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」 奧斯卡 周興哲
周興哲出道10周年 預告全新創作專輯月底面世
周興哲今（15日）推出新歌〈想念你想念我〉，同時預告出道10年最新創作專輯，也將在月底面世，讓全球小興星們非常期待。周興哲透露，創作這首歌的靈感，來自於某天突然想到「想念是放手的副作用」，當下腦中源源不絕充滿音符，欲罷不能地寫下了旋律，他感性說道：「我們用不成熟的愛製造了痛苦，卻又在這些疼痛之中變得成熟。」為了新歌〈想念你想念我〉，周興哲在墨爾本演唱會的行程中，特別抽空在當地拍攝了「深情版」MV，深入墨爾本美麗的海岸線，捕捉靜謐且浪漫的氛圍，讓這段思念的情感得以更加生動地呈現。周興哲表示：「這首歌寫的是一種很真實的情感，無論是相隔遠距離還是身邊的陪伴，愛情中的那份『想念』永遠不會消失。」此外，周興哲繼金馬獎、金曲獎雙金加持後，事業更上層樓，《Odyssey旅程世界巡迴演唱會》全球突破50場，繼榮獲有「設計奧斯卡」之稱的美國謬思設計獎（MUSE Design Awards）娛樂類最高榮譽「鉑金獎」，緊接又拿下「亞洲三大設計獎」之一的韓國K-DESIGN AWARD的「年度金獎」，可喜可賀。
「X教授」越變越大隻原因曝光 《邪惡勿語》成2024驚悚片黑馬
台灣大哥大MyVideo平台公布新片單，包括2024年驚悚片黑馬《邪惡勿語》、由奧斯卡影帝瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）攜手女神卡卡（Lady Gaga）主演的《小丑》續集《小丑：雙重瘋狂》，以及今年金鐘獎入圍者柯叔元、雷嘉汭主演的靈異恐怖電影《化劫》都上架。另外土屋太鳳在日片《完美配對謀殺案》遭遇恐怖情人糾纏身陷險境，也在MyVideo平台獨家播映。《小丑：雙重瘋狂》也將於串流平台上架。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）被讚為2024年驚悚片黑馬的《邪惡勿語》，改編自2022年丹麥電影《說不出的邪惡》，由《X戰警》系列電影飾演「X教授」的詹姆斯麥艾維（James McAvoy）主演，講述英國莊園主人「阿派」遇見一美國家庭，便邀請對方到府作客度過愉快週末，然而好客熱情的背後卻隱藏殺機。《邪惡勿語》上映後好評不斷，製作成本約1500萬美金（換算台幣約4.8億），目前累積全球票房已達7666萬美金，折合台幣約24.7億，等於翻紅大賺5倍以上，成為票房黑馬。詹姆斯麥艾維在《邪惡勿語》飾演多重人格，隨著故事推進，他在體態和邪惡感上都越發增長，「一開始我盡量讓自己顯得小巧柔和些，但隨著拍攝我刻意逐漸增肌，每次開拍前都會先鍛煉一番，直到最後，阿派滿腔怒火爆發。他是一個既有魅力又令人害怕的混蛋，我從小身邊就有這樣的人物。你看到他們時只會保持距離。」原來阿派的參考原型可說是來自於詹姆斯麥艾維成長的地方，7歲時父親搞消失、母病倒，由外祖父母扶養並在蘇格蘭城市格拉斯哥邊緣著名暴力區域「德拉姆查珀爾」成長的他形容當地危險程度，「直到16歲之前，晚上都被禁止出門。」但他坦言演阿派讓他找到樂趣，「雖然阿派邪惡且有很多爭議，但他是個非常討人喜歡的傢伙，他喜歡他的工作，享受生活，我演得也很開心。」
周興哲「滿懷歉意」返場澳洲 男粉瘋狂大喊：老公愛你
周興哲日前以《Odyssey旅程世界巡迴演唱會》返場澳洲，看到現場座無虛席，他內心無比感動，居然「滿懷歉意」說：「我是不是太常來了？一年半就來一次，是不是應該等有更多新歌的時候，再來看你們？」讓全場觀眾大喊：「每天來都可以！」甚至有男粉說「老公愛你」，讓周興哲開心回應：「愛你！」周興哲返場墨爾本、雪梨雙站，憶及上次來是去年五月，當時南半球是夏轉秋，這回於11月造訪，則是春轉夏，剛好都是氣候涼爽宜人之季，在墨爾本站周興哲興奮跟粉絲們分享許多新發現，盛讚各國美食齊聚且都道地，也暢快打了高爾夫，表示越來越喜歡墨爾本，甚至興起置產的念頭，更感謝周杰倫招待，隨即演唱了對方的〈退後〉致敬，引爆全場大合唱。繼金馬、金曲雙金加持後，周興哲事業更上層樓，巡演全球突破50場，更獲獎連連，繼榮獲有「設計奧斯卡」之稱的美國謬思設計獎娛樂類最高榮譽「鉑金獎」，揚威國際。緊接著又拿下「亞洲三大設計獎」之一的韓國K-DESIGN AWARD的「年度金獎」，短時間內在國際間展露頭角。周興哲引發全場大合唱。（圖／星空飛騰提供）
登6千公尺喜馬拉雅山搏命拍攝 《香巴拉》導演爆高山症血尿曝活命關鍵
藏語電影《香巴拉》（Shambhala）獲第61屆金馬獎最佳攝影及最佳造型設計雙料大獎提名，該片由台灣、尼泊爾、法國、挪威、香港、土耳其、美國和卡達等8地聯合攝製，深受國際矚目的尼泊爾導演敏·巴姆（Min Bahadur Bham）執導，不僅是30年來第一部獲選柏林影展競賽片的南亞電影，也是影史首部獲選歐洲三大影展主競賽的尼泊爾電影。「香巴拉」是指藏傳佛教中的一個神秘、神聖的境界，也是印度教中的一個重要領域，意指「純淨」、「理想聖地」。全片在海拔高達4200至6000公尺的喜馬拉雅山多爾波（Dolpo）拍攝，那是地球上人類居住的最高海拔區域之一。這次獲得金馬獎最佳攝影獎提名的哈薩克籍攝影師阿吉斯·香巴基夫 (Aziz Zhambakiyev)，跟著導演跋山涉水拍攝，甚至挑戰連演員都無法登頂的6000公尺極地拍攝，不僅畫面絕美獲得美媒《綜藝》（Variety）大讚「如詩如畫」，國際影媒更盛讚攝影師香巴基夫拍出了「尼泊爾電影的最新高度」。該片除有台灣資深監製廖慶松與黃江豐擔任監製、剪輯與製作，尼泊爾導演敏·巴姆及哈薩克攝影師香巴基夫更是國際團隊中的靈魂人物。然而香巴基夫並非《香巴拉》製片方的原定攝影師，因他曾在喜馬拉雅山拍攝導演敏巴姆前作《尋找奇雞》（The Black Hen）時，因高山症發作被直升機救走，導致拍攝一度中斷。但導演敏巴姆力排眾議，依然堅持邀他進組，並為他保了200萬台幣的巨額保險才獲准入山拍攝。香巴基夫在痛定思痛下，決定斷菸戒酒、開始茹素，並在重新洗滌身心靈後，終以最佳狀態挑戰《香巴拉》在6000公尺高的極地拍攝。《香巴拉》導演敏巴姆（右）感謝香巴基夫（左）提早結束拍攝，讓團隊得以早日下山治療高山症。（圖／海鵬提供）然而在喜馬拉雅山區拍攝《香巴拉》如同搏命，導演敏巴姆、跟焦師以及錄音助理等三人，竟都陸續出現高山症反應、甚至血尿。這次幸賴香巴基夫熟練的攝影技術，提前完成拍攝工作，三人才得以順利下山治療，並在持續治療一個月後才告康復，讓導演敏·巴姆感動表示，「是他（香巴基夫）救了我的命」。《香巴拉》全片都在尼泊爾和西藏之間的喜馬拉雅山的多爾波地區拍攝。由於地處尼泊爾西部偏遠藏族高地，純淨地保存了最傳統的藏族文化與佛法，並以擁有風景優美、古老的寺院莊嚴而聞名，也是奧斯卡電影《喜馬拉雅》的拍攝地。劇情描述一名女子嫁給三位丈夫之後所面臨的轉變。片中不僅呈現尼泊爾的景色、風采與文化，更打破傳統束縛、尋求女性自我認同，獲國際影媒《銀幕》（Screen Daily）讚賞是「一場翻越喜馬拉雅山的女性自覺之旅」。該片預定2025年一月在台上映。
新堀江商圈亂象！機車頻闖徒步區 行人狂閃車超困擾
近年國內行人安全意識抬頭，但各地仍存在交通亂象，高雄有民眾發現，新堀江商圈徒步區經常有機車騎士闖入、貪圖方便隨意穿越，讓行人困擾怒指「乾脆取消徒步區」，對此，轄區警方將加強稽查違規。據了解，該徒步區至少已設置15年，當初高市經發局和攤商認為有需求，透過連署後由交通局設立。新堀江商圈成立最早可追溯到1988年，高雄商業中心從原本的鹽埕區轉移到新興區「大統五福商圈」，建商仿效日本商店街模式，興建300餘間店鋪出租給各攤商，成為高雄年輕人逛街聚集之地，但隨著大統百貨燒毀、市中心逐漸往北轉移，加上新冠肺炎影響，商圈逐漸沒落。不過，仍有不少攤販業者持續苦撐，昨日周末還能看見不少人搭捷運到新堀江逛街，但有民眾表示，在商圈徒步區行走到一半，經常要「閃機車」，因為有不少騎士貪圖方便，會直接騎進徒步區，甚至違停在攤商前面，讓民眾怒批「乾脆取消徒步區」。民眾指出，警方明明在出入口有設置告示牌，上面清楚規定，徒步區在下午2時到深夜11時，汽機車皆不得進入及停放，但仍有不少騎士無視警語，建議警方能在出入口設置路障。不過，有攤商坦言，民眾看見的騎士，有可能就是業者，他們為了快速補貨才騎車進入。被問及徒步區是否該取消，業者則認為，奧斯卡影城拆除後，準備蓋住宅大樓，過幾年若新建案落成，徒步區仍有存在的必要性。經交通局調查，新堀江徒步區設立至少超過15年，當初交通亂象頻傳、人車爭道危險，攤販認為有設置專用步道的需求，才協請經發局連署，向交通局申請規畫。如今騎士闖入亂象不斷，轄區警方也將加強在商圈出入口稽查，請用路人務必遵守交通規則，保障行人安全。
絕命終結站男星離世！資深男星傳死訊享壽69歲 《絕命6》上映成遺作
美國演員兼配音員東尼陶德（Tony Todd）以《絕命終結站》（Final Destination）系列、《腥風怒吼》（Candyman）經典角色聞名，相信不少影迷對他並不陌生，未料9日傳出，他已在3天前過世消息，享壽69歲。東尼陶德驚傳6日過世，享壽69歲。（圖／翻攝自X）根據《紐約郵報》等外媒報導，東尼陶德6日在美國加州的瑪麗安德爾灣（Marina Del Rey, California）的家中去世，享壽69歲，死因則未被透露，據其經紀人戈德堡（Jeffrey Goldberg）哀傷的表示「他是一個了不起的人，我每天都會想念他」。東尼陶德自年輕時就在戲劇學院學習表演，早期在1986年參演奧斯卡最佳影片《前進高棉》（Platoon），在片中飾演嗑藥成癮的華倫中士，1990年出演《活死人之夜》（Night of the Living Dead）一戰成名，後來他活躍於電視劇圈，並在1992年接下《腥風怒吼》，角色「糖果人」成為他的經典代表作之一，他在2021年的續集《糖果人》中也回鍋登場，以及麥可貝的動作片《絕地任務》（The Rock）等。至於東尼陶德最廣為大眾所知的形象，其中一個便是《絕命終結站》系列，據了解，他從2000年開始加入電影，在片中飾演神秘的驗屍官威廉布魯沃斯，而他生前曾參演《絕命終結站6》，預計在2025年上映，電影中會交代該角色的神祕背景，如今也成了陶德的遺作。東尼陶德在約40年的演員生涯中，參與的作品超過240多部，各種影視風格皆佔有一席之地，除此之外，他的聲線渾厚也為不少經典遊戲人物或電影、動畫角色配音，包括《決勝時刻 Call of Duty》系列遊戲、《漫威蜘蛛人系列》遊戲中的「猛毒」和多部《變形金剛》系列動畫作品配音。69歲東尼陶德過世。（圖／翻攝自X）
林奕嵐登時尚雜誌封面 坦言正處於「最好的狀態」
在影集《X！又是星期一》中，有亮眼表現的林奕嵐近日受時尚雜誌ELLE之邀，拍攝11月封面人物。從兩年前在影集《X！又是星期一》中飾演剛出社會的職場菜鳥，然後以《她和她的她》奪下金鐘最具潛力新人獎，到現在從容自在、侃侃而談的林奕嵐，這中間的轉變，讓她從女孩多了些女人的魅力與自信。林奕嵐表示：「很開心能擔任這次的封面人物，謝謝雜誌的信任與喜愛，希望成品大家會喜歡。」此次封面拍攝的色調、服裝、道具風格強烈，年僅22歲的林奕嵐散發出小女人的獨特魅力，女孩與女人最大的不同之處，林奕嵐認為是因為了解自己所散發的自信，現在的她仍處在學習如何成為女人的階段，就如同她在新戲《X！又是星期一》裡飾演的職場菜鳥一般，以演員身分開啟摸索大人世界的成長之路。林奕嵐接著說：「我最近發現這個世界不是圍繞著自己而轉，你的行為舉止其實也會影響到身邊的人，當他們因為你而變得更好，也會讓自己變得更有成就感。」她也不諱言，現在的自己正處於「這幾年來最好的狀態。」造成如此轉變，不只是現實生活中累積的磨礪，還有獨處時與自己對話帶來的醒悟。林奕嵐希望成為一個不怕犯錯、願意失敗的人。（圖／ELLE TAIWAN提供）林奕嵐在受訪問時也被問到，想成為一個什麼樣子的女人？林奕嵐說：「我想要持續當一個很real、很誠實的人，然後成為一個不怕犯錯的女人。」她坦言自己不喜歡失敗，常因害怕無法達到心中理想的目標，在面對想做的事時，反而會裹足不前，接著說：「很多人會覺得在小孩的時候，你都可以犯錯，因為還年輕、還有很多學習空間。當年紀漸長了，反而會因為要配合這個社會既定的完美形象，而不敢放手執行。但其實不管你年紀多大，依然還是有可以失敗的空間，所以我希望成為一個願意失敗的女人！」受訪時也被問到英文名字「Charlize Lamb」的由來，林奕嵐表示，是爸爸受奧斯卡影后莎莉賽隆（Charlize Theron）啟發得來的靈感。她笑說：「爸爸非常欣賞莎莉賽隆，所以我出生的時候就以她為範本取名為Charlize。至於中文名「林奕嵐」，則是媽媽請朋友幫忙取的，雖然沒有什麼特別的涵義，不過我蠻喜歡的。」出道就受到許多時尚品牌喜愛的林奕嵐，此次登上雜誌封面，她感謝大家的信任與喜愛，明年春天也即將上映新電影《命中註定那頭鵝》。
張信哲獲名車品牌青睞 自豪安全駕駛「大家都很享受」
張信哲獲邀代言知名品牌汽車，他本身就有一輛開了10年以上的該牌休旅車，拍攝代言廣告當天，他剛結束到深夜的錄影，從杭州趕到上海，一早就精神奕奕出現在片場中，其中有一個場景還出現在奧斯卡金獎導演李安《色戒》中，梁朝偉和湯唯喝咖啡的地方，也為廣告增添懷舊美好老上海低調奢華的美感。張信哲本身是有名的古董迷，也收藏許多上海百年風華的家具和藝術品，所以廠商特別選在十里洋場的上海作為拍攝地，為他量身打造代言廣告。而在張信哲出演的廣告片中，想傳達的是「讓傳承的價值 被安全的承載」的概念，強調多年來張信哲用收藏的方式，守護著華人傳統文化，不僅把每一件訴說著過往與情懷的文化遺產細心保存，更致力於將其展現於世人面前，讓更多人感受到它們的價值。提到親友對他的駕駛評價，張信哲說：「大家都很享受我的駕駛啊！」表示自己雖非賽車級的技術，但保證絕對是安全駕駛，再三強調：「要享受駕駛的樂趣和刺激，其實還是要要找到相對符合安全駕駛標準的地方，當然乘客也要配合安全防範，安全帶，可是要記得繫好！」他在忙個唱之餘，也開始想念起開車出遊的樂趣，被問到最想在什麼地方開車旅遊，他不假思索說：「想要在歐洲自駕旅行，飽覽當地的人文歷史和風景。」張信哲稱自己是安全駕駛。（圖／潮水音樂提供）
金馬61超華麗頒獎陣容 服役中的許光漢也將出席
金馬執委會今（4）日公布第61屆金馬獎頒獎陣容，包含日本金像獎影帝阿部寬，以《媽的多重宇宙》獲得奧斯卡最佳男配獎的關繼威、最佳導演關家永及製片人王慶，金馬影帝張震和七位金馬影后張艾嘉、楊貴媚、吳君如、林嘉欣、楊雁雁、謝盈萱、林品彤，以及曾獲金馬獎最佳動作設計的舞蹈家許芳宜、能演能唱能製作的音樂精靈黃韻玲，另外除了有許光漢、王淨、袁澧林、曾敬驊、陳柏霖五大星光，還有四大角頭蔡振南、太保、高捷、龍天翔助威，堪稱眾星雲集。李安、王童、朱延平三大導演將擔任特別獻獎嘉賓，金馬主席李屏賓與評審團主席譚家明則將揭曉最佳劇情片得主。陳柏霖 （左） 和王淨 （右） 主演的《鬼才之道》獲得多項提名。（圖／金馬影展執行委員會提供）日本影帝阿部寬在台灣擁有極高知名度，他主演的《夕霧花園》還曾入圍金馬獎9項大獎，可惜當時未能來台，這次是他首次以頒獎嘉賓身份登上金馬殿堂。而《媽的多重宇宙》關繼威、關家永、王慶，不僅擔任今年金馬電影大師課的重量級講師，也應允出席頒獎典禮，金馬影帝張震今年又以《餘燼》力抗群雄，結果揭曉前先擔任頒獎人。而本屆將有七位金馬影后接連登場，包括創下11次影后入圍紀錄的張艾嘉，睽違21年再次問鼎的吳君如，剛拿下金鐘獎最佳女主角這次問鼎金馬獎女配角的楊貴媚，以新加坡電影拿下兩座金馬獎的馬來西亞影后楊雁雁，擁有女主角、女配角、新演員大滿貫的林嘉欣，身兼本屆評審的謝盈萱、以及金馬史上最年輕影后、上屆得主林品彤。許光漢特別請假出席金馬頒獎典禮。（圖／金馬影展執行委員會提供）年度破億話題電影《角頭－大橋頭》的「四大角頭」蔡振南、太保、高捷、龍天翔將霸氣合體，而獲得本屆11項提名的《鬼才之道》主演陳柏霖和王淨、備受矚目港台新生代明星袁澧林與曾敬驊等都將出席典禮，一同見證榮耀時刻。許光漢因主演的《青春18×2 通往有你的旅程》入圍多項金馬獎，特別向所屬單位請假獲准參與盛會，除了與劇組重聚，也將擔任頒獎嘉賓。「終身成就獎」將由百忙之中特別從美國返台的李安獻獎給永遠的武俠影后鄭佩佩，並由她的子女代領，朱延平導演則獻獎給他多部電影中負責掌鏡的攝影師林文錦，「年度台灣傑出電影工作者」則由王童導演頒給合作超過三十年的噴畫師李錫堅。金馬執委會加碼公布本屆金馬獎得主可額外獲得市價23萬8000元，由台灣知名電輔車品牌SEic量身打造的「金馬61 x SEic聯名限定車款」一台。SEic首次跨界與金馬聯手打造頂級奢華電輔車，全霧黑的鉻鉬鋼車架搭配頂級電鍍24K金的金馬標誌，座墊更是採用歐洲進口真皮手工頂級製造，讓得獎者除了榮耀外，還能將這台「金馬」騎回家。11月4日起，將在SEic指定獨家通路開放預購全球僅25台的金馬61得獎者同款電輔車。本屆金馬獎得主可額外獲得市價23萬8000元的聯名限定車。（圖／金馬影展執行委員會提供）金馬61不僅創下史上最高報名數量，也有將近800位入圍影片影人將出席今年盛會。星光大道將於5點30分開始，頒獎典禮準時於晚間7點舉行。台灣觀眾11月23日可鎖定台視頻道同步收看第61屆金馬獎頒獎典禮直播，網路直播由MyVideo影音獨家播出，LINE TODAY共同轉播，更多最新消息將在金馬官方網站、Facebook、IG等社群平台陸續公開。
西班牙「世紀洪災」釀逾150人罹難 倖存者闖商店盜取物資
西班牙近日遭遇世紀大洪水，造成嚴重損失，災情持續擴大，截至目前死亡人數已超過150人，搶劫事件更隨災難蔓延。搶劫者利用巴倫西亞地區的混亂，闖入被廢棄的商店，盜取電腦、手機、香水等高價商品，但也有倖存者取走物資以求生存。警方已逮捕約39名嫌犯，並預計隨著國民警衛隊的持續鎮壓，逮捕人數將進一步增加。根據外媒《每日郵報》的報導，受搶劫影響最嚴重的地區包括巴倫西亞博內爾購物中心、瓦倫西亞機場附近的購物區，以及洪水災情嚴重的阿爾代亞和阿爾法法爾鎮。許多當地居民因災情絕望，甚至不得不從超市中取走食物和水以求生存。從社交媒體上流傳的影片可以看到，部分市民爬進破損的超市，帶走食品和瓶裝水，現場宛如世界末日般的景象。不少網友對此表達同情，認為在災難中尋求水和食物是可以理解的。報導中指出，本次洪水被認為是本世紀以來西班牙最嚴重的自然災害，洪水摧毀了多個村莊，倖存者在泥濘的街道上遊走。洪水不僅奪走了150多條生命，失蹤人數也尚未確定。隨著救援行動的推進，死亡人數可能還會繼續上升。西班牙交通部長奧斯卡普恩特（Óscar Puente）警告，部分車輛內可能有遇難者，救援工作正全力進行。此外，國民警衛隊表示，仍有大批車輛與約1200人被困於瓦倫西亞的A-3和A-7高速公路之間。救援人員不僅要營救受困人員，還需防範搶劫事件。根據國民警衛隊的統計，至今已有約2500人獲救，但失蹤人數仍是重大問題。據悉，巴倫西亞是受災最嚴重的地區之一，在短短八小時內，部分地區降下了超過一年的降雨量，許多村鎮現在只能透過直升機到達。隨著救援行動的進一步展開，西班牙國防部長瑪格麗塔羅伯斯（Margarita Robles）對於死亡人數可能進一步上升表示憂慮。西班牙首相佩德羅桑切斯則表示，將親赴災區，並宣佈全國進行為期三天的哀悼。桑切斯強調，政府將全力支持受災民眾，並表示將努力重建災區的基礎設施。
影爆點／全員都是惡人！《默殺：無聲之地》殺了那個女孩的不是他，是集體的漠視與沈默
由新加坡、馬來西亞及台灣三地合拍的《默殺：無聲之地》是《唐人街探案》、《誤殺》億萬導演柯汶利實質意義上的第一部劇情長片。電影早在2017年就已經拍攝完成，因為種種原因，直到完成多年後才終於在台灣上映。原先電影於2022年在釜山影展首映，也拿下2023年台北電影節國際新導演競賽的觀眾票選獎，原訂要於2023年底熱鬧上映，但因為男主角黃健瑋涉及me too事件而再度延宕。面對可能遙遙無期的上映日期，柯汶利採取了影壇近年少見的做法——直接換角，找來全新演員群包括張鈞甯、王傳軍以及吳鎮宇，以原有架構於今年2月重拍為中國版《默殺》，並且於7月火速在中國上映，上映後票房突破13.5億人民幣。這個版本的《默殺》將於11/2在Netflix上架，而原版的《默殺：無聲之地》經過重重難關之後，終於在10月登上台灣大銀幕，目前上映中，屆時大家可以比較看看相隔7年，以不同演員詮釋的兩個版本，有什麼相同與不同。《默殺：無聲之地》從校園霸凌事件開啟連環殺人案，李沐（右）帶頭霸凌紀亮竹（下）。（圖／鴻聯國際提供）《默殺：無聲之地》改編自真實社會驚悚事件，以一起學生墜地死亡的校園霸凌事件為始，幅射出連續不斷的校園女學生連環殺人案。人心惶惶，在校園清潔工李小姐無法言語的女兒小彤也失蹤之後，陷入瘋狂的李小姐無法相信警方辦案，決定以自己的力量找出女兒的下落。沿著可疑線索及人事物逐步往下挖掘，她挖出了一連串不堪回首，甚至連她自己都無法面對的過往。燒腦劇情以及反轉、反轉再反轉的走向，讓人完全無法預料真正的兇手身份，接下來會發生什麼事，結局也同樣令人印象深刻。「默」及「殺」是片名，同時也點出了本片關鍵字。整部電影其實是一場巨大的悲劇，全員都是惡人，不需要自己舉起刀，什麼都不做也是間接殺人的一種，集體沈默及漠視，毫無作為，同樣也能成為殺人者的幫兇，而宗教在關鍵時刻，真的能如同神的旨意，成為所有人的救贖嗎？2014年以少女性侵議題的短片作品《自由人》一鳴驚人，入選奧斯卡最佳短片10強，柯汶利的第一部劇情長片作品找來尹馨、黃健瑋、張世、庹宗華、劉引商，以及當時仍是新人的李沐及宸頤演出，令人驚喜的，是客串的金馬影帝及影后吳慷仁及謝盈萱。柯汶利7年前拍攝《默殺：無聲之地》找來吳慷仁客串演出。（圖／鴻聯國際提供）《默殺：無聲之地》以懸疑暗黑的沈重氛圍描寫校園霸凌、家庭關係、家暴、宗教狂熱以及社會正義等議題，也有對弱勢族群的關切，在敘事及論述格局上都充滿企圖心。首部長片仍然能看見青澀痕跡，但以有限的資源，拍攝這個企圖心和格局都十足龐大的作品，以新導演來說極為亮眼，柯汶利使用了大量實驗性手法，包括敘事方式、特殊運鏡、驚喜的打鬥場面、車拍及特效等等，融合導演個人的風格化手法及鏡頭語言，同時兼顧商業性，完全看得出他在商業刑偵及懸疑大片的潛力、企圖心及掌握度。之後兩年往中國發展，推出的電影長片《誤殺》及網劇《唐人街探案》接連在中國市場大獲成功並非偶然，波折多年後，還是堅持讓彷彿時空膠囊的《默殺：無聲之地》在台灣上映，對他來說，這個重要的起始點，或許才是開啟之後所有故事的源頭。《默殺：無聲之地》熱映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
施名帥拍戲被痛打嚴重內傷 老婆朱芷瑩爆：看中醫半年才好
柯汶利執導《默殺：無聲之地》上週舉辦首映會，施名帥攜手8月才公布婚紗照的老婆朱芷瑩一同亮相。他今年以《角頭─大橋頭》提名金馬獎最佳男配角成為大熱門，渾身喜氣，7年前拍的這部《默殺》中，他的挨打戲逼真，打鬥實戰經驗彷彿已先養成。朱芷瑩爆料，當時他是被打真的，回去之後嚴重內傷，去看中醫半年才好。朱芷瑩（左）力挺老公施名帥的《默殺：無聲之地》。（圖／鴻聯提供)施名帥透露和導演柯汶利有長年好交情，在柯汶利一鳴驚人獲選奧斯卡最佳短片十強的《自由人》就擔綱男主角，合作至今共4部。施名帥說：「我們第一次合作就是他的畢業製作，我也是剛進入影像表演沒有很久，一路的合作都是從前期到拍攝，甚至到後期都會彼此分享創作過程，比較像一起成長的創作夥伴，有革命情感。」他在《默殺：無聲之地》中飾演偷窺者，也是命案的嫌疑犯，有多場慘烈的挨打戲，包括被逮到警局時，遭飾演警官的張世暴力審問。施名帥此次首度看完成品後回憶：「印象深刻啊，就被打得很慘！張少懷在旁邊一直跟我說，這應該需要替身吧？很替我擔心的樣子。同一天還有一場在雨中被踹到內傷。」他說早期拍這樣的類型一心只想把戲演好，便用土法煉鋼方式。同在首映會的張世立刻道歉說：「對不起施名帥，拍這場戲之前，他叫我用力打，真的打，所以拍好幾次我都真的來。」朱芷瑩看了於心不忍，且記得當時施名帥拍完回家，發現內傷嚴重，去看中醫看了大半年才好。施名帥對於柯汶利導演滿是稱讚：「他對類型片的敏感度很高，直覺很強，很有節奏感的調度手法，給演員很大的空間，並且非常有耐心等待美好的時刻到來，很願意跟每個部門溝通，常常都是一顆鏡頭拍完，還會問每一組覺得怎麼樣？有沒有想要更好的表達，很願意協調溝通的導演。」《默殺：無聲之地》現正上映中。
從國小開始守護婦幼安全 新北警奧斯卡頒獎典禮登場
新北市警察局第13屆婦幼安全創作比賽於21日頒獎，該獎項被稱為「新北景奧斯卡」，分為「國民小學海報創作」、「攝影創作」及「GIF動態貼圖創作」等3種類型，因長期以來累積許多傑出作品，成為宣導婦幼安全的絕佳素材，亦藉由參賽者作品喚起社會大眾更關注婦幼安全議題。警察局表示，頒獎典禮除市府社政、衛政、教育等相關網絡機關及民間婦女團體共襄盛舉外，並邀請新北、臺北、士林及基隆等4個地檢署7位主任檢察官蒞臨指導。活動由成立將近18年的海山國小弦樂團，以悠揚弦樂為典禮拉開序幕，中場則由熱舞社帶來勁歌熱舞為活動炒熱氣氛。此外，創新規劃以SLIDO程式與來賓互動，以增添現場溫馨和樂氛圍。本次活動以得獎者為主軸，廣邀家屬上臺共享獲獎榮耀，其中甚至有三代總動員計7名家屬一同參與，也有不遠千里從苗栗搭車北上參與，許多得獎者及家屬驚嘆今年活動規模隆重程度，可媲美奧斯卡頒獎典禮。婦幼安全創作比賽自推出以來深受大家的喜愛，其中海報創作比賽更能透過學童的創作看到烙印在他們心中的婦幼安全意識；攝影比賽則讓大眾見證鏡頭下的每個瞬間，不論是長輩對晚輩的慈愛、孩子們嬉戲歡愉的身影，甚至是表現出面對家暴時勇於揭發的力量；GIF動態圖文更是將反對數位性別暴力的概念，以精簡扼要的動畫方式具體呈現。新北警為感念得獎者對於婦幼安全的創意發想，將所有得獎作品製成實體書刊贈與得獎者留念。警方強調，新北市警察局對婦幼安全工作的重視與推動未曾停歇，然而要做好婦幼安全工作，期望社會各界及網絡機關共同努力，築成完善保護婦幼的社會安全網，以營造安全、和諧、快樂的生活環境。
黑澤清合作菅田將暉曝他片場超安靜 《仇雲殺機》兩男角色彷彿「人類和惡魔的BL」
國際名導黑澤清新作《仇雲殺機》代表日本角逐奧斯卡最佳國際影片，他分享男主角菅田將暉在拍攝現場相當安靜，遺憾沒能見到小松菜奈來探班。電影中，飾演助理的奧平大兼對菅田將暉異常執著，黑澤清形容該角宛如惡魔，聽到有觀眾把兩人關係聯想到BL，黑澤清笑說：「搞不好這是人類男性和惡魔的BL片。」黑澤清與菅田將暉很久以前在盧卡默影展見過，當時還一起吃飯，不過之後就沒再聯絡。這次在寫《仇雲殺機》的劇本時，黑澤清並沒有鎖定男主角人選，但過程中想過若是由菅田將暉演出會很棒，他人氣高又有自己的風格，但覺得不太可能，沒想到最終真的能邀請到他。黑澤清表示菅田將暉的年紀已邁入3字頭，應該會想演不同於以往的角色，馬上便答應了，在拍攝現場，菅田將暉很安靜，給人輕鬆不張揚的印象。被問到菅田將暉的另一半小松菜奈有沒有前去探班，黑澤清回答：「非常遺憾她沒有來探過班，因為外景地一半在東京，一半在非常遠的地方。」黑澤清自編自導的新片《仇雲殺機》代表日本角逐奧斯卡最佳國際影片。（圖／侯世駿攝）在高雄電影節時，有觀眾提到主角彷彿像電玩人物一般，要一關一關地破關，他笑說拍攝時沒有聯想到電玩，但他以前很愛玩，像是《勇者鬥惡龍》等知名遊戲都玩過，他擅長解謎類型，格鬥、動作類較不拿手，雖然現在太忙很少碰，不過太太在玩《薩爾達傳說,》時他會在後面看，替她加油，有時也會幫忙過關。繼2001年的《回路》，《仇雲殺機》再次以網路為題，黑澤清表示20多年前網路剛普及，大家還不熟悉，因而有種不知道會連結到哪裡去的神秘、懸疑感，現今網路已是理所當然的存在，好的、壞的東西都能因為網路集結而放大、擴散，「孤獨感也是，當很多人的孤獨串連起來就會形成更大的孤獨，然後蔓延開來。這種現象是我創作這部片的起源」。片中奧平大兼（右）對菅田將暉異常執著，黑澤清笑說：「搞不好這是人類男性和惡魔的BL片。」（圖／天馬行空提供）奧平大兼飾演的助理雖然跟隨菅田將暉的時間不長，卻為了對方出生入死，讓人不禁懷疑是否對菅田將暉產生感情，黑澤清訝異表示來台灣後才聽到這種解讀，「被大家這麼一講，不能說沒有這樣的感覺。奧平大兼是新人，很可愛，或許和菅田將暉站在一起有這樣的感覺，但我在寫劇本沒有這樣的意圖」。拍攝時，黑澤清沒有對奧平大兼詳細說明，只告訴他的角色是「宛如惡魔般的存在」，同時帶來最大的幸福與最大的不幸，黑澤清打趣說：「搞不好是人類男性和惡魔的BL片。」雖然菅田將暉飾演的轉售商「吉井」並非好人，但在黑澤清眼裡，古川琴音詮釋的「秋子」更是壞到不行，連對男友吉井都可以輕易地起殺心，是非人的角色。當她露出真面目時，菅田將暉把吉井極為困惑、驚恐的心境揣摩得入木三分，讓黑澤清大讚：「演得非常好。」《仇雲殺機》將於11月1日在台上映。
攜手諾貝爾和平獎最年輕得主 小珍妮佛新片直擊阿富汗女性心碎抗爭
奧斯卡影后珍妮佛勞倫斯（Jennifer Lawrence）擔任製片的紀錄片《麵包與玫瑰》（Bread & Roses）將於 Apple TV+上線，片中近距離直擊3位阿富汗女性，她們在喀布爾淪陷於塔利班的巨大壓迫下的心碎歷程，以及她們所展現不屈不撓的抗爭精神。《麵包與玫瑰》由奧斯卡金獎影后珍妮佛勞倫斯（Jennifer Lawrence）與製片搭檔賈斯汀西亞羅基（Justine Ciarrocchi）出品，並由諾貝爾和平獎最年輕得主馬拉拉沙夫賽（Malala Yousafzai）擔任監製。該片將鏡頭聚焦在 2021 年塔利班佔領喀布爾後的阿富汗，在這片失去自由的土地上，兩千萬名女性的基本人權被剝奪：教育、就業和自主權，甚至獨自外出的權利，因此對生計造成嚴峻影響。紀錄片跟隨著3位阿富汗女性，真實記錄她們為爭取自主權而奮鬥的過程。過去曾執導紀錄片《同境相憐》的導演薩赫拉馬尼（Sahra Mani）深入揭露阿富汗女性的悲慘處境，同時捕捉她們內心的強大、堅韌與勇氣。《麵包與玫瑰》將於11月 22 日在 Apple TV+上線。
產官合作首款車用AI固態光達亮相 來達總經理：光達零組件成本可降到十幾美元
國內第一顆自主研發的車用AI固態光達系統（17）日發表！經濟部產業技術司簡任技正張能凱說明，「首款AI固態光達系統，路況偵測準確度超越國際知名演算法，針對台灣道路特有機車類型優化，提升台灣與亞洲複雜道路環境自駕安全性，並已與電動巴士大廠華德動能導入驗證，建立我國自主研發自駕車的關鍵實力。」經濟部產業技術司「解密科技寶藏」專區17日於臺北世貿一館「2024台灣創新技術博覽會」（TIE）開展。專區匯聚工研院、金屬中心、紡織所等10個研發法人成果，精選64項突破性技術。光達是自駕車重要感測元件，傳統光達採用機械式旋轉結構，有體積大、耐用度低、成本高等缺點，不利車廠導入；固態光達成本低、體積小、解析度高，國際知名車廠已逐步導入自駕測試。張能凱坦言，「過去固態光達技術掌握在國際大廠，國內需仰賴外購。在產業技術司的推動下，攜手連接器股王嘉澤（3533）轉投資的微機電廠商來達科技，及工研院研發的AI技術，開發了國內首款AI固態光達系統。」到底降了多少成本？來達科技總經理劉建昌受訪稱，「以前光達零組件成本可能是幾百美金，現在可以降到幾十美金，這也是光達普及率不高的原因。」對於目前市場的需求如何，他回應，「光達在車用的市場比較大，但現在其他產業也開始有零零星星的應用，比如無人機、機械狗等，只是現在剛開始整體的用量跟車廠還是有距離，所以我們目標也是先放在車廠上。」但他強調，「其他應用也會持續推進，一旦成本下降，應用普及率會高。」「解密科技寶藏」專區展示的64項技術，涵蓋AI、半導體、智慧製造、永續發展及生醫與紡織等各大領域。有近六成技術已與超過80家企業展開合作，成功推動上下游產業鏈發展。還有23項技術榮獲如全球百大科技研發獎、愛迪生獎、車界奧斯卡獎等研發指標大獎，技術能量獲國際肯定。
2024 金馬大師課黃金陣容曝光 《媽的多重宇宙》關繼威、《魷魚遊戲》剪輯指導都來台
2024金馬影展「金馬電影大師課」找來12位全球重量級影人擔任講師，包括拿下奧斯卡7項大獎的《媽的多重宇宙》華裔導演關家永、製片人王慶和贏得最佳男配角的關繼威；《藍絲絨》和《冰風暴》攝影指導費德瑞克艾姆斯，《分手的決心》韓國名導朴贊郁御用編劇丁瑞慶，Netflix史上最高收視《魷魚遊戲》剪輯指導南娜詠和艾美獎最佳單集視效得主鄭載勳；《駭客任務》系列特技繩索動作指導基爾貝克，好萊塢親密協調開路先鋒艾莉西亞羅迪斯，以及經手作品奪得41座奧斯卡、堪稱外語片推手的索尼經典影業聯合總裁麥可巴克，金馬主席攝影大師李屏賓也將和法國名導吉爾布都暢談首次嘗試LED虛擬製作的實務經歷。《媽的多重宇宙》橫掃奧斯卡最佳影片、導演、原創劇本等7項大獎，製片人王慶、導演暨編劇關家永，將與囊括奧斯卡、金球獎等超過70座最佳男配角的關繼威，三人攜手揭開如何以獨立製作創下影史獲獎最多紀錄，並締造全球45億台幣票房佳績的鍍金秘辛。在大師課之外，金馬影展也特別規劃專題選映《屍控奇幻旅程》、《媽的多重宇宙》及多部短片，導演與製片人也會出席映後與影迷分享令人腦洞大開的創作歷程。《媽的多重宇宙》導演暨編劇關家永（左起）、演員關繼威、製片人王慶將來台參加金馬電影大師課。（圖／金馬執委會提供）深受大衛林區、李安、吉姆賈木許等導演所倚賴，兩度獲頒美國獨立精神獎的攝影指導費德瑞克艾姆斯，將藉由傳奇經典《藍絲絨》與《冰風暴》，解構塑造電影視覺風格的創作心法。索尼經典影業聯合總裁暨創辦人麥可巴克，不僅製作、發行超過四百部電影，更曾慧眼獨具地將《我的母親》、《臥虎藏龍》等15部作品推上奧斯卡最佳外語片寶座，他將精闢深談全球產業現況並縱覽未來趨勢。金馬電影大師課也網羅將K-content推向世界舞台的韓國影視翹楚。與朴贊郁合作長達20年的金獎編劇丁瑞慶，以詩意暴力的劇本助《下女的誘惑》奪得英國金像獎最佳外語片，並以《分手的決心》橫掃青龍獎、大鐘獎等編劇獎項，影集《小女子》更是爆棚好評，將以實際案例娓娓道來如何下筆刻劃人心。金獎編劇丁瑞慶與朴贊郁合作長達20年，以《分手的決心》橫掃青龍獎、大鐘獎等編劇獎，近來執筆韓劇《小女子》也獲好評。（圖／金馬執委會提供）全球創下22億觀看時數的熱門影集《魷魚遊戲》，亞洲首位勇奪艾美獎最佳視效獎的視效總監鄭載勳，將傳授如何透過視覺特效在真實和虛構之間建立平衡。以揮灑自如的剪輯功力榮獲三座大鐘獎，並襄助李秉憲、孫藝珍摘下影帝后桂冠的剪輯指導南娜詠，將剖析《魷魚遊戲》及風靡亞洲的《雞不可失》，屢屢刷新票房紀錄的類型剪輯之道。亞洲首位拿下艾美獎最佳視效獎的鄭載勳（左）、剪輯指導南娜詠將各自以專業角度解析《魷魚遊戲》等韓國人氣影視作品。（圖／金馬執委會提供）繼2021年首辦親密協調課程引進嶄新觀念，今年更邀請以《墮落街傳奇》開啟好萊塢首度聘用親密協調員的艾莉西亞羅迪斯，將帶來符合美國演員工會認證的專業準則和肢體訓練。以最高安全規格聞名業界的特技繩索指導基爾貝克，將以《駭客任務》系列、《瘋狂麥斯：憤怒道》和《特技玩家》為例，道出飛天遁地的特技美學。金馬主席攝影指導李屏賓與五度合作的《印象雷諾瓦》法國名導吉爾布都，將以新作《失速夜》為例，從導演與攝影的視角深入探討首次LED虛擬攝影棚的拍攝經歷，挑戰光與影的藝術極限。艾莉西亞羅迪斯以《墮落街傳奇》開啟好萊塢首度聘用親密協調員的先例。（圖／金馬執委會提供）特技繩索指導基爾貝克，將以《駭客任務》系列、《瘋狂麥斯：憤怒道》和《特技玩家》為例講述特技美學。（圖／金馬執委會提供）其中，編劇丁瑞慶、動作指導基爾貝克和親密協調指導艾莉西亞羅迪斯，也將在小班制的「金馬電影工作坊」開班授課，藉由實作教學提供深度指導，堪稱與大師最近的距離，共譜技藝精進之旅。「金馬電影大師課」與「金馬電影工作坊」系列課程將於11月18日至22日期間，在松山文創園區舉行。
黛咪摩爾新片被讚「奧斯卡級神演技！」 再度挑戰全裸不怕觀眾檢視
好萊塢巨星黛咪摩爾（Demi Moore）從影以來最突破的驚悚電影《懼裂》(The Substance)，除獻上從影最大尺度，更被喻為是生涯最精湛之作，高呼聲問鼎明年奧斯卡影后，日前黛咪摩爾受訪時分享令她抓狂的一場戲，在這場戲中她為了呈現完美的自己，在鏡子前化妝、卸妝再重新化妝，但卻怎麼樣都無法接受自己...她從自信、羞愧、憤怒到厭惡的精采轉折演技，反映出了容貌焦慮的極端行為，她透露這場戲拍了高達45次，直到臉部因反覆揉搓而紅腫疼痛到無法再上妝才結束，她說：「這樣的容貌焦慮在我的真實人生中曾經出現，我相信每個人都有這樣的經歷，但其實你已經很好了，只是無法說服自己。」而這場戲，亦被影評人讚嘆：「是過去從未見過的黛咪！」、「奧斯卡級神演技！」《懼裂》將於本週五10月18日全台正式上映。黛咪摩爾讚片中飾演一個有容貌焦慮的明星。（圖／CATCHPLAY提供）電影《懼裂》不僅奪下坎城影展「最佳劇本獎」與多倫多國際影展「觀眾票選首獎」肯定，更在北美開出亮眼票房引發話題，全片大膽又狂野的劇情及創新的視覺震撼觀眾。在今日發布的訪談花絮中，黛咪摩爾提到了和片中分裂的「共同體」瑪格麗特庫利（Margaret Qualley）上演激烈對峙，她說：「瑪格麗特才華過人，她的表演非常細膩和微妙，我們都很專業地為戲裸露，彼此赤裸著一起堆疊躺在地上，我不怕任何觀眾的檢視，這就是現在的我。」電影《懼裂》(The Substance) 於本週五（10/18）全台上映。（圖／CATCHPLAY提供）除了尺度大突破，黛咪摩爾此次詮釋內在的情感也極具難度與層次，需將赤裸裸的脆弱呈現給大銀幕觀眾，她不忘大讚和法國名導柯洛里法吉特（Coralie Fargeat）合作起來相當契合，「我覺得這部片絕對精彩爆表，那種刺激囊括了所有腥羶色，都是他們想在恐怖類型中看到的！至於也有興趣看到深度作品的人，想進一步觸及令人深思的問題，影迷同樣也會樂在其中」。電影《懼裂》由《浴血狂花》（Revenge）法國名導柯洛里法吉特（Coralie Fargeat）展現細膩出色的編導功力，故事描述曾經紅極一時的好萊塢巨星伊莉莎白（黛咪摩爾飾），無法面對自己老去的容顏，決定使用一種名為「完美物質」的黑市藥物，透過注射藥物的細胞複製物質，創造出更年輕、更好的另一個自己（瑪格麗特庫利 飾）。「年華老去」及「年輕貌美」的自己該如何共存？會是更強烈的容貌焦慮大戰，還是要不斷迎合大眾對「美」的期待？一場自我身體主導權的爭奪戰即將上演。《懼裂》將於本週五（10/18）全台上映。
2024臺北勞工影展揭曉入圍影片 《富都青年》導演王禮霖親述來台打工回憶
「2024臺北勞工影展」揭曉第18屆勞動金像獎入圍影片，影展主題為「全城平權、從心出發」，集結了多位金獎影帝級演員的作品，包含金馬影帝戴立忍在《明天比昨天長久》飾演藍領單親爸爸、吳慷仁勇奪金馬影帝的《富都青年》，李李仁首度嘗試跨性別演出《迷失安狄》、莊凱勛和藍葦華主演的《朋友順啦》和高英軒參演《彈味中的嬰孩》都入圍今年勞動金像獎。今年勞工影展共推出18部國內外勞動議題影片，從移工困境、性別平等到環境保護等議題皆有涉獵，影片涵蓋劇情、驚悚、推理和紀錄片等多種類型，滿足不同觀眾的喜好需求。活動代言人暨評審王禮霖導演攜手演員吳慷仁和陳澤耀，創造票房奇蹟的《富都青年》，王禮霖在談及票房破億的原因，認為無身份者及外籍移工的議題只是背景，「人的感情還是主軸，才能讓觀眾有共感。」此外，影展還收錄許多備受國際三大影展和奧斯卡獎肯定的大作，包含役所廣司在《我的完美日常》飾演廁所清潔工，奪得坎城影展最佳男主角獎；拿下坎城影展金棕櫚獎、奧斯卡金像獎最佳原創劇本的《墜惡真相》，關心職業婦女及家庭照護議題；而奪得威尼斯影展金獅獎的法國電影《正發生》則談女性身體自主權、墮胎權，都將透過勞工影展再度登上大銀幕。《朋友順啦》描述莊凱勛（左）失蹤3年後在藍葦華幫助下終於回歸工班。（圖／ 電影戲劇業職業工會提供）2024年勞動金像獎入圍名單同樣亮眼，評審團特別讚揚了導演們深入勞動現場、細膩描繪各行各業的辛酸與血淚。入圍的7部作品包括《朋友順啦》由莊凱勛飾演神秘的阿順，失蹤3年後在藍葦華幫助下終於回歸工班，兩人卻陷入未知的危機；由二度入圍金鐘獎的台越混血「新二代」女演員楊富江和高英軒主演《彈味中的嬰孩》，描繪越南新住民為了取得身份證並改善家人的生活而奮鬥。影展代言人王禮霖導演也回憶年輕時在台灣當移工的日子，他表示當初在馬來西亞讀廣告設計卻未能有好出路，在姊姊介紹下希望來台多賺點錢，「一過來就開始後悔，明明可以在馬來西亞過得舒服，卻來討苦吃！」不喜歡工作內容，卻只能在合約壓力下忍耐，「第一次經歷台灣冬天、工作壓力和孤獨感，一度陷入低潮。」然而因為接受到三位來自菲律賓移工的關心，儘管來自不同背景，卻總是關心他、帶給他溫暖，這段經歷讓王禮霖深刻體會到人情的可貴，「原來沒有血緣的人也能有這麼深刻的感情，我才知道人的情感可以到達另一個階段。」這也是他創作《富都青年》的初心之一。2024臺北勞工影展將於11月1日至11月7日於誠品電影院登場。
木村拓哉2度聲演吉卜力作品 發現片名祕密連宮﨑駿也驚訝
木村拓哉繼《霍爾的移動城堡》後2度與動畫大師宮﨑駿合作，於《蒼鷺與少年》聲演男主角的父親牧勝一，精湛配音表現令宮﨑駿不禁高舉雙手讚嘆：「太棒了！」在紀錄片《與夢前行 宮﨑駿：蒼鷺與少年創作全紀錄》中，可以看到木村拓哉趁著錄音空檔閒聊，他細心發現片名亮點，向宮﨑駿說：「這次片名竟然沒有『的』。」宮﨑駿一聽立刻拿起《蒼鷺與少年》的劇本仔細端看，驚覺道：「真的耶！」以往宮﨑駿作品大部分會在片名加上日文的「の」（通常被翻譯為「的」或「之」），例如《崖上的波妞》、《霍爾的移動城堡》、《風之谷》、《天空之城》等，不過這回《蒼鷺與少年》的日文片名並沒有「の」。有趣的是，宮﨑駿接著問：「還是現在加上去？」一旁的鈴木敏夫回：「加不進去啦！」宮﨑駿不放棄繼續說：「加到句尾好了。」木村一驚：「句尾？！」你一言我一語十分熱絡，也讓人感受到宮﨑駿私底下幽默、零距離的一面。被發現《蒼鷺與少年》片名沒有「的」這個字，宮﨑駿（左）打趣要加上去，遭鈴木敏夫（右）吐槽：「加不進去啦！」（圖／甲上娛樂提供）《與夢前行 宮﨑駿》紀錄片由日本NHK導演荒川格透過長達7年獨家跟拍，滿滿兩小時揭露在吉卜力工作室發生的點點滴滴，不僅揭開奧斯卡最佳動畫片《蒼鷺與少年》的創作秘辛與暗藏玄機，也更讓觀眾深入了解宮﨑駿堅持一輩子的創作理念與獨到人生哲學，透過穿插吉卜力經典動畫場景及對白做虛實交錯，引領人進入宮﨑駿作品中蘊含的人生智慧格言，更完整呈現相伴四五十載的「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫真摯情誼。此外，片中還首度曝光山時聰真、菅田將暉、柴崎幸、愛繆、木村佳乃、木村拓哉（特別演出）等《蒼鷺與少年》華麗配音卡司珍貴彩蛋花。該片10月10日雙十國慶首度登上台灣大銀幕。