戴振耀
」 張耀仁 鹽水大飯店導演開拍前問「可以哭嗎」 蔡昌憲上戲大爆發...讓全場感動不已
《鹽水大飯店》昨(14日)播出精彩大結局,張耀仁終於出獄與家人朋友團聚,所有人在門口輪流擁抱哭成一片,現場許多演員被蔡昌憲與張耀仁間的真情流露而感動。拍這場戲前,導演詢問蔡昌憲「可以哭嗎」?他回答:「試試看。」結果一上戲就與張耀仁相擁而泣,讓許莉廷等演員瞬間被情緒所感染,眼淚完全止不住。張耀仁和蔡昌憲因戲結緣,兄弟感情從戲中延伸到戲外。張耀仁分享,有天一早導演臨時加戲,演完後讓他難以回神、不停掉淚,這時剛好碰到比較晚來的蔡昌憲,被他滿臉淚嚇一大跳說:「唉唷,怎麼哭成這樣子!」沒想到蔡昌憲聽完加戲內容也跟著一起哭,張耀仁搞笑評價:「剛睡醒還有點水腫的他哭得很醜,我也哭得很醜,就在那一瞬間,我突然分不出我面前的人,到底是真實的昌憲還是戲裡的仁煌。」文末更義氣發言:「蔡昌憲的好,本來就輪不到我來多說,以後看到蔡昌憲這三個字,麻煩直接給他挺下去就對了!」蔡昌憲也在底下留言:「因為耀仁我們才能接住彼此,張耀仁我兄弟,也請大家用力挺!」劇中黃迪揚灑錢的枯樹,是劇中角色阿德的象徵。(圖/公視台語台)被觀眾評為本劇「最慘的男人」黃迪揚,接連遭受獲罪入獄、愛人別嫁、阿媽去世的多重打擊,喪禮上的哭戲更是感染力十足。面對這些生命不可承受之重,黃迪揚認為真正讓人傷心的其實是遺憾:「遺憾不能回報讓你過好日子、不能讓你看到我進步比以前好的樣子。你做什麼他也看不到,以前唸你的聲音再也聽不到,你成為好與壞的人都不重要,因為他離開了。」另一段被討論最多的,是昔日老大黃鐙輝與江宏恩帶著補償金上門拜訪,沒想到黃迪揚卻將錢撒向家門口的枯樹,畫面張力十足。黃迪揚分享,開拍第一天導演就告訴他:「門前這棵枯樹就是你!我們也因為這棵枯樹,選了這個家。」讓他更加理解阿德這個角色,此後只要在枯樹前的拍攝,都會演得很有感覺!因為這場是黃迪揚和黃鐙輝第一次對戲,開拍前兩人還一起順劇情、填補情感空白,導演也引導他:「事過境遷後,要讓黃鐙輝感受你是不是瘋了?還是過度壓抑?」讓黃迪揚體會到經歷獄中種種的人,思考的確會接不上正常人的頻率,所以黃鐙輝看到他的表現才會罵:「瘋子!」戲裡感情路波折不斷的吳子霏與張耀仁,結局兩人重遊澄清湖,並留下定情之吻。這場吻戲是導演臨時加的,當時拍了一兩顆鏡頭後,導演就走到兩人身邊蹲下,欲言又止,謹慎又認真詢問:「如果這邊加一個吻,可以嗎?」吳子霏說:「對於兩人來說,這個吻不僅是浪漫而已,更是走過這段日子最後面對面的兩顆心結合在一起,終於自由的阿純也用行動表達了她的心意。」張耀仁也感謝吳子霏:「在拍攝過程期間感覺彼此越來越有默契,不論是阿純第一次來探監,又或是在夢中文欽跑到阿純家門口說出『受苦的代誌,到阮為止』,現在回想起拍攝當下,彼此的狀態、眼神都非常的深刻。」劇中張耀仁吳子霏重遊澄清湖留下定情之吻。(圖/公視台語台)這段臨時加入的吻戲,讓追劇觀眾感到安慰,卻把一起收看直播的妹妹們嚇了一大跳。戲裡十分關心姐姐戀情的許莉廷在映後直播表示,看到這段當下和張耀仁妹妹鄭家宜一起同步傻眼,更現場向兩人發出靈魂拷問:「你們什麼時候接吻的!」驚訝的反應讓一旁的吳子霏和張耀仁笑到不行。《鹽水大飯店》由公視台語台與「高雄人」、綠光全傳播公司聯合出品,由鄭文堂、林志儒導演共同執導,本劇取材自農運先驅戴振耀的年少時代,內容描述男主角李文欽(張耀仁飾演)在追求民主自由的過程,擁有一群患難與共的摯友並發展出一段刻骨銘心的愛戀。眼淚和熱血交織構築了1970年代的台灣式革命青春。《鹽水大飯店》全劇已於Netflix、公視+上架,歡迎線上收看。
星談心/男主角原本不是他 張耀仁接下《鹽水大飯店》:希望不要愧對這個製作
張耀仁主演時代劇《鹽水大飯店》,農運先驅戴振耀的年少時代,他飾演的男主角李文欽,勇於追求民主自由,劇中也帶到他的愛情故事和兄弟情誼。能與導演鄭文堂及林志儒合作,張耀仁坦言很夢幻:「當初根本不敢想能演怎樣的角色,去客串臨演都好。」接到這角色,對張耀仁來說是很夢幻的過程,「從做臨演開始,就會看導演他們的戲,好厲害,好希望有天可以合作到。」從被連絡去試鏡,到拿到角色,中間有一段等待時間,據了解劇組起初曾希望找二十多歲的演員來詮釋,最後定案決定是他,「其實本來這角色不是我,以為不會接到這個角色。」張耀仁當初不曉得自己試的角色是男主角,接下重任後戰戰兢兢,不希望愧對一切。(圖/焦正德攝)他為了這部戲曬黑、變瘦,從開拍前兩個月,他一天只吃一餐,迅速瘦了7公斤,「因為有刑求戲,要怎樣讓大家相信我有經歷過那樣的事,這很難,所以我強烈控制自己體重,希望不要愧對這個製作跟角色。」外型上準備好了,那其他部分呢?張耀仁說道:「導演從開拍前就很客氣,一個大師,客氣到我招架不住,導演先問我在準備角色的習慣,要配合我還是放空到現場溝通。我們就決定互相配合,就放空到現場,這次準備最多的部分就是『不要準備』。」在跟鄭文堂及林志儒合作的過程,張耀仁時常感覺到佩服,「在劇組每天都會有魔幻時刻,每天都在爆發,會有全劇組都在通電的感覺。」像是導演很注重環境與表演的結合,好比拍浪漫的戲,導演突然下指令「暫時不要講話,看著彼此就好」,他去看回放才恍然大悟,「導演說他在拍風,演員要感受環境,這給我的幫助很大,真的很佩服。」而劇中的經典台詞「受苦的代誌,到阮為止」,其實是導演鄭文堂的天外飛來一筆,張耀仁分享,這是在拍攝後期,導演突然加場的夢境戲,「就覺得導演是怎麼想到的,而且他要我笑著講,那句台詞我突然講不出來,就是一股感動、痛苦、幸福交織的感覺,第一次跟導演說對不起等我一下,當下收音的人員也是邊拍邊哭,很感動。」能接演《鹽水大飯店》,張耀仁直呼「很幸福」。(圖/焦正德攝)戰戰兢兢地完成了這部作品,張耀仁直呼自己很幸運,「接到每部戲,我都是很感激的,謝謝讓我在這人生階段能參與這樣的戲,在這個表演的世界跟大家一起共振,這對每個演員都是很幸運、幸福的事。」張耀仁兩年前迎來兒子,新手爸爸的身份,讓他學到不少,「我覺得當爸爸這件事是一輩子的事情,我都還在學習,關係不管親子、伴侶,都是要滾動調整、傾聽彼此,不能我是爸爸我要教你,在小孩身上也會發現很多你不知道的事。」35歲的張耀仁開始晨跑後,體年齡竟逆轉到20歲。(圖/焦正德攝)像是他希望給孩子探索世界的空間,在拿捏的瞬間,他也會冒出猶豫,甚至胃都抽痛了,「像是牛奶灑出來,一開始一定覺得欸等等,後來又覺得,他可能沒看過牛奶灑出來像畫一樣的圖形,讓他摸一下會怎樣?樓梯摸一下、很髒的牆壁摸一下,會怎樣?他又沒摸過,等下再擦就好,讓他感受一下,現在會有個聲音要自己停一下。」小孩一歲半前都是夫妻倆自己帶,他也為此放棄做重訓,笑說:「怕受傷就沒辦法帶小孩。」就此養成晨跑習慣,發現晨跑帶給他很大快樂,更意外的是,他最近測出體內年齡逆轉到20歲,內臟脂肪6%、體脂肪10%,讓他頗為滿意。
《鹽水大飯店》重返高雄橋頭放映 原型人物戴振耀兒認證「非常有意義」
時代劇《鹽水大飯店》為了回饋觀眾的熱切愛護,日前一連兩天在高雄舉辦活動,上周五(29日 )晚上以「戶外放映」的形式舉辦特映會,在原型人物戴振耀老家橋頭白樹代天府放映,導演鄭文堂、影評鄭秉泓及劇中原型人物戴振耀的兒子戴乃聖特地出席,和高雄橋頭的鄉親搶先收看當周新集數。鄭文堂導演感性地說:「能夠在橋頭放映橋頭的故事,是非常有意義的事。」戴振耀的人生還有非常多精彩、值得影像化的故事,礙於時間限制,他濃縮拍出「樂觀」與「熱情」兩個最迷人的特質。鄭文堂導演(右)收到最大的回饋是觀眾留言把高雄拍得很美。(圖/公視)前置期就參與企畫審查的影評鄭秉泓以《戰地琴人》類比,認為鄭文堂導演不僅將具有原型人物的傳記故事以美麗而有創意的方式呈現出來,還沒有被歷史本身綁住,大讚:「《鹽水大飯店》是阿堂導演最溫柔、浪漫的作品,敢打包票,是今年最好的戲劇。」當被問到飾演李文欽的張耀仁是不是有像爸爸?戴乃聖毫不猶豫地說:「樸實正直的感覺,真的很像爸爸。選在這個地方播映,具有重要意義,爸爸美麗島事件關出來後,第一件事就是到代天府拜拜,感謝池府天歲王爺公保佑。」《鹽水大飯店》見面會以「重回1979年」為主題,邀請雙導演鄭文堂、林志儒、男女主角張耀仁與吳子霏一同回顧拍攝過程的點滴心情。(圖/公視)第二天的見面會則以「重回1979年」為主題,邀請雙導演鄭文堂、林志儒、男女主角張耀仁與吳子霏一同回顧拍攝過程的點滴心情。鄭文堂導演分享收到最大的回饋是觀眾留言團隊把高雄拍得很美,「看到留言很開心,對城市的感情有出來,才能拍得漂亮,對我們來說是很大的鼓舞。」也說在拍攝一場張耀仁和吳子霏在澄清湖跳舞的戲時,有很多散步的民眾貼心詢問:「這樣會影響你們拍攝嗎?有什麼需要幫忙的嗎?」讓鄭文堂導演充滿感動與感謝之情。原本就已經很瘦的吳子霏,為了詮釋角色又刻意減重。(圖/公視)對於雙導演的合作模式,林志儒導演戲稱:「阿堂導演是我大哥,他負責導戲、我負責搗蛋。」因為戲劇主題的嚴肅謹慎,在鄭文堂負責導戲時,林志儒會在旁調整現場氛圍,讓演員放鬆不陷在劇中情緒,他也分享許多劇本無法指引的部分,都是演員在良好互動中產生細節創造的魔幻場次,讓他很感動。在高雄拍攝衝突夜戲的三個夜晚,至今仍讓鄭文堂印象深刻,既要拍出滿意的場景,又時時擔心現場人員安全、情緒氛圍、火把道具等,還要在限時的壓力完成拍攝進度,讓他非常緊張,但幸好大家都很幫忙,鄭文堂點名蔡昌憲的貼心暖舉:「在感受到群演等待的疲累後,蔡昌憲就馬上開啟演唱會模式鼓舞士氣,穩定了所有人的心情。」入戲很深的吳子霏坦言,從去年殺青至今將近一年,才終於覺得自己與「阿純」這個角色比較分開,原本就已經很瘦的她,為了詮釋角色又刻意減重,讓自己更貼近家境不好的螢幕形象。媽媽也在開播後成了吳子霏的忠實劇迷,對於女兒能用台語演戲很開心,但一方面又心疼她為戲瘦成那樣,讓吳子霏趕忙安撫:「那是因為拍戲啦!現在很健康,每天都吃很飽!」吳子霏也說自己每週都跟觀眾一起追劇,常常忍不住在內心驚呼:「整齣戲沒有演員在演戲!」
謝銘祐劇中欠債讓家庭陷困境 方文琳曾借錢給「兒子」卻無還款下文
張耀仁在時代劇《鹽水大飯店》因父親謝銘祐欠債陷入困境,為了保住家中農地而四處借錢。談及借錢經驗,金鐘歌王謝銘祐自曝曾為了出專輯向地下錢莊借錢,欠債數百萬元,在家人的支持下才度過難關;張耀仁現實中沒有跟人借過錢,但他想像後回答:「借錢最尷尬的應該是開口的那一瞬間,因為對自己的人生失去掌控,絕對是痛苦又難過的事。」在劇中飾演餐廳老闆的資深演員溫吉興分享他在劇場工作十三年,收入曾僅夠付房租及吃飯,卻在一位製作人的請託下將存款內幾萬元全借給他,幸好製作人度過困難後,將錢連本帶利還了回來。方文琳的經驗則剛好相反,她曾借錢給一位演過她兒子的演員,對方深夜傳訊息說:「因為沒收入無法養家,是否能借三萬元?」方文琳二話不說匯了五萬元,沒想到後來每次詢問還款都無下文,直到透過報導才知道對方是借錢慣犯,她最後帥氣告訴對方:「如果你不還這筆錢就當我不要了!」方文琳曾借錢給一位演過她兒子的演員,卻發現他是借錢慣犯。(圖/公視)除了家中債務外,張耀仁撞見吳子霏飾演的女主角阿純在路上被同事孫綻騷擾,他本不想多管閒事,雖然後來還是出手幫助,但遲疑的態度卻讓阿純十分失望。對此,張耀仁表示私下對此事態度十分果決,「如果身邊的人遇到同樣的事,會陪她一起去報警。」吳子霏認為如果遇到有人被騷擾,她有可能會當下跟對方理論,保護受到騷擾的人;孫綻則會發揮演技先假裝是對方的男朋友,讓壞人知道「她是有人罩的」,然後再去報警,他也分享拍攝這場戲前,為了展露真實情緒而刻意與張耀仁減少互動,並沒有討論過雙方眼神的丟接或肢體接觸的力道,只在心裡排演過可能的情境。該劇故事圍繞著張耀仁與兩位好友共同成立的橋頭青年合作社,此處宛如年輕人的秘密基地,讓他們訴說秘密與夢想,張耀仁與好友蔡昌憲常在此模仿演講,他笑稱自己現實中從未參加過演講比賽,唯一一次演講經驗是在幼稚園擔任畢業生致詞;蔡昌憲則是演講比賽好手,還曾一路比到台語演講縣賽優勝,「我這個人懂事之前都沒有在怕,懂事之後才知道緊張,所以國小、國中、高中我都積極參加各種上台的活動,上了大學開始才會有點緊張。」吳子霏在劇中被同事騷擾。(圖/公視)與兩人共組合作社的洪毓璟在現實中也很熱衷社團活動,他高中時參加熱舞社,高二時還當上社長,不只帶著學弟妹練舞、編舞,更要管理幹部,維持社團營運。為了籌辦高中聯合舞展的錢,洪毓璟帶著社團到處表演、比賽拿獎金,在新崛江、各個捷運站出口拉贊助,他懷念地說:「回想起來蠻辛苦的,卻也很青春、熱血!」該劇由鄭文堂、林志儒導演共同執導,取材自農運先驅戴振耀的年少時代,劇情描述男主角李文欽(張耀仁飾演)在追求民主自由的過程,擁有一群患難與共的摯友並發展出一段刻骨銘心的愛戀,眼淚和熱血交織構築了1970年代的台灣式革命青春。《鹽水大飯店》將於明(3日)晚上八點在第14頻道公視台語台全球首播;Netflix、公視+同日跟播上架。張耀仁(右)與好友蔡昌憲(左)在劇中共同成立橋頭青年合作社。(圖/公視)
《鹽水大飯店》導演鄭文堂曝拍掉半條命 黃迪揚遭黃鐙輝毆打反問「你打人有執照嗎?」
時代劇《鹽水大飯店》今(16日)於光點華山電影館舉行口碑特映會,導演鄭文堂、林志儒率演員張耀仁、蔡昌憲、黃迪揚、謝銘祐共同出席。導演鄭文堂認為最難的一場拍攝是一場遊行大戲,「那天很冷,所有工作人員都很累,花很多力氣在做防護性的動作,加上是半夜不能影響民眾,要保證安全和安靜,拍一場拍掉半條命!」他認為拍戲就是要以假亂真,並不贊成什麼都來真的,對安全相當堅持。黃迪揚(左起)、張耀仁、蔡昌憲,三人飾演從小一起長大的摯友兄弟。(圖/焦正德攝)男主角張耀仁看完正片後讚嘆:「原來拍出來是這樣!」他坦言雖然拍攝當下感受很深刻,但也會擔心是不是太自我感覺良好,「不管是時代的記憶、還是角色的塑造,今天看到正片非常驚喜,完全被導演說服了!」該劇的故事設定在1970年代的台灣,三位年輕演員雖未親歷過,但劇組透過很多小細節來建立年代感。談起與三兄弟的合作,導演鄭文堂說這是第一次和黃迪揚合作,「當時我在拍婚姻系列的《尾號1314》,剛好迪揚有演另一部《聖筊》,我看了就非常喜歡,在記者會上跟他告白。」黃迪揚也接著分享:「開拍前三四個月我買了鄭導《眼淚》的DVD,沒想到看完隔一周就接到導演的電話。」讓他直呼緣分的奇妙,也說這次飾演的阿德是他目前遇到最好的角色前三名,「我也很珍惜、很希望能稱職去詮釋好!」更加碼爆料後來在慶功宴上才知道原來蔡昌憲也想演阿德,興奮表示:「真的是男演員夢寐以求的角色!」黃迪揚還說自己有場被黃鐙輝毆打的戲,鏡頭上看起來打得很用力,但其實全靠借位,拍完他還搞笑問黃鐙輝:「你打人有執照嗎?」讓現場笑聲連連。張耀仁挑大梁演出男主角。(圖/焦正德攝)在劇中飾演張耀仁父親的謝銘祐說雖然演過舞台劇,但影劇拍攝完全不同,「我殺青後就跟經紀人說接下來讓我休三年!」因為要演出農戶,導演讓他在開拍之前先去看人家怎麼種田,沒想到遇上南部休耕,他只好回想小時候看阿公種田的經歷,幫助自己揣摩角色。雖然過程十分辛苦,但這次的演員初體驗也讓謝銘祐有不少收穫,「最大的收穫是回去鄰居都說『不容易!方文琳當你老婆』!」導演鄭文堂說現在很多人希望回到強人政治,而拍該劇就是想告訴大家民主不一定都那麼順利,「在獨裁的力量面前最初爭取民主的樣子」就是他的拍攝初衷。導演林志儒也贊同表示:「台灣的自由民主是我們對抗外在壓力、安身立命的所在。」該劇取材自農運先驅戴振耀的年少時代,劇情描述男主角李文欽在追求民主自由的過程,擁有一群患難與共的摯友並發展出一段刻骨銘心的愛戀,眼淚和熱血交織構築了1970年代的台灣式革命青春。《鹽水大飯店》將於3月3日晚上八點在第14頻道公視台語台全球首播。
123世界自由日 蔡昌憲盼傳承海派DNA
適逢1月23日「世界自由日」,《鹽水大飯店》主演們分享自由的可貴之處。張耀仁指出:「在互相尊重的前提之下,能夠接納、同理、體諒他人的自由。」蔡昌憲簡潔有力地說:「可以做真實的自己!」吳子霏則認為:「我們能夠勇敢地用行動去爭取我們所想要的生活。」《鹽水大飯店》張耀仁演出的劇中主角文欽,為追求自由而奮不顧身。(圖/公視台語台)張耀仁、蔡昌憲與黃迪揚戲外都是奶爸,問及如何教導小孩自由的意義,三人提出不同想法。出身澳底的蔡昌憲海派地說:「因為我是海邊長大的小孩,海給我的感覺就是很自由遼闊,也影響了我的個性,面對人生課題的時候會比較勇於嘗試,不太害怕失敗。我也希望自己的小孩可以學習大海自由遼闊的精神。」《鹽水大飯店》蔡昌憲演出的仁煌在劇中早婚,行事常有所顧慮,在兄弟與家庭中拉扯。(圖/公視台語台)黃迪揚則幽默地以繪畫比喻:「在那張白紙裡,你挑選了自己喜歡的顏色,塗了想要的輪廓,你滿足了,甚至在無數次的創作後覺得無聊了,那時候爸爸就會給你張更大的紙,畫完後,再換給你更大的紙,最後再換到我們家的牆壁,好嗎?」張耀仁坦承他自己也無法解釋什麼是自由,但是他希望能跟孩子一起成長,所以大多時候都會試試看讓兒子分享他的想法:「我們一起重新感受、一起討論,也許他能帶我看見『自由』全新的意思。」《鹽水大飯店》黃迪揚形容,面臨家道中落的阿德就像被判了刑法,無論工作或社會階層都難以翻轉。(圖/公視台語台)而女主角吳子霏劇中面對壓迫,雖然只是沉默不回應,但在行動上是不臣服的,不同於劇中需要時時防衛的處境,吳子霏想像完全自由的一天十分愜意:「充足睡眠後,一早開車抵達到我喜愛的地方,如山林間的小店、鄰近海邊的咖啡廳,隨心所欲,當下想做什麼,就隨心去做的自由。」《鹽水大飯店》吳子霏飾演的阿純,擁有堅毅的信念,去對抗所有遇到的不自由。(圖/公視台語台)公視台語台時代劇《鹽水大飯店》選在1月23日世界自由日,宣布將於3月3日晚上八點首播。由鄭文堂、林志儒導演共同執導,取材自農運先驅戴振耀的年少時代,內容描述男主角李文欽在追求民主自由的過程,擁有一群患難與共的摯友並發展出一段刻骨銘心的愛戀。眼淚和熱血交織構築了1970年代的台灣式革命青春。