吳念真
」 吳念真 綠光劇團 張玉嬿 清明時節 陳松勇
用生命在演出 王琄被目擊淚灑舞台
綠光劇團世界劇場系列《當妳轉身之後》睽違8年將於11月底重啟演出，昨（13日）舉行著裝整排，劇團特別邀請多位名醫師走進劇場近距離欣賞，知名台大婦產科醫生施景中觀看後則寫下「這部劇給我們臨床醫師相當大的反思空間」，對於主角王琄的詮釋，「她是用生命在演戲，演完淚水灑在舞台上，遠遠的我都看到了。」《當妳轉身之後》改編自1999年普立茲劇本獎作品，作者寫下自己在癌症治療中心的觀察，描述一位教學一絲不苟、略顯不近人情的文學女教授，無意間發現自己罹患卵巢癌。生命的消逝迫使她褪下教授的光環，只能躺在病床上，毫無尊嚴地接受各種化療。劇中由王琄心寒說出：「不是疾病使我疼痛，是治療使我疼痛。」一個人面對死亡，更痛苦的是知識似乎沒有讓她遠離死亡，因此對人生和自我展開不同的反思與對話。回憶起第一次面對死亡的生命經驗，王琄回憶自己媽媽離世時，接到父親嚎啕大哭的電話，當時的她正在排練場上，搭上計程車回家的路上，心是空掉的，父親更因衝擊太大幾乎失能，她幫母親化妝，穿衣服，「這是多大的衝擊，我記得當時我正要演出一齣音樂劇，聲音是上不去的，幾乎降了8度無法演出，生理也產生的變化，所以我開始去上死亡學、心理學課，看這方面的書。」羅北安則提到，父親離世時，自己一滴眼淚都沒留，「直到有天孩子坐在我大腿上玩耍時說著一句『好想念爺爺喔』，我拒絕很久不想承認的事實，就這樣爆炸性的哭了。」而身為這齣戲編劇的吳念真，回憶起從小就與死亡近距離接觸，在礦區坑口常常看見叔叔們被草蓆蓋著，旁邊亡者家人們燒著紙錢，「我常常看到淚流，但我淚流的原因是因為捨不得還活著的家人。」吳念真同時也透露當時父親臨終前，不願讓孫子到病床前，他承認他也會選擇不讓自己的孫子看到自己離去的模樣。《當妳轉身之後》睽違8年再度重演，原班人馬王琄、譚艾珍、羅北安、曾少宗、張靜之重新與角色敘舊、重新認識自己。體驗生命的緣起緣滅，從痛苦、不甘、到淡然放下，轉身之後又是新的旅程。導演吳定謙最後分享：「面對死亡『不要害怕』是一件很難的功課，但其實它離我們很近，應該花一些時間好好思考這個人生課題，將這些挑戰轉化為療癒與成長的力量。」綠光劇團世界劇場生命喝采之作《當妳轉身之後》購票請上Opentix售票系統。
王琄被導演建議 「脫掉身上所有物件」 神秘曝最終決定
綠光劇團今（23日）特別舉辦「四喜臨門」辦桌慶功宴，歡慶《人間條件一》、《當妳轉身之後》票房大捷，雙雙創下佳績，吳念真、李明澤、吳定謙、王琄、洪都拉斯、方宥心與呂捷齊聚一堂慶功。今年11月底即將演出的綠光世界劇場作品《當妳轉身之後》時隔8年重返舞台，圍繞生命議題，探討死亡、醫德倫理、生命價值等。透過吳念真的改編，觀眾能藉主角的幽默與自嘲，更容易面對並接受人生中不可避免的課題。導演吳定謙表示：「生死是萬年議題，每個人都要面對，是人類最公平的事。」綠光劇團四喜臨門辦桌慶功，祝賀《人間條件一》、《當妳轉身之後》票房即將突破四萬席次、觀眾敲碗加演又加演。（圖／綠光劇團提供，張大魯攝影）再度回歸演出《當妳轉身之後》的王琄，目前已進入緊鑼密鼓排練期。睽違8年後，導演吳定謙提出極具挑戰的構想，要讓王琄在戲末褪去身上所有物件，象徵人類赤裸來到世上，也將如此離去。王琄笑著表示：「我還在猶豫，可能得先去健身、練臀大肌。大家要進劇場才會知道我的最終決定。」這段話不僅增添了演出的神秘感，也讓觀眾感受到劇中蘊含的深刻生命哲理。方宥心在《人間條件一》中一人分飾年齡橫跨60歲的「阿美阿嬤」兩個角色，展現了她在身體與聲音上的靈活切換。作為歌手出身的她更表示：「對於越難的挑戰越有興趣，若未來《人間條件一》能發展成音樂劇，要把阿嬤的阿嬤請出來我也很願意！」，希望挑戰《人間條件一》音樂劇版，讓人期待未來「阿美阿嬤」升級版。呂捷則說：「有粉絲說看了戲很想打我，看來我演得很成功！」並於慶功現場化身《人間條件一》劇中校長身份，教大家成語故事，相當精彩。《人間條件一》、《當妳轉身之後》購票洽OPENTIX兩廳院售票系統。
王琄揣摩癌末病患 勉勵病友傾聽抱抱自己
綠光世界劇場《當妳轉身之後》睽違八年再度演出，由吳念真改編，吳定謙執導，原班人馬王琄、譚艾珍、羅北安、曾少宗、張靜之強勢回歸合作重新演譯。這八年來演員們都仍保持聯絡，得知要重演義不容辭地答應了，大家表示這是一齣很有愛跟歸屬感的作品。《當妳轉身之後》劇情描述一名50歲的文學女教授突然罹患卵巢癌，開啟對人生和自我不同的反思與對話，並逐漸走向生命旅途的盡頭。王琄要揣摩癌末病患化療時的各種不適反應，治療時的恐懼、徬徨、淡定、起伏等心理狀態，並隨時抽離以第二人稱與現場觀眾閒話家常，緊湊且精彩的情緒轉換。王琄二度詮釋這角色，自曝重新再看劇本，台詞竟然很陌生，八年後王琄自認自己更勇敢、坦然、也更接近死亡，但還是會持續鍛鍊身體，重訓跳舞超慢跑，保持良好的身體狀態。她也鼓勵面對癌症病友，癌症來臨當作是人生中的一封情書，趁這個時候好好的抱抱自己、傾聽自己。《當妳轉身之後》劇中探討死亡、醫德倫理、生命價值等議題，透過吳念真的編改，台詞更貼近我們。左起演員王琄、張靜之。（圖／綠光劇團提供）演出護理師的張靜之，在女教授的最後一程中扮演溫暖的陌生陪伴；曾少宗則詮釋那位讓女教授感到難堪跟尷尬的學生，身為主治醫生之一的他，在情與理之間挖掘生命。另外兩位資深硬底子演員譚艾珍及羅北安，則分別飾演女教授的大學老師及主治醫生，在內斂踏實的安定感以及醫學權威的疏離感，兩者的對待之下，女主角王琄將一戲到底演「活」倒數日子。回應重新製作這齣戲，身為導演的吳定謙提到：「面對死亡是一件很公平的事，因為我們每個人都會遇到。」這齣戲探討生死與人際連結的深度，觸動了許多人的心，也讓導演吳定謙對生命態度有了新的理解。而編劇吳念真跟大家分享這齣戲時提到，希望觀眾能透過這齣戲去思考「如何面對人生的最後」，也表示非常喜歡吳定謙面對死亡練習的結論，就是自我精進、與人為善。
吳念真《人間條件一》回歸再升級 洪都拉斯回首演藝路走得辛苦
風靡二十三年的吳念真國民戲劇《人間條件一》今年度迎來全新舞台、音樂、卡司重磅再升級，開賣消息一出就受到廣大劇迷的熱愛，創下開賣兩週完售、台北好評再加演的好消息。作為「人間條件」系列的「始祖」的《人間條件一》是加演次數跟觀眾人數最多的作品，而在劇中挑大樑的洪都拉斯飾演一位里長伯，將在兩代親情中表露出含蓄的情感及熱情奉獻的奔走於鄰里之間，他表示：「因為《人間條件一》是許多觀眾最喜愛的舞台劇，經過這麼多年的經營之後，大家對於劇裡里長角色的演出都有一定的期待，而我這一次能夠擔任里長的角色，心中的壓力自然沒有少過。」該劇睽違八年的全新陣容由綠光台柱柯一正、演技變色龍洪都拉斯、演歌雙棲方宥心、歷史補教名師Youtuber 呂捷、金鐘潛力新人李夢純、明華園第三代陳昭婷聯合主演，音樂設計則邀請入圍金馬獎最佳原創電影音樂的聶琳製作，身為綠光合作班底的她從《人間條件二》合作到《人間條件八》，今年再接下《人間條件一》，堪稱集滿人間全系列音樂製作。此外，四年前的一場倉庫大火燒掉大批演出布景與道具，這次也將重新打造全新舞台，儘管該劇將帶來全新的樣貌，導演吳念真卻感性地提起：「這齣戲曾經在台北、台中、台南、高雄和屏東露天演出過。演出的時候，我經常站在側台，拉開帆布的縫隙，看著觀眾的反應，每當我看著一兩萬人坐在並不舒服的塑膠凳子上，鴉雀無聲地盯著舞台看，或者全場笑成一團的時候，我都覺得那當下的我，其實才是全場最幸福的觀眾，之後也才明白，這種無價的幸福感正是二十三年來自己可以持續劇場工作的最大動力。」這次獲邀演出該劇，熱愛棒球的洪都拉斯表示：「簡直像要去打美國大聯盟！」入行三十年來的他回首演藝人生，自認走得很辛苦，更透露曾接過一個可怕的戲約，「半夜開山路到片場後才發現演的是一個沒有台詞的浮屍，還記得當時低溫兩度，下水時都能感覺到身體在冒煙、牙齒在顫抖。」多次的NG幾乎快讓他吃不消，只能捏著自己大腿撐過去，結果殺青後，該戲製作人竟邀請他去演出六、七十集的閩南語劇，雖然他笑稱老天爺很愛開自己的玩笑，但卻認清事實的說：「你拍任何戲或做任何事，都有別人在看，這在我身上屢試不爽。」首次合作的洪都拉斯與方宥心這次在劇中將同時詮釋一對父女及母子，洪都拉斯稱方宥心是一位能量很夠，但給自己很多壓力的人，方宥心曾在排練時在阿美跟阿嬤兩人轉換之間忘了現在是誰，很有經驗的洪都拉斯立馬救援開玩笑說：「妳不知道妳現在是誰，對否？」方宥心自認跟劇中阿美個性差異很大，私底下的她如果被罵根本不知道回嘴，但演出阿美跟爸爸頂嘴時竟還能獲得舒緩跟發洩。首次合作的洪都拉斯（右）與方宥心（左）將同時詮釋一對父女及母子。（圖／綠光劇團）洪都拉斯也稱讚吳導的劇本帶入感很強，「對於劇情和人物的寫實都讓人愛不釋手。」方宥心則說這是一齣可以爆笑又哭得淋漓盡致的一齣戲，「看似怪力亂神，但用很生活的方式呈現，這齣戲談的就是『人』，因此是不論哪個世代看，都很有咀嚼的空間。」《人間條件一》將於8月16日至10月12日分別在台北、高雄、台中巡演，購票請上兩廳院文化生活OPENTIX售票系統或洽綠光劇團粉絲頁。
吳念真舞台劇狂賣宣布加場 初代女主角黃韻玲驚喜現身
綠光劇團國民戲劇《人間條件一》將在8月16日至10月12日於台北、高雄、台中重磅回歸，公布開賣後狂售1萬5千張票，昨（14日）在綠光粉絲同樂會活動上宣布加場回饋劇迷。同樂會上吳念真、李明澤、姚人多、柯一正四人合體帶來一段人間相談室座談會，值得一提的是，第一代女主角黃韻玲竟然阿嬤上身，悄悄現身舞台，令現場粉絲驚喜不已。《人間條件一》，其實是吳念真23年前被朋友動之以情後，寫出一個認為可以跟觀眾「更加接近」的舞台劇本，沒想到從此涉入江湖，在同樂會上吳導自爆：「當時其實只花了3天就把《人間條件一》劇本寫出來了! 」故事主場景圍繞在一個里長辦公室裡，十六歲女兒阿美情竇初開，卻感受不到家庭溫暖與關心，身為里長的父親只想著靠歪路賺錢，母親則沉迷於電視劇無法自拔，身旁還有一群進進出出不務正業的鄰居們。綠光粉絲同樂會活動上宣布《人間條件一》加場。（圖／綠光劇團提供）昨日同樂會上第一代阿美黃韻玲驚喜現身，與方宥心接替演出阿嬤一角與飾演兒子的洪都拉斯雙方各執雞毛毯子與雨傘大戰300回，上演一段母子相愛相殺的戲碼，獲得現場掌聲不斷。而2001年由黃韻玲扮演的第一代阿美，在青澀少女與還魂阿嬤中變換自如，成為所有觀眾難忘的經典角色。23年後，由吳念真導演親自選角，方宥心接下重擔，詮釋專屬這個世代的16歲「阿美」，帶點俏皮、叛逆，還帶點當代青年的憂愁與寂寞。
兒生氣頂嘴...吳念真出聲：你對我老婆客氣點
綠光劇團《人間條件一》2024重磅回歸再升級，編劇暨導演吳念真帶著演員洪都拉斯、柯一正、方宥心、李夢純亮相。洪都拉斯劇中對飾演女兒的方宥心飆罵，「你這就是什麼E世代啦，沒大沒小沒藥醫的世代啦！」聊到教育方式，她覺得懲罰還是必要的，而吳念真說這年代的爸爸都是「咬著牙齒說好話」，道出當爸爸的不容易。洪都拉斯說自己對孩子是愛的教育，但還是有懲罰，就是罰寫，他覺得要跟孩子當朋友，例如兒子曾經喜歡網路遊戲，他就帶兒子一起去網咖玩。導演吳念真也是跟兒子吳定謙當朋友，但他透露，兒子小時候曾跟媽媽頂嘴，他看不下去出聲：「你對我老婆客氣點喔！」直呼當爸不容易。洪都拉斯、吳念真各有爸爸經。（圖／趙文彬攝） 3.《人間條件一》2024以全新卡司回歸。（圖／趙文彬攝）《人間條件一》2024全新卡司包含綠光台柱柯一正、演技變色龍、金鐘男主角提名 洪都拉斯、演歌雙棲、金鐘女主角提名 方宥心，這三位將撐起橫跨陰陽的故事脈絡。方宥心詮釋16歲的小美、同時也是返回人間的已逝阿嬤，在劇中一人分飾兩角，演譯少女與阿嬤的感情及人生觀。洪都拉斯則飾演一名里長，奔走在家庭跟鄰里之間。而呼應當代的時空脈絡，這次劇本上也因應時事進行調整，並邀請歷史補教名師 Youtuber 呂捷飾演校長、金鐘最具潛力新人獎的李夢純 詮釋檳榔西施、明華園戲劇總團第三代陳昭婷飾演仙姑，青春卡司聯合演出，相當吸睛。《人間條件一》2024重磅回歸再升級，8月16-18日台北國家戲劇院、10月4-5日高雄衛武營歌劇院、10月11-12日臺中歌劇院全台巡演，今(6月24日)會員開賣、6月26日全面開賣，購票請上兩廳院文化生活OPENTIX售票系統www.opentix.life，或洽綠光劇團粉絲頁。
壯壯大腿消風！ 「女打仔」瑭鈺鬆口去抽脂
瑭鈺（瑭霏）受邀出席醫美診所一日店長，透露受大腿及馬鞍肉困擾，穿衣服特別是牛仔褲時總是會擠出兩坨肉，最近做了抽脂手術來解決問題。瑭鈺坦言手術前非常擔心害怕，上網查了很多關於抽脂手術的文章，可能會有凹凸不平，術後恢復很疼痛等，但這些問題在這次手術中完全沒有發生，瑭鈺說：「我找回失去已久的下身細細腿線條，未來我更有自信的面對鏡頭了！」。 去年拍攝完《角頭》影集後，瑭鈺今年與金馬導演蕭雅全合作「桂冠湯圓」廣告，最近作品則是與導演吳念真合作，聊到與吳念真導演的因緣，瑭鈺表示學生時期，曾經短暫在吳念真導演拍攝影片時擔任實習生，時隔多年後，終於有機會以演員身分再跟導演合作，感覺像中了樂透開心不已。
唐從聖因「一臉賊樣」被指定演《押解》 吳念真列車長制服帥照曝光
綠光劇團台灣文學系列大戲《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》特別演出、嘉賓一場比一場還大咖。編劇吳念真親自挑戰六零年代火車上的經典職務角色，列車長制服照曝光後，粉絲們驚呼：「好想給導演驗票」、「穿制服超帥」、「這樣我會下不了車」，九年前看過首演的觀眾更紛紛表示要二刷，飾演老扒手三翅的主演唐從聖也一秒愛上列車長：「這樣我會更難逃脫！」編劇吳念真多年前原想拍成電影，卻因當年背景而中斷計畫，2015年改以舞台劇呈現，以電影蒙太奇般的美學，完整將六零年代的臺鐵場景搬上舞台。這次睽違九年再度搬演，除了當時造成轟動的雙主演驚喜回歸，更廣邀新演員詮釋背景、性格迥異的車廂乘客，堅強陣容包含機智喜劇天王唐從聖、金鐘男配角黃迪揚、資深音樂劇演員張丹瑋等人，令觀眾十分期待。編劇吳念真將在劇中特別演出臺鐵列車長一角。（圖／綠光創藝）該劇導演李明澤與唐從聖是國立藝術學院（今北藝大）的大學室友，當初由他向吳念真推薦唐從聖飾演劇中的關鍵角色－老扒手三翅，吳念真聽到後拍手叫好，表示唐從聖「一臉賊樣」，是演三翅的不二人選。而唐從聖敬業的態度也讓身為老同學的李明澤不禁比讚，「他非常投入，劇本文字行距都會特別拉大來寫筆記，排練完大家都離開了，他還坐在工作桌上把剛剛場上的筆記寫下來，幾乎都是最後一個才離開，很認真！」九年前首演時，唐從聖因父親離世心裡背負衝擊，他在首演謝幕時從車廂跳出來，是個非常高難度的動作，觀眾掌聲如雷，他卻不慎被劃傷噴血，令導演相當心疼，「他私下跟我說，跳出去的時候，看到的是父親在遠方看著他。」像是父親也到現場看了兒子精彩的演出。相較於原著角色都是男性，《押解》在改編時多了女性觀點。（圖／綠光創藝）相較於原著角色都是男性，該劇在改編時多了女性觀點，不僅增加老扒手三翅的失智阿嬤，還為兩位男主角設計了初戀情人及曖昧對象，讓觀眾看了心花開。其中，飾演菜鳥警察的黃迪揚說這次最大的挑戰是要演出角色的「菜」感，「因為這個角色是外省青年，還得假裝臺語不好。」在劇中和初戀情人尤玉美（鐘晨綺飾）的曖昧互動更成了火花，爆笑連連。該劇九年前做不到的舞台表現，都在這次有了全新的升級，比如車窗外景色的流動表現出火車出發、行駛中、進站的速度感；影像要求更加精巧，力求更具象寫實，在劇場就像坐在火車車廂，讓觀眾身歷其境，重回過去的平快列車時光。該劇原著改編自幽默文學大師段彩華的短篇小說，是發生在平快列車的喜劇故事，描述菜鳥警察押解老練扒手的過程中，經歷各種雞飛狗跳的趣事。《押解》將於5月17日起在臺北國家戲劇院演出，除了吳念真的特別演出，5月19日晚場更有臺鐵公司董事長杜微「重操舊業」代班客串列車長，火車場景原汁原味搬上舞台，讓觀眾身歷其境，體驗一場絕無冷場的押解旅程。詳細資訊請關注綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
吳念真當面點評「一看就是壞人」 唐從聖笑出來
綠光舞台劇《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》，2015年以舞台劇形式首演，由唐從聖扮演劇中狡猾的老扒手三翅，知名主持人鄭弘儀表示自己也曾看過9年前的版本，好奇怎會選到唐從聖演扒手，吳念真眼神看向身旁的唐從聖：「他一看就是壞人，天生就是扒手樣阿！」唐從聖一旁笑稱：「原來我是靠顏值得到這個角色啊！」《押解》場景還原六零年代台鐵車廂、月台，包含現今少見的藍皮平快列車。唐從聖對舊時代火車頗有回憶，他國小就立志想走表演的路，透過分類廣告看見台北的童星訓練班在招生：「我爸爸帶我坐火車，為了省錢，坐平快車是最便宜的，台南到台北快八個鐘頭。」《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》劇組宣傳，左起唐從聖、張丹瑋、鄭弘儀、吳念真、李明澤，共同憶起搭火車時的童年趣事。（圖／綠光創藝）唐從聖父親退伍後在市場賣牛肉，家境並不富裕，然而卻苦撐著讓唐從聖學才藝。唐從聖從小學打鼓，鄰居出殯一次打鼓賺五百元，長大後考上台北的藝術學院（今台北藝術大學），他說：「以前覺得自己是藝術家，不是搞笑藝人。但這就是墨菲定律，第一個工作就是搞笑。」多數觀眾對他一開始的印象是模仿阿扁， 這個角色其實是電視台臨時找他來救場才得到的，唐從聖說：「對方找不到人演，想請我幫忙，我答應之後就睡不著了，開始轉第四台找靈感、查資料看，七點鐘的直播，我三點就進棚，跟製作人討論可以怎麼演，聲音要再扁一點，頭再歪一點怎麼樣啊。」詮釋阿扁讓他一炮而紅，父母也為兒子開心，可惜的是《押解》演出時，唐從聖的母親罹患失智症，「很多事情，她五分鐘內就忘了。」而劇中唐從聖飾演的三翅，阿嬤也是得了失智症，讓他在演出親情段時特別有感觸。本劇以電影感的視覺美術、舞台佈景致敬六零年代台鐵，首演後讓吳念真最感動的是來自觀眾的共鳴，面對謝幕時觀眾的熱情，讓唐從聖嗨到從舞台佈景「跳車」謝幕，劃破手掌也不在乎，讓吳念真直呼：「真的太危險了！」拜託唐從聖千萬不要因此受傷。《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》2024年再度閃亮回歸，敬請把握購票良機，5/17-26在臺北國家戲劇院、6/14-16在臺中國家歌劇院，7/5-7/7將在高雄至德堂，更多詳情請洽綠光劇團02-2395-6838，或上綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統www.opentix.life。
吳念真看著兒子解決工作問題 曝感想：自己很業餘
綠光劇團與明華園總團策略聯盟共同合作，聯手推出《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》、《散戲》優惠套票。吳念真與孫翠鳳難得世紀同台，兩人先在宣傳記者會上「賣小孩」，這次他們上擂台，在講座上與兒女對談，分享跨世代溝通的甘苦談。陳昭賢自爆孫翠鳳訂下嚴格家規，讓她在30歲前都有門禁。（圖/綠光創藝提供、張大魯攝影）這次的講座主題「100分的文化人，幾分的爸媽？」兩對親子組合大爆料。孫翠鳳表示，陳昭賢一開始不想當明華園總團CEO，要去咖啡店打工！孫翠鳳忍不住抱怨起女兒一上任大刀闊斧，把舞台布景都改了，「害我的山不見了，原本的石頭也不見，我沒得坐！」不過在演出後，觀眾很喜歡這樣的創新，也讓媽媽不得不佩服女兒的眼光和創意。吳念真說給兒子自己發展的空間，自稱「是個很不負責任的爸爸」，父子兩人現在是工作搭檔，吳念真表示自己是念會計的，相較吳定謙念戲劇系科班出身，認了「自己很業餘」，吳定謙在導演手法上往往可以用聰明簡約的設計解決舞台問題，讓吳念真由衷佩服，吳定謙則讚爸爸在工作上是一位「很好配合的歐吉桑」。《散戲》是明華園總團改編自作家洪醒夫得獎同名短篇小說的文學跨界作品，講述歌仔戲職人面對大環境改變而努力求生存的故事。《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》是綠光劇團改編自臺灣幽默文學大師段彩華的短篇小說文學大戲，是一部警察與扒手對決的鬥智喜劇，以充滿電影感的舞台，重現了六零年代的台鐵風華。購票可洽綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
《人間條件八》神秘數字...觀眾拿來買彩券「真的中了」吳念真超驚喜
綠光劇團《人間條件八－凡人歌》，9月開賣後，已創下三度加開完售記錄，昨（7日）舉辦記者會，宣布收到來自觀眾的驚喜來訊，有觀眾碰運氣使用劇中廖明燦的神秘號碼，沒想到中了六位數的獎金，喜上加喜！身為編導的吳念真也覺得好神奇：「真的中五個號碼欸！只有23沒有！」中獎觀眾特別謝謝吳導的劇本牽起許多緣分，並把部分獎金捐款做公益。《人間條件八－凡人歌》昨和詹記麻辣火鍋共同舉辦「詹詹喜氣 人間麻辣PA」，除了店面換上劇中經典場景成為拍照打卡點外，現場導演吳念真、執行導演吳定謙、演員陳希聖、王琄、楊大正、林雨宣、朱宥琳皆出席來和粉絲同歡，串連劇中廖家一家人角色，招待綠光粉絲來吃詹記麻辣燙話家常，還能聽吳念真導演開示人生哲學。《人間條件八-凡人歌》主演群「廖家一家人」合影，左起朱宥琳、林雨宣、楊大正、王琄、陳希聖。（圖／綠光創藝提供，攝影 張大魯）現場吳念真導演也和大家分享第一次寫「人間喜劇」的心情：「第一場演出很緊張，首演完知道觀眾都很喜歡，我人生第一次那麼失態的在幕後狂叫！」為了讓整齣戲的喜劇節奏更完美，執行導演吳定謙表示自己第一次斗膽問了吳念真：「我可不可以刪你幾句台詞？」許多觀眾的笑點也出乎意料之外，吳念真提到特別是這部戲的結尾，當主角廖明燦說「要相信這是愛，不然未來的日子怎麼活？」觀眾反應熱烈到男主角陳希聖需要重新抓這句台詞的節奏。剛得到金鐘獎男配角的楊大正是第一次演喜劇，特別是要回家向爸爸拐錢的這場戲最需要突破，最後得出的喜劇心法：「把羞恥心丟掉，就可以演好！」和楊大正飾演「胡鬧八家酒夫妻」的林雨宣，過去在綠光劇團多是詮釋悲苦角色，為了詮釋好林雨靜這位很台的辣媽，她表示自己要常常滑抖音找靈感。老神在在，飾演廖妻的王琄則分享：「戲中的蛋糕太好吃，漏掉一個cue點，被吳定謙給了一個筆記。」《人間條件八－凡人歌》目前全台已狂掃2.5萬席次，現公布加開，臺南文化中心2024年2月24日加開晚場，臺北城市舞台、國家戲劇院場次也將釋出最後一波席位，還沒買到票的觀眾粉絲一定要把握搶票機會。更多詳情請洽綠光劇團，或上綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
超狂通識課1／台大最夯的一堂課「2592人搶修」 非普級！屍體鮮血成教材
走進台大醫學院，經過一條條猶如迷宮般的路徑後，終於抵達法醫研究所，所長翁德怡一早領著百來位學生「校外教學」，到台北市刑事警察局學習現場採證的方法與細節。這位台灣大學最夯的通識課老師，坐在四周圍繞著冰冷鑑識儀器的辦公室裡，滿腔熱血地向CTWANT記者表示，「這門課非普級，充滿屍體與鮮血，要有心理準備才能上！」這學期，台大一門通識課引來2592位學生登記搶修，僅181人錄取，成了台大有史以來最熱門的一堂課。「3年前，我主動開了《國民法官必備之基礎鑑識科學》這門課，因為我希望更多人能有基本的鑑識概念。」翁德怡以日前引發軒然大波的幼兒園疑似餵毒案為例，她解釋，若是多數人能了解不同檢驗方法的特性以及結果如何判讀，就不會引起這麼多的誤解。「當初幼兒園的案例出現時，我覺得可能是把臨床藥/毒物檢驗方法應用到法醫毒物分析上所造成的誤解，本來想趕緊發聲請大家冷靜下來，不要急於作評論，應該等到用液相層析質譜儀檢驗確認結果後再來評論，但考慮萬一之後若必須訴諸法律，有可能會接受司法單位委託判讀鑑定結果，為秉持公正性所以忍了下來，後來經由液相層析質譜儀確認結果為陰性後才鬆了一口氣」。翁德怡畢業於台大醫學系、台大醫學院毒理學研究所，現職是台大醫院法醫學研究所所長兼副教授，是國內唯一同時具備法醫毒物學及臨床毒物學專長的醫師，她表示，大家都知道目前人別鑑識需要利用DNA或指紋這種世界上幾乎沒有兩個人會相同的生物標記作為鑑識方法，過往採用ABO血型鑑識的方法只能當成類化證據，只能知道現場有一位具有某種血型的人，無法確認是誰，但ABO血型鑑識的最大好處就是很快就可以有檢驗結果，至少鑑定出來是A型血的人，那其他血型的嫌疑人立刻可以排除。幼兒園疑似餵毒案引發集體恐慌，地方政府甚至開放幼兒公費抽血，藉此紓解家長的焦慮。（圖／報系資料照）所以新北幼兒園案件中，一開始使用的免疫法就好比是ABO血型的篩檢測試，不能當作最終確認結果，而質譜儀分析方法就是鑑識化學物質的指紋，在未知的狀態下檢測，也就是不知道幼童體內是否有苯巴比妥，應該採用的質譜儀分析方法為佳，因為無論在檢驗的靈敏度和特異性上，質譜儀分析方法目前是國際公認的黃金標準。 這個事件造成幼童家長的集體恐慌，網路上又傳出幼童指認老師餵食「彩虹藥水」，所以最後當事件以｢偽陽性｣結案時，有些家長還是十分擔憂。但是無論是大人或小孩，記憶都可能被創造，尤其是年幼的孩子，如果爸媽反覆不斷問同樣的問題，小朋友有可能變成對於提示後給予的答案變得深信不疑，如此一來， 檢調單位之後也無法確認小朋友所言是否為真了。「這就是司法心理學的重要性，在這門課中我們也特別邀請國內司法心理學的專家趙儀珊老師來幫我們上課。」翁德怡說。為了推廣鑑識科學，翁德怡花了很多心思「包裝」。「3年前開課時，我希望想一個酷炫的名稱吸引學生，有一天搭捷運時看到吳念真拍攝的『國民法官』廣告，於是就靈機一動將鑑識與其結合，課程名稱就取《國民法官必備之基礎鑑識科學》。」不只如此，翁德怡還以《名偵探柯南》作為課程發想，鼓勵學生發掘「柯南」裡面對於科學鑑識部分哪些是正確值得我們學習，哪些其實是不正確的，而我們要如何推理出劇情中設定的不合理之處。同時也會廣邀各領域專家擔任客座講師，例如請台大昆蟲系的老師來講解屍體上的昆蟲、法律系老師說明法律究竟如何運作。「第一學期開課時，因為有許多屍體、命案現場照，所以很快就引起『轟動』，我會提醒學生這門課『非普級』，同時不可有獵奇心態，而且不能錄影拍照。」翁德怡現職是台大醫院法醫學研究所所長，除了指導研究生之外，她更希望透過通識課程讓更多人了解鑑識科學。（圖／趙世勳攝）進入第二學期時，《國民法官必備之基礎鑑識科學》已吸引2450名學生登記搶修，成為台大最熱門的通識課，開學第一周更有近500名學生擠進教室想要加簽，最後上課人數為191人；今年則是2592人登記搶修，最後擠進181人。台大學生也在PTT上分學習心得。「我覺得上完一學期的課之後，對於科學嚴謹的證明如何被應用有更深的感觸，也感受到案件的證據取得是多困難，學到最寶貴的經驗之一是『有多少證據說多少話』、『冷靜理性思考』。」翁德怡的熱忱也感染了學生，每周課堂作業規定只需50字心得報告，但由於翁德怡總是一一回覆超過50字以上，所以學生們也愈寫愈長，翁德怡就算再忙，每周也一定會批改完學生的作業。為何如此認真？翁德怡說，如果讓越多人了解鑑識科學，平時遇到相關事件時，大家願意更理性冷靜地來討論相關鑑識議題，甚至可透過國民法官制度就能避免下一個冤案再度發生，「只要在30年當中能避免一次錯誤的判決，我覺得就值得了！」
金鐘58／楊大正《我願意》慘上加慘 爸媽看了心疼中途棄劇
金曲樂團滅火器主唱楊大正以《我願意》入圍金鐘58男配角獎，劇中他飾演的趙維成十分坎坷，因事故導致聾啞，隨劇情發展，人生又慘上加慘，老婆著迷邪教，最終家破人亡。楊大正分享，他爸媽一開始也有追劇，但隨角色痛苦指數增加，中途就不忍再看下去，他聽了沒失望，反倒是很開心，覺得爸媽的反應很有趣：「他們沒有覺得那是別人的事，覺得是自己兒子發生的事情。」第一次入圍戲劇類獎項，公布入圍當天，楊大正人在日本，卻得了重感冒，即便恭喜訊息滿到快爆掉，他高燒到沒體力看，他笑說：「最可惜就是，最該喜悅的夜晚，我是在『彌留』中度過的。但是這件事（入圍）我是很高興的。」他自認作品不多，原本不敢抱獎項期待，也從不以此為表演目標，「受到入圍的肯定，我的開心度非常大，感謝評審。」他也認為是劇組團隊的努力，成就一部好戲，才讓他有被看見的機會。楊大正在《我願意》中不能以聲音來表演，多場崩潰戲都讓他撕心裂肺。（圖／侯世駿攝）演出《我願意》趙維成這個角色，楊大正事前必須考取大客車駕照，還要學簡單手語。他說：「我本身非常喜歡開車，能有這個駕照對我來說也滿有趣的。」開公車這件事他很樂在其中，但角色的抑鬱的確會稍微讓他心情難受，「維成就是不能講話的人，他吃到的苦頭是累加的，越到後面情緒越重。」拍攝期間他在日常也盡量不講話，太太山東明白他在做演員功課，很習以為常。提到印象最深刻的一場戲，楊大正說，就是發現老婆帶著小孩尋短那場戲，「那是一鏡到底，拍了整個下午，到家聞到瓦斯味、進房確定家人死光，然後崩潰、昏倒，接著轉換燈光，又醒來演出另一個心情的幻境。」雖然角色故事主線比較沈悶，與王渝屏的支線，兩個苦悶人的同病相憐，互動有種奇妙的節奏，又起了安慰的作用，反而是他拍攝過程中，心情難得輕鬆的時刻。雖然角色很沈重，楊大正沒有無法下戲的困擾，因為生活節奏忙碌，公司待辦事項一秒就會把他拉回現實。（圖／侯世駿攝）播出時，他爸媽一開始也有追劇，但心情過度投射，看到第六、七集就受不了而棄劇，沒辦法看到最後，楊大正說：「他們跟我說『拍得很好，真的太沈重，不敢想像你接下來會發生什麼事』。我聽到很開心，代表他們很入戲，不覺得是角色發生的事情，覺得是自己兒子的事。」楊大正從2009年開始接觸演戲，經歷也頗長，提及一路上貴人，楊大正感性說：「一開始我沒有表演方法，是一次一次的機會中，很多人給了我養份。」初期好友莊凱勛不藏私分享科班表演方法，合作多次的導演鄭文堂給予他機會，放大他的表演空間，後來導演吳念真欽點他演出綠光舞台劇，讓他接受扎實表演鍛鍊，合作演員陳竹昇的提點讓他醍醐灌頂，紙風車執行長李永豐特訓他肢體潛能開發，讓他宛如吃了表演大補丸。「表演成熟度的提升自己是感受得到的，我很感謝過往給我機會的人，真的非常感謝他們。」身兼樂團主唱、唱片公司老闆、演員，楊大正自認，在生活中，「爸爸」這角色當得最不好，陪伴兒女時間太少，讓他對兒女略感虧欠。（圖／侯世駿攝）本周六就是金鐘典禮，他是第一次去，心情還挺期待的，至於家人要不要去，他覺得就給太太決定，畢竟女兒、兒子還小，「我尊重他們，典禮過程時間長，不是件輕鬆的事情，我覺得沒關係，想來現場幫我加油也可以，在家躺沙發看電視加油也很好，講真的在家是比較舒適啦！」本周六就是金鐘典禮，楊大正內心很期待，但家人如果不到現場想躺在家裡看電視也可以。（圖／侯世駿攝）
吳念真搭饒舌歌手創作 青蛙首演舞台劇下彰化宣傳
三金編導吳念真有「全台最會講故事的歐吉桑」之稱，這次他在國民劇場系列新作《人間條件八-凡人歌》中合作新生代饒舌歌手青蛙，吳念真喊：「Rap還是要讓年輕人來，我唸起來像數來寶！」青蛙為劇到彰化精誠中學進行校園宣傳，第一次演舞台劇使出渾身幹勁，現實生活中他則是高三生，正在準備大學學測，一邊攻課業一邊背劇本，南北奔波，面對這樣的壓力他卻覺得「很酷、很好玩！」2021年15歲的青蛙以一首自編神曲〈上岸〉上節目《大嘻哈時代1》驚艷眾人，這首歌在Youtube上架後更創下百萬流量的點擊率，擁有超高人氣的青蛙，跟隨劇組前往校園宣傳，現場便以Rap音樂嗨翻現場近千位師生，由於這次劇本觸及世代相處議題，面對同學提問：「每次回阿公阿嬤家他們都會問我國小幾年級，但我已經國中快高中了。」他打開話匣子，談自己怎麼面對長輩「善意」的聊天，青蛙說：「就是順著對方的話跟他『尬聊』下去就對了！」吳念真合作饒舌新星青蛙《人間條件八-凡人歌》。（圖／綠光創藝提供）青蛙在劇中扮演叛逆的國中生，爸爸、媽媽分別由滅火器樂團主唱楊大正以及演歌雙棲女星林雨宣飾演，有別以往《人間條件》系列多是悲喜交織的年代故事，《人間條件八》是一部當代拼裝家庭的幽默喜劇，更融合了年輕世代的觀點談大人世界，有奇怪又難搞的阿公、疼孫的阿嬤，在大陸生意做不太起來的老爸，還有開服裝店時髦的老媽，青蛙所飾演的「嘻哈金孫」仁凱置身其中，面對家人像「活在自己的世界」，彷彿是當代年輕人的普遍現象，常常滑手機取代對話交流，又可以使用小孩的免責優勢，直白說出自己最真實的看法。該劇將於9月29日至10月1日於臺中國家歌劇院首演，12月1日至12月3日於高雄衛武營國家歌劇院演出，12月22日至12月24日則於臺北國家戲劇院演出，明年（2024）1月5日至1月7日於臺北藝文推廣處城市舞台。
《人間條件八》開賣當天台北場完售 吳念真感恩加開場次
《人間條件八-凡人歌》本月4日開賣，在六小時內臺北國家戲劇院6500席全數完售，全台票房已突破七成，再次見證三金得主吳念真編導的「國民劇場」之超高人氣。11日中午將啟售「2024臺北加演場」。吳念真談新作構想：「《人間條件七》寫的是年輕的時候離開家到工廠去做事，兩年後完成第八部，寫的跟自己目前的狀態有關。」「都說人生是七十古來稀，現在是人生七十才開始，在家庭裡面，你們一定會發現家裡永遠有個人，這個人處在退休狀態，雖然在家卻很沒有存在感。」於是他邀請綠光黃金班底導演陳希聖飾演六十九歲的主角 廖明燦，退休在家無所事事，希望自己被尊重、被聆聽跟被需要。「想要用好玩的方式談嚴肅的議題，帶一種黑色喜劇的感覺」，本劇劇情中心圍繞主人翁廖明燦先是「色情按摩被逮」，再到中了「樂透彩頭獎」，家庭地位彷彿坐雲霄飛車一飛沖天。吳念真創造一個當代重組家庭，裡頭有主角與原配生的大兒子一家三口、二婚的老妻子、還有妻子前段婚姻的女兒，使《人間條件八－凡人歌》不僅講退休老人照護議題，更反映現今離婚率高、年輕人成家困難的當代問題。本次以最堅強的演員陣容打造「奇葩廖家人」，向有「國民媽媽」稱號的金鐘影后王琄飾演的 廖妻，既是後母又是阿嬤；廖明燦第一段婚姻的兒子 大同則由滅火器樂團主唱楊大正飾演，演歌雙棲的林雨宣化身大同的嗆辣妻子 雨靜，兩人不僅要共同解決錢關問題，還有一個正處叛逆期的國中生 仁凱。此角特別找來〈大嘻哈時代〉竄紅的嘻哈新生代青蛙詮釋，吳念真更為他留下創作空間，讓他根據劇情編寫三首Rap音樂，凸顯本劇世代溝通的議題。
《清明時節》台北票房將破九成 張玉嬿登台表現獲讚「感覺完全不同」
綠光三十周年大戲《清明時節》今（1日）起至9月10日在臺北國家戲劇院演出9場，票房將邁進九成，首演前舉辦彩排記者會，導演吳念真認為游安順、張玉嬿的詮釋下更加自然，特別是背景設定在五零年代臺灣小鎮，演員除自身的角色功課外，仍需揣摩當時時代的台語腔調與咬字，吳念真：「一開始把整齣劇本台詞錄給玉嬿練習，我覺得她是比賽型選手，上台感覺完全不同。」《清明時節》講述「外遇」這道千年難解的課題，由游安順與張玉嬿配對成一對相親結婚多年的怨偶，因為丈夫與小三張靜之的精神出軌，牽扯出一系列的事件。張玉嬿飾演的原配秀卿，角色是傳統女性的縮影，一心為家庭付出，這次她難得挑戰舞台劇，比起電視連續劇強調立即性的情緒表現，張玉嬿認為吳導筆下的男女情感更顯真實：「這個舞台劇特別有味道，有一種真實的情感，呈現夫妻日常生活的切片。」 精彩群戲調解委員會上演原配、丈夫、小三對峙場景，讓觀眾直呼過癮。（圖／綠光創藝）游安順深耕影視有成，聽到是吳念真的劇本，二話不說點頭答應：「因為跟吳導認識很久，在事隔多年後要學一些本事，參與舞台劇是開心的事，劇組很像一個大家庭。」入行多年，這次卻是他首度與張玉嬿合作，劇中夫妻兩人在餐桌前上演諜對諜，是最具看點的場景之一。在簡單的對話堆疊中，妻子戳破丈夫在外有小三，質問對方：「我到底做錯什麼？」後來妻子上調解委員會爭取權利，更到小三家中討公道，種種女性自強舉措讓觀眾看得直呼過癮。吳念真：「《清明時節》並非只聚焦外遇裡男歡女愛的情節，還會看到親情，柯導與靜之這對父女如何相互扶持，以及劇中角色每一個人遇到生命的困境時，他們所做的選擇。」為滿足現實生活沒有女兒的缺憾，吳念真別於原著全新打造小三父親一角，由新浪潮導演柯一正詮釋溫文儒雅的潘父，劇中知道女兒介入自己學生的家庭，雖痛心仍發揮父愛保護兒女，張靜之憶起劇中的父親就會哽咽：「將來不管妳面對什麼，爸爸希望妳知道，不管怎麼樣爸爸永遠都會在妳的身邊」、「他心裡其實是最糾結的人，但卻用溫暖的方法面對下一代」。柯一正飾演小三父親潘父，一心維護女兒，堪稱劇中最催淚角色。（圖／綠光創藝）每次排練現場，吳念真從不缺席，將每位演員的情緒打磨到最佳狀態。而從第一版演到現在第四版的張靜之，面對全新男、女主角卡司陣容，更覺得自己像是「演了新的戲一樣」，張靜之：「嬿姐她詮釋的太太帶著一股神經質，看起來很漂亮、很有氣質，但是爆發力嚇人，那是一個完全不一樣的正宮。跟安順哥對戲非常揪心，他讓我看到更多關於輝昌的糾結，他對我的愛與不捨。」《清明時節》全台語發音，以「馬勒五號第四樂章」、「貝多芬月光」等經典名曲帶出整齣文學氣息，綠光創藝特別增設華文字幕版(9/1、9/8晚場)，票券所剩不多，敬請把握欣賞最後機會，購票請洽綠光劇團02-2395-6838，或上綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
張玉嬿原本想當編劇 賴聲川一句話讓她人生大轉彎
張玉嬿最近忙著準備綠光三十大戲《清明時節》演出，提到自己接觸表演的機緣，張玉嬿回想，直呼是老天爺都安排好了，少女時期的她喜愛看小說，以為考上戲劇系可以讀編劇，就這樣考上國立藝術學院戲劇系，但家人原先反對她演戲，她的導師賴聲川說：「不要放棄表演。」就是這句話，讓張玉嬿的人生大轉彎，改當演員，專心在自己的表演工作上。女演員在演藝事業最紅的階段，選擇離開台灣是業界難以理解的決定，張玉嬿36歲那年，去美國波士頓遊學圓夢，「電視台主管跟我說，你遊什麼學？等到四十歲再去也不遲啊」，演藝圈的朋友也十分錯愕。「在36歲的時候出發去波士頓，原來擔心不適應，只繳了兩個月的錢，可是我萬萬沒想到，我開心得跟小鳥一樣，恨不得早點來」，張玉嬿說：「年紀越大，女人要經濟獨立，這樣才能精神獨立。」吳念真最愛劇本《清明時節》演出倒數一周，眾星補過七夕情人節並慶生。（圖／綠光創藝）綠光三十周年大戲《清明時節》，演員卡司由柯一正、張玉嬿、游安順、張靜之領銜主演，張玉嬿說回歸劇場像是鍛鍊，在高雄場和台中場後，更是完全進入秀卿這個充滿生命力，卻又惹人疼惜的角色。「有些問題，女人總會用大半輩子去找尋答案。」劇中主人翁秀卿，經歷婚變，在憤怒、悲傷、懷疑中學習釋懷，最後和自己處之泰然。游安順懂「安太座」，張玉嬿、張靜之驚喜收七夕禮，讚求生慾旺盛。（圖／綠光創藝）把握進劇場欣賞《清明時節》的最後機會，9/1~9/10於臺北國家戲劇院公開演出9場，首度推出華文字幕版，更多詳情請洽綠光劇團02-2395-6838，或上綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
張玉嬿仙氣飄飄首度合作游安順 大讚對方「好自在」
金鐘視帝游安順及張玉嬿一同登上《台灣名人堂》節目，兩位皆是踏入演藝圈30餘年的資深演員，因為吳念真導演的舞台劇《清明時節》而首次互較演技，但初次合作就要在劇中飾演老夫老妻，讓張玉嬿不免擔心無法呈現最好的一面給觀眾，節目中她也透露曾有想過跟游安順拿一張照片，這樣讀劇本的時候可以看著他的臉，好能帶入角色情緒，不過最後怕游安順覺得「張玉嬿怪怪的」而作罷。聊到對彼此的印象，游安順先分享多年前在友台拍戲時，雖說待在不同劇組，但擦肩而過時都能感受到張玉嬿散發的一股仙氣，直呼這次合作下來氣質果然太好了，張玉嬿則說游安順讓她覺得人如其名，有種自在的感覺，同時也很佩服游安順對工作的熱情。有著「台灣第一媳婦」封號的張玉嬿已經許久沒有出現在螢光幕前，被主持人問及還是喜歡演戲的原因，張玉嬿馬上表示：「就是一種本能，即使有一段時間倦勤，可是休息久了，其實心裡表演的那個欲望還是有的。」她還分享在讀了許多粉絲的信後，才發現自己透過鏡頭前的表演，陪伴了需要情感宣洩的觀眾，讓自己就此抱持著感恩的心態繼續表演。而游安順則不改幽默個性自嘲：「像我這樣的外表，大家還願意看我演戲，就是我最大的支撐力量。」幽默回答逗樂全場。
吳念真自嘲長相扛不起電影票房 70歲退休計畫曝光
吳念真是台灣首位獲得三金的全滿貫得主，同時斜槓多個身分的他，日前登上《台灣名人堂》，在節目上被問及編劇、導演、演員這三個角色最喜歡哪個？吳念真不假思索直接將「演員」身分剔除，表示自己很怕在電視上看到自己演戲，也分享二十多年前在楊德昌導演邀請他演出《一一》的男主角之時，吳念真婉拒並笑說：「我長這樣是扛票房的責任嗎？」受訪時吳念真透露，自己至今仍熱愛文字創作。（圖／台視提供）吳念真回想當時，因為楊德昌導演直指想要「疲憊的中年人」，才讓他點頭答應，他也說當時沒有受過演員訓練，導致整個過程壓力很大，上檔後也一度逃避拒看，是多年後再以客觀的角度看到，才發現楊德昌導演眼光精準。被喻為台灣最會說故事的歐吉桑，吳念真這些年用小說、劇本、舞台劇說故事給大家聽，吳念真表示文字創作是最單純也最不浪費成本的事，成敗都掌握在自己手中，所以自己相當喜歡，他也回憶起從小口條就不錯，甚至有被爸爸要求唸報紙給鄰居聽，只不過照本宣科的內容，曾經讓他被罵：「是在唸經嗎？」至此之後讓他學會先把內容讀懂後，再用「說故事」的方式帶給鄰居。吳念真也感謝因為透過這樣的訓練，會讓你比較容易學會怎麼去敘述一件事情，為自己往後的創作奠下基礎。至於有沒有想過要退休？70歲的吳念真認為，所謂退休很難有特別的定義，希望在未來的日子裡，逐一把身上或是承攬來的責任放到最少，無拘束這樣就好了。
電影頻道／「黑琵先生」喪妻罹癌也要拍 《守護黑面琵鷺》導演梁皆得熱愛山林：心很平靜
資深生態攝影師梁皆得花費30年拍攝生態紀錄片《守護黑面琵鷺》，除了拍下黑面琵鷺生態，也紀錄「黑琵先生」王徵吉對鳥的熱愛與執著。梁皆得表示，他跟王徵吉是認識30年的老友，一路看著王徵吉歷經喪妻、罹癌、家中破產，去澳洲拍攝掉了40多萬的昂貴器材，也絲毫不減對黑面琵鷺的熱愛。梁皆得熱愛大自然，一有空就往戶外跑，繼《老鷹想飛》、《尋找神話之鳥》之後又推出紀錄片《守護黑面琵鷺》。他笑說野外拍攝最常花時間在等待，有時候更像是心靈上的修行，「在大自然裡心會很平靜，等鳥的時候有些畫面可能等上幾年才會等到，但如果拍到想像中的畫面，那就是最快樂的時候了。」梁皆得跟王徵吉同樣都是熱愛動物的鳥友，片中提到「黑琵先生」王徵吉當初跟老婆一同前往南非拍攝黑面琵鷺，途中卻遇上死亡車禍，老婆因而過世。為此王徵吉長達一年都沒拿起相機，直到隔年才在各方親友鼓勵下，繼續投入拍鳥行列。「黑琵先生」王徵吉即使罹癌也仍堅持不懈拍攝黑面琵鷺。（圖／采昌提供）不僅如此，王徵吉去澳洲也曾掉過40多萬的攝影器材，相機放在車上，所有器材全部被偷走，就連底片也不見，損失相當慘重，之後照樣買了新器材繼續拍，10年前王徵吉為了拍攝黑面琵鷺，甚至還將大腸癌手術延期，不過他對攝影的熱愛也幫助他熬過抗癌艱辛，就連主治醫生都直呼：「這是他抗癌成功的一個重要關鍵。」梁皆得表示，王徵吉一開始喪妻的確陷入低潮，但時隔多年早已看開了，「你看他就算生病（罹癌），也還是想去拍鳥。」而這些點滴全都收錄在電影裡。同樣熱愛大自然的梁皆得，對於野外攝影相當熱衷，一拍就是好幾十年，這份熱情感動許多人，他找來曾以歌曲《黑面鴨要報仇》替黑面琵鷺請命的陳昇入鏡，幫忙拍攝番外篇影片推廣。先前無償幫忙《老鷹想飛》配音的吳念真，這次再幫《守護黑面琵鷺》錄旁白，照樣不收錢。談起當初拜託吳念真的過程，梁皆得表示，當初其實很不好意思再跟吳念真開口，沒想到吳念真相當阿莎力地表示：「不用跟我談錢的事啦！」充滿情感的配音為電影加分許多。梁皆得為了《守護黑面琵鷺》拍攝30多年，笑說家裡就是硬碟山，先前每部紀錄片都有將近60個4T硬碟，還有備份的檔案硬碟跟數不清的底片，他接下來預計將投入八色鳥、灰面鷲紀錄片，希望能在10年內完成「跨越海洋的飛翔」四部曲。他笑說等到四部曲完成以後，可能也扛不動攝影機了，打算將多年珍藏的底片資料捐給電影資料館，之後就搬到金門退休或是隱居山林。話雖如此，他還是十分喜愛生態攝影，笑說：「但我之後還是想要拍熊鷹的紀錄片。」大自然在他心中是永無止盡，永遠都值得紀錄。梁皆得表示生態攝影很花時間，很多畫面要等數年才會拍到，更像是心靈修行。（圖／采昌提供）