詩織繼2017年將自身遭受性暴力的經歷寫成書《黑箱:性暴力受害者的真實告白》後,親自擔任導演將整起事件製作成紀錄片《黑箱日記》,雖然本片遲遲無法在日本播映,卻已在國際各大影展引發廣大迴響。昨日京站威秀影城映後場,大牙周宜霈也現身觀影,並於活動結束後與導演伊藤詩織見面交流,兩人擁抱多次,不斷鼓勵彼此,相約要繼續好好照顧自己、好好生活。大牙在個人社群感性表示:「我也告訴她某些情緒和記憶早已被我扔進我的『黑箱』裡封存。我以為看不見摸不到我就是康復痊癒了,原來傷痕是一直在的,謝謝她的紀錄片提醒我要更善待自己、貼近自己內心的感受。」伊藤詩織繼金馬影展後,再度訪台與台灣觀眾進行近距離交流,連兩天舉辦三場映後座談,與近七百名觀眾相見歡。座談上,伊藤詩織除了與觀眾分享自己一路以來自我療癒的心路歷程,也在聽見觀眾哽咽分享曾遭遇性暴力的經驗時,緩緩走到觀眾身旁給予溫暖的擁抱,並溫柔地分享自身與家人面對這起事件的經驗。伊藤詩織連兩天舉辦三場映後座談,與近七百名觀眾相見歡。(圖/天馬行空提供)伊藤詩織說:「我們同樣身處在東亞文化圈,我們的父母為了保護我們,會希望我們噤聲、低調地生活,因為他們知道外面的世界對於性暴力受害者有很多不友善,而事實也確實如此。我的妹妹是Z世代,她更是明白網路霸凌會造成的嚴重傷害,因此他們基於『為我好』的前提,本來也都不贊成我站出來。」此次訪台的三場映後座談觀眾性別比也讓伊藤詩織感到驚喜,「我很高興也很驚訝台灣會有這麼多男性朋友來看這部電影,謝謝你們的參與」。伊藤詩織表示這一年走訪了許多國家和影展,她發現儘管很多男性沒有經歷過性相關的暴力,但卻或多或少也經歷過權力不對等所造成的暴力傷害,而片中所陳述的內容,除了性暴力之外,也有很大一部分在探討是這種濫權導致的「黑箱」暴力。映後座談現場也有男性觀眾向伊藤詩織提問:「假如身邊的女性朋友分享了自己遭遇到這樣的不幸,作為一名男性該如何陪伴她?」對此,伊藤詩織回答:「你能做的就是陪伴她、相信她,不要隨意評斷、批判她,然後也邀請更多男性朋友來看《黑箱日記》。」電影現正在台熱映中。◎若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害,請打110報案再打113找社工
電影《魔法壞女巫》聯名商品超魔幻!OPI、LUSH、CROCS、Roots、犀牛盾商品一次看
環球影業2024歲末大片《WICKED 魔法壞女巫》揭開奧茲國鮮為人知的故事,講述艾爾法巴和葛琳達這 2 位女巫即使性格迥異所依舊發展出意想不到的深厚友誼,並以各自獨特的方式成就彼此。亞莉安娜·格蘭德飾演「北方好女巫」「格琳達」 (Glinda)。曾獲東尼獎、葛萊美獎和艾美獎的音樂劇演員— 辛西婭·艾利沃飾演遭人排擠、天生綠皮膚、未來成為「西方壞女巫」的「艾法芭」 (Elphaba)。(圖/品牌提供)電影《魔法壞女巫》聯名品牌:OPIOPI 與本片服裝造型設計師、曾獲奧斯卡獎之Frances Hannon合作,以OPI指彩,為2位女主角,「北方好女巫」格琳達 — 亞莉安娜·格蘭德 (Ariana Grande) ,及「西方壞女巫」艾法芭 — 辛西婭·艾利沃 (Cynthia Erivo) 打造專屬造型美甲。OPI 魔法壞女巫系列 如膠似漆類光繚指甲油 (小銀蓋) 15ml/680元(圖/品牌提供)OPI 更以戲中主要角色代表色與故事,量身打造電影聯名女巫指彩「OPI 魔法壞女巫系列」。全系列包含11款經典指甲油及9款如膠似漆類光繚指甲油,共20款女巫主題色,與電影同步於11.21登場。OPI 魔法壞女巫系列 經典指甲油 (小黑蓋) 15ml/480元(圖/品牌提供)電影《魔法壞女巫》聯名品牌:LUSH魔法壞女巫 Wicked X LUSH 限定系列帶你來到夢幻國度,隨著艾爾法巴和葛琳達的奇妙故事於 11 月 21 日登上大銀幕,為慶祝這部萬眾期待的電影上映,LUSH 特別推出史上最盛大的聯名系列,包含 11 款令人驚豔的限定產品。此限定系列將於 2024 年 12 月中起在全台門市、LUSH App和官網販售。(圖/品牌提供)Wicked x LUSH 艾爾法巴身體噴霧/2,200元為與眾不同的你獻上這款充滿魅力的身體噴霧。粉紅胡椒精油的辛香率先為你帶來驚喜,隨之而來的是香柏木與香草精萃揉合的馥郁暖心香氣。出門前噴一下,釋放你的魔法魅力!(圖/品牌提供)Wicked x LUSH 艾爾法巴飛天掃帚泡泡浴棒/590元艾爾法巴飛天掃帚泡泡棒帶你飛越奧茲國!康乃馨精萃與玫瑰揉合出舒心香氣,清新的紅橘香氣點綴其中,讓你彷彿漂浮在雲端之上。這不只是一場沐浴,更是一趟感官之旅。(圖/品牌提供)Wicked x LUSH 翡翠城香氛皂/400元揉合了肉桂與萊姆的香氣咒語,釋出柔軟蓬鬆的泡沫,讓你彷彿能夠戰勝重力,漂浮在翡翠城的天際之中。(圖/品牌提供)Wicked x LUSH 葛琳達的王冠香氛皂/400元使用葛琳達的王冠香氛皂,體驗葛琳達的完美變身!其中蘊含巴西橘子精油與小豆蔻,散發清新暖心的香氣清新,而檀香精油讓人感到平靜,同時滋潤肌膚。而香氛皂的粉紅珍珠光澤,展現出高貴優雅的魅力。(圖/品牌提供)電影《魔法壞女巫》聯名品牌:CROCSCrocs 卡駱馳也沒錯過這場電影聯名單品,經典克駱格採用綠色系充滿魔幻的風格,另一雙則是用人魚鞋搭配粉紅色表現出夢幻華麗感,鞋跟部分還有立體泡泡細節非常特別,聯名系列鞋款都有附6 個主題 Jibbitz™ 掛飾。rocs 卡駱馳 魔法壞女巫聯名 經典克駱格/2,480元、厚底克駱格 Siren 人魚/3,480元(圖/取自品牌官網)電影《魔法壞女巫》聯名品牌:ROOTSRootsXWICKED聯名系列使用了中性調墨綠色,這款金屬LOGO印花和海狸圖案搶眼有型,採用柔軟的有機棉材質提升舒適度,中性款式無論男女皆合適,是值得收藏的限量單品。Roots中性-WICKED長袖上衣/2380元(圖/取自品牌官網)Roots中性-WICKED連帽上衣/4380元RootsXWICKED聯名系列,不可或缺的潮流單品,採用毛氈布及刺繡LOGO質感滿分,連帽設計率性有型,衣服背面的滿版圖案增添驚喜與設計感。(圖/取自品牌官網)Roots小童-WICKED圓領上衣/2,580元、大童/2,780元RootsXWICKED聯名系列,金屬及霧面發泡印花結合電影元素圖案為造型增添亮點,寬鬆版型展現美式率性風格,是值得收藏的限量單品,黑色跟粉紅色都超級可愛。(圖/取自品牌官網)電影《魔法壞女巫》聯名品牌:犀牛盾手機殼品牌犀牛盾也推出了5款《魔法壞女巫》的聯名商品,由粉紅色跟綠色為主視覺,充滿魔幻感並使用簡約的線條設計,彷彿像是回到電影中深刻體會女巫的力量。犀牛盾手機殼每款式各為 /1,250元(圖/取自品牌官網)
伊藤詩織拍片揭發性侵案真相 周末再度訪台暢聊自身經歷
紀錄片《黑箱日記》是女記者伊藤詩織繼2017年將自身遭受性暴力的經歷寫成書《黑箱:性暴力受害者的真實告白》後,親自擔任導演所完成的影像作品。歷經8年籌備,總共蒐集了400小時的素材,這個過程對伊藤詩織而言既是在為保護自己、尋求正義的蒐證之路,也是她療癒身心創傷的重要途徑。 2015年3月,滿懷抱負的年輕記者伊藤詩織被在政治圈、媒體界都有高度影響力的前輩山口敬之性侵了。當全球#MeToo運動風起雲湧,各界以行動翻轉對受害人不友善態度時,伊藤詩織卻仍面臨來自各方的斥責和檢討,從記者會的服裝、訴求的內容到莫須有的指控,排山倒海的壓力讓她一度撐不下去。儘管知道噤聲是最簡單的選擇,但面對日本在性暴力犯罪上過時保守的法律和輿論,她仍決定挺身而出對抗到底,就此開啟一條漫長的調查之路。從事發當天載客的計程車司機、飯店的門房、處理案件的調查員,伊藤詩織選擇以第三人稱記者的身分重新調查這起案件,並將整個過程詳實地記錄成一份完整的報告書,進而拍成紀錄片。在伊藤詩織挺身而出引起廣大迴響後,日本也將百年來未曾變更過的強姦罪修改為強制性交罪並加重了刑責。(圖/天馬行空提供)《黑箱日記》完成後,伊藤詩織帶著本片陸續走訪許多國際影展,從亞洲的香港電影節、金馬影展、釜山影展,到歐洲各大影展,並於美國正式上映展開巡迴。11月該片受邀前往歐洲議會放映,伊藤詩織與歐洲婦女權益領袖、相關法律權威展開對談,暢談女性在職場、社會上所遭受的性別暴力和,以及法律該如何為婦女提供更有效的保護傘,她更在歐洲議會高唱名曲〈I Will Survive〉,鼓勵性暴力受害者勇敢活下去。伊藤詩織除了用手機紀錄自己的心情自白,也收錄了與警方、調查員的錄音檔,試圖還原整起事件的真相和偵查過程的瑕疵,除了追求正義,也向僵化、不符合時代潮流的體制提出控訴。她在11月金馬影展的司法講堂上分享自己當年報案後,被要求獨自接受偵訊,不斷重述案發經過,甚至要用等身人偶重演案發現場。在伊藤詩織挺身而出引起廣大迴響後,日本也將百年來未曾變更過的強姦罪修改為強制性交罪並加重了刑責。伊藤詩織即將於本周末再度訪台,在12月15日、12月16日連續兩天,分別在光點華山電影館、真善美劇院、京站威秀影城舉辦三場映後座談場,與觀眾面對面暢聊自己的故事。對於此次即將再度訪台,伊藤詩織開心表示:「上次參加金馬影展時來不及吃到台灣的麻辣鍋,希望這次可以成功吃到。」《黑箱日記》將於12月13日在台上映。 ◎若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害,請打110報案再打113找社工
影爆點/金馬最佳影片導演兩項大獎!婁燁《一部未完成的電影》紀錄那些不能忘也不該忘
「沒想到一輩子會經歷這麼多事情。」婁燁的新片《一部未完成的電影》在本屆金馬獎拿下最佳影片以及最佳導演兩項大獎,順勢在台上宣布12月20日的上檔日期。這是婁燁再度以敏感議題大膽挑戰當局神經及審批制度的作品。婁燁在東京影展擔任評審,錯過了親自上台領獎的機會,本片監製,也是婁燁妻子及長年創作夥伴的馬英力代婁燁上台領獎,馬英力提及,《一部未完成的電影》是婁燁從影幾十年來最快樂、最特別的一部作品,同時也是他們作為創作者,對於這個「可能、也還沒完成的時代」的記憶與紀念。婁燁以《一部未完成的電影》拿下今年金馬獎最佳導演。(圖/金馬執委會提供)《一部未完成的電影》描述一個劇組出土了10年前的電腦主機,從找出了10年前一部未能上映的電影毛片。導演重新聚集當年主創及演員,打算把電影的結尾拍完,一群人浩浩蕩蕩聚集在武漢,開始了補拍行程,卻因為Covid疫情突然爆發,打亂了全部的拍攝計畫,劇組人員受困封城武漢,被隔離在旅館房間裡,時代按下了看不到終點的暫停鍵,而許多人的人生從此靜止在那個時間。很少有電影能讓每個觀眾感同身受,而《一部未完成的電影》可以。它是一個時代,以及身在其中所有的人們一起完成的電影。以紀錄劇情片的方式拍攝,電影從輕鬆的基調開啟,逐步帶我們回到那段長達三年的至暗歲月。重新經歷一次疫情的未知與恐懼,在生死如此靠近的時間裡,所有的畫面都令人心驚,後段交錯使用的分割畫面中,大量混合了真實與虛構內容,許多取材自真實短影音視頻,包括「吹哨人」李文亮過世、武漢街頭清明節的哭泣女子、烏魯木齊大火、方艙醫院中的廣場舞,以及民眾上街抗爭的畫面。《一部未完成的電影》以紀錄劇情片的方式拍攝,描述疫情的未知與恐懼,讓每個觀眾都能感同身受。(圖/好威映像提供)這些敏感影像早早被中國當局下架,而婁燁以《一部未完成的電影》讓它們得以保留下來。看著那些聲音、畫面和實際存在過的影像,真實與虛構的界線越發模糊,它在虛構的同時也是真實;既是劇情,也是極其珍貴的時代紀錄。「禁片」是婁燁電影總是伴隨的關鍵字,時代、生活、政治與電影,本就是密不可分的關係,他的作品向來勇於直面政治、討論政治,以當局不認可的方式。電影裡使用的未完成片中片,來自他2009年的作品《春風沈醉的夜晚》,許多從未曝光的毛片出土,像是被打開的時空蛋,大銀幕上年輕的秦昊、黃軒清瘦的身影,以及那首不斷被重播、切斷,再重播的〈那些花兒〉。歌曲說的是關於那些花不會再開的故事,而彼時的婁燁正因為《頤和園》被當局禁拍5年,仍在南京偷拍完成《春風沈醉的夜晚》。電影拿下了坎城影展最佳劇本,但在中國過不了審,當然無法公開上映,成了他的另一部「未完成的電影」。「未完成」有兩個解釋方式,沒有拍完的未完成,或者沒有人看的未完成。透過秦昊飾演的男主角江誠,婁燁說出了或許是他面對電影永遠的辯證:「電影拍出來是給人看的,如果沒有人看到,為什麼要拍?」如同哲學實驗中常被提及的:「一棵樹在森林裡倒下而沒有人聽見」的假設問題,一部沒有觀眾的作品,是不是等於不存在,或沒有必要存在?這個提問,隨著電影在金馬獎獲獎上映,婁燁在寫給台灣觀眾的信中,像是隔空給了他自己一個電影被完成的圓滿:「一部電影,不論它經歷了什麼,都會以被觀看,被觀眾看到而得以存在。所以,這《一部未完成的電影》也因為你們的參與,才能夠最終得以完成。」、「謝謝你們用你們的觀看完成了這部電影,這會讓所有在那段艱難時期與我們一起參與這部影片工作的人們感到些許欣慰,因為電影被看到了。這也許也是給所有經歷了那段時間有幸走到今天的人們,和那些不幸沒能夠和我們一起走過那段時間的人們的一個交代,一段紀錄,一次紀念。」《一部未完成的電影》註定無法在它的原產地上映,能看到這部電影的我們是幸運的。電影中使用的幾首歌曲,都經過縝密的設計與安排,包括從《春風沈醉的夜晚》中延伸而來的〈那些花兒〉、抖音廣場舞名曲〈火紅的薩日朗〉,以及片尾由邵夷貝和李志演唱的〈黃昏〉,歌詞中重複地唱著:「你終其一生想找到理由 去熱愛腳下的土地他為其定義的偉大 對你有什麼意義你所能做的 只是在奔跑中保護好你自己你想要感受到他愛你 願他別去傷害你」《一部未完成的電影》12/20上映。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
影爆點/被騙又如何?吳君如又一生涯代表作,《我談的那場戀愛》戀假情真
以《漂亮朋友》入圍最佳導演及最佳影片的中國導演耿軍,説他的作品是一部「中年男人的純愛故事」,而《我談的那場戀愛》則無庸置疑,是中年女子版的純愛故事。事業有成的喪偶婦產科醫生余笑琴把自己照顧打點得無懈可擊,仍然有脆弱的時候,她在網路上認識了法國的喪偶中年男子,談了場揪心深刻,卻始終無緣見面的網戀。吳君如在《我談的那場戀愛》中飾演婦產科名醫。(圖/甲上提供)另一頭來自網路詐騙集團的男孩「少年」,同樣深陷這場以欺騙為始的愛情遊戲裡,兩個寂寞的靈魂,在你情我騙的關係中互相撫慰也得到療癒。香港新生代導演何妙祺為資深編劇出身,以《我談的那場戀愛》拍出了中年女子的美麗、脆弱、幽默與哀愁,邀來金馬影后吳君如與張天賦大談一場雲端的忘年之戀,以帶點夢幻,明亮又深刻的敘事入圍金馬最佳新導演。《我談的那場戀愛》鄧麗欣(左起)、張天賦、陳輝虹在片中共組情騙集團。(圖/甲上提供)「愛情,只要你相信就是真的。」吳君如在《我談的那場戀愛》裡,交出了從影數十年來前三好的演出。因為恨過,才知道人在極度傷心的時候是會笑的;重遊故地,也才發現砸下花盆的那個瞬間,為什麼過世的前夫會笑得那麼開心,因為曾經如此真心地愛過一回。吳君如在《我談的那場戀愛》中依舊懷念過世的前夫。(圖/甲上提供)吳君如把一個中年女子的堅強、能幹、優越與挫敗、失落和無助詮釋得極為自然,甚至陷入戀愛的少女感也完全無違和,高低起伏,各種細緻層次的拿捏及掌握極好。也讓她繼《金雞》在2003年拿下金馬影后之後,睽違21年,再度入圍金馬女主角。儘管最後獎項由來自香港的新生代演員鍾雪瑩以《看我今天怎麼說》中的演出帶回,仍然是許多人心中今年最強的影后人選。飾演代號「少年」的張天賦是香港新生代人氣歌手,也演唱了本片主題曲〈筆友〉。第二次主演電影,張天賦以自然、清新又不做作的演技扛起了這個有點喪,搞不清楚人生志向,因緣際會加入網路詐騙集團的躺平青年。他拿到了一個喪偶的法國中年男子人設,要想辦法進入情況騙倒對方,從隨波逐流、無所適從,到逐漸進入自己的詐騙角色,了解自己正在騙的女人,他始終相信騙局不只是謊言,做戲都有幾分真心。27幾歲的張天賦實際上與59歲的吳君如有32歲的年齡差距,兩人以演技說服了觀眾,在整部電影幾乎沒有對手戲的狀況下,聯手創造了一個充滿懸念、遺憾、心動及戀愛感的純愛電影。張天賦在《我談的那場戀愛》飾演詐騙少年,清新自然演技獲好評。(圖/甲上提供)雖説是愛情片,但《我談的那場戀愛》裡的角色,大部分時間都是悲傷的,吳君如飾演的余笑琴,以及張天賦飾演的「少年」李偉祖,在現實生活中八竿子打不著關係的主角從年齡、圈層到社經地位全都天差地遠,要如何相遇?只有網路交友(或詐騙)能辦到。兩人大部分時間都是對著空氣幻想戀愛,編而優則導的何妙祺在《我談的那場戀愛》貢獻了許多犀利金句,包括一個在廁所摔傷了腰動彈不得,一個無家可歸又氣喘發作,互相救不了彼此的深夜,少年那句讓人揪心的:「我們有很多共同點,都沒有緊急聯絡人。」「一個人留給你的習慣,無論他是否在身邊,都會跟著你,甚至變成你的一部分。」余笑琴帶著逝去前夫的記憶前往札幌,回憶如海嘯般襲來,在啤酒泡撒上鹽巴,苦中帶鹹,跟人生一樣,乾杯,喝著喝著眼淚就流下來了。從頭到尾都沒有對望的男女,在札幌街頭以灑了鹽的啤酒背對背乾杯,或許會成為近年華語愛情電影的經典畫面。《我談的那場戀愛》吳君如在札幌與張天賦相遇,彼此拿著啤酒背對背乾杯。(圖/甲上提供)與其說是愛情,不如說是兩個受傷且無人理解的人,以奇特的方式相遇,互相療癒了對方的過程。余笑琴説:「只要不覺得被騙,那就是一段浪漫的愛情。」愛情裡哪裡有對錯可言,導演其實也浪漫,讓兩個人都相信了,信守了一年前在網路上許下的承諾,一眼瞬間,相戀之後才終於相見。電影的英文片名是《Love Lies》,「在一個騙局裡,去賦一段約。」被騙了一場又如何?同樣的,我們也愛過了,而愛情的本質,本來就是你相信了,那就是真的。《我談的那場戀愛》熱映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
吳君如新片「網戀被詐騙」票房飆破8千萬 監製曝取材自劉寶傑
吳君如、張天賦主演愛情喜劇片《我談的那場戀愛》描述搞笑浪漫的網戀詐騙,該片在香港大賣台幣8千萬,吳君如出席金馬獎頒獎典禮時,也當場揪男神許光漢一起看這部電影「談戀愛」,宣傳做好做滿。吳君如這次以《我談的那場戀愛》入圍金馬影后,旋風來台19小時出席頒獎典禮,雖可惜跟影后擦身而過,但她心情依舊不受影響,在劇組慶功After party上開心挽著導演李安和李屏賓合影,高呼:「我們再瘋狂一次吧!」原來2007年吳君如與李安頒發金馬影帝前上演經典的「撕信封」橋段,當時她不斷跟李安導演說著「你瘋狂一次好嗎?」沒想到17年後吳君如仍記憶猶新,並重現這句台詞,令在旁的李安導演不禁莞爾;吳君如也把握機會向大導毛遂自薦,希望將來能演出李安導演的作品,李安秒答應:「會的。」導演何妙祺、監製陳慶嘉、美術總監莫少宗、剪接師杜師頌來台出席金馬影展映後座談,也透露當初關於情騙集團的田野調查其實是取材自劉寶傑主持的《關鍵時刻》。陳慶嘉妙語如珠表示自己是《關鍵時刻》的忠實粉絲,笑說:「是寶傑告訴我的!有次節目解構亞洲區詐騙集團的運作,就有提到劇本創作來自台灣,騙子在緬甸KK園,而黑錢則運到印尼和馬來西亞洗。」吳君如以《我談的那場戀愛》入圍金馬影后。(圖/甲上提供)不過雖然成功贏得「首部劇情電影計劃」800萬港幣(約3350萬台幣)資金支持,仍不足以負擔吳君如的片酬,吳君如接演時也願意不收片酬演出,票房理想再分紅。如今香港票房與口碑皆成績亮眼,是近期最具話題的愛情喜劇片,導演何妙祺表示雖後續還要等戲院拆帳,但吳君如的分紅總算有著落。電影後段在北海道札幌取景,札幌電視塔、大通公園及路面電車等知名景點都入鏡,氛圍浪漫悠閒,對此導演何妙祺說:「人在不熟悉的地方,更容易放下平日的自己,所以劇情設計上一定要去外地,而且我從以前就想著,如果我當電影導演,一定要去日本拍攝。」陳慶嘉坦言以本片製作費要去外地不太可能,所幸札幌市政府願意資助海外電影拍攝,簡直是上天給的禮物。《我談的那場戀愛》將於11月29日在台上映。吳君如(中)開心挽著李安導演(左)和金馬執委會主席李屏賓合影。(圖/甲上提供)
蒂妲史雲頓求合作自爆想裝啞 合作西班牙名導阿莫多瓦美夢成真
西班牙名導佩卓阿莫多瓦首度跨洋拍攝英語長片《隔壁的房間》,該片邀集奧斯卡得主茱莉安摩爾、「古一大師」蒂妲史雲頓同台飆戲,讓本來要為了跟導演合作而去學西班牙文的蒂妲史雲頓鬆了口氣,直呼「美夢成真!」電影也在兩位演技派影后的加持下,一舉拿下今年威尼斯影展最佳影片金獅獎。阿莫多瓦首次拍攝英語長片,他表示自己英文不好,一開始沒有信心,直到近年有了拍攝兩次英語短片的經驗,才說服自己挑戰用不熟悉的語言來拍電影。導演阿莫多瓦(中)首次拍攝英語長片《隔壁的房間》,找來圖奧斯卡影后茱莉安摩爾(左)、蒂妲史雲頓(右)同台演出。(圖/華納兄弟提供)有趣的是,蒂妲史雲頓多年前想與導演合作,卻篤定阿莫多瓦不可能拍英語片,因此自告奮勇向導演毛遂自薦:「我會學好西班牙語,或是幫我安排沒有台詞的腳色。」沒想到這次竟獲邀參與《隔壁的房間》,全程都用她最熟悉的英文演出,可說是美夢成真。此外,蒂妲史雲頓還加碼爆料,「導演問我覺得誰適合飾演瑪莎,當時茱莉安摩爾的臉立刻浮現在我腦海;我們同時發電子郵件給對方,信中講的竟是同一個名字,彼此都嚇一大跳!」茱莉安摩爾則笑說她一讀完劇本就愛上這個角色,她表示:「大部分電影不會去刻劃女性友誼,就算有也是家庭關係或情侶關係,但這部講的是日常友情,兩位女主角都將彼此的勇氣傳達給對方,這個故事非常打動我。」奧斯卡影后茱莉安摩爾(右)、蒂妲史雲頓(左)在《隔壁的房間》精彩飆戲,入圍歐洲電影獎四項大獎。(圖/華納兄弟提供)《隔壁的房間》故事描述英格麗(茱莉安摩爾 飾)與瑪莎(蒂妲史雲頓 飾)年輕時是好朋友,兩人曾在同一家雜誌社工作;後來她們失去聯絡,但卻在某種極端卻動人的情況下重逢,並重拾過去的友誼。 電影透過兩位主角的生命故事,深刻探討友誼、生命及自我選擇的議題。雖然片中提及安樂死、生態環境、政治等議題,但導演阿莫多瓦也希望透過本片傳達「樂觀是對抗的最佳方式」,期待為觀眾帶來滿滿正能量。
日本資深男星奧田瑛二為演活失智老人 親自走訪相關機構揣摩角色
《難言之隱》為日本鬼才導演關根光才的第二部劇情長片,由全方位女星杏擔任主角,飾演一位必須照顧失智父親,並且在某天遇見了一位失去記憶的男童,從此肩負起母職的堅強女性千紗子。動人的故事和演員出色的表演讓本片風光入圍報知電影獎最佳作品、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳新人六項大獎,並於11月金馬影展台灣首映,映畢獲得高度好評,特別是全片最後一場精采法庭戲,更是讓觀眾紛紛哭紅雙眼。《難言之隱》導演大讚童星中須翔真(左)相當優秀。(圖/天馬行空提供)導演關根光才也特地來台會影迷,並於11月15日在光點華山電影館舉辦導演映後講堂,與觀眾面對面交流。面對台灣觀眾踴躍提問,曾訪台多次的關根光才導演也開心表示相當欣賞台灣觀眾的熱情。映後講堂上,關根導演也分享了自己在拍攝前曾拜訪了兒童心理學家,好讓片中失憶男童的言行舉止更具說服力,同時他也大讚童星中須翔真相當優秀,和大前輩杏、奧田瑛二對戲也毫不怯場。對於此次有幸邀請曾獲得電影旬報獎、藍絲帶電影獎、每日電影獎最佳男主角等獎項肯定的大前輩奧田瑛二,來出演多年來與女兒不睦,老年又罹患失智症的老父親,導演關根光才笑稱當時收到奧田瑛二同意接演的訊息時,立刻開心地和製片們乾杯慶祝,「為了如實演繹失智症患者的生活,奧田瑛二先生除了閱讀、觀賞了許多相關書籍和影片,還特地親自造訪了相關機構,進行實地考察,相當敬業!」此外,為了一場一家三代一起開心捏陶的戲,導演還特地陪著奧田瑛二一起找了著名的捏陶老師拜師學藝,這段經歷讓關根導演笑稱「奧田瑛二先生飾演的父親角色可說是我們下了最多苦心的角色!」《難言之隱》劇情講述,繪本作家千紗子(杏 飾),為了照顧罹患失智症,但已與自己多年不相往來的父親孝藏(奧田瑛二 飾),心不甘情不願地回到鄉下生活。眼前的父親已與陌生人無異,和這樣的他一起生活,讓千紗子感到不知所措。某天,千紗子救了一位因故失憶的男童(中須翔真 飾),並在他身上發現遭人虐待的痕跡。千紗子為了保護男童,騙男童自己是他的親生母親,三人就此展開一段笑淚交織的新生活。然而,這樣幸福的日子並沒有持續太久。《難言之隱》將於11月22日在台上映,更多電影相關資訊請洽天馬行空粉絲團。
吳君如演活渴愛熟女搶金馬 欽點小鮮肉談戀愛讚「夠帥有魅力」
吳君如以愛情喜劇片《我談的那場戀愛》暌違21年再度問鼎金馬影后,將來台擔任金馬獎頒獎嘉賓。近期喜事不斷的她,繼榮獲「夏威夷國際電影節」焦點香港影人獎殊榮後,日前又獲「倫敦東亞電影節」頒發榮譽獎,《我談的那場戀愛》也奪下最佳影片大獎,堪稱是她的「三喜臨門幸運年」。而片中與她談忘年戀的張天賦,也是吳君如欽點演出,直誇張天賦很有魅力。《我談的那場戀愛》以「網戀詐騙」為題材引發話題,成功締造香港近8000萬台幣票房佳績,並創下「連續50天單日票房排行TOP5」長紅紀錄。吳君如顛覆過往搞笑形象展現內斂演技,飾演習慣隱藏情緒、遺忘曾與老公有過美好戀愛回憶的失婚熟女醫生,該片也拿下「倫敦東亞電影節」最佳影片大獎,吳君如日前赴倫敦代表領獎,高舉獎座開心高呼:「我們贏了10部電影!好興奮呀!」吳君如感性表示這都歸功於遇到好劇本、好電影,讓她不僅是雙喜臨門。吳君如表示通常演員接戲第一件事就是看劇本的素質,「我覺得劇本非常好,看完劇本之後如果還是給我演的話不得了!但是找我演這個角色是一個新嘗試,因為跟我本人性格剛好相反,我不會隱藏情緒,我一來就會爆!」這點相當考驗導演何妙祺的功力。以本片入圍金馬獎最佳新導演的何妙祺表示,吳君如相當尊重新導演,兩人會來回溝通討論角色要如何揣摩出戀愛前後的反差感,「我希望君如姐在表演上收一點,她演了很多版本給我挑,而且可以在沒有喜劇化處理的情況下做得很細膩。但當戲發展到女人投入戀愛心花怒放的狀態時,君如姐建議可以放大喜劇感做出對比,她掌握了很多細節,讓整部片很和諧,所以我們經常說喜劇是真的很難做的,很謝謝君如姐,交給我這個新導演!」與吳君如在片中網戀的詐騙天才「少年」張天賦也是由吳君如慧眼欽點,向導演何妙祺推薦,擁有帥氣外表和實力唱功的他已是香港歌壇人氣王。談起張天賦,吳君如直誇說:「我覺得他很帥,這點很重要,因為大銀幕會更加放大。拍攝前我看過他的演唱會,是個唱歌富有感染力的人,我覺得他演戲一定演得好!」果不其然他在片中的表現被導演大讚很有「天賦」,更拋棄帥氣偶包素顏上陣,張天賦說:「當初我沒有料到拍攝可以素顏,坦白說我沒有信心,無奈角色比較頹廢、不會打扮,幸好中間出現轉折讓我成功騙到錢,就變得比較帥了。」《我談的那場戀愛》張天賦拋棄帥氣偶包素顏上陣。(圖/甲上提供)張天賦認為「少年」這角色跟他很相似,「他一開始很呆,後來找到一樣能夠證明自己的事。雖然故事是講詐騙,但是我的角度來看,網路聊天過程中某程度上給予了女人支持,騙子要錢,女人在麵包和愛情之間,她寧願選擇愛情,都是各取所需。」《我談的那場戀愛》將在11月29日在台上映。
泰國男星羅杰夫為戲遭榴槤砸傷 暈倒過程曝光
由泰國男神羅杰夫(Jeff Satur)主演的新片《荊棘天堂》(The Paradise of Thorns)已正式在台熱映,本周片商舉辦搶先場特映會,粉絲看完電影大讚羅杰夫精湛演技,直呼「超好看!」,映後觀眾亦相繼分享:「電影中充滿各種風格與飽滿的情緒!全片無冷場!」、「看的過程一直想到《金孫爆富攻略》,遺產分配的重要性」、「集結純愛、驚悚、人性於一身的電影!超精彩!」英法瓦拉哈在電影中的農婦扮相。(圖/CATCHPLAY提供)日前羅杰夫透露電影中一場與女主角英法瓦拉哈(Engfa Waraha)爭奪榴槤園,雙方以榴槤砸向對方的爭執戲,兩人都在這場戲不小心受傷,羅杰夫回憶:「雖然工作人員都有做好相當周全的防護設備,但因為這場戲需要露出雙手,先是英法指甲流血,突然間,我發現血順著我的頭髮留了下來,原本我就對血有輕微的恐懼,一看到血就慌了,頭部的皮膚劃傷,手上又留了一點血,我開始感覺呼吸漸漸急促,好像開始受不了,而這場戲必須維持一個高漲的情緒狀態,當時我還想設法讓自己不能暈倒,結果還真的暈過去了。」羅杰夫表示工作人員告訴他暈倒了一分鐘,當他眼睛睜開時,看不清處任何東西,頭暈目眩,視線非常模糊,只聽得見周圍的工作人員叫他休息一下,最後因受傷拍攝中斷,工作人員也迅速的協助羅杰夫到醫院進行傷口處裡,所幸沒有大礙。最後羅杰夫坦言:「和女主角英法都為了《荊棘天堂》全力以赴,希望台灣的觀眾本周進戲院多多支持電影!」泰國電影《荊棘天堂》已在台上映。(圖/CATCHPLAY提供)《荊棘天堂》導演納盧拜庫諾(Naruebet Kuno)大讚羅杰夫與英法兩位演員的敬業態度,導演說:「兩位演員都做足了功課,在他們的對手戲中,時常產生強烈的火花,讓角色超越我們設定的範圍,令人相當驚艷!」導演激賞羅杰夫的個人魅力,他的好演技使角色散發出一種猜不透的複雜眼神,為角色注入了關鍵靈魂;而女主角英法的演技同樣受到導演高度肯定,導演透露:「第一次見到英法,就感受到她的眼神,正是這個角色所需的,充滿鬥志的神情,以及細膩的情緒轉折,都令人大開眼界!她是一位非常棒的演員,在電影中展現了攀登至最高境界的情緒,她的憤怒與決心,亦為本片一大看點!」電影《荊棘天堂》描述桐康(羅杰夫 飾)和璽克(彭沙功麥塔立卡儂 飾)是一對同性伴侶,兩個人努力打拼有了屬於自己的家和榴槤園,但一場意外讓璽克突然離世,由於同性婚姻尚未受到泰國法律的承認,所有遺產轉而由璽克的媽媽繼承,桐康對於他們共有的財產沒有任何權利。桐康將想盡辦法爭取他與璽克共同結晶的果園所有權,一場以愛為名的爭產戰爭,就在猜忌、心機、恐懼與謀殺中展開。更多電影最新訊息請上CATCHPLAY官方專頁。
《彈味中的嬰孩》勇奪勞動金像獎35萬首獎 楊富江期許有天能與「她們」合作
臺北市勞動局主辦的「2024臺北勞動影像嘉年華-臺北勞工影展」於1日晚間在誠品電影院正式登場,影展邁入第2天,昨(2)日下午由臺北市勞動局高寶華局長、活動代言人王禮霖導演及工會領袖們聯袂出席觀禮,並揭曉第18屆勞動金像獎得獎名單。不分類首獎由劉純佑執導的《彈味中的嬰孩》摘得,該片入圍了第59屆金鐘獎電視電影獎,女主角楊富江更是入圍迷你劇集最佳女主角獎,這是她三度叩關金鐘獎。雖然未能拿下金鐘,但本片成功獲得勞動金像獎評審們的青睞。《彈味中的嬰孩》描繪越南新住民黎清清為了取得身分證及改善經濟而努力奮鬥,透過灰色地帶的身體及情感勞動雙重視角,展現弱勢群體的經濟掙扎及衝突困境。導演劉純佑觀察到大量外籍女性進入性產業的結構現象,企圖透過影片呈現背後值得探討的問題,此片獲得評審團一致認可及肯定,拔得頭籌並奪得不分類首獎35萬元獎金。楊富江(右)和高英軒(左)在《彈味中的嬰孩》中有許多精彩對手戲。(圖/電影戲劇業職業工會提供)楊富江日前受訪時表示,拍攝《彈味中的嬰孩》過程中最大的挑戰是如何真正感受角色的內在世界,並將其真實地呈現給觀眾。她也提到,許多越南來台的朋友對此片提出不同意見,希望觀眾在看完影片後,能站在角色的立場上思考他們的生活處境及勞動環境。此外,她原本希望在金鐘獎當天能向喜愛的對手許瑋甯與林依晨索取簽名,但並未成功,她不好意思說:「一來身上沒有筆,二來怕失禮,所以沒有特別去要,但這成為激勵自己繼續進步的動力,希望未來能有機會與她們合作。」除了不分類首獎,長片組第1名由朱治潔執導的紀錄片《莉娜》奪得,該片細膩地描述來自印尼的家庭看護工莉娜在台灣長期照顧奶奶的心路歷程,如何在家人被妥善照顧與移工勞動權益間取得平衡。而短片組第1名《朋友順啦》由朱平執導,透過通緝犯在工班的逃亡故事及緊湊劇情,深刻描寫阿順與廖仔之間的角色故事,呈現管制森嚴的營造工地現況。高寶華局長(一排右4)、7組得獎團隊等人與觀眾大合照。(圖/電影戲劇業職業工會提供)高寶華局長頒獎時表示,勞動影像嘉年華是國內目前獨一無二持續以「勞動」為主題的活動,高寶華局長強調目前的產業變化與勞工權益,包含外送行業的興起及工地安全重視程度的提高,這些題材都出現在本屆入選影片中。期盼透過影展鼓勵社會大眾關注勞工權益,在多元視角下理解不同職業的需求,傳達勞動者的心聲、思想和情感,讓大眾看見勞工故事。以龐大的勞動影像資料庫反映產業變化,並適時反饋給社會價值。2024臺北勞工影展即日起至11月7日於松山文創誠品電影院舉辦,詳情可至活動網站查詢。
邰智源走鐘獎認害《木曜》解散! 他無預警宣布開個人新頻道
一年一度的Youtuber圈盛事、第六屆走鐘獎26日於台灣大學綜合體育館盛大舉行,稍早邰智源與阿翰一起頒獎,由於邰智源和前製作人阿良日前無預警宣布「木曜一代軍」、也就是六大金剛退役,消息震撼大批粉絲,對此,阿翰問起解散是否是邰智源害的?他也鬆口表示「一部分啦」,還驚爆自己將開設新頻道!邰智源將成立個人頻道 。(圖/翻攝自走鐘獎YT)邰智源和阿翰在第六屆走鐘獎一起上台頒獎,搭檔阿翰突發揮模仿功力問邰智源,「我可以帶一個朋友來嗎?你們會尷尬嗎?」,隨即模仿起《木曜4超玩》團員阿部瑪利亞,自稱「阿翰瑪利亞」,操日本腔詢問,「邰哥,為什麼我們的《木曜4》把我解散了」?邰智源則是發揮冷面笑匠回應,「《木曜》不是解散,是自然消失了,他們都自己去發展自己的頻道捏」。未料頒獎後阿翰繼續提解散話題,還問邰智源《木曜》解散是你害的嗎?出道30多年的邰智源,對於阿翰問「是你害的嗎」,邰智源似乎也差點招架不住,在台上坦承「一部份啦!我們一個人不要扛全部的責任,我們要曉得責任要分散」。不過邰智源接著笑說,要開個人頻道《蛙丸金目鯛》專門拍日本相關影片,還說,「拍日本片子會問中指通老師」。據了解,YouTube節目《木曜4超玩》9月時流量暴跌,讓主持人之一的邰智源都認了節目必須面臨轉型,製作人阿良最近重回節目直播時,宣布「木曜一代軍」要退役的消息,但班底卻都一問三不知,引發熱議。
全台第一部恐怖國片沈浸式觀影 尹馨頻被安心亞女鬼妝嚇壞
電影《鬼們之蝴蝶大廈》將於11月1日全台上映,搶先於今(26)日舉行電影試膽場活動,邀請觀眾一起感受5D沈浸式聲光效果,體驗真實驚悚環境。《鬼們之蝴蝶大廈》沈浸式試膽場是全台第一部恐怖國片打破第四面牆,走出大銀幕,體驗互動式觀影過程,讓觀眾感受在蝴蝶大廈裡每一個恐怖瞬間。曹佑寧第一次看到還原版的蝴蝶大廈說:「十分特別又新鮮,第一次看到整個電影院包裝成沈浸式體驗。」尹馨今第一次看到現場佈置與也頻頻被「安心亞仿妝女鬼」嚇到。尹馨與曹佑寧今(26)日為《鬼們之蝴蝶大廈》試膽場活動揭開序幕,電影院外不僅重現片中蝴蝶大廈的場景,在觀影過程也有聽覺、視覺、觸覺的三重體驗,票價運用片中613號房的神秘數字訂為613元,門票銷售一空。尹馨與曹佑寧也在播映結束後,在門口親手把經由台灣府城隍爺加持過的平安符小福票送給觀眾,除了幫大家壓驚外,也為來觀影的粉絲們祈福。安心亞的特殊化妝,每次都需要花費5小時。(圖/劇匯文創提供)試膽場活動還有另一高潮,便是由本片的特化指導儲榢逸巧手打造的「安心亞仿妝女鬼」也現身在戲院,而曹佑寧差點被這位女鬼嚇到。由於安心亞飾演的角色是跳樓自殺,因此整個臉是呈現潰爛黏膩的質地,特化指導儲榢逸表示:「這個妝容花了最久的時間完成,每次畫都要花5個小時,加上這個角色是面部著地,臉與地板需要做一個牽絲的連結,所以光要做出這個效果,安心亞就必須趴在地上超過30分鐘,十分辛苦。」現場在氛圍營造上也特地打造了「鬼們迎賓走廊」,讓觀眾感受鬼就在你身邊,不僅如此,在觀影過程,觀眾更能不定時的體驗各種突如其來的驚嚇橋段,彷彿自己就像劇中女主角陳薇(尹馨飾演),住進了陰森詭譎的蝴蝶大廈,遇上各種光怪陸離的事,卻也無處可逃。導演錢人豪預告10月31日會在西門町in89豪華影城舉辦首映會,當天西門町有10個廳包場播放《鬼們之蝴蝶大廈》,約有1500人一起看片,當天演員們也會有特殊裝扮,即將佔領西門町一起狂歡。曹佑寧(左1)在片中對尹馨(左2)母女特別照顧。(圖/劇匯文創提供)《鬼們之蝴蝶大廈》囊括各地大牌影星包括尹馨、曹佑寧、莊凱勛、曾莞婷、安心亞等,尹馨也是首度擔任監製。電影以深植人心的都市傳說為背景,各懷鬼胎的住戶、神秘的613號房、徘徊無法離去的孤鬼冤魂,集結而成的驚悚恐怖片大作,《鬼們之蝴蝶大廈》將於11月1日上映,讓觀眾深陷在恐怖與驚悚的氛圍,更多詳細資訊請關注《鬼們之蝴蝶大廈》官方社群。
影爆點/全員都是惡人!《默殺:無聲之地》殺了那個女孩的不是他,是集體的漠視與沈默
由新加坡、馬來西亞及台灣三地合拍的《默殺:無聲之地》是《唐人街探案》、《誤殺》億萬導演柯汶利實質意義上的第一部劇情長片。電影早在2017年就已經拍攝完成,因為種種原因,直到完成多年後才終於在台灣上映。原先電影於2022年在釜山影展首映,也拿下2023年台北電影節國際新導演競賽的觀眾票選獎,原訂要於2023年底熱鬧上映,但因為男主角黃健瑋涉及me too事件而再度延宕。面對可能遙遙無期的上映日期,柯汶利採取了影壇近年少見的做法——直接換角,找來全新演員群包括張鈞甯、王傳軍以及吳鎮宇,以原有架構於今年2月重拍為中國版《默殺》,並且於7月火速在中國上映,上映後票房突破13.5億人民幣。這個版本的《默殺》將於11/2在Netflix上架,而原版的《默殺:無聲之地》經過重重難關之後,終於在10月登上台灣大銀幕,目前上映中,屆時大家可以比較看看相隔7年,以不同演員詮釋的兩個版本,有什麼相同與不同。《默殺:無聲之地》從校園霸凌事件開啟連環殺人案,李沐(右)帶頭霸凌紀亮竹(下)。(圖/鴻聯國際提供)《默殺:無聲之地》改編自真實社會驚悚事件,以一起學生墜地死亡的校園霸凌事件為始,幅射出連續不斷的校園女學生連環殺人案。人心惶惶,在校園清潔工李小姐無法言語的女兒小彤也失蹤之後,陷入瘋狂的李小姐無法相信警方辦案,決定以自己的力量找出女兒的下落。沿著可疑線索及人事物逐步往下挖掘,她挖出了一連串不堪回首,甚至連她自己都無法面對的過往。燒腦劇情以及反轉、反轉再反轉的走向,讓人完全無法預料真正的兇手身份,接下來會發生什麼事,結局也同樣令人印象深刻。「默」及「殺」是片名,同時也點出了本片關鍵字。整部電影其實是一場巨大的悲劇,全員都是惡人,不需要自己舉起刀,什麼都不做也是間接殺人的一種,集體沈默及漠視,毫無作為,同樣也能成為殺人者的幫兇,而宗教在關鍵時刻,真的能如同神的旨意,成為所有人的救贖嗎?2014年以少女性侵議題的短片作品《自由人》一鳴驚人,入選奧斯卡最佳短片10強,柯汶利的第一部劇情長片作品找來尹馨、黃健瑋、張世、庹宗華、劉引商,以及當時仍是新人的李沐及宸頤演出,令人驚喜的,是客串的金馬影帝及影后吳慷仁及謝盈萱。柯汶利7年前拍攝《默殺:無聲之地》找來吳慷仁客串演出。(圖/鴻聯國際提供)《默殺:無聲之地》以懸疑暗黑的沈重氛圍描寫校園霸凌、家庭關係、家暴、宗教狂熱以及社會正義等議題,也有對弱勢族群的關切,在敘事及論述格局上都充滿企圖心。首部長片仍然能看見青澀痕跡,但以有限的資源,拍攝這個企圖心和格局都十足龐大的作品,以新導演來說極為亮眼,柯汶利使用了大量實驗性手法,包括敘事方式、特殊運鏡、驚喜的打鬥場面、車拍及特效等等,融合導演個人的風格化手法及鏡頭語言,同時兼顧商業性,完全看得出他在商業刑偵及懸疑大片的潛力、企圖心及掌握度。之後兩年往中國發展,推出的電影長片《誤殺》及網劇《唐人街探案》接連在中國市場大獲成功並非偶然,波折多年後,還是堅持讓彷彿時空膠囊的《默殺:無聲之地》在台灣上映,對他來說,這個重要的起始點,或許才是開啟之後所有故事的源頭。《默殺:無聲之地》熱映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
李善均遺作《幸福國度》為「他」接演 曹政奭強忍眼淚表達思念
曾演出《寄生上流》、《我的大叔》等膾炙人口影劇作品的已故男星李善均,他的謝幕電影《幸福國度》即將在台上映。日前舉辦製作發表會時,導演透露李善均接演該片是為了與曹政奭合作,希望能與他一起學習。曹政奭在旁聽到,強忍想要落淚的激動情緒,表示自己時時刻刻都在思念這位善良的前輩。該片改編自南韓總統「朴正熙遇刺案」背後不為人知的故事,描述在1979年總統暗殺事件的政治審判中,一位追求勝訴的熱血律師,為了挽救僅只一次宣判,就必須決定生死的情報部秘書官而孤軍奮戰。全片劇情貫穿《南山的部長們》與《12.12:首爾之春》兩大電影所描述的歷史事件,由《雙面君王》千萬觀影人次導演秋昌民執導,將僅只16天的「倉促審判」過程給搬上大銀幕。在實際進行公審的過程當中,法庭上多次發生秘密向法庭傳送小紙條,也被稱為「紙條審判」的情事發生,更因為受審者「朴泰柱」是軍人身份,在法庭上只能一審就要做出最終審判,也讓朴泰柱可說是「一審定生死」,僅僅16天就要做出最終宣判,也在當時被稱為「倉促審判」。導演將歷史事件改編成電影時,特別提到:「先決條件是在忠實地資料調查之後,再根據事實進行改編。」因此,劇組可說是戒慎恐懼地完成了本次作品,並避免偏向任何一方立場。尤其劇組為了完美再現1979年,也進行徹底的資料調查。不僅是電影的場面調度,為了忠實呈現那個年代,從演員演技、語氣到美術、服裝、拍攝等所有領域,劇組都不放過任何細節,集中精力將當時的年代在大銀幕上重現。《幸福國度》是已故演技派男星李善均的謝幕之作,這回飾演跟總統暗殺事件有所關連的情報部隨行秘書官「朴泰柱」,也是該事件相關人物中唯一的軍人身份。日前舉辦製作發表會時,導演秋昌民也談到李善均決定接演本片的契機,「我當時問他為什麼會選擇這部作品,他說是因為曹政奭。他認為曹政奭是位優秀的演員,希望能與他一起學習。看到已經如此優秀的演員,依然保持好奇心和學習的態度,讓我感到非常驚訝。」一席話讓一旁的曹政奭聽到眼眶泛淚,強忍淚水不要落下。當談到跟李善均的合作感想時,曹政奭也表示李善均是個演戲時堅持理念,下戲後則溫暖又有情的演員,「我喜歡開玩笑,他都有接住我的玩笑話,是個非常好又善良的前輩。」言語當中流露十分思念他的心情。《幸福國度》11月8日於台灣上映。曹政奭追憶李善均是個演戲時堅持理念,下戲後則溫暖又有情的演員。(圖/采昌國際多媒體提供)
李沐電影處女作演霸凌者 笑說「我以前好會瞪人」
《默殺:無聲之地》將於10月18日全台上映,導演柯汶利和李沐日前一同出席台南特映會。本片於7年前拍攝,皆為兩人電影處女作。李沐當天首度與觀眾一起觀影,飾演帶頭霸凌他人的女學生,兇狠模樣讓人看得「心驚驚」,她自己觀影過程也數度被劇情嚇得尖叫。她打趣形容自己:「我以前好會瞪人啊!」此片她的電影處女作,她透露其中一場倒吊垂落禮堂天花板的戲,是親自上陣,也是她人生首次吊鋼絲。李沐(左)在電影處女作裡飾演校園霸凌者。(圖/鴻聯國際提供)《默殺:無聲之地》以女學生連環失蹤命案揭開一連串懸疑翻轉的驚悚真相,由尹馨、宸頤、李沐、黃健瑋、張世、紀亮竹、庹宗華、劉引商、吳慷仁、謝盈萱等實力派演員擔綱。談到飾演校園霸凌者,李沐表示:「我覺得很珍貴,自己的反派面向能被導演發覺。7年後看著畫面裡的自己,有種看陌生人的感覺,原本很擔心那時的演技太青澀,但看完之後覺得做得還不錯,謝謝導演和表演老師的指導,演起來很過癮。」宸頤飾演特教生小彤,經歷一連串悽慘遭遇。她說:「這是我第1部電影長片,因為小彤是失語症,有去看《熔爐》揣摩無法說話的人怎麼透過眼神傳達訊息跟情緒。」事後有工作人員在殺青酒聽到她開口講話而嚇到。紀亮竹扮演有表達障礙的特教生惠君,她說:「最難的是我說話的方式,要真正傳遞『惠君』要說的,還要練習肢體動作慣性,突破一般人行動的節拍跟邏輯。」被問到下戲後如何排解沉重情緒,她透露:「會告訴自己表演跟角色是屬於惠君,我還是紀亮竹,我有我自己的生活。」《默殺:無聲之地》以女學生連環失蹤命案開展,暗藏校園霸凌、性侵、家暴、跟蹤偷拍等社會議題。故事講述中學裡,以安琪(李沐 飾)為首的問題女學生們平日橫行霸道,經常對特教生小彤(宸頤 飾)與惠君(紀亮竹 飾)出言羞辱,甚至動手施暴。就在校慶前夕,這幾名問題女學生接連失蹤,媒體以「女學生連環殺人案」大肆報導,警方追查無果。而校慶總彩排當天,安琪的屍體竟隨著彩球從天而降,同時小彤也失去蹤影……劇情翻轉再翻轉,始終沉默的眾人逐一浮出水面,一樁又一樁藏汙納垢的往事被揭露,而背後被揭開的傷疤更讓人心痛。《默殺:無聲之地》將於10月18日全台上映。