李宗盛、五月天阿信當引言人　北流展覽搶先看　來聽跨世代流行音樂故事

如果在你生命中曾有哪一首歌留下不可磨滅的印記，或者從小到大，你的生活總是與音樂為伍，那麼你一定會喜歡上「唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES：POP MUSIC IN TAIWAN」。本展歷時近四年籌備，是由台北市文化局主辦的國內第一場記錄華語流行音樂的常設展，9月18日起將在台北流行音樂中心文化館正式登場，現在就讓styletc記者帶大家搶先預覽。

展覽由策展人梁浩軒以及三位共同策展人：李明道（Akibo）、馬世芳、五月天瑪莎一同參與，策展團隊聯繫了超過269家唱片公司與音樂人，南北往返聯絡且說服借展人交付珍貴展品，展中精選111首在台灣流行音樂歷史上，特具共鳴的經典歌曲及1,326件表演服裝、演奏樂器等充滿音樂人私密回憶的珍貴展件，讓觀眾在展場中看見1930年以來，台灣流行音樂獨一無二的故事。

巧妙的是，展覽打破常見的時間軸敘事方式，改以流行歌曲在台灣的「共同記憶」為主軸去規劃12個展區，在3個樓層呈現不同的時代場景和故事主題。因為是音樂展，從入場便記得要打開耳朵！因為從購入門票、領取手環與語音導覽機開始，由李宗盛、王力宏、五月天阿信等擔任引言人，導覽各展區的解說與首首動聽音樂，便會透過語音導覽機自動播放出來。

其中6樓共有7個展區，「序章：記憶的和弦」從台語流行歌曲發源地「臺北圓環」出發，重返早期流行音樂傳唱的發源地；而隨著音樂播放器材的出現，「時代電器行」讓觀眾回想起錄音機和隨身聽等電器流洩出的往日音樂時光；隨著年齡漸長，再走進「臺北戲院」看電影，一起聽〈魯冰花〉、〈心動〉等經典電影歌曲；接著穿過打造成列車車廂的「火車火車」展區，離鄉背井打拚新人生。然後背起吉他在「唱自己的歌」展區，發現音樂人如何關心成長的這塊土地，與志同道合的朋友在「年輕人的精神世界」，藉由唱歌抒發自己的熱血。

5樓則規畫3個展區，可以在「音樂愛情故事」欣賞跨時代聲光秀；在「唱片的出生」體驗一張專輯的每個環節，有哪些專業工作者共同完成；接著在「音樂的魅力」，一覽 1930到2020年間，華語流行音樂以多元形式譜出屬於各世代獨有的樣貌。

最後來到4樓展區，如果跟styletc記者一樣參與過野台開唱等音樂祭、去過THE WALL等LIVE HOUSE，看到「音樂現場」設計出那些開唱舞台現場時，一定會很有共鳴。結尾的Ending展區「生命的現場－演唱會」，則利用投影科技創造沉浸式體驗，帶觀眾重返五月天、田馥甄、兄弟本色、Tizzy Bac等人的演唱會現場，每天節目表都不相同。

展覽也將RFID技術置入門票手環中，每位觀展者不僅可在展場中以手環晶片感應機台獲得展品資訊，觀展後更可登入北流官網，輸入手環晶片密碼，將有包含張雨生的紅色吉他、台灣嘻哈先鋒宋岳庭「Life's a struggle」手稿、五月天混音器、搖滾天王伍佰第一把Les Paul電吉他等20件珍貴展品，可利用RFID紀錄，將自己於展場中搜集的數位典藏展品資料帶回家。

「展覽資訊」

展期：9/18開展

展覽地點：台北流行音樂中心 文化館

票價：開館特惠票250元（一般民眾）、敬老票125元（65歲以上）、團體票225元（團體人數20人以上）、特惠票225元（南港、內湖區居民），門票採OPENTIX網站線上購票

官網：https://musiccenter.taipei