好男好女
」 侯孝賢
優質男、弟弟型…相親5次都被打槍 活潑開朗的90後姑娘自閉了
現代人忙於工作，有時就連認識新朋友的時間都沒有，更不用說談戀愛，因此許多人會靠相親找對象。大陸浙江省金華市35歲姑娘曉婷（化名），近日刪掉了最後一個相親男的微信，她在橙友圈「好男好女」發帖說「相了五次親，把活潑開朗的我相自閉了。」明明是同齡人中的佼佼者，走到相親市場卻屢屢受挫，這5次相親經歷帶給她最大的感受是年齡對女性的殘酷。綜合陸媒報導，大眼睛、高鼻樑，長髮、微胖，曉婷的長相屬於溫婉型，從事財務工作的她愛好做手工，幾年前經歷過一段失敗的感情後，曉婷的生活就是單位和家「兩點一線」。這幾年，大齡未婚似乎成了她的「原罪」，親朋好友見她就催。曉婷承認，自己慌了，所以邁出了相親這一步。曉婷第一個相親對象是同事介紹的，和她有著相同的興趣愛好，擅長手工皮具等一些手藝活。見到男生的第一眼，她就沒了底氣，「真心覺得自己配不上他。」男生比她大3歲，身高超過180公分，有6塊腹肌。雖然男生直言「大家還是做朋友比較合適」，但曉婷還想努力爭取下，直到有一次無意中刷到了男生的抖音號，「瞬間下頭了！全部是懷念前任的視頻，他說夢裡全是她。」這次相親讓曉婷明白，優秀的單身男生不是找不到對象，而是他們主動選擇了單身。第二次相親的男生，是曉婷媽媽在菜場「撿」來的杭州「拆二代」。有了第一次相親的經歷，曉婷奇怪條件這麽好的男生怎麽會單身？後來，她媽媽吞吞吐吐說男生領過證，離了婚，不過酒席是沒辦過的。見面後，2人感覺還行，相處了近1個月，曉婷總結了男生不少優點，不抽煙不喝酒，不會花頭花腦，對她也不錯。有一次男生說漏了嘴，旁敲側擊之下，曉婷隱約知道了男生離婚的原因，身體有隱疾，只能無奈放棄。眼看女兒脫單又沒成功，曉婷媽開始發動老姐妹們的力量，這一次輪到「弟弟」出場。曉婷一到，介紹人就對雙方說「年輕人自己先看看，行就行，不行就散。」比曉婷小2歲的弟弟，一開口就說「我還小，目前沒有結婚戀愛的打算。」相親結束。接下來和曉婷相親的2個男生都是離異。吃飯時，男生一直追問曉婷的情感經歷以及分手原因，出於禮貌，曉婷簡單又誠實地提了提。那天的相親愉快結束，但之後幾天男生再沒出現過。曉婷媽媽不甘心，委托中間人去問男生的想法，他說「這姑娘會化妝會打扮，又喜歡旅遊，感覺跟我前妻一樣，不像是真心過日子的，大概率就是衝著我的錢來的。」最後，中間人還給了曉婷忠告，「人家問什麽，你就說什麽？相親哪能這麽實誠啊！」曉婷最後一次相親，是在今年清明節期間。吸取了之前教訓的曉婷直接約男生見面，當天氛圍不錯，2人還喜歡同一款遊戲，把彼此情況介紹後愉快道別。但跟上次一樣，男生再次斷聯。中間人去問男生沒看上曉婷的原因，得到的回覆是，「這姑娘寧願自己花錢住外面，也不和媽媽一起住，要不就是人不好弄，要不就是和家人感情不好，那以後肯定處不好婆媳關係的。」這次，曉婷相當委屈，「和媽媽生活習慣不一樣，我自己在單位附近住，這怎麽也成了背刺我的理由？」經歷過5次相親，曉婷感覺媽媽似乎也受到了打擊，這幾天便使了一招「反向催婚」，天天催媽媽給她安排相親對象。雖然和媽媽這麽開著玩笑，不過她心裡清楚，「婚姻大事太難了，順其自然吧。」
影爆點／「我是台灣人！」以日常拍歷史 侯孝賢影史重磅作品《悲情城市》4K上映
《悲情城市》33週年4K數位版首映會，男主角影帝梁朝偉相隔十年之後再度訪台，為電影掀起重新上映的高潮。「一個繁榮富裕的國家，才有自信去緬懷過去的貧窮憂患。一個民主自由的國家，才有自信去省視過往的歷史。」這是1989年9月6日《悲情城市》代表台灣電影出征威尼斯影展當天，刊登在報紙上的半版廣告文案。也呼應吳念真（時為《悲情城市》編劇及演員）為電影上映所寫的宣傳詞：「在今天以前，這個故事，你聽不到，也不能講。」《悲情城市》是第一部榮獲世界三大影展首獎的台灣電影，也是侯孝賢以台灣歷史為主題的「台灣三部曲」第一部，其後還有1993年的《戲夢人生》以及1995年的《好男好女》。《悲情城市》透過一個瑞芳山城家族的視角，講述在日軍投降，台灣光復之後，國民政府尚未全面遷台中間四年發生的故事。大時代下的政權輪替，種種複雜因素造成的摩擦衝突漸趨擴大，最終引發了二二八事件。從一個家族出發，《悲情城市》以廣闊的格局走入近代台灣的蒼涼與哀愁，也談討台灣人的處境與身份認同問題。台灣解嚴後兩年，《悲情城市》問世，是第一部公開描述二二八事件的電影，也是改寫台灣影史的重要作品，達到極高的藝術成就之外，《悲情城市》的意義早已超越電影與文學，成為定義台灣影像歷史的定礎石。《悲情城市》中梁朝偉扮演失聰瘖啞人士，在片中唯一的一句台語台詞：「我是台灣人！」（圖／牽猴子提供）「你是什麼人？」簡單的問句拿到台灣來問，可能會得到好幾種不同的答案。身份認同對主體始終模糊的台灣人來說，一直是心頭的結，從早年的日本皇民，國民政府遷台後的中國人，到如今的台灣價值，這座小島上的人們，每隔幾十年就要重新面對一次身份認同的挑戰。依照時代及角色設定，電影中人物同時使用多種語言，包括閩南語、日語、粵語、上海話以及極少數的國語，重現1940年代末的台灣社會日常。梁朝偉飾演的聾啞老四林文清，在片中唯一的一句台語台詞：「我是台灣人！」就是電影的核心精神，拿到33年後的今天來看，依然聲如洪鐘，振聾發聵。33年之後看，影像的魅力絲毫未減，將近3小時的片長，侯孝賢在《悲情城市》裡，拍的並不是一個清晰完整的歷史故事，無意往任何一方靠攏，看似迂迴，他無意交代太多的人物關係和劇情線索，更多的是藉由長鏡頭裡的場景，讓自然流動的人物互動和交談帶出時代及事件，用大段時間讓畫面傳遞訊息，而我們沈浸在那樣的空間之中，與角色彷彿融為一體，感受角色所感受到的遭遇，人，才是整部電影的主體，或者說，台灣才是這部電影的主體。反而更能理解在解嚴初期，威權尚未散去的社會氛圍下，導演以隱晦且詩意的方式來拍出這個難度重重的故事，是多麼高明的作法，以日常呈現歷史，那些隱而未顯的部份看似未說，其實我們都看到了。《悲情城市》的主舞台選在九份及金瓜石拍攝，九分於是也成為了角色，空靈的山景在侯孝賢標誌性的長鏡頭凝視之下，彷彿帶有神性，山與海、霧、雨和風，港灣默默擁抱著孤絕在遠方山城裡的人們。電影讓我們愛上了九份，也讓這個黯淡許久的掏金之城重新回到人們的視野之中，以觀光之名，至今仍然是國際及台灣本地重要的觀光據點。陳松勇當年以《悲情城市》拿下金馬影帝肯定，充滿生命力、粗魯又細膩的演出，如今已成絕響。（圖／牽猴子提供）於此同時，我們還能在電影中看到許多已經離我們遠去的重要演員，包括以此片拿下金馬影帝的陳松勇，這是陳松勇的生涯代表作，粗魯又細膩的演出令人著迷，光是看他丹田有力、中氣十足的花式台語飆罵就很過癮，勇伯充滿生命力的樣貌如今已成為絕響。除此之外，還有布袋戲大師李天祿、雷鳴、矮仔塗以及阿匹婆等人，《悲情城市》同時也是女主角辛樹芬的最後一部電影，在此之後，她便淡出公眾視野之中，從此影壇再無法得知她的消息。華麗的主要演員之外，包括詹宏志、吳念真、張大春、謝材俊（唐諾）、陳淑芳都獻出了本色演出，還有在電影中獻聲唱歌的蔡振南以及蔡秋鳳，以及驚鴻一瞥的邰智源、金士傑，甚至「國師」唐綺陽等等，大咖彩蛋源源不絕，也是此次數位調光版觀影的樂趣。關於《悲情城市》的好與壞，追捧與爭議，名家筆下已寫得太多，分析得夠透徹，33年後的現在，台灣所面對的狀況，與電影中的時代儘管相隔近80年，也有著驚人的相似與呼應。如同梁朝偉此次在首映舞台上所說的：「希望新生代的觀眾和電影迷，能夠在大銀幕上看到更多侯孝賢導演的作品。」無論對台灣史或電影史來說，《悲情城市》都是一部極為重要，也極推薦在大銀幕上觀賞的電影。能看到的內容及訊息太多，從導演美麗的長鏡頭、九份山城令人屏息的景色、細緻的構圖、場景調度、觀察歷史的角度、演員細微入裡的表演，以及隔了這麼多年後，我們仍然在為自我認同而爭論不休，痛並快樂著。《悲情城市》4K數位版2/24日上映邰智源（左一）客串《悲情城市》與主演陳松勇、高捷、陳淑芳、李天祿等人同框。（圖／牽猴子提供）
侯孝賢當監製「負責吃飯」 為新片蹲咖啡廳創作
「他們在島嶼寫作」最新系列文學紀錄片今舉辦第3系列聯合發表會，包括5部作品《願未央》、《我記得》、《他還年輕》、《新寶島曼波》、《削瘦的靈魂》，其中導演侯孝賢擔任知名作家朱天文及朱天心姊妹作品《願未央》、《我記得》的監製，並在片中露臉。今侯孝賢出席記者會時，笑稱：「我負責吃飯，看有什麼問題來解決，絕對不打擾。」全交給團隊處理。侯孝賢今出席「他們在島嶼寫作」系列發表會。朱天文與侯孝賢是多年合作夥伴，曾合作《童年往事》、《好男好女》等多部金馬獎作品，先前傳出兩人將合作新片《舒然河上》及另一部照顧失智父親的父子情誼作品，對此，朱天文透露《舒然河上》已經鎖定舒淇演出，預計3月春暖花開時會展開勘景工作。「他們在島嶼寫作」系列發表會。《舒然河上》描述亞斯伯格症孩子與河神的友誼，朱天文表示舒淇對於劇情題材非常有興趣，目前因為疫情尚未返台，但舒淇正在構思角色服裝，侯孝賢也全權交給舒淇去發想。另一部侯孝賢執導的新片，原先鎖定張震演出照顧失智父親的兒子一角，但朱天文今透露，「張震覺得這個故事太寫實殘酷，與他的生活太近，目前有點卻步。」製作團隊目前仍在思考該如何將張震放進演出名單中。對於外界關心侯孝賢身體狀態，朱天心也表示，近期每天都跟侯孝賢相約咖啡廳一起創作，「有沒有東西都沒關係，就固定報到去一個地方蹲，一起討論書跟資料。」
董哥真心話／董智森：民進黨篡改台灣史
呂秀蓮在副總統任內，到新北市景美軍人監獄改成的「國家人權博物館」參觀，她對陪同的國防部次長傅慰孤說，人生際遇難料，上次她來的身分是犯人，現在成了副總統，「當我們在抗爭時，你在做什麼？」傅慰孤回答：「當時我駕著戰鬥機在台海上空，保護這塊土地，讓你們有安全的抗爭環境！」綠營掌握九成以上的媒體及網路，誇大自己的民主貢獻，卻常充滿矛盾與謊言。例如民進黨推崇鄭南榕主張言論自由，是為台獨自焚的英雄。但民國七十六年，民進黨在國賓飯店舉行第二次全代會，到現場散發台獨宣言的鄭南榕，卻被民進黨立委朱高正等人打到頭破血流，當時在現場叫好的人，如今都在享大位及吃香喝辣。鄭南榕菸癮大、怕坐牢，他曾告訴我「不抽菸、吾寧死」，但他被民進黨立委張德銘控告違反《公職人員選舉罷免法》，還是進了大牢。鄭南榕恨國民黨、看不起民進黨，卻在自焚後被民進黨當神膜拜。民進黨對鄭南榕的妻子葉菊蘭很好，不斷地給她高薪好職位，如同照顧烈士遺孀。同樣備受照顧的，還有盧修一的妻子陳郁秀，她們宛如控訴不公不義的人證。現在的學校課綱，已成宣揚台獨、割裂中華文化的讀本。二○一九年，年輕人看了電影《返校》，以為國民黨特務殺人如麻，但他們抓的其實是共產黨。年輕人，你們恨死共產黨，處死共產黨豈非英雄？為何國民黨竟是你更仇視的對象？《返校》原型是基隆中學校長鍾浩東的故事，他是共產黨黨員，受刑前，他高唱日本歌謠〈幌馬車之歌〉，後來作家藍博洲以此為書名，寫下鍾浩東的經歷，又被侯孝賢拍成電影《好男好女》。這是內戰不休、國共互殺的時代悲劇，犧牲者往往視死如歸，心中不恨。《返校》的熱潮加上網路言論的洗腦，隔年的總統大選，年輕人當然要投給蔡總統，所以主導公視的陳郁秀拍出電視劇《斯卡羅》，就不令人意外了。民進黨學日本人篡改台灣史、洗腦年輕人，在《斯卡羅》中被美化的美國廈門領事李仙得，其實是在取得原住民信任後，再協助日軍出兵，進而殖民台灣，日本天皇為了感謝他協助侵略，還贈其「勳二等旭重光章」，這才是真相，但誰在乎呢？未來課綱、電影、電視及網路，會繼續替年輕人篡改歷史，烙印心頭後，就成為台獨的鐵桿選票。
金馬57／侯孝賢獲頒終身成就獎 全場起立致敬場面感人
導演侯孝賢獲頒第57屆金馬獎「終身成就獎」，日本導演是枝裕和特別情義相挺提前來台隔離14天，就為了幫侯孝賢導演擔任引言人。一上台是枝裕和感性說出：「就算是隔離四周，我也願意來。」表示當年見到侯孝賢導演本人，就深深被他吸引，也立下成為導演心願，更搞笑說，雖然兩人沒有血緣關係，但覺得自己就像是侯導的兒子一樣。侯孝賢於2009年創立金馬電影學院，提供華語影壇年輕影人切磋精進的機會，提攜後進不遺餘力。今晚他從合作多年的夥伴李屏賓、廖慶松及杜篤之三位重量級頒獎嘉賓的手中接下終身成就獎獎座，李屏賓更笑稱和廖慶松、杜篤之三人是「福祿壽」，率領著徒子徒孫一起來頒獎給侯孝賢導演。在全場起立致敬之下，侯孝賢開心接下「終身成就獎」，他說：「好開心喔！真的很開心，我都70幾快80了。」對於自己能拍出多部感人的電影作品，他僅言簡意賅地說：「感動別人先感動自己，謝謝！」73歲侯孝賢是台灣新電影代表人物，他1973年踏入電影界，從場記、編劇、副導一路累積經驗，1980年執導首部電影《就是溜溜的她》，之後接連執導《風櫃來的人》、《冬冬的假期》、《童年往事》、《戀戀風塵》等片，讓他成為「台灣新電影」的代表人物。1989年執導以二二八事件為背景《悲情城市》，拿下第46屆威尼斯影展 「金獅獎」，成為首部在國際三大影展掄元的台灣電影。1993年侯孝賢導演的《戲夢人生》獲得坎城影展評審團獎，之後《好男好女》、《南國再見,南國》、《海上花》、《千福曼波》、《最好的時光》等片更多次入選坎城競賽。2015年他再以《刺客聶隱娘》獲得坎城影展最佳導演。侯孝賢曾以《悲情城市》、《好男好女》、《刺客 聶隱娘》在金馬獎拿下三座最佳導演；並以《小畢的故事》、《油麻菜籽》獲得兩座最佳改編劇本，《童年往事》拿下一座最佳原著劇本，以及年度台灣傑出電影工作者等獎項。
執委會全票通過 侯孝賢獲金馬獎終身成就獎
金馬獎24日召開執行委員會議，全票通過選出侯孝賢為第57屆金馬獎「終身成就獎」得主，表彰他在電影美學的卓越成就以及對電影傳承的苦心竭力。侯導在接獲通知時的第一反應竟然是要把獎金捐給金馬獎，工作人員感動之餘，不忘提醒侯導「這是沒有獎金的」。對於獲得終身成就獎，侯導表示：「我喜歡電影，我拍電影，這就是我的信念。」侯孝賢1973年踏入電影界，從場記、編劇、副導一路累積經驗，1980年執導首部電影《就是溜溜的她》。他在1980年代以《風櫃來的人》（1983）、《冬冬的假期》（1984）、《童年往事》（1985）、《戀戀風塵》（1986）等片成為「台灣新電影」的代表人物。1989年導演的《悲情城市》獲得威尼斯影展金獅獎，是首部在國際三大影展掄元的台灣電影。1993年《戲夢人生》獲得坎城影展評審團獎。他的《好男好女》（1995）、《南國再見，南國》（1996）、《海上花》（1998）、《千禧曼波》（2001）、《最好的時光》（2005）多次入選坎城競賽，2015年以《刺客 聶隱娘》獲得坎城影展最佳導演。侯孝賢也在金馬獎得過3座最佳導演（《悲情城市》、《好男好女》、《刺客 聶隱娘》）、2座最佳改編劇本（《小畢的故事》、《油麻菜籽》）與1座最佳原著劇本（《童年往事》），以及年度台灣傑出電影工作者等。侯孝賢的電影成就聞名國際，今年5月《紐約時報》專文報導，標題還以「台灣最偉大的電影人」稱呼他。除了對電影美學的影響，有目共睹；侯孝賢對於提升台灣電影製作品質，培育新晉人才，也不遺餘力。他的班底在不同領域都有傑出成就，見賢思齊下，亦多投入提攜後進。他還於2009年創立金馬電影學院，提供華語影壇年輕影人切磋精進的機會。對於電影傳承這項艱鉅的工程，侯孝賢從作品到作為，具有全面性的貢獻。金馬獎頒獎典禮將於11月21日於台北市國父紀念館舉行。
曾共舞安室奈美惠 伊能靜因真人秀舊作受熱議
52歲的伊能靜近來參加真人選秀節目《乘風破浪的姐姐》，接連因發言爭議使節目轟動，也讓她過往作品再受討論。過去她翻唱多首當時日本樂壇名作，幾乎是80、90年代日本流行樂壇縮影，也為台灣之後掀起的「哈日」風潮暖身。伊能靜（右）赴日發展期間曾與安室奈美惠同台表演。（圖／YouTube）伊能靜聲線童稚甜美獨樹一格，早期台灣精銳音樂人為她創作〈爸爸不要說〉、〈悲傷茱麗葉〉、〈我是貓〉等膾炙人口歌曲外，她也曾於1995年赴日發展近4年，據「沒有新歌的唱片行」表示，伊能靜諳日語，加上曾參與在日本極具人氣的侯孝賢導演電影《好男好女》、《南國再見，南國》、《海上花》等片，順勢在日發展期間出了1張EP、3張單曲與1張專輯，其中1曲曾進公信榜，她還曾在現場歌唱節目中與安室奈美惠共演唱跳。伊能靜舞台魅力與甜稚歌聲獨樹一格，早期經典作品是5、6年級生的共同回憶。（圖／資料照片）伊能靜將松田聖子的〈野玫瑰練習曲〉與〈Rock’n Rouge〉翻唱為〈愛的日記〉及〈愛麗絲的日記〉；松田聖子勁敵中森明菜的〈少女A〉也由她翻唱為〈選錯電影選錯你〉，原曲意境叛逆，歌詞帶性暗示，曾遭日本放送協會禁播。除了昭和兩大偶像的作品外，伊能靜首張專輯《有我有你》中的〈初戀〉翻唱自岡田有希子1984年獲唱片大賞新人獎的〈-Dreaming Girl-初見戀愛〉。幾位重量級偶像作品伊能靜皆詮釋出色，也是她正統偶像路線的宣示。被誇勝過原曲〈誘惑我的心〉原曲〈one night in heaven ～真夜中的天使～〉原唱為鈴木早智子、相田翔子組成的女團「Wink」，中文版MV呈現中東情調，在1989年推出當時編曲動感新穎。《緊緊擁抱我》專輯中〈最佳男主角〉原曲〈夢讓我自己決定〉原唱為美西曲風創作團體「135」；鄧麗君曾重唱該團的〈我愛你〉，巫啟賢、楊大為、霍正奇則都曾翻唱為〈情敵〉。收錄在《落入凡間的精靈》中的〈cry on your smile〉原唱與作曲者久保田利伸是日本黑人音樂代表人物，伊能靜以日文唱來委婉深情，還曾有日本聽眾誤以為她是日本歌手。收錄於《流浪的小孩》專輯、伊能靜自填中文詞的〈Choo Choo Train〉原唱是街舞偶像團體「ZOO」，也被日網友盛讚「勝過原曲」。