2018昇恆昌藝術季 原藝交織 融合共生 讓世界看見台灣
圖說-2018昇恆昌藝術季 原藝交織 融合共生 讓世界看見台灣
刻正於台灣四大國際機場舉辦的「2018昇恆昌藝術季」,以極具本土精神的原住民傳統文化,透過當代藝術的創新形式,表現「融合共生」的生命悸動,讓國際看見台灣內蘊之豐美。 昇恆昌總經理江建廷表示,台灣原住民文化在北亞地區是獨特無法複製的,透過藝術、創意與多元的內容展現,在亞洲甚至國際都具有極佳的競爭力,它在商業上、在文化底蘊上,都能為台灣加非常多的分。
昇恆昌持續第四年舉辦藝術季,江建廷說,就是希望在機場國門,將台灣深厚的內蘊與世界接軌,將多元文化行銷至國際舞台,讓世界看見台灣價值。
融合共生 綻放原民藝術芳華
今年藝術季的主題「融合共生—NEW BORN」,以原住民藝術為脈絡,邀請原住民文化事業基金會引領PULIMA藝術獎當代原民藝術家、輔仁大學與設計主視覺的李根在老師,呈現融入生活的藝術文化,展現從傳統跨入當代潮流的美學。
設計作品累計獲得超過400座國際大獎的李根在,以象徵生命初始、也是未來開始的「蛋形」為主視覺,內部以多彩線條交織而非直接取用原民圖案,透過編織的概念意喻民族與文化融合,希望人們從這個展覽看見台灣藝術文化的新生。
分布於4座機場內的昇恆昌藝術季,在「融合共生」的主題中,又細分出桃園機場的「創世當代」、松山與台中機場的「蛻變原生」與高雄機場的「溯源傳世」。
創新設計 展現當代時尚風潮
桃園機場「創世當代」,以新銳服飾表現原民本土藝術的時尚創意,開幕記者會當天,輔仁大學織品服裝學院吳伯玲老師「十三行陶器紋飾創作」,與校友劉興倫以台灣原生鳥類和布農族靈感設計的「紳入山林」,立刻吸引全場目光。
剛從實踐大學服裝設計學系畢業,便獲得2017世界青年設計邀請賽銅獎的成亦寧,以排灣族母親為創作靈感,運用豐富色彩重新詮釋原民服飾,流露濃郁的當代世界民族服飾的內蘊。
矇著全臉的模特兒,穿著以排灣族十字繡為靈感的服飾步上舞台,沙布喇.安德烈於在溫哥華時裝週大放異彩的系列服裝,同步出現於桃園展場,讓人驚艷於以部落繡紋圖騰為設計元素,無限展開超現實主義設計風格,其自創同名品牌,已然躍上國際時尚舞台。
溯源蛻變 開啟土地觀察視野
以「蛻變原生」為題的展場分別位於松山機場與台中機場。松山機場由花蓮東昌部落的巴豪嵐‧吉嵐擔綱,他運用不同材質表現文化理解與認同的創作,包括玻璃纖維製作的「歌喉者」,與壓克力繪畫的「驚訝飛行」、「農夫與他的田」。
噶瑪蘭族的杜瓦克.都耀和纖維藝術家陳淑燕,以竹節、黃藤創作的「森林系列—光之器」、魚簍編創作的「沈睡的呼吸」,於台中機場展出,此外,另有杜寒菘的雕塑「雲豹里古烙與黑熊粗邁」。
高雄機場的「溯源傳世」,以三地門知名的藝術家撒古流和伊誕兄弟共同展出。獲得國家文藝美術獎的撒古流,創作素材諸如木雕、石雕、陶藝、油畫、版畫等,非常多元,本次展出作品為「婚慶系列」;伊誕的藝術創作含括圖案設計、版印雕刻、裝置藝術、影像記錄,視覺藝術上善以精細和大膽用色表達文學視野,本次展出有「山上風很香」、「鳥語柚花香」等作品。