大濛
」 柯震東
金馬61／劉若英獻聲唱名入圍名單 安溥登台開唱電影主題曲
第61屆金馬獎頒獎典禮將於23日登場，金曲歌后魏如萱、人氣歌手YELLOW黃宣、9m88三位近年跨界演出電影，此次受邀擔任金馬表演嘉賓。王若琳、安溥、拉縴人少年兒童合唱團屆時也將登台演唱他們今年入圍金馬獎的電影歌曲。近年演而優則導的劉若英，更將獻聲配音，為典禮唸讀所有入圍者名單。魏如萱、黃宣將以「造夢的人」為主題登上金馬頒獎典禮演出。（圖／金馬執委會提供）魏如萱此次將攜手創作歌手YELLOW黃宣組隊演出，以「造夢的人」為主題，帶來活潑表演，獻給所有造夢的電影人。以《我沒有談的那場戀愛》跨界影壇的9m88戲約不斷，影迷將在金馬名導陳玉勳的新作《大濛》與金馬影后舒淇首執導筒的《女孩》看到她的精彩演出。首度站上金馬典禮舞台的她將重新演繹1937年經典歌舞片《隨我婆娑》的名曲〈They Can't Take That Away From Me〉，以溫暖的爵士曲調，向逝世影人致上最深的追思之情。曾三度獲金曲獎肯定的王若琳，首次為電影打造主題曲便以《鬼才之道》入圍金馬，將現場演唱充滿黑色幽默的〈鬼才出道〉。同樣首度入圍金馬獎的安溥，則將獻唱《女兒的女兒》主題曲〈妳怎麼想〉， 傾吐母女至深的羈絆。曾巡演國際、屢次登上國家音樂廳的「拉縴人少年兒童合唱團」，亦將以純淨嗓音重現《餘燼》主題曲〈北方來的人〉。9m88將在金馬頒獎典禮重新演繹1937年經典歌舞片《隨我婆娑》的名曲。此外，今年的金馬盛宴同樣集結多位電影人貢獻所長。除了劉若英為典禮入圍獎項名單配音之外，本屆以《小雁與吳愛麗》入圍最佳美術設計的蔡珮玲，亦受邀擔綱舞台顧問，把關視覺呈現的創意與方向，以及金馬獎典禮御用剪刀手林雍益也將再次操刀每年備受期待的入圍影片集錦。金馬獎最佳劇情片得主楊雅喆、最佳紀錄片得主楊力州，分別為本屆「終身成就獎」得主影星鄭佩佩及攝影師林文錦製作致敬影片。曾與「年度台灣傑出電影工作者」資深噴畫師李錫堅合作過的導演及資深攝影師陳大璞，將與紀錄片導演黃冠鈞合力詮釋昔日工作夥伴的職人精神。安溥將在金馬頒獎典禮上獻唱《女兒的女兒》主題曲〈妳怎麼想〉。（圖／金馬執委會提供）第61屆金馬獎頒獎典禮暨星光大道將於11月23日下午5點30分於臺北流行音樂中心登場，頒獎典禮準時於晚間7點舉行。網路直播則由MyVideo影音獨家播出，LINE TODAY共同轉播。
2024金馬創投會議評審名單公佈 總獎金近750萬爭大獎
2024金馬創投會議今（17日）公佈決選評審，由金馬導演陳玉勳、金馬影后楊雁雁及香港資深監製彭綺華擔任。今年除了大會的「百萬首獎」，尚有13個合作單位提供的獎項，總獎額逼近750萬。金馬創投至今邁入第18年，歷年入選企劃案表現亮眼，今年共有《從今以後》、《默視錄》、《莎莉》、《看我今天怎麼說》、《青春18×2 通往有你的旅程》、《女兒的女兒》、《破浪男女》、《香巴拉》等片共獲得本屆金馬獎27項提名。《默視錄》除了是今年金馬影展開幕片之外，也入圍了威尼斯影展主競賽單元；《女兒的女兒》入圍多倫多影展站台單元。而剛落幕的釜山影展，則有《虎毒不》入圍新浪潮競賽、《日泰小食》於超廣角紀錄片競賽獲獎、《刺心切骨》入選亞洲之窗單元、《影后》入選 On Screen 單元。劇集《聽海湧》和《人生清理員》近期也已於平台上播映，自播出以來口碑持續發酵，引起觀眾熱烈討論。2024金馬創投會議將於11月18日至11月20日登場，今年決選評審陳玉勳導演曾以《熱帶魚》拿下金馬獎最佳原著劇本與盧卡諾影展藍豹獎，《消失的情人節》抱回金馬獎最佳劇情片、導演、原著劇本的肯定，最新作品《大濛》也持續展現豐沛的創作力。金馬影后楊雁雁以《熱帶雨》榮獲金馬獎最佳女主角，近年頻頻參與國際影視作品，包括美劇《西遊ABC》、寶萊塢劇集《Modern Love Mumbai》、Netflix驚悚電影《Havoc》等，展現了堅強的的實力；監製彭綺華則是王家衛導演的重要拍檔，合作的作品包括《重慶森林》、《春光乍洩》、《花樣年華》、《一代宗師》等，均為膾炙人口的經典。三位評審將一同選出今年的「百萬首獎」。楊雁雁曾以《熱帶雨》抱回金馬獎最佳女主角。（圖／金馬執委會提供）此外，金馬創投會議也特別規劃培訓工作坊，邀集業界傑出工作者擔任導師。「電影提案顧問」由發行《那些年，我們一起追的女孩》、《比悲傷更悲傷的故事》、監製《功夫》、《月老》的盧維君，與《消失的情人節》、《迷走廣州》製片袁支翔，兩位華語電影的幕後推手一同擔任。香港資深監製彭綺華則是王家衛導演的重要拍檔，曾合作《重慶森林》、《春光乍洩》、《花樣年華》、《一代宗師》。（圖／金馬執委會提供）「電影編劇顧問」由《甜蜜蜜》、《十月圍城》知名編劇陳慧，和《川流之島》、《一家子兒咕咕叫》的金馬編導詹京霖擔綱。「劇集提案顧問」則由話題劇集《台灣犯罪故事》、《心冤》、《東方華爾街》的監製嚴嘉念，與製作甫於釜山影展世界首映的Netflix劇集《影后》、監製《詭扯》、投資《我的少女時代》及《月老》展現其精準眼光的丁長鈺共同擔任。
影爆點／寂寞比死還冷，楊雅喆以《破浪男女》拍一場2024年的台北寫實愛情風景
《破浪男女》是導演楊雅喆的第四部劇情長片，也是他繼2017年的《血觀音》之後，時隔七年終於推出的電影長片作品。在《破浪》籌備拍攝期間，他號稱要拍一部「最美的情慾片，所有主角都全裸，而且極度純情」的電影。令人難以想像的劇情、執行難度和方式，但楊雅喆的確完成了，完成了這部像催眠又像符咒，極度美麗、純情、溫暖、荒涼，並且令人心碎的電影。《破浪男女》吳慷仁、劉主平挑戰多場大尺度情慾戲。（圖／台北双喜電影提供）這不是一部普通的電影，從外觀上看起來就不是，但儘管美到令人屏息，《破浪男女》也絕不是普通的情慾電影，儘管情慾橫流、演員的肉體與畫面一樣可口，但《破浪男女》絕不算是好入口、好消化或能讓人血脈僨張的情慾電影。台灣在多年之後，終於等來了一部Arthouse級，誠實面對身體與慾望的長片作品，或許也可以大膽地說，這是楊雅喆長片作品以來，最沒有考慮觀眾，最具作者意識的作者電影。《破浪男女》吳慷仁獻出全裸演出。（圖／台北双喜電影提供）愛、孤獨、寂寞、性，自古至今就是多位一體的論述，在又破又浪，《破浪男女》的世界裡也沒有道德觀來攪局，既然沒有道德，那就不會被道德綁架。但沒有愛的性，和沒有性的愛，到底哪一個比較荒涼？楊雅喆以兩對男女主角拉出了看似一樣孤絕，但完全不同的對照組。吳慷仁的單親霸、劉主平的小綠、梁湘華的白，以及Uberdick柯煒林，電影裡的四個主角沒有一個是真正快樂，或者真正得到愛情的。帶著各自的秘密、新舊傷痕和歷史，如同電影開場，小綠在游泳池看見的那個深不見底的洞。每個人的心中都有個大洞，電影破題的「破」，可以解釋為角色們在私領域的「破」，也象徵角色的殘缺及不完整，糟蹋自己，為了得到愛情，或者害怕愛情。楊雅喆在《破浪男女》裡大量引用佛教典故與對照，色即是空、空即是色，梁湘華飾演的角色是殯葬千金，日日在生命園區中送往迎來，在離生命出口最近的所在，在巨型佛像前，她專注思索關於愛情與性的相對關係。比死還冷的其實是寂寞，只有內心充滿衝突，同時也渴望愛情的人，才能在遭遇過命運的破損後，還能把愛說得如此刻骨銘心。《破浪男女》梁湘華飾演殯葬千金，在SM過程痛並快樂。（圖／台北双喜電影提供）本片的宣傳重點多半放在吳慷仁的17公分上，已經拿下金馬影帝的他，在片中毫不扭捏地獻出全裸演出，笑稱拍攝本片的過程讓自己有了回到表演初心的純粹感受。劉主平有多場大膽的裸露與激戰戲，迷茫眼神、漂亮肢體與自然自信的樣貌極美，與影帝對戲也絕不遜色的氣勢，令人開心台灣又多了一位實力派影后潛力股。而看似狂放卻極度壓抑的梁湘華也獻出了極為大膽的表演，一場笑著笑著就哭了的戲無需裸露，卻讓人痛到心窩裡。而演出Uberdick外賣SM情人的柯煒林是香港新生代的實力派演員，曾經以《濁水漂流》中狂放的演出提名金馬最佳男配角，之後還有陳玉勳的《大濛》要與台灣觀眾見面。《破浪男女》梁湘華、柯煒林有場皮繩調教的虐戀。（圖／台北双喜電影提供）看完《破浪男女》之後就能夠理解，為何楊雅喆說這是一部極其純情及浪漫的電影，甚至可以說是純愛電影，看著看著，眼淚不自覺就流下來。在寂寞的無盡荒涼裡，無論身體有多破爛，近乎精神潔癖的角色們，找尋的都是愛與被愛的感覺，楊雅喆將情慾／LGBTQ+／柏拉圖式愛情／都會男女的失魂迷惘都煮進這鍋湯裡一起攪拌，但它不生硬，不做作，不獵奇，不文以載道，不追求誇張的視覺效果，也不帶有批評和批判的眼神，男女之間是什麼就是什麼，楊雅喆並不打算進行任何審判，也將創作者與角色的距離感拿捏得極好。想起近期也正在進行4K數位修復放映的《千禧曼波》，侯導當年誠實紀錄下了2000年初期都會男女的生活樣貌，而《破浪男女》在某個程度上，也就是2024年的台北男女紀實。它最誠實的部分，是鏡頭以自然且真實的眼光，直視所有角色的慾念與性，不花過多篇幅解釋主角的身份與狀態，直白俐落的做法自然乾脆。呼應電影中偶爾浮現的魔幻場景，片尾出現藥師寺寬邦佛經吟唱，是主創們品味極好的神來之筆，聽著聽著，彷彿身心靈都隨著男女主角被超渡淨化了一輪，通體舒暢。《破浪男女》熱映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
文策院推動臺片閃耀坎城 臺灣影人齊聚臺灣之夜
第七十七屆法國坎城影展如火如荼進行中，今年臺灣電影表現亮眼，獲得文策院支持投資及合製的作品劇組也齊聚16日晚間舉辦的臺灣之夜，包括入選「一種注目」的《禁愛絲孃》劇組、「導演雙週」的《白衣蒼狗》導演曾威量和演員春風（洪瑜鴻）、「影評人週」的《蟲》導演王凱民（KEFF）和劇組、「坎城首映」的《約見波布》團隊、沉浸式競賽單元的《黑》和《穿越霧中》主創團隊，以及入選沉浸式非競賽單元的《大師狂想曲：河瀨直美》團隊、參加「Cannes Docs 紀錄片放映及提案競賽」的紀錄片《歌舞的我們》導演盧盈良，現場熱鬧非凡。文策院近年加強國際投資合作，希望帶動更多連結國際市場的機會。其中，《白衣蒼狗》獲「國際合作投資專案計畫」（TICP）支持，將於法國時間20日首映，導演曾威量表示：「來到坎城，讓人覺得謙卑，一部電影要來到坎城很不容易，有很多犧牲、妥協，要付出很多心血，對我來說也是如釋重負！」電影主題是缺乏資源的偏鄉醫療，他也感性表示，早期參與並給予作品協助的人，有很多是移工、身障者和弱勢社群，無法來到坎城，心中有點苦澀，對於電影即將和世界觀眾見面，他說：「對我來說它重新定義了臺灣電影，我最期待的是，這部片不只是國際上看得見、看得懂，也希望臺灣觀眾看得見、看得懂。」首次參加坎城影展的演員春風坦言從沒想過，雖然東西吃不太習慣，但對一切都很開心，他也透露在新作中飾演一個黑心老闆，「但其實是為了要照顧女兒，是個滿悲傷的角色，很難，超級難！這是我演過每天都很不開心的角色，演的時候心情很沉重。希望觀眾能看我的演出，有一點不一樣的收穫。」春風以新片《白衣蒼狗》現身坎城影展臺灣之夜。（圖／文策院）另一部同樣獲得文策院TICP支持的《蟲》導演王凱民（KEFF）帶著演員潘綱大、劉韋辰、李夢苡樺亮相，KEFF打趣形容和大家在坎城海灘看著海，突然錯覺自己人在恆春，「能夠帶臺灣作品和團隊一起來坎城，我覺得很幸運也很感動！」潘綱大回憶電影首映結束當下，完全忘記自己在坎城，「這就是電影的魔力。」劉韋辰同樣直呼很不真實，還在適應中；李夢苡樺則表示：「看到這麼多觀眾喜歡我們的作品，很感動、很想哭。」《蟲》導演王凱民（KEFF）（中）帶著演員潘綱大（後排右二）、劉韋辰（後排右五）、李夢苡樺（後排右四）亮相。（圖／文策院）紀錄片《歌舞的我們》獲得文策院「內容開發專案計畫-前期開發支持」（CCDP），導演盧盈良表示這是一個關於臺灣原住民性別少數的故事，也折射自己成長和生活的時刻，希望被陪伴、被愛，並且可以愛自己的主題，「我第一次來坎城，規模很大，覺得滿震驚的！在路上就會看到明星、有名製片跟導演，有點美夢成真的感覺。新片來這邊也是一個美好的開始，希望透過國際提案的方式跟機會，找到更多資源支持。」紀錄片《歌舞的我們》導演盧盈良（右）和共同製片謝璇（左）參加坎城影展臺灣之夜。（圖／文策院）臺灣之夜當晚出席的團隊，還有包括參與提案的四部臺灣小說《人性的試煉》、《女二》、《鬼拍手》、《遺跡訪詭錄》，兩件臺灣IP《勸世三姐妹》、《OPUS龍脈常歌》，以及由金馬執委會與文化部影視及流行音樂產業局合作的「金馬前進坎城」計畫《破浪男女》、《鬼才之道》、《功夫》、《大濛》和《女兒的女兒》五組重磅臺灣影人，讓今年坎城影展充滿濃濃臺灣味。
金馬前進坎城！ 吳慷仁化身激情海王 柯震東認做演員最開心
金馬執委會16日於坎城電影市場展舉辦國際發布會和交流茶會，金馬影后張艾嘉、影帝吳慷仁、金馬得主柯震東、金鐘得主陳柏霖、香港矚目演員柯煒林，以及亮眼新星劉主平和梁湘華也現身發布會。吳慷仁在《破浪男女》激情演出「海王」，在忙拍新片的他特別跟劇組請假，一下飛機便直奔現場。吳慷仁坎城宣傳新片《破浪男女》首度飾演海王情聖。（圖／台北双喜提供）《破浪男女》導演楊雅喆因故無法一同前往坎城，四位演員吳慷仁、柯煒林、劉主平、梁湘華趁機在記者會上吐槽拍攝過程好艱辛。柯煒林笑說先請大家記住他的長相，因為片中他經常一身黑色膠衣，只露出眼睛，而因角色需要很好的體力和保持身材，他還以為自己會飾演超級英雄，電影裡確實英雄救美了，可是他穿的衣服全身上下都封閉著，苦不堪言。九把刀（左二）和帶著《功夫》踏上坎城，柯震東（左一）承認做演員最開心。（圖／金馬執委會提供）梁湘華則笑稱沒想到她的愛情戲，要不是在「路上」演，要不就是在「空中」演。劉主平則是最慘，有很長時間要泡在水裡，而且還有「動作戲」，她苦笑說自己簡直是「水下擔當」，展現美人魚般的優美姿態，追求愛的同時也遇見吳慷仁所飾演的「海王」一角。徐漢強（左一）導演與陳柏霖（左二）合作的《鬼才之道》以充滿創意的陰間喜劇獲得不少關注。（圖／金馬執委會提供）吳慷仁在《破浪男女》激情演出「海王」，他表示這部片是在說不論生活在空中、陸地或水裡，都要學習如何好好當一個人。導演楊雅喆也送上他對劇組團隊的感謝，表示很榮幸跟一群特別的演員合作，挑戰充滿幻想性的題材，描繪一個島國慾海深處的夢，也是他真心想說的故事。張艾嘉（右一）身兼《女兒的女兒》監製與主演，盛讚導演黃熙（右二）的劇本美麗又動人。（圖／金馬執委會提供）帶著《功夫》首度踏上坎城的九把刀和柯震東，一搭一唱默契十足。九把刀笑稱自己向來沒想挑戰很困難的事，每人都說拍電影困難，他卻覺得是件很快樂的事，沒想到拍《功夫》真的遇到不少困難；但他深信〈牧羊少年奇幻之旅〉書中那句「當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」在製作《功夫》的過程中，也讓他發現全世界原來就在自己身邊。一直被九把刀虧的柯震東，表示自己執導過電影後，反而更讓他感覺到當演員的快樂，這次演得很開心也很投入，還笑說希望九把刀比年輕時更進步。徐漢強導演的《鬼才之道》，以充滿創意的陰間喜劇博取不少關注。主演的陳柏霖和他有多年交情，卻是第一次正式合作。兩人現場以流利英文互相打趣，徐漢強描述了他怎麼在看恐怖片的過程中，對於鬼必須靠「嚇人」層級來衡量「業績」的宿命感到荒謬又悲傷，於是請陳柏霖飾演一個發誓要打造出「陰間碧昂絲」的猛鬼經紀人。陳柏霖笑稱導演保證這是「masterpiece 」才接演本片，也深信這部喜劇會讓大家看了深有共鳴。《大濛》導演陳玉勳笑稱要在離家這麼遠的地方和大家介紹新作，心情非常緊張，但有優秀的主演柯煒林同在，相信一切都會順利。柯煒林謙虛地表示很榮幸可以參與《破浪男女》、《大濛》兩部精彩作品，他相信電影不僅能反映歷史，把故事傳達給觀眾之餘也能深有所獲，並理解不同時代環境下的艱難決定。而這次能加入《大濛》演出，讓柯煒林既興奮也有點緊張，做了不少功課研究1950年代的台灣狀態，希望大家能喜歡他的表現。《女兒的女兒》導演黃熙這回和身兼監製與主演的張艾嘉一起來到發布會，笑說心情更緊張了，因為這部作品描繪華人女性於當代所面臨的期待與束縛，很難用隻字片語來表達。黃熙表示很感謝張艾嘉的演出，詮釋出她最想訴說的情感。張艾嘉回憶五年前接到侯孝賢的電話，表示黃熙有個不錯的劇本，想邀請她一起合作和提供建議；她稱必須感謝侯孝賢，因為這不僅是一個美麗又動人的故事，也是一個女演員非常期待的角色。張艾嘉感性地說，人生中最糾結的情感不在於工作或婚姻，而是父母，有時候母親可以難搞到令人抓狂但你還是無法不愛她；這回詮釋的角色夾在瘋狂母親與叛逆女兒中間，確實不容易拍攝，雖然花費5年的時間，但她很高興和黃熙一起完成。
朱軒洋爆劈腿後神隱 九把刀虧：大家都該上頭版一次
金馬執委會今（8日）舉辦「前進坎城」記者會，九把刀、柯震東代表《功夫》劇組出席，日前才爆出劈腿傳聞的朱軒洋也是該片卡司之一，由於九把刀過去也曾因感情事件登上媒體焦點，被虧是「前輩」，身為過來人的九把刀今被問到朱軒洋，他笑回：「每個人該上一次頭版，他那個算是地獄嗎？太小看地獄了吧，每個人都值得去一趟。」金馬「前進坎城」記者會，找來陳玉勳《大濛》、楊雅喆《破浪男女》、黃熙《女兒的女兒》、九把刀《功夫》、徐漢強《鬼才之道》5組劇組參與。（圖／許方正攝）金馬執委會這次找來陳玉勳《大濛》、楊雅喆《破浪男女》、黃熙《女兒的女兒》、九把刀《功夫》、徐漢強《鬼才之道》5組劇組前往坎城宣傳，朱軒洋自從爆出劈腿吳卓源新聞後，神隱至今未現身公開場合，今他雖未以《功夫》演員身份現身，依舊是記者會全場焦點。楊雅喆過去曾與朱軒洋合作劇集《天橋上的魔術師》，他表示戲殺青後，並沒有特別跟朱軒洋聯絡，並模仿朱軒洋當初在片場軟爛攤在沙發上的模樣，「他就是比較特別的孩子，我跟他之間的關係，不太像導演跟演員，他就是很展現自我的人，不用太嚴肅去看待他。」同樣地，柯震東執導《黑的教育》讓朱軒洋順利拿下金馬男配角肯定，談到朱軒洋，柯震東也是表示朱軒洋很做自己，「他就是像剛剛雅喆導演說的狀態，或是不太理我，但他領悟性很高，可能只是裝酷吧。」坦言兩人最近並沒聯絡，感情事情需要他自己去面對，「那是他的事。」方郁婷因撞到學校大考，無緣參加坎城宣傳。（圖／許方正攝）楊雅喆執導的《破浪男女》以童話〈小美人魚〉的純愛故事為靈感，揭開都會男女在約炮文化下的愛情故事。楊雅喆表示，《破浪男女》與上一部《血觀音》相隔七年，原想拍攝輕鬆一點的愛情題材，沒想到還是沒放過自己，更笑稱「破浪的程度在亞洲，只有台灣能拍出這樣的愛情電影！」片中和金馬影帝吳慷仁、香港演員柯煒林有大尺度對手戲的劉主平，表示和楊雅喆的合作感到安心，即使尺度很大也非常信任他。徐漢強導演第二部劇情長片《鬼才之道》，找來陳柏霖、張榕容、王淨同台演出，打造陰間猛鬼力爭上游的喜劇。徐漢強透露，當初是自己在觀賞鬼片時突然同情起片中的女鬼，好奇鬼需要付出多少努力準備才能嚇到人，才動念打造《鬼才之道》。《女兒的女兒》導演黃熙（左）、演員劉奕兒代表出席金馬「前進坎城」記者會。（圖／許方正攝）導演陳玉勳執導新作《大濛》以白色恐怖時期為背景，找來金馬獎最佳新演員方郁婷和柯煒林飾演兩個沒有血緣的人，因為緣分成為患難之交。陳玉勳表示，一直以來都對父母一代的生活感到好奇，也在書中發現許多白色恐怖時期的感人故事，因而想透過電影為受難者家屬們盡一份心力。方郁婷這次苦練台語，為戲下了不少苦功，可惜因撞到學校大考，無緣前往坎城參加活動，「很想去，但就沒辦法。」曾以《強尼·凱克》角逐金馬獎的導演黃熙新作《女兒的女兒》，找來金馬影后張艾嘉身兼監製與主演，透過女性視角探討母女關係及人工生殖等議題。黃熙感性地說，每位女性不一定都是母親，卻都是某個人的女兒，想將這部電影作為一封獻給所有女兒的情書，剪輯過程中更深受張艾嘉的演出感動，勾起自己與母親之間的深厚情感。以《老狐狸》角逐金馬獎女配角的劉奕兒，她表示自己得知能和張艾嘉合作的當下又驚又喜，下戲也情同母女，笑稱像有了「第二個媽媽」。
朱軒洋才剛爆分手 合作九把刀新作《功夫》前進坎城
曾拿下金馬最佳男配角的朱軒洋，近來爆出劈腿「鄉民老婆」吳卓源，新聞曝光後跟交往5年網紅女友Cindy分手。近來他又有新作消息，與戴立忍、柯震東合作九把刀執導新片《功夫》，該作也將代表台灣參與「金馬前進坎城」（Golden Horse Goes to Cannes）計畫。金馬執委會與全球最重要的電影市場展坎城影展市場展共同合作「金馬前進坎城」計畫（Golden Horse Goes to Cannes），邀請陳玉勳、楊雅喆、黃熙、九把刀、徐漢強全新力作及其幕前幕後多位金馬得主與入圍影人，將於5月16日赴坎城介紹作品與國際交流。九把刀籌備長達十年新片《功夫》，由合作過《月老》的盧維君擔綱監製，集結三位金馬得獎男星戴立忍、柯震東、朱軒洋主演，描述兩個魯蛇高中生拜師流浪漢，習得高強武功，勇闖現代江湖的奇幻冒險。曾將桂綸鎂、惠英紅送上金馬影后寶座，並以《血觀音》拿下金馬獎最佳劇情片的楊雅喆，將在今年推出籌備多時的《破浪男女》。該片集結金馬新科影帝吳慷仁、香港新生代演員柯煒林、潛力新秀劉主平與梁湘華，細膩詮釋孤寂且激情的都會靈魂，破男浪女的愛情寓言，備受矚目。楊雅喆執導《破浪男女》找來吳慷仁擔綱演出。（圖／金馬執委會提供）徐漢強首次執導《返校》就拿下金馬獎最佳新導演及改編劇本獎，他推出第二部長片《鬼才之道》，找來陳柏霖、張榕容與王淨共同演出「菜鳥鬼」與「厲鬼」如何聯手嚇出名堂，成為當紅猛鬼傳說的黑色喜劇。陳柏霖（左）、張榕容攜手演出喜劇片《鬼才之道》。（圖／金馬執委會提供）陳玉勳執導《消失的情人節》拿下金馬獎最佳劇情片，他推出新片《大濛》找來金馬獎最佳新演員方郁婷、金馬獎男配角入圍柯煒林以及跨足電影圈的音樂創作才女9m88共同演出，該片描述白色恐怖時期，少女為了籌措贖屍費而踏上賭命旅程的催淚故事。多次拿下金馬獎與香港金像獎影后的張艾嘉，繼影集《良辰吉時》後再與曾入圍金馬獎新導演的黃熙合作電影《女兒的女兒》，並且身兼主演與監製。全片橫跨台北、紐約兩地拍攝，由女性視角探討母女關係及人工生殖等議題。該片早在企劃案階段即入選金馬創投會議，並曾獲優良電影劇本獎特優。
陳玉勳新作《大濛》拍受難者故事 金馬新人方郁婷降齡變身鄉村女孩
金馬導演陳玉勳繼《消失的情人節》後，再度執導新片《大濛》，卡司集結金馬怪物新人方郁婷、香港新生代男星柯煒林、金曲音樂人9m88演出，帶觀眾重返民國40年代動盪的台灣，感受小人物在殘酷無情的年代，仍然看得到人性的光輝。17歲的方郁婷「降齡」演出14歲女主角，短髮黝黑膚色一改過去形象，搖身一變成為草根味十足的鄉村女孩。方郁婷（右）和柯煒林首度合作，在《大濛》中展開一段深厚情誼。（圖／華文創提供）《大濛》製作成本達9千萬台幣，陳玉勳聯手監製葉如芬、李烈共同打造，電影取景地遍及台南、嘉義，更在鹽水「岸內影視基地」斥資6千萬台幣搭建早期的台灣農村建築，片中以民國40年代台灣為背景，講述女主角阿月接獲哥哥被槍斃死訊，毅然決然從嘉義北上，尋覓姊姊阿霞一起前往認屍，因緣際會結識三輪車伕趙公道，發展出一段超越血緣的羈絆。陳玉勳表示這些年來，看了不少白色恐怖時期的文章，許多令人動容的真實事件撼動了他，但相關電影屈指可數，他自問：「是大家不熟悉還是不願再提起？」9m88在《大濛》以復古髮型和氣質穿搭亮相。（圖／華文創提供）陳玉勳因此想拍一部關於受難者家屬的故事，他認真說道：「這是我有生之年想拍的電影，一個在黑暗中的溫暖故事。《大濛》關於愛，在殘酷無情的年代，仍然看得到人性的光輝；在苦難的日子裡，只有愛才能讓人走下去，必須勇敢面對痛苦的往事，才能知曉愛的可貴。」片名《大濛》來自「大霧」的台語發音，陳玉勳透露雲與霧在片中具有重要的象徵意義，「不管是雲是霧，我們不該忘記那一片風景，如此我們才能成為别人美麗的風景。」今同步曝光首波劇照，17歲的方郁婷「降齡」演出14歲女主角，一頭短髮加上黝黑膚色，草根味十足，與處女作《美國女孩》的演出有驚喜反差；曾以《濁水漂流》角逐金馬男配的柯煒林，則是一改帥氣形象，連牙齒也塗黑，化身在底層求生存的三輪車伕；9m88飾演歌舞團的台柱阿霞，復古髮型和穿搭，和本人毫無違和感。電影預計2025年在台上映。
金馬導演陳玉勳新片計畫曝光 進駐百年糖廠岸內影視基地
臺南鹽水「岸內影視基地」5日舉辦媒體見面會，該場地繼《斯卡羅》、《嘉慶君遊臺灣》之後，目前正提供客家電視臺最新影集《星空下的黑潮島嶼》劇組使用，金馬導演陳玉勳新片《大濛》也將進場搭景拍攝。「岸內影視基地」原是百年歷史的岸內糖廠，閒置近25年，於2018年因公視旗艦大戲《斯卡羅》，促成中央地方斥資4.53億元攜手打造國家級影視基地，今年度也積極爭取文化部1.57億元持續投入發展，目前基地擁有「清代漢人市街」及「日治時期榮町」2座時代場景，還有整理好的素地當戶外景，7座倉庫有3座整理好可作為劇組使用。媒體見面會上，文化部長史哲、臺南市長黃偉哲、導演王童、朱延平、王小棣、陳玉勳、林君陽、曹瑞原、監製葉如芬、李烈、湯昇榮等人也都現身。金馬導演陳玉勳新片《大濛》也將進場搭景拍攝，監製葉如芬說到，最初陳玉勳提到想拍1950年代背景的故事，他們最煩惱就是找場景，碰巧去年6月到岸內基地參觀，便開始積極與台南市文化局接觸溝通。「岸內影視基地」記者會，監製湯昇榮、曹瑞原、李烈、監製葉如芬、陳玉勳等人也都現身。（圖／臺南市政府文化局提供）監製李烈分享：「我生涯兩個最大遺憾，就是《艋舺》跟《健忘村》花了極大力氣跟金錢搭建場景，像《健忘村》花費新台幣3億元在屏東平地建村，最後都留不下來。我常在看台灣近代史跟歷史，很多故事都想拍卻不敢拍，現在有岸內，這些故事都能夠講了。」兩個劇組在見面會上各自分享這次拍攝選擇岸內影視基地及在臺南拍片的加分之處。而獲獎無數的資深電影美術黃美清也以搭建時代場景的豐富經驗，現場分享介紹「岸內影視基地」的特色及實際使用的心得。該場地現正提供客家電視臺最新影集《星空下的黑潮島嶼》劇組使用，該劇斥資1億元、講述白色恐怖時期綠島機智醫師求生的故事，監製湯昇榮感謝岸內提供的優質場地，「當時為了拍攝《茶金》在台灣繞了兩圈半，看了20幾個古蹟，這次《星空下的黑潮島嶼》終於不用到處找景。」