攝影指導
」 亞歷鮑德溫 好萊塢 誤殺 李銘順 Alec Baldwin
2024 金馬大師課黃金陣容曝光 《媽的多重宇宙》關繼威、《魷魚遊戲》剪輯指導都來台
2024金馬影展「金馬電影大師課」找來12位全球重量級影人擔任講師，包括拿下奧斯卡7項大獎的《媽的多重宇宙》華裔導演關家永、製片人王慶和贏得最佳男配角的關繼威；《藍絲絨》和《冰風暴》攝影指導費德瑞克艾姆斯，《分手的決心》韓國名導朴贊郁御用編劇丁瑞慶，Netflix史上最高收視《魷魚遊戲》剪輯指導南娜詠和艾美獎最佳單集視效得主鄭載勳；《駭客任務》系列特技繩索動作指導基爾貝克，好萊塢親密協調開路先鋒艾莉西亞羅迪斯，以及經手作品奪得41座奧斯卡、堪稱外語片推手的索尼經典影業聯合總裁麥可巴克，金馬主席攝影大師李屏賓也將和法國名導吉爾布都暢談首次嘗試LED虛擬製作的實務經歷。《媽的多重宇宙》橫掃奧斯卡最佳影片、導演、原創劇本等7項大獎，製片人王慶、導演暨編劇關家永，將與囊括奧斯卡、金球獎等超過70座最佳男配角的關繼威，三人攜手揭開如何以獨立製作創下影史獲獎最多紀錄，並締造全球45億台幣票房佳績的鍍金秘辛。在大師課之外，金馬影展也特別規劃專題選映《屍控奇幻旅程》、《媽的多重宇宙》及多部短片，導演與製片人也會出席映後與影迷分享令人腦洞大開的創作歷程。《媽的多重宇宙》導演暨編劇關家永（左起）、演員關繼威、製片人王慶將來台參加金馬電影大師課。（圖／金馬執委會提供）深受大衛林區、李安、吉姆賈木許等導演所倚賴，兩度獲頒美國獨立精神獎的攝影指導費德瑞克艾姆斯，將藉由傳奇經典《藍絲絨》與《冰風暴》，解構塑造電影視覺風格的創作心法。索尼經典影業聯合總裁暨創辦人麥可巴克，不僅製作、發行超過四百部電影，更曾慧眼獨具地將《我的母親》、《臥虎藏龍》等15部作品推上奧斯卡最佳外語片寶座，他將精闢深談全球產業現況並縱覽未來趨勢。金馬電影大師課也網羅將K-content推向世界舞台的韓國影視翹楚。與朴贊郁合作長達20年的金獎編劇丁瑞慶，以詩意暴力的劇本助《下女的誘惑》奪得英國金像獎最佳外語片，並以《分手的決心》橫掃青龍獎、大鐘獎等編劇獎項，影集《小女子》更是爆棚好評，將以實際案例娓娓道來如何下筆刻劃人心。金獎編劇丁瑞慶與朴贊郁合作長達20年，以《分手的決心》橫掃青龍獎、大鐘獎等編劇獎，近來執筆韓劇《小女子》也獲好評。（圖／金馬執委會提供）全球創下22億觀看時數的熱門影集《魷魚遊戲》，亞洲首位勇奪艾美獎最佳視效獎的視效總監鄭載勳，將傳授如何透過視覺特效在真實和虛構之間建立平衡。以揮灑自如的剪輯功力榮獲三座大鐘獎，並襄助李秉憲、孫藝珍摘下影帝后桂冠的剪輯指導南娜詠，將剖析《魷魚遊戲》及風靡亞洲的《雞不可失》，屢屢刷新票房紀錄的類型剪輯之道。亞洲首位拿下艾美獎最佳視效獎的鄭載勳（左）、剪輯指導南娜詠將各自以專業角度解析《魷魚遊戲》等韓國人氣影視作品。（圖／金馬執委會提供）繼2021年首辦親密協調課程引進嶄新觀念，今年更邀請以《墮落街傳奇》開啟好萊塢首度聘用親密協調員的艾莉西亞羅迪斯，將帶來符合美國演員工會認證的專業準則和肢體訓練。以最高安全規格聞名業界的特技繩索指導基爾貝克，將以《駭客任務》系列、《瘋狂麥斯：憤怒道》和《特技玩家》為例，道出飛天遁地的特技美學。金馬主席攝影指導李屏賓與五度合作的《印象雷諾瓦》法國名導吉爾布都，將以新作《失速夜》為例，從導演與攝影的視角深入探討首次LED虛擬攝影棚的拍攝經歷，挑戰光與影的藝術極限。艾莉西亞羅迪斯以《墮落街傳奇》開啟好萊塢首度聘用親密協調員的先例。（圖／金馬執委會提供）特技繩索指導基爾貝克，將以《駭客任務》系列、《瘋狂麥斯：憤怒道》和《特技玩家》為例講述特技美學。（圖／金馬執委會提供）其中，編劇丁瑞慶、動作指導基爾貝克和親密協調指導艾莉西亞羅迪斯，也將在小班制的「金馬電影工作坊」開班授課，藉由實作教學提供深度指導，堪稱與大師最近的距離，共譜技藝精進之旅。「金馬電影大師課」與「金馬電影工作坊」系列課程將於11月18日至22日期間，在松山文創園區舉行。
《角頭－大橋頭》上映8天破億衝破近5年紀錄！王陽明「叫我Boss」成網路金句
《角頭》系列推出前傳電影《角頭－大橋頭》，上映8天全台票房衝破1億大關，登上2024國片票房冠軍、2024限制級電影票房冠軍，刷新《角頭》系列作品破億的速度，也是近5年來最快破億的台灣電影。劇組為感謝一路相挺的粉絲支持，今（23日）傍晚也將率龍天翔、孫鵬、王陽明、張懷秋、吳震亞、唐振剛、陳萬號、王宣、白吉勝(阿Ben)、江治緯(草爺)、林真亦於台北大稻埕掃街謝票，週末也將於台中、台南、高雄舉辦見面會。《角頭－大橋頭》串起整個《角頭》宇宙，許多觀眾看完電影之後回家再度重溫《角頭》系列作品，《角頭》首集重回串流影音平台Netflix電影排行榜第2名，外傳電影《角頭—浪流連》也衝上電影類別熱播排行榜第4名。也有大批網友懷念起逝世的《角頭》演員：小鬼黃鴻升飾演的頂庄阿雄、龍劭華飾演的湳坑霸董，以及賀一航飾演的頂庄傳統市場攤商老闆謝餃，有觀眾感性表示：「在《角頭－大橋頭》大銀幕看見他們很感人」。除了電影票房開出紅盤，王陽明、鄭人碩也各有粉絲擁護，許多影迷告白飾演「仁哥」的王識賢，「看完直接被圈粉」、「再次戀愛王識賢」、「終於知道為什麼我媽這麼愛王識賢了」、「王識賢的帥度認真此片最高」，連玖壹壹春風也敲碗求當小弟：「好想跟王識賢（北館）喔，吼唷，歹勢啦王陽明（大橋頭）。」王識賢、鄭人碩勤跑《角頭－大橋頭》活動，粉絲們搶著拍照。（圖／曼尼娛樂提供）《角頭－大橋頭》電影金句也成為社群平台熱門話題，最受歡迎的是王陽明飾演的Michael片中招牌台詞「你知道大橋頭是誰的嗎？大橋頭是我爸的」，吸引許多網友拍成各種有趣的網路影片，「叫我BOSS」、「從今天起，你就是你，我就是我」。另有大批影迷喜歡王識賢飾演的仁哥不時出現的冷面笑話，「你若不爽，這條你處理」、「人家帶這麼多小朋友來是貴賓耶」、「要記得履歷表寫好喔」、「又多了一個天公囡仔」，張再興生動演出的宗保也在片中電影金句連發：「這社會事 要照規矩來喔」、「Call Me」等都成為流行金句。全新公布的《製作花絮 主創篇》影片揭開電影製作秘辛，導演姜瑞智認為觀眾想要看的絕對是人，也就是人跟人之間造成的故事，而好的故事來自於生活，「屬於台灣本土自己的IP，不斷地我們去調研、去蕪存菁，把一個IP從無到有地做起來。」導演暨攝影指導姚宏易坦言，每個場景都是花了很多功夫挑選，美術、攝影、服裝以及燈光都在細心雕琢之下大幅提升電影質感。監製張威縯對於電影票房及口碑取得亮眼的成績，他感謝一路相挺、一起走過十年的演員以及《角頭》粉絲，「我們可以走到今天，也是《角頭》粉絲的一路相挺，希望各位粉絲還是繼續支持我們、來挺我們，那我們可以一直拍下去，只要你們喜歡的話。」
《神木之森》8K紀錄片領觀眾走入阿里山 金馬影后桂綸鎂擔任配音
公視與日本放送協會（NHK）共同製作的8K超高畫質紀錄片《神木之森：阿里山森林鐵道紀行》將由桂綸鎂擔任華語旁白聲音及演出花絮影片。該片以人眼可以辨識的最極致細膩度8K影像（一般HD電視的16倍）拍攝，並結合了22.2聲道收音技術，將阿里山壯麗景觀與森林鐵道呈現給世人。桂綸鎂曾多次擔綱影片配音，她認為作為聲音的表演者，要怎麼用語速、音調傳達正確的訊息之外，還要讓觀眾作為一個旅人，看著影片身入其境。她表示小時候有跟家人搭乘過林鐵上阿里山看日出，看到紀錄片時勾起很多過往回憶，也讓她想再次搭乘阿里山火車，「讓身心靈都在這個狀態裡，我的聲音自然而然會被這些故事打動，會被山林包覆的感覺所誘發出不一樣的感受。」她也認為「透過影片可以獲得很多的知識、歷史與文化層面的東西，再帶著這個故事真正走上阿里山鐵道之旅。」桂綸鎂為公視紀錄片《神木之森：阿里山森林鐵道紀行》配音。（圖／公視提供）公視紀錄片《神木之森：阿里山森林鐵道紀行》拍攝阿里山林鐵「福森號」。（圖／公視提供）紀錄片由NHK國際合作首席製作人柴崎壮，偕同有豐富自然科學節目經驗的導演安藤良美、曾深入南北極與深海拍攝的攝影指導松下猛，以及兩位日籍立體成音師，搭檔公視金鐘製作影視音團隊與AKfly空拍等，跨國攜手打造出《神木之森》8K紀錄片。配樂則找來曾為日本動畫《穿越時空的少女》配樂的作曲家吉田潔操刀製作。曾參與《通靈少女》、《戰浪》等國際合製的公視資深製作人施悅文表示，為了8K影音需求，拍攝時團隊克服了環境與製作上的挑戰，運送35大箱器材上山，希望透過超高畫質保存臺灣重要的文化資產。她也透露，平常1小時4K節目拍攝檔案容量最多大約10TB，但這次拍攝8K總計竟達61TB之多。製作人柴崎壮則表示，對於拍攝時能調度蒸汽火車頭行駛，並自由拍攝火車內外部細節，感到相當意外且興奮。施悅文也提到，包括純臺灣檜木打造的「福森號」、經過林鐵處修復的謝伊式（SHAY）蒸汽火車頭，都是紀錄片主角；片中也呈現林鐵因應陡峭地形而有的獨立山8字螺旋爬山、水社寮馬蹄形工法與「阿里山火車碰壁」之字形鐵道設計等，以及沿線特色車站與濃厚的人情故事。紀錄片《神木之森：阿里山森林鐵道紀行》將於7月4日晚間9時電視首播。
孫鵬演啞巴農夫苦練手語成最大挑戰 陳志強為專心拍戲辭主持工作
最新大愛劇《生命的麥田》由王淑娟、艾偉、陳志強、孫鵬、林美貞及黃采儀主演，眾人於昨（30日）出席在臺東的開鏡儀式。其中，孫鵬在劇中飾演一個啞巴農夫，最大的特色就是「純樸」，生活只有工作跟兒子，他透露最大的挑戰是在手語跟聲音表情要稍微設計「孫鵬式手語」，因為原型人物使用的是非正統手語，表演起來更有難度。孫鵬演出十多年的大愛劇，表示會把劇情人生當成借鏡，「對我的影響蠻多的，而且蠻多年的，就算戲殺青、上檔，還是會想到劇情中值得去堅持的東西，對我來講是一個在職訓練，就像沒有離開學校過，一直有老師教我的感覺。」也說因為劇情不是虛構的，而是真正發生在某個角落的故事，所以回到家會跟家人分享，「也跟家人可以好好的討論生活的方向，修正生活的目標。」覺得自己運氣很好的他說：「接受到大愛劇好的緣份，希望只有開始沒有結束。」孫鵬（右）飾演啞巴農夫。（圖／大愛）陳志強在劇中飾演的「魏宏州」跟王淑娟、艾偉有很多對手戲，他說家中有一張照片，是王淑娟抱著剛學會走路的他跟弟弟一起的合照，直到現在才有緣跟王淑娟合作，他覺得真的非常感動，「也非常的興奮，應該有很多不同的火花出現。」為了專心拍戲，陳志強還辭掉主持工作，他說沒想過自己會是一個稱職的主持人，但因為很愛模仿，所以從小就對演戲有很大的興趣，長輩就對他說長大去演戲好了，長大後的他也很愛看戲，「也會反思換成自己演會怎麼詮譯，演員這兩個字對我來說，一直是我的目標跟夢想，覺得演別人的故事會有一種充實的感覺。」想感受不同人生、情感還有情緒的陳志強認為拍大愛劇跟其他劇最大的不同就是「感動」，因為有原型人物或親友的真實存在，喜歡這種挑戰的他也期待自己的演出能帶給大家同樣的感動，「我覺得表演最過癮的地方，就是可以用自己的方式去演別人的故事，這是當演員最幸福的事。」過去常上通告節目的他表示製作人會私下提醒他：「師兄上身，不要綜藝太誇張。」但他也說自己其實只有導演喊卡後才會變諧星，「緩和劇組氛圍。」為了專心拍戲，陳志強辭掉主持工作。（圖／大愛）林美貞則在劇中飾演一位大陸配偶，支身到臺灣照顧先生跟小孩，一肩扛起家計，讓她想起自己剛到臺灣時人生地不熟，表示結婚生子、有自己的事業後還要拍戲，常有壓力大到「會哭但不敢跟家人講」的感覺，「跟角色很有共鳴，是一個很有故事性的媽媽。」不同的是，因為劇中角色罹患憂鬱症，不是真實人生中有過的經驗，成了劇中最大挑戰，而林美貞在劇中的臺詞使用的是廣東話，沒想到馬來西亞籍的她講起來相當流利，「因為從小家人都講廣東話，祖籍福建、奶奶客家人，但都沒有人講福建話跟客家話，不過在臺灣太久很長時間沒講廣東話，還是有點緊張。」她也說還好大陸配偶的廣東腔沒有香港明顯，多講幾次就抓回感覺了。林美貞飾演一肩扛起家計的大陸配偶。（圖／大愛）該劇是真人真事紀實劇，主創團隊由國際媒體盛讚為「最勇敢的台灣女導演」周美玲執導，搭配默契絕佳的夥伴劉芸后擔任攝影指導。劇情描述臺東貧窮世襲偏鄉裡有一群平凡的人，他們在長達十年的時間裡守護三個資源匱乏的孩子和失能家庭，引領他們突破壁壘，改變人生軌跡的故事。
影爆點／來不及告別的青春，許光漢X藤井道人，一起走上《青春18×2 通往有你的旅程》
每個人的青春裡，都有個忘不了的身影，或者放不下的初戀。以《想見你》系列紅遍韓國及華人區的台灣之光許光漢，又有國際作品來勢洶洶，這次是進攻日本市場的台日合製電影《青春18×2 通往有你的旅程》。日本目前最炙手可熱的新銳導演藤井道人出道至今作品產量極高，而且風格多元，有了拿下日本奧斯卡最佳影片的《新聞記者》電影版及影集版、《家族黑道物語》，以及在日本大賣30億日幣的《餘命10年》的大成功，證明他能夠兼具票房與藝術價值的實力。橫跨在商業和藝術之間，藤井的創作身手極為快速且精準，光是2023年就推出了《非常警探》日本版、《夜霧村莊》兩部長片。身兼編劇及導演兩種身份，他同時拍攝電影、電視劇集以及擔任動畫片導演，甚至在今年三月就有同時兩部劇情長片上映，一部是在Netflix上架，由長澤雅美、坂口健太郎、橫濱流星等人領銜主演的《那夜我們行向彼方》，另一部就是藤井首次踏出日本市場的國際合作案——台日合製，許光漢及清原果耶主演的《青春18×2 通往有你的旅程》。爺爺是曾經在台南生活的灣生，藤井道人喜歡台灣電影，曾經多次到訪台灣，因此將《青春18×2》作為自己導演生涯第二幕的開端，交給有深厚感情的台灣。看起來是純愛電影，乍看片名令人摸不著頭緒的《青春18×2 通往有你的旅程》與《新聞記者》及《餘命10年》相同，都是由真人真事的文本改編而來。《青春18×2》原始故事來自2014年背包客棧上的一篇連載散文《青春·18 x 2 日本慢車流浪記》，電影開發期將近10年，兜兜轉轉多年，終於遇見藤井道人，由擅長改編的他，將這個融合了青春戀愛、成長痛、自我實現及旅行的真實故事化為影像。《青春18×2 通往有你的旅程》許光漢飾演的Jimmy，在36歲時踏上旅程到東京尋找青春回憶。（圖／翻滾吧男孩電影提供）攝影由藤井固定合作的攝影指導今村圭佑掌鏡，男主角選定許光漢，藤井找來多次合作的老班底，日本目前最受肯定的實力派年輕演員清原果耶擔綱女主角，以及同樣合作多次的黑木華，首次合作的黑木瞳、張孝全等台日實力派加盟。《青春18×2》故事由兩條交織的時間線和地點組成，18年前的台灣，與18年後的日本。18年前，許光漢飾演的Jimmy是個純樸害羞的台南男孩，在上大學前的暑假去KTV打工，在那裡遇見了落難的背包客Ami，兩人的感情在南國夏日的陽光下慢慢萌芽。夏天結束前，Ami突如其來宣佈了即將回日本的消息，Jimmy一時之間難以接受，但在離開台灣之前，Ami和Jimmy彼此約定，他日等夢想實現時還要再見面。18年後，在台北奮鬥多年，職場受挫的Jimmy回到台南，看見當年Ami留下的明信片，前塵舊事湧上心頭。他帶著以為早已泛黃的回憶，背起背包，決定走上Ami曾經走過的路，獨自前往她的故鄉。黑木瞳也加入《青春18×2 通往有你的旅程》演出。（圖／翻滾吧男孩電影提供）融合90年代到2010年代的兩個時代，音樂與電影是串起時間最好的符碼，藤井力邀日本天團Mr.Children創作電影主題曲〈記憶的旅人〉，插曲則是台灣天團五月天的〈志明與春嬌〉，前奏一下，回憶殺全都湧上心頭。日本大導岩井俊二的經典作品《情書》成為貫串整部電影重要的情感線索。藤井道人也透過《青春18×2》，呼應了岩井在《情書》想傳達的訊息：「回憶是推動現在自己的原動力，一般人都以為過去是過去，現在是現在，兩者之間互無關係。但在某個恰好的時間點，回憶起過去的事，自然會發現一些過去與現在的連帶關係，從而影響了現在的自己。」中山美穗青春的身影再次透過《青春18×2》出現在大銀幕上，藤井也藉由許光漢飾演的Jimmy重現了《情書》中重要的致敬場面，或許會讓岩井俊二的老影迷們瞬間掉淚。《青春18×2 通往有你的旅程》除了講初戀，也談到人與人的相遇與離別。（圖／翻滾吧男孩電影提供）透過來自異國的眼光，導演與攝影師拍出了台灣少見的審美視角，將南國的濕度、熱度與隨意呈現得自然、復古且可愛，許光漢及清原果耶克服了超越10歲的實際年齡差，兩人身上散發出的青春氣息、微微的汗味，以及陷入戀愛的不知所措，都隔著銀幕傳達到觀眾眼前。從極熱到極冷的兩個極端，花了18年時間，那個害羞的男孩總算踏出台南，前往女孩所在的雪國找她，也因此18年後覆蓋大地的茫茫雪景，雪地上冉冉上升的天燈，才會如此撼動人心。《青春18×2》乍看講的是浪漫且心碎的初戀，但又不只如此。踏上旅程之後的Jimmy，在路上遇見了很多人，每個人都陪著他走了一段，如同電影中Ami說的：「旅行就是不知道會遇見什麼才有趣。」人生路上的緣分或長或短，關於一期一會，人與人的相遇與離別，每一次的見面，有可能就是最後一次，在那個瞬間誠實地表達感受，不留下任何懸念，或許也是藤井道人想以《青春18×2》說的話。Jimmy透過旅行想要完成的，是和那個18歲還站在原地的自己和解，說出沒有對Ami說出口的遺憾和感謝。深深感謝了、道別了，放下心中的那份不捨，他才能真正和過去的自己道別，好好往前走上下一步的人生。《青春18×2 通往有你的旅程》3/14上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
《我的阿勒泰》入圍坎城電視劇節最佳長劇集 將角逐5主競賽獎項
第七屆坎城電視劇節（Canneseries）於12日公佈入圍名單，愛奇藝自製劇《我的阿勒泰》入圍最佳長劇集競賽單元，成為首部入圍坎城電視劇節主競賽的長篇華語劇集。該劇將於法國當地時間4月7日在坎城進行全球首次展映，並與其他七部來自全球其他國家地區的劇集角逐五個主競賽獎項。《我的阿勒泰》 成為首部入圍坎城電視劇節主競賽的長篇華語劇集。（圖／iQIYI ）對於作品入圍坎城電視劇節最佳長劇集競賽單元，導演、編劇滕叢叢表示：「藝術與愛，讓人類跨越語言與國界。」愛奇藝燦然工作室負責人、該劇總製片人之一齊康也說：「很幸運我們能和優秀的合作者們一起探索未知之地。」該劇是一部八集迷你劇，改編自李娟的同名散文集《我的阿勒泰》，以生活在新疆阿勒泰地區的漢族女孩為視角，展現阿勒泰的自然與生活風貌，再現北疆人文民俗和牧民們樸素堅毅的精神，在細膩質樸的慢節奏生活中表達敬畏自然、找尋真我的主題內涵。在保留原作文學風貌的基礎上，融入輕喜劇的表達方式，為觀眾帶來新穎的敘事與視聽感受。故事講述生長在阿勒泰的少女李文秀（周依然飾）一心在大城市中追求文學夢想，卻屢屢碰壁被迫回到老家與開小賣部的母親（馬伊琍飾）相依為命。在結識哈薩克少年巴太（于適 飾）後，文秀漸漸發現了當地之美。該劇不僅由馬伊琍、周依然、于適、黃曉娟、阿力木江·吐魯遜拜克、阿麗瑪、海拉提·哈木領銜主演；蔣奇明、閆佩倫特別出演，用真摯的表演為觀眾傳遞情感共鳴，也彙集了眾多優秀主創，包含監製大鵬、導演滕叢叢導演、編劇滕叢叢與彭奕甯、總製片人齊康與蔡月婷、製片人張碩、攝影指導劉懿增、美術指導李佳寧、造型指導趙翊格、錄音指導張楠、剪輯指導周新霞、作曲高小陽等人，希望向觀眾全方位呈現高品質視聽。《我的阿勒泰》將在愛奇藝全球獨家播出。《我的阿勒泰》將在愛奇藝全球獨家播出。（圖／iQIYI ）
「亞歷鮑德溫」誤殺攝影指導！遭「過失殺人罪」起訴 恐面臨18個月徒刑
好萊塢知名男演員亞歷鮑德溫（Alec Baldwin）2021年10月在拍攝新片《魯斯特》（Rust，暫譯）期間，不慎用道具槍誤殺42歲女攝影指導哈莉娜哈欽斯（Halyna Hutchins），同時還造成48歲導演喬爾蘇扎（Joel Souza）受傷。對此，檢方去年1月認定他確實有扣下扳機，決定以「過失殺人罪」將他起訴，並表示「演員不能享有特權」，雖然該案後來被撤銷，但如今他又被依同一條罪名起訴。據《紐約時報》的報導，若罪名成立，亞歷鮑德溫將面臨長達18個月的監禁和5000美元（約15.6萬新台幣）的罰款。對此，亞歷鮑德溫的律師尼卡斯（Luke Nikas）和史派洛（Alex Spiro）在聲明中表示：「我們法庭上見。」亞歷鮑德溫日前於美國新墨西哥州拍攝由他主演及監製的西部片《魯斯特》。（圖／達志／美聯社）曾多次獲得黃金時段艾美獎及金球獎提名、獲獎的好萊塢演員亞歷鮑德溫，在2021年10月於美國新墨西哥州拍攝由他主演及監製的西部片《魯斯特》時，不小心在彩排時用道具槍射出實彈，並射殺了女攝影指導哈莉娜哈欽斯。亞歷鮑德溫曾在槍擊事件發生後不久接受《ABC新聞》採訪時強調，「我沒有扣動扳機，我永遠不會用槍指著任何人並扣動扳機，永遠不會。」他直言，不明白為何會發生這樣的事情，有人在槍裡面放了一顆實彈，但這並非劇組的財產。對此，哈莉娜哈欽斯的丈夫與兒子曾在2022年提起訴訟，控告《魯斯特》劇組「過失致死罪」，被告中包括亞歷鮑德溫、女槍械主管與副導演等人，後來亞歷鮑德溫在同年10月透過金額不詳的和解金與哈莉娜哈欽斯的丈夫達成和解。不過2023年1月亞歷鮑德溫還是被依過失殺人罪名起訴，哈莉娜哈欽斯丈夫獲悉鮑德溫遭起訴後，也透過律師表示支持檢察官的起訴決定，「在新墨西哥州，沒有人能超越法律，這對家屬來說非常欣慰」，但起訴後來被撤銷。亞歷鮑德溫日前於美國新墨西哥州拍攝由他主演及監製的西部片《魯斯特》。（圖／達志／美聯社）
小薰、李杏共演護理師 攜院長温昇豪重回疫情三級警戒時
黃瀞怡（小薰）、魏蔓、林子熙、李杏在大愛《打怪任務》中演出護理師，陳孝萱是護理長，胡宇威、梁正群飾演醫師，而温昇豪特別演出院長的角色，整個醫療團隊看起來就像平常去醫院看到的醫護人員一樣，當新冠肺炎爆發時，所有人都無法置身事外，醫護人員更是站在第一線，用生命保護生命的天職「疫」不容辭。今劇組釋出主視覺海報，氛圍就像任意門，讓人記憶瞬間回到嚴謹防疫、邊境管制的日子，特別的是該劇主創團隊都是第一次參與拍攝大愛劇，製作人唐在揚、製片王閔立找來了一支「電影製作團隊」，由洪伯豪導演掌鏡、資深攝影師周以文負責攝影指導，兩位是合作電影《老大人》的班底，美術指導林仲賢參與製作《紅衣小女孩》。胡宇威、梁正群飾演醫師，而温昇豪特別演出院長。（圖／大愛提供）大愛劇《打怪任務》6集的劇情描述2021年初全球疫情高峰，臺灣宛如平行世界不用戴口罩持續過著正常生活，直到本土疫情爆發進入三級警戒人心惶惶，臺北慈濟醫院趙有誠院長如何平撫醫療人員承受的巨大壓力，醫療人員在沉重社會及身心負荷下秉持什麼心念守住防疫破口，尤其四位護理師還身兼母職，疫情當下不只是天秤兩端的平衡，透過照顧患者的「打怪」闖關過程中，更把護理師與母親的身份拼成了一個圓，劇情緊張、驚悚又溫馨。劇中李杏進駐專責病房前，小孩畫了一張圖，十幾個護理師穿上盔甲裝正在打一隻怪獸，孩子跟她說護理師們是「打怪獸媽媽」，必須打贏怪獸才能拿到金鑰匙回家。温昇豪則飾演趙有誠院長，金鐘獎認證的演技，温昇豪用堅定的眼神、溫柔的態度演戲，詮釋疫情直逼臨界點、創院精神與現實科學判斷之間拉扯時，清楚認清問題所在，拉近醫護認知。新冠肺炎疫情被聯合國稱為「二戰後最大的危機」，在疫情滿四年之際播出《打怪任務》，病毒還在持續變異，回首全民共同攜手打拼走過的防疫路成就了現在，將會更珍惜每個當下。該劇將於1月20日起每週六晚間八點在大愛電視播出。
金馬60／妻夫木聰想當監製在台拍電影 欣賞劉冠廷、許光漢盼合作
日本影帝妻夫木聰為金馬60來台擔任頒獎以及大師課講師，雖然之前曾在張震的大師課以視訊方式現身，但此次是他首度獨自開課，聽聞3000人搶報300名額，他笑說：「沒想到開始之前壓力就這麼大。」將以自身經驗分享「什麼是演戲」。妻夫木聰也透露，除了演員他也想擔任監製，一度想來台拍片。妻夫木聰很欣賞《陽光普照》，想合作劉冠廷和許光漢。（圖／焦正德攝）妻夫木聰曾拍過侯孝賢導演的《刺客聶隱娘》，並且來台拍攝《亡命之途》，對於台灣的印象，他大讚台灣人真的很溫暖，雖然沒有血緣關係，但每次來台都很像回到故鄉，心的距離是相近的。喜愛吃蝦的他，昨日抵台後去了海鮮餐廳，今天中午則吃小籠包，妻夫木聰現場秀了幾句中文「吃飽了」、「辛苦了」、「舒服」，表示之前戴假髮時曾被教導講「舒服」和「不舒服」，此外也對攝影指導李屏賓的口頭禪「對對對對」印像深刻。被雨淋濕的台北顯得既豔麗又孤寂，妻夫木聰因此有了製作群像劇電影的想法。（圖／焦正德攝）妻夫木聰2010年主演《惡人》，囊括日本電影金像獎、日本藍絲帶電影獎等多個影帝獎項，而這部片也讓他的工作方式和態度有很大的轉變，進而認識自己，找到演員的意義。他挑戲時最重劇本，雖然共演者和工作人員都很重要，但讓他的心為之所動是關鍵。除了演員，他也想涉獵不同的崗位，曾考慮擔任監製，他自爆：「疫情前想在台灣製作電影。」起因是他有次在台搭計程車，看到被雨淋濕的台北顯得既豔麗又孤寂，因此想製作群像劇，以各自懷抱傷痛的角色，呈現當今的台灣。妻夫木聰很欣賞《陽光普照》，想合作劉冠廷和許光漢，他曾在東京影展與劉冠廷相見，片中的劉冠廷是個可怕的角色，但本人很溫柔，是完全相反的存在；而許光漢有獨特的存在方式，彷彿能在畫面中自然地呼吸。
台灣新銳攝影師國際發光奪攝影國際榮譽 短片《第七天》拿CAMERIMAGE影展金蝌蚪獎
波蘭電影攝影藝術國際影展是世界上最大的影展之一，專注於攝影指導藝術，CAMERIMAGE「金蛙獎」被視為攝影師的全球最高榮譽，2023年所有獲得奧斯卡最佳攝影獎提名的影片，皆入圍EnergaCAMERIMAGE主競賽單元。導演李安執導的《色，戒》也在2007年就入圍過CAMERIMAGE「金蛙獎」。如今台灣作品《第七天》拿下CAMERIMAGE電影節最佳劇情短片金蝌蚪獎，更成為首部在CAMERIMAGE影展獲獎的台灣電影。台灣短片《第七天》在2023波蘭電影攝影藝術國際影展拿下CAMERIMAGE電影節最佳劇情短片金蝌蚪獎。(圖／由影展官方提供)《第七天》講述女主角林幻夢露在防疫旅館中，宛如荒島求生的隔離生活和從小對父親的記憶交織在一起，她放火燒了房間，記憶卻永遠無法被割捨，透過旅館的封閉空間講述角色心理狀態變化，並運用水與火的元素，在視覺藝術裡挑戰了非敘事、實驗性質的風格。《第七天》攝影劉世文。 (圖／《第七天》劇組提供)該片由畢業於臺灣藝術大學電影系的攝影師劉世文與中國導演錢檸所拍攝，兩人同為第十二屆金馬電影學院學員，在學院裡培養出深厚的默契，並時常共同創作。攝影師劉世文前往今年的釜山電影學院。持續與國際切磋交流。導演錢檸表示：「不要想那麼多，就抓緊機會一部一部拍下去，有成長就好。」攝影師劉世文也表示：「發自內心感謝一路上與我一起創作的人，使得我們的作品不至平庸，甚至出彩。」《第七天》導演錢檸。 (圖／《第七天》劇組提供)
馮德倫放送吳彥祖露點照 爆片場祕辛曝劉偉強出奇招擋演員
由台北市文化局主辦、台北市文化基金會及台北市電影委員會承辦的2023「台北電影學院」於9月正式舉行，其中「國際影人論壇」，由馮德倫導演及曾寶儀監製擔任講師，分享從幕前轉戰幕後的經驗談。馮德倫提到《荒原》拍攝花絮時，還調皮分享主演吳彥祖在劇中的露點照，表示就是純粹給來參加的學員一點點福利。馮德倫導演曾參與好萊塢、Netflix美劇製作，首場講座中，馮導從前期資源籌備、提案、拍攝製作、到後期宣傳等多重面向，分階段解析國際合製秘辛，並針對《荒原》、《五行刺客》兩部作品進行案例分享。馮德倫除專業分析好萊塢和香港拍片的大不同，回答學員提問時也展現幽默一面，有學員問到：「如果演員求好心切要求多拍，導演是否應該同意？」馮導表示自己是會同意，「只是多一條而已，就給他們自由發揮看看」，但是話鋒一轉開始笑著爆料：「我當演員時也有導演不給我多拍一條的，劉偉強就是這樣，我說導演再來一條，他說不用，我再跑去跟他講，才發現工作人員已經把拍攝機器全都推走了！」而馮德倫、曾寶儀對談的講座當中，曾寶儀和學員分享2022年參與威尼斯市場展中的電影企劃案《愛情城事》，這是她首次擔任電影監製，今年則被選為金馬影展閉幕片，亦提及過去曾擔任電影副導經驗，表示樂於和電影工作者們分享資源，在電影製作的過程中，提供協助及解決問題的管道，曾寶儀說：「我對電影始終都有愛，被電影深深照顧療癒過，才會想透過電影將愛傳播出去。」馮德倫也分享拍攝現場忙碌的幕後工作與演員在鏡頭前的表演相輔相成，同時具有演員及導演的身分，讓他更深刻地了解到幕前幕後的工作皆相當重要。現場參與學員近250人，包含許多電影工作者，演員陽靚、石知田亦出席參與。曾寶儀（左）、馮德倫分享從幕前轉戰幕後的經驗談。（圖／台北市電影影委會提供）「電影攝影講座」則邀請國際級攝影指導余靜萍擔任主講者，與學員分享一路走來成為攝影指導的心路歷程及在工作中面對的各種挑戰。她執導作品《車頂的玄天上帝》成為金馬60影展開幕片，她回憶剛入行接觸大量國外平面攝影師作品，顛覆她對影像的想法，也為之後邁入電影攝影之路帶來極大啟發。余靜萍分享成為攝影指導的心路歷程。（圖／台北市電影影委會提供）第二場講座邀請到法國知名調光師Yov Moor，他曾參與獲選威尼斯影展最高榮譽金獅獎《正發生》，今年參與的電影中更高達10部入選坎城影展，課程中和學員分享調光師在電影製作中的角色定位，如何在導演、攝影指導，以及自己的想法之間取得平衡。座談中學員提問，提及有關AI技術對於調光技術的影響，Yov表示AI技術確實在調光上有很大的幫助，但更看重是導演本身的生命經驗能為這部片帶來不一樣色彩，是AI無法體現出的色彩溫度。兩場講座參與學員近200人。
朱芷瑩曾陷「山道猴子的一生」遭攔檢 讚男友施名帥是「孩子王」
柯淑勤、朱芷瑩雙視后為大愛電視新戲《你準備萌芽了嗎？》擔任雙女主角分別飾演課輔班「新芽班」的志工與老師，昨（22日）與同劇演員們出席開鏡儀式。朱芷瑩劇中飾演教名師，教學十分嚴格、行事風格強勢，她透露自己國中時期就有「山道猴子的一生」的戲碼出現，她回憶人生中唯一一次的叛逆就是國中半夜被朋友載去飆車，結果被臨檢，當天就回到主日學的教會裡等媽媽接回家。蔡瑞澤、許鈞鈞、林輝瑝、謝欣瑜、金妍恩、朱芷瑩、柯淑勤、應朗丰、官家宇一同出席《你準備萌芽了嗎？》開鏡儀式。（圖／大愛提供）朱芷瑩和男友施名帥穩定交往，最近她接觸身邊朋友的小孩時，發現自己跟還沒辦法用言語溝通的學齡前幼兒，也傾向有耐心的跟幼兒對話而不是打罵教育，觀察男友施名帥帶小孩也覺得會很放心，是個孩子王，兩人如果有規劃生子，相信施名帥會是個神隊友。劇中朱芷瑩飾演的角色在輔導弱勢家庭小孩後，壞脾氣無形中出現了化學變化，朱芷瑩說自己對生活上及在表演上都很嚴格，飾演鄭麗華會放大這個特質，不過跟劇中真實人物見面後覺得鄭麗華本人健談活潑又幽默，在備戲的過程中不斷的被鄭麗華感動。而柯淑勤飾演的楊清貴志工，心軟慈悲、對新芽班孩子的家庭狀況瞭若指掌，付出的心力就像親生媽媽一樣，開鏡當天柯淑勤為求真實詮飾角色，全程素顏上場。大愛劇場新戲《你準備萌芽了嗎？》22日舉辦開鏡儀式。（圖／大愛提供）私下柯淑勤對孩子的教育也是不遺餘力，為尼泊爾的偏鄉山區小朋友出面集資籌募校車，為慈善單位代言拍攝或是到大專院校分享貧窮孩子的故事，都不會收任何費用，她說：「我沒有錢我只有力，能做的就做。」而她自己的兩個孩子已經30歲左右，從小到大都是以開放式的教育，唯一只有要孩子遵守最重要的家規「不准說謊」，秉持「家永遠都在」的理念，不會對孩子的問題窮追猛打，只要有過不去的都可以回家「媽媽都會陪伴你」。《你準備萌芽了嗎？》找來新銳導演邱晧洲、攝影指導安宜倫、美術指導羅文瑾，故事講述柯淑勤、朱芷瑩所飾演課輔班的志工與老師，陪伴淡水北投地區弱勢家庭的孩子走出自卑不安、度過軟弱叛逆的歲月，雖然只有每週六半天的時間，用生命陪伴生命，卻能為孩子們的一生種下希望的種子，這個課輔班有一個充滿生命力的名字「新芽班」，劇情焦點放在五個孩子的個案，分別由蔡瑞澤、謝欣瑜、沈昶宏、王宥謙、朱宥承飾演新芽班裡的學生。林輝瑝則飾演朱芷瑩的兒子，兩人在劇中有不少親子衝突親情拉扯的對手戲。
遭控「約會強暴女實習生」！攝影師周宜賢曬對話喊冤：我有問她意願
中正大學畢業生依依日前指控，11年前擔任電影《阿嬤的夢中情人》實習生時，遭到攝影指導周宜賢性侵、誘導吸大麻，甚至脫口「這就是20歲的屁股啊！」導致她身心受創，至今仍在尋求專業精神治療。對此，周宜賢今（19日）凌晨曬出對話記錄喊冤，強調依小姐曾向他表示好感，且在親密關係當下他「意識到不對勁」便立馬停止了，認為這並非是女方控訴的性侵，而是「未完成的性事」。周宜賢今天在臉書發文表示，他與依小姐的確曾獨處共度一晚，但那場親密關係最後並未完成，且事後雙方還提及此事，「我們討論那場性愛沒有進行下去的原因，從她的發言裡明確地指出是我意識到不對勁並馬上停止了，並且也的確問了依小姐的意願。」周宜賢指出，4天後女方還傳訊「我想見你」、「我不討厭你，甚至滿欣賞你的其實」，並透露關於那一晚的問題與他無關，之後他還開車送了對方回家，2人在車上並未做出逾矩行為，最後在相談甚歡、給予祝福的情況下互相道別，「四年後的現在，依小姐又突然出現，控訴一樣的事情，而且把控訴力道加強，彷彿我們之前的對話不曾發生，我很震驚。也完全無法接受這個指控。」周宜賢強調，當下進行親密關係時，他發現對方反應不對勁，便停止動作並未繼續進一步，「我認為我是有覺知的人，這絕非性侵。無論如何，這麼多年過去，我在你生命中如果有產生不愉快的記憶，我感到非常抱歉。我支持me too，但我沒辦法支持這樣的me too，不實指控帶來的創傷是一樣重的」，不排除尋求法律途徑解決問題。《CTWANT》提醒您：若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工。
搶說安心亞內褲「香香的」 北村豐晴遭爆「自願當替身」另有打算
日前有女網友透過社群網站，指控《阿嬤的夢中情人》導演北村豐晴性騷擾、攝影指導周宜賢趁機性交。雖然目前北村豐晴尚未回應，但就有人想起，10年前《阿嬤的夢中情人》宣傳期時，北村豐晴就曾在媒體前搶說「心亞（的內褲）一定是草莓味，香香的嘛！」據了解，指控遭性騷的女網友表示，當時他擔任《阿嬤的夢中情人》的實習生，北村豐晴就要求他穿上旗袍當女主角的光替，同時被要求腿抬高到「男朋友都沒有看過的角度」。但最後這些片段，在正片中並沒有出現。該名女網友也表示，北村豐晴是一個在女主角演出「穿裙子爬牆要落地、意外踩在男主角肩頭，進而讓他看見自己內褲的戲」時，會自告奮勇擔任男主角光替，獲得與女主角身體接觸的導演。而根據媒體報導指出，其實早在10年前《阿嬤的夢中情人》宣傳階段中，女主角安心亞就曾被記者問到露內褲的事情，安心亞除了強調是本人露內褲外，也分享了自己的安全措施「一口氣穿上6、7條內褲」。當時藍正龍也表示，在拍攝那場近距離接觸的戲份時，他滿腦子想著的是「原來導演沒跟我開玩笑！」就有記者詢問，如此近的距離是否會擔心聞到尷尬的氣味，而這時候，北村豐晴就搶著回應「心亞（的內褲）一定是草莓味，香香的嘛！」《CTWANT》提醒您：若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工。
Metoo再延燒 《阿嬤的夢中情人》導演北村豐晴、攝影師周宜賢遭控性騷
Metoo風波持續延燒，女網友依依稍早透過社群指控當年拍攝《阿嬤的夢中情人》遭到導演北村豐晴性騷，以及攝影指導周宜賢趁機性交。該名女網友除了透過紀錄片《九槍》導演蔡崇隆的臉書，對外發表文章控訴，也表示已對北村豐晴、周宜賢提告。攝影師周宜賢遭女網友指控，拍攝《阿嬤的夢中情人》時性騷。（圖／翻攝自華文影劇數據平台）該名女網友表示，當年她擔任《阿嬤的夢中情人》實習生，北村豐晴要求她當女主角光替，她被要求穿上旗袍拍攝，並且脫絲襪展現性感，同時被要求腿抬高到「男朋友都沒有看過的角度。」攝影指導周宜賢也在旁教她怎麼抬腿才性感。拍攝當下現場都是陌生男性工作人員，且最後拍攝片段也未放進正片中。該名女網友並指控，當她參加電影殺青酒喝到不省人事，被周宜賢帶到賓館脫衣、撫摸、吸吮乳頭，更說出：「這就是二十歲的屁股啊！」在她無力抗拒也未同意之下趁機性侵。對此周宜賢稍早在臉書否認此事，稱是女方單方面沒有證據的指控，「我剛看到一篇指控我me too 性侵的文章，我嚇傻了，這指控太恐怖了，這個女生指控的內容太多記憶主觀的扭曲跟情節渲染，我希望大家先不要只看單方面沒有證據的說詞就下斷論，請給我一點時間讓我整理我的思緒，讓我證明這一切不是她單方面說的那個樣子，謝謝。」北村豐晴則尚未對外回應此事。周宜賢透過臉書否認指控。（圖／翻攝自周宜賢臉書）《CTWANT》提醒您：若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工。◎喝酒勿開車！飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
諾蘭曝光《奧本海默》拍攝初衷 解密核彈試爆實景特效拍攝內幕
好萊塢名導克里斯多夫諾蘭自編自導新片《奧本海默》，找來席尼墨菲飾演原子彈之父奧本海默，描述奧本海默當初為了拯救世界，如何研發出原子彈，又如何替世界帶來毀滅性的後果。導演諾蘭表示，他之所以想要拍攝該片，是因為參與曼哈頓計劃的科學家內心感受到的極大恐懼，他們解開了核分裂的秘密，研製出威力強大的核彈，後來甚至研製出威力更強大的氫彈，卻有可能帶來更大的災難。諾蘭表示，「在進行試爆之前，奧本海默和他的工作團隊就面對了一個極小的機率，當他們按下第一顆原子彈試爆的按鈕之後，有可能會燃燒整個大氣層，毀滅全世界。雖然發生這種事的機率非常小，然而他們仍然按下了按鈕。那是人類史上最非比尋常的一刻，我希望帶領觀眾進入那個房間，聽到那些科學家之間的對話，當他們按下按鈕的時候，我也希望讓觀眾感覺他們似乎也就在那裡。」《奧本海默》全片都使用IMAX拍攝，這次諾蘭又再度攜手跟老搭檔合作，找來曾合作《星際效應》、《天能》的攝影指導霍伊特范霍伊特瑪、特效總監史考特費雪，以及視覺特效總監安德魯傑克森，打造出原子彈爆炸的視覺特效。諾蘭過去就偏愛實景特效，這次拍《奧本海默》也不例外，要求工作人員不能使用任何電腦動畫，「我從一開始就知道三位一體核試驗將會是我們必須設法拍攝出來最重要的其中一個畫面。」並透露他過去執導《黑暗騎士：黎明昇起》當時有使用電腦動畫，效果相當好，但他認為《奧本海默》並不適合，「光憑電腦動畫打造這場核試驗的畫面，絕對無法讓觀眾感受到真實，感受到那種令人心驚膽戰的恐懼感和威脅感。」《奧本海默》將於7月21日在台上映。導演諾蘭拍《奧本海默》堅持片中三位一體核試驗要使用實景拍攝。（圖／UIP提供）視覺特效總監安德魯傑克森和特效總監史考特費雪為此開始進行一連串的實驗，包括將乒乓球用力互相撞擊、朝著一面牆壁潑灑油漆、調配發光的鎂溶液以及更多不同的嘗試，然後再用小型的數位攝影機以不同的幀率拍攝超近距離的特寫鏡頭，「然後我們會秀給克里斯看。」特效總監史考特費雪則說：「諾蘭會說很好，這個主意不錯，現在要想辦法使用IMAX攝影機捕捉規模龐大的畫面。」嘗試拍攝的過程中，也讓工作人員相當樂在其中，直呼像是整個特效團隊都在進行一場規模龐大的科學實驗。攝影指導霍伊特范霍伊特瑪也說：「我超嫉妒他們可以用各種方式玩得那麼開心。」
IMAX拍特寫小勞勃道尼也嚇到 諾蘭親解密《奧本海默》幕後歷程
「諾蘭大神」克里斯多夫諾蘭自編自導《奧本海默》講述原子彈之父奧本海默的故事，全片用最高規格IMAX攝影機拍攝，卡司則找來黃金陣容包括《黑暗騎士：黎明昇起》席尼墨菲、《穿著Prada的惡魔》艾蜜莉布朗、《絕地救援》麥特戴蒙、「鋼鐵人」小勞勃道尼與「二代黑寡婦」佛蘿倫絲普伊合力演出。席尼墨菲在《奧本海默》擔綱演出原子彈之父。（圖／UIP提供）導演諾蘭在幕後花絮中透露，為何要使用IMAX攝影機拍攝，他表示只有IMAX能夠讓觀眾進入《奧本海默》的內心世界，其他規格都做不到。席尼墨菲也贊同，他表示諾蘭專門為電影院和觀眾拍攝電影，IMAX是最棒和最具沉浸式的規格。麥特戴蒙也同樣為諾蘭的拍攝手法為之驚艷，麥特戴蒙表示：「我不覺得諾蘭會跟別人一樣，用同樣的方法拍攝一部電影，他算是發明了用IMAX規格拍攝電影，所以每次和他合作都是最先進的創新技術拍片。」至於攝影指導霍伊特范霍伊特瑪則表示，IMAX專門呈現壯麗的風景和畫面，但他也很好奇IMAX要如何呈現親密戲，「因為人臉就像是一幅風景具有很多複雜層面和深度，究竟該如何讓IMAX攝影機貼近人臉？又該如何在這種巨大規格呈現細膩畫面？」小勞勃道尼對此也深有同感，表示當IMAX攝影機近距離拍攝特寫的時候，他自己也嚇了一大跳，「當我坐在一輛帕卡德古董車後座，腿上放著IMAX攝影機，試著拍攝坐車的片段，我覺得自己又回到創新的電影學院，因為你知道當IMAX鏡頭這麼貼近你時，你真的會被嚇到。」《奧本海默》將於7月21日在台上映。
林青霞、陳坤厚獲金馬「終身成就獎」
金馬執委會今（23日）宣布第60屆金馬獎「終身成就獎」將頒發給影壇巨星也是金馬影后的林青霞，以及台灣新電影代表人物、金馬獎最佳導演與攝影雙料得主陳坤厚。林青霞接獲得獎消息說：「非常感謝金馬獎頒給我終身成就獎，11月25日典禮當天見。」陳坤厚則表示：「不敢當！從事電影工作已六十年，很感謝一起工作的上千位夥伴，以及一路指導的前輩們。」林青霞在1970年代初以《窗外》（1973）進入影壇，本片當時雖然無法在台上映，她仍以其他作品迅速竄紅，在愛情文藝片全盛時代，堪稱首席女星，曾以《碧血黃花》（1980）、《慧眼識英雄》（1982）提名，並以《滾滾紅塵》（1990）榮登第27屆金馬獎最佳女主角寶座。從明星到影后，林青霞不僅展現了豐沛的表演能量，她經歷各種類型考驗，屹立不搖的巨星魅力，猶如傳奇。近年雖然淡出影壇，專事寫作，一舉一動仍是影迷焦點。今年適逢她首部電影問世五十週年，此時獲獎意義非凡。陳坤厚在1960年代以攝影入行，從助理做到攝影指導，1970年代起獨當一面，導演的《小畢的故事》是首部獲得金馬獎最佳劇情片的「台灣新電影」，他也獲頒最佳導演。他還以《汪洋中的一條船》、《結婚》得到兩座金馬獎最佳攝影。入行已滿一甲子的陳坤厚，無論在不同專業的表現，以及電影運動的引領上，皆有傑出貢獻。今年也是他的獲獎作《小畢的故事》四十週年。第60屆金馬獎頒獎典禮將於11月25日舉行，因應國父紀念館整修檔期調整關係，今年將繼續沿用該場地舉辦。第60屆金馬獎短片類作品（劇情、紀錄、動畫）即將於6月30日截止報名，長片類作品報名則於7月1日展開。
金馬影帝被前世情人誘惑 莫子儀800萬望遠鏡前浪漫談情
金馬影帝莫子儀攜手劇場女神鄧九雲主演奇幻愛情電影《溟溟》，以前世今生為主軸，片中莫子儀飾演天文學家，遇上獨立音樂歌手葉穎飾演的神秘女學生，認定葉穎就是前世深愛的女子，面對一場如夢似幻的誘惑挑戰。電影中天文台場景取景於中央大學的天文台，其中24吋望遠鏡耗資800萬台幣建造，也是1980年代臺灣第一座具有天文研究用大型望遠鏡的天文台，莫子儀表示自己是第一次看到天文台整個天頂打開，透過望遠鏡看星星，非常期待拍攝成果。莫子儀在《溟溟》飾演天文學家。（圖／華映提供）莫子儀在《溟溟》飾演天文學家，為讓角色更立體具說服力，他與導演陳子揚拜訪了多位研究天文的教授跟學者，也將自己在片中身為科學家卻對前世今生執著的困惑與學者討論，莫子儀表示，他後來得到的答案是，科學與前世今生並非不能同時存在，「研究科學的人，同時會有自己的信仰，信仰的事情可能沒辦法全然用科學去解釋，但兩者並不衝突。」莫子儀認為電影中葉穎的存在像是自我投射，看到了跟自己一樣迷惘的靈魂，可以互相安慰、填補彼此。葉穎則透露這場在天文台的戲要訴說的夢境非常長，有很多轉折與鋪陳，對話時有一點偏差都會破壞氣氛，要很流暢的去演繹，讓第一次演戲的她印象深刻，也很開心第一次演戲可以跟莫子儀對戲。《溟溟》葉穎在天文台的戲碼需要流暢表達情感，讓她印象深刻。（圖／華映提供）電影除了角色和場景考究，也找來好萊塢幕後團隊參與拍攝，身兼導演與編劇的陳子揚畢業於世界頂級查普曼大學道奇電影學院，他用同窗情誼特別邀請《Night Terrors》、《Straight Edge Kegger》攝影師克里斯多夫普迪（Christopher Purdy）擔任攝影指導；也邀請曾以電影短片《幽魂之境》曾獲2020年台北電影節最佳聲音設計獎，另有知名作品《馴龍高手2》、《大象席地而坐》的范文銳擔任聲音設計。《溟溟》將於6月16日上映。
3D舞力對決原班團隊回歸！Breaking世界冠軍尬舞備戰巴黎奧運
《舞力對決》回來了，街舞電影《舞力對決：地表撐霸》（Breaking Point）由全球熱賣的英國舞蹈夯片《3D舞力對決》雙導演攜原班團隊回歸，舞風聚焦明年首度登上2024巴黎奧運舞台的Breaking（霹靂舞），演員陣容集結來自各國的世界冠軍好手，包括明年預計代表英國參戰奧運的大英甄試賽冠軍卡拉姆小子、榮獲英國影藝學院獎的「百變」街舞團體成員卡爾文小子和德國B-Girl冠軍吉露等國家代表級卡司。卡拉姆小子預計代表英國參戰奧運Breaking項目。（圖／甲上提供）2024年奧運明年在法國巴黎舉行，Breaking成為巴黎奧運新項目，屆時將有全球頂尖的16名 B-Boy 和16名 B-Girl 以單人淘汰賽的方式對戰，而《舞力對決：地表撐霸》的選角網羅各地實力堅強的街舞冠軍比拼，預告中兩位男主角班吉（卡拉姆小子飾）和特雷（卡爾文小子飾）用尬舞來解決紛爭，特雷轉翻全場屌打班吉，後來兩人參加倫敦世界奧運錦標賽，與其他選手展開激烈角逐，濃厚火藥味猶如奧運前哨戰般精采。《3D舞力對決》雙導演丹妮亞帕斯昆尼（Dania Pasquini）、麥斯吉華（Max Giwa）看準這波奧運熱潮，選在2024巴黎奧運備戰倒數400天前推出新片，丹妮亞帕斯昆尼說：「這部電影會讓觀眾看到令人驚奇的盛大舞蹈場面，動感節奏帶動熱血氣氛，絕對是大銀幕上前所未見！」《舞力對決：地表撐霸》卡拉姆小子(前排中)和B-Girl吉露(前排左)都是世界冠軍。（圖／甲上提供）《3D舞力對決》系列在全球總票房開出破億台幣亮眼佳績，擅長拍攝舞蹈商業片的雙導演丹妮亞帕斯昆尼和麥斯吉華，這次帶領製作團隊原班人馬回歸，片中除了有酷炫超high的街舞特技，更講述一對失和兄弟因共同熱愛的Breaking而化解誤會、重拾往日情誼的故事，讓全片增添暖心勵志的正能量。攝影指導史蒂芬亞普說：「當中的人性元素令我著迷，看著這對失和的兄弟透過Breaking獲得慰藉，經由這項運動找到內心的平靜，令我感到振奮。」《舞力對決：地表撐霸》將於6月21日在台上映。